美术课教学方法研究
一、背景和意义：
新美术课程标准首次提出了\"情感、态度、价值观\"的概念,其目的是强调通过学生亲自参与美术活动来体验和感受活动的价值,从而形成自己的艺术和价值观念。美术欣赏是一项审美活动,它需要通过自己的思维活动如观察、判断和想象来感悟美术作品,这种活动更需要个人的审美感受和情感的体验。
长期以来,美术教学一直都停留在以传播一些基本技能为目的的状态上,遇到欣赏课,也仅对于作品的创作背景和象征寓意及历史事件等,很少引导学生去进行分析、评论,这无疑就限制了学生的艺术想象力和大胆评论对象的能力。学生由于生活阅历、审美经验、知识修养的不足,能对美术作品积极主动地欣赏是比较困难的。
对于初中美术课型中的欣赏课，学生每次都感到无所适从，不知从哪入手，教师讲解很累。怎样才能让学生产生兴趣，掌握一种规律或方法，真正体会到艺术的魅力，同时减轻教师的负担。
二、主要做法与经验：
（一）主要做法
1.注重培养学生对美术的兴趣和欣赏的积极性的。
学生是课堂的主体，要想提高学生的欣赏水平，就需要充分发挥学生的主体作用。因此我从以下几方面入手：
（1）初步了解学生对美术各门类的了解程度，及兴趣点。
发现学生对美术的了解仅停留在漫画和动画片方面，因此我准备就从漫画和动画片入手。
方式：欣赏动画作品、谈感受最深的动画形象， （2）尝试简单评价动漫画形象特征 从动态、表情等方面入手
（3）描摹自己喜欢的，简单的动漫画形象。 以简笔画的形式，有表情到动态
（4）及时运用激励性评价培养学生自信心
学生多半有为难情绪，及时的鼓励能帮助他们树立信心，激发学习的欲望。 2.引导学生把自己的感受与技法相结合的欣赏方法
（1）介绍一些学生耳熟能详的绘画作品，有意识的引导学生了解欣赏的方法。 （2）让学生多说多听，培养学生的表述能力
（3）由浅入深的分析作品的技法，带领学生逐步了解美术技法的表现。 （4）尝试让有能力的学生运用美术的表现技法再现作品，以便加深对作品的深入理解。
三、存在的问题和今后的设想
1.坚持推进本课题的研究。
2.如何把欣赏的内容运用到创作中去。
