学生毕业论文（设计）
题
目
姓
名 系
部 专
业 指导教师
音乐赏析中的情感体验
唐雯
学号 2012531330351
音乐舞蹈系
音乐教育
刘小君
职称
讲师
年
月
日
目 录
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一、音乐欣赏与情感体验的内涵及关系 „„„„„„„„„„„„„„„„„3
（一）、什么是音乐欣赏„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3
（二）、什么是情感体验„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3
（三）、音乐欣赏和情感体验的关系„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4
二、如何在音乐欣赏中进行情感体验„„„„„„„„„„„„„„„„„„5
（一）、从感性认识中进行音乐欣赏的情感体验„„„„„„„„„„„„5
（二）、从标题、文字中进行音乐欣赏的情感体验„„„„„„„„„„„5
（三）、从音乐作品的创作背景中进行音乐欣赏的情感体验„„„„„„„6
（四）、从音乐作品的创作个性和风格中进行音乐欣赏的情感体验„„„„6 致谢„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„8 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„8
音乐赏析中的情感体验
音乐教育
专业学生
唐雯
指导教师
刘小君
摘要：音乐是一种善于表现和激发情感的艺术，与其他艺术一样都能表现感情并以此感染欣赏者。音乐通过它独特的方式——声音在时间的运动和声音的强弱、节奏来表现其感情。音乐情感体验是一种审美的过程，也是审美活动的归宿，它能使欣赏者感受到作曲者的心境、情感和思想，使欣赏者了解音乐之美并向往美好事物。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的专家来说，情感体验都是在进行音乐欣赏时不可缺少的一种心理要素，只有在对乐曲产生的思想和生活基础有了比较明确的认识之后，才有可能更深刻、更准确的领会作品的情感内涵。相反，音乐中的情感内涵是由一定的社会生活所引起，并且是和一定的思想相联系的。在音乐欣赏过程中的情感体验是人们发自内心情感世界的对音乐的认识、欣赏、感悟的结合。
关键词：音乐欣赏；情感；艺术
Abstract：Music is a good performance and stimulate the emotional art, and other art like this infection can expre feelings and appreciators.Music through its unique way - the sound of movement in time and intensity of sound, rhythm to expre their feelings.Music is an emotional experience aesthetic proce, but also the fate of aesthetic activity, which enables the viewer to feel the composer\'s mind, emotions and thoughts, so that the viewer understand the beauty of music and longing for the good things.Whether it is for ordinary music listeners, or for music specialists, the emotional experience of music appreciation are indispensable during a psychological factor, and only on the basis of thought and life of music produced after have a relatively clear understanding is it poible to gain a deeper, more accurate understanding of the emotional content of the work.Instead, the emotional content of music is caused by certain social life, and a certain idea and is linked.In the course of music appreciation emotional heartfelt emotions people experience the world of music understanding, appreciation, perception combination.
[ key word]: Music appreciation; emotion; Art
引 言
音乐欣赏可以培养出高情商、高素质的人，是促进人们全面发展的有效途径。音乐欣赏亦能增强我们对事物的探索兴趣，更可以扩大音乐视野，提高感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，进而丰富人的情感、陶冶情操。音乐欣赏的能力不仅是一个人审美修养的重要标志之一，也是文化素养水平的标志之一。通过音乐鉴赏及其他艺术形式的审美活动，使欣赏者充分体验音乐的美和蕴涵于其中的丰富情感，为音乐所表达的真善美境界所吸引、所陶醉，进而产生强烈的情绪反应和情感体验。对于情感体验，要求欣赏者感受音乐，使之情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对人、对一切美好事物的挚爱之情，随之养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
在音乐欣赏过程中，情感体验是欣赏者欣赏作品时引起的一系列情感反应。主体的情感反应随着音乐的发展产生共鸣与起伏，从而得到心理上的满足，完成真正的心灵陶冶。其实，音乐欣赏的过程就是情感体验的过程。
一、音乐欣赏与情感体验的内涵及关系
（一）什么是音乐欣赏
音乐欣赏的过程是人们通过音响感知达到情感体验，去想象联想，从而完成理解和认识的过程。简单来说，音乐欣赏就是听音乐，是对某一事物存在的感知。然而，事实上音乐欣赏是一种审美的体验活动，是欣赏者主体性的意识活动，这个活动由于欣赏者的生活阅历、思想感情、个性特征、艺术修养以及审美情趣不同，在欣赏中有不同的感受。所以，我们说音乐欣赏也具有创造性，它本身就是一个主动的参与。例如在欣赏古琴曲《梅花三弄》时，我们心头会涌起一种凄楚、哀怨和愤懑的感受，不可能产生欢乐和豪迈的激情。每个人都在欣赏中改变着对象，把一个外在于自己的客体变为主体感受的一部分，这就是欣赏者的创造。音乐欣赏是思维在意识形式中将感觉经验转化成想象的活动。音乐欣赏的创造性是音乐审美中不可缺少的心理条件，作为欣赏者不仅要善于理解和想象作品，还要能借助审美，想象审视音乐作品，达到自我表现和自我认识。张前教授在《音乐欣赏心理分析》（人民音乐出版社1983年版）一书中指出：“欣赏者对由音乐作品本身所具有的复杂的情绪和情感，所引起的情感活动会产生感知、想象、理解等反应。这时，欣赏者的情绪和情感又会影响和作用于音乐作品的本身。这是一个主、客体相互交融、相互统
一、相互结合的过程”。一个作曲家，在创作和审美地反映世界过程中，总是情感与认识相伴随的，他对于生活的审美的情感、态度，推动着他去反映生活，进行美的创造。
（二）什么是情感体验
所谓情感，是指人的喜、怒、哀、乐等心理形式，它反映着人对外部世界的对象和现象的主观态度。这即是说，情感是人对客观现实的一种特殊的反映形式，是人对于客观事物是否符合自己的需要和目的所做出的一种心理反应形式。从心理学角度来看，情感是人脑对客观事物与主体需要之间关系的反映，是人们对客观事物的内心体验和态度，是人的主观体验，是人的认识和实践活动的内驱力。列宁曾说：“没有人的情感，就从来没有，也不可能有人对真理的追求。” 心理学家戈尔曼也曾说过：“情感决定着我们潜能的发展程度，决定着我们的人生成就。”情感是客观事物是否符合人的需要与愿望而产生的体验。所谓情感体验，是指在音乐欣赏过程中，欣赏作品或演唱作品时引起的一系列情感反应。人的情感应随着音乐的发展产生共鸣与起伏，并从中得到心理上的艺术满足，体验音乐、感受音乐，使他们的情感得到释放并引起共鸣。
（三）音乐欣赏和情感体验的关系
1、音乐的本质在于对情感的体验与反应。情感体验是音乐欣赏的动力、中介和归宿。
2、音乐感知植根于人类的本性之中，只有通过对音乐的情感体验，才能使人的这种感知能力得到健康的发展。
3、音乐是通过其旋律起伏、和声张驰、调式转换、音色变化、动机发展、曲式结构直接表达人的情感的。
4、情感体验是音乐欣赏的持久动力和不竭源泉。
5、音乐欣赏者首先在音乐作品欣赏中情感体验上有感性认识，其次也要有情感体验上的理性认识，以获得音乐作品欣赏中情感体验的基本要求。
6、音乐的欣赏过程就是情感体验的欣赏过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐表现的感情互相交融，发生共鸣的过程。
7、在音乐欣赏中情感体验是感知音乐的基础，对于音乐美的感受和表现有着特别重要的意义。
二、如何在音乐欣赏中进行情感体验
（一）从感性认识中进行音乐欣赏的情感体验
郑路、马洪业：《北京喜讯到边寨》我们在欣赏这个作品时，自然会从这个由弦乐器和木管乐器奏出的快速而又活跃的音乐主题中，获得一种欢乐和喜悦的情感体验。此曲由郑路与马洪业于1976年10月创作的管弦乐曲，曲调热情奔放, 高亢矫健,由高,中音的木管和乐器齐奏,铜管和低音木管齐奏。以充满激情的笔触，生动的勾勒出边赛人民听闻喜讯后的狂欢场景，作者曾多次到南方少数民族地区深入生活，他们善于吸取当地群众所流传的对歌、对舞、载歌载舞、一领众和艺术表演形式，并采用民间歌舞音调来塑造乐曲的音乐形象。作品为多段体结构，乐曲不段转换调性，情绪逐渐向高潮发展。最后，在鼓乐齐鸣声中，再现了第一主题，热烈的情绪发展到了顶点，辽阔的号角声中，象征着人们奔向美好明天的决心。 作为审美对象的音乐作品，在许多情况下，人们首先是对审美对象的感性认识，听到优美的旋律就会愉快、喜悦，整个身心都受到震动。欣赏者对音乐的感性的或者说是直感式的情感体验，是音乐欣赏中情感体验的基本方式。然而，它毕竟是对音乐作品情感内涵的一种初步体验。如果欣赏者仅凭直感去进行体验，虽然有可能体验到乐曲的基本情感，但却往往会局限于喜怒哀乐的情感类型的体验上面，而不能更深入地体验乐曲情感的内在含义。
（二）从标题、文字中进行音乐欣赏的情感体验
在对音乐作品的情感体验中，对这些非音乐因素予以充分注意是完全必要的。如果对这些非音乐因素不予注意，而仅凭感性体验是很难深刻领会乐曲的情感内涵，特别是它的社会意义的。音乐是一种表现生活的艺术，为了避免音响材料的局限性，更好地进行艺术表现，它往往需要和其他艺术相结合。
比如：
1、在欣赏中国古曲《春江花月夜》时,为了能使听者真正进入音乐,感受中国古典音乐的博大、深邃,将张若虚的同名诗《春江花月夜》引入欣赏中,并配以多媒体画面,把音乐、文学、绘画有机地结合在一起,调动了欣赏者的情感体验,情感的交流也使他们对音乐产生了强烈的兴趣,一首动人的乐曲就这样留存在他们的记忆中。
2、在欣赏管弦乐曲《蓝色多瑙河》时,我们通过对标题的理解可以很清楚的认识到作曲家的写作动机和表现内容，平静的多瑙河水波荡漾，晨曦拨开河上的薄雾，河水击岸，生机勃勃，使人感到振奋，多瑙河水畅流不息，它歌唱美丽的蓝色多瑙河，歌唱春天已来到奥地利人的故乡。
3、在欣赏《江河水》时，而当我们听到这个缓慢的、如泣如诉的音乐主题时，一种悲苦、凄凉的感情会不由自主地在我们的心头涌起。乐曲中一音一顿的弓法处理,犹如声声重锤扣击着人们的心扉,悲愤激昂的情感可以说抒发得淋漓尽致,乐段末句的逐渐下行和渐慢演奏,又使音乐回到了思绪万千悲痛之中。
由于这些非音乐因素已经和音乐紧密地融合一个有机的艺术整体，欣赏者在对音乐进行情感体验时，就需要运用理解认识这一心理要素去对这个艺术整体加以研究，从而加深对音乐的情感内涵的体验。
（三）从音乐作品的创作背景中进行音乐欣赏的情感体验
有些无标题音乐作品，并没有综合运用非音乐因素，但是却并不意味着这些音乐中的感情表现就没有它们的生活和思想基础。相反，在音乐中的情感内涵是由一定的社会生活所引起的，并且是和一定的思想相联系的。虽然“非标题音乐”比“标题音乐”更难以理解，但如果我们对作曲家生活的时代背景、社会矛盾、艺术思潮、民族风俗等有所了解，加上一定音乐素养，同样能领略音乐的感人之处。
例如我们前面提到的德沃夏克的《大提琴协奏曲》，如果学生们通过理解认识的作用，了解到这部协奏曲是捷克作曲家德沃夏克晚年旅居美国时写的作品，作者通过这部作品倾诉了他对远隔重洋的祖国和亲人的深切怀念，那么，学生们在欣赏过程中就会对这部作品的情感内涵获得更深刻的体验。
又如，对贝多芬的《爱格蒙特》所写的十段配乐中的序曲，不了解这部戏剧的主人公爱格蒙特是十六世纪荷兰人民所崇敬的英雄，对他所领导的荷兰人民反抗西班牙统治和争取独立的斗争也毫无所知，那么也就很难体验到这部序曲中戏剧性的感情变化：痛苦的呻吟、激烈的反抗、悲壮的颂歌和胜利的狂欢。如果欣赏者能够充分发挥理解认识的作用，对这部戏剧的内容和人物形象有比较深刻的理解，那也必然会对乐曲的情感内涵有更深刻的体验。
再如，肖邦的《c小调革命练习曲》，我们又能深深地体会到肖邦那种对暴力的愤慨，对祖国灾难的悲痛和号召人们起来斗争等各种复杂的心情。在低音由半音的向上和向下的盘旋快速走句,似乎又在积蓄力量,音乐转回原调,在最后爆发出愤怒的音响,强力度的升高了三音的大主和弦引出一连串的快速走向,使情绪变得更加明朗,大有排山倒海,势不可挡之势,终止在升高了三音的大主和弦上,不但使激情和愤慨达到极点,同时也体现了肖邦对民族解放的坚定信念,音乐中所表达的那种激昂悲愤的情感波涛，会把我们深深地打动。
（四）从音乐作品的创作个性和风格中进行音乐欣赏的情感体验
我认为、任何一首音乐作品，总是表现了作曲家对现实生活的认识、感受和态度，所以了解作者，可以帮助我们更好地欣赏音乐。了解作者主要包括两个方面：一是作者的生平、社会地位、政治观点、处世哲学等；二是作者的创作个性。作曲家由于生活环境、文化素养、艺术趣味、个人性格上的差异，在同样的时代背景下，创作同样题材的作品，将会有各自不同的风格、特点。
例如，贝多芬出生于一个平民家庭，家里生活很困难，嗜酒成癖的父亲败坏了家业，8岁起他就挑起了负担家庭生活的重担，严酷的童年生活使贝多芬过早走上了独立以音乐谋生的道路，同时也培养了他刚毅不屈的性格。19岁时受法国资产阶级革命进步思想的影响，他逐渐把追求“自由、平等、博爱”作为自己的政治理想，他深信人类平等，追求正义和个性自由，反对封建专制的压迫。因此，他的大部分作品都充满斗争性，追求光明，号召人们为人类的自由、幸福而斗争。就拿他的《第一交响曲》来说，给人幽默通俗的第一感觉，而又略带一些舞蹈性，韵味上接近莫扎特、海顿时期的交响曲。但是我们不能粗浅的把这种类似或者雷同归结为这部作品的缺陷或者不成功，而应当理解为真正伟大的贝多芬那个时候还处于摸索、探寻的阶段。而且在《第一交响曲》的某些旋律段中，贝多芬依然展现出了自己不同凡响的一面，只是这种独创的态度显得还不够开放，而过于拘谨。所以我以前说过，欣赏这部作品是一件颇具兴味的事情，这部旋律不失激昂、幽默的作品，听来通俗易懂，但与贝多芬以后的那些名作又似乎有着较大的区别。通过这样的对比，正可以显现出其在创作上的风格转变。
致 谢 通过这篇论文让我懂得了如何去体会音乐中的情感艺术。音乐之所以有迷人的魅力，是因为它饱含着人类情思的喜、怒、哀、乐，是人类的精神产物。无论人们是否喜爱音乐，音乐都毫不保留的传递给每个人。只要一个人有听觉，音乐就会以它独特的方式与情感进行交流。同样在学习工作中我们也要保持一颗对美好事物的向往与追求的心，以乐观快乐的态度面对人生中的点点滴滴，去感受这个世界的美好。能顺利完成这篇论文首先要感谢我的指导老师，如果没有导师的督促指导，想要完成毕业论文是不易的，还有我的室友，我查阅了大量的资料与相关文档，室友给了我很大的帮助，帮我分析资料的论点和相关性。真的非常感谢他们。相信在今后的工作中我也会一如既往的以认真、严谨的态度对待。
[参考文献]
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2、王汉君《浅谈音乐欣赏中的情感体验的重要作用》时代文学社2010：41—50
3、王岳欣《音乐教学中的情感体验》黑河教育2010：8—13
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5、中学音乐教学法[M].邵祖亮等：上海音乐出版社：58—59
6、普通高中音乐教科书[M]：人民音乐出版社：5—7
7、丁璐《浅谈音乐教育与人类情感的联系》艺术教育 2011年08期：16—21
8、杨忠《浅谈音乐欣赏课中的情感体验》[J]：教育与职业 2006年14期：51—57
9、陈静梅.音乐欣赏[M]北京：清华大学出版社 2013：33—35
10、邵洁.音乐欣赏过程中幼儿的情感体验研究[D]：西南大学 2008：15—16
