推荐第1篇：陶艺心得体会
陶艺之旅
艺术创作是一个漫长且艰辛的过程，其中一个重要的组成部分就是对材料的理解和使用，在熟知了材料的特性之后才能更好的驾驭它，从而完成对一件艺术作品的创作。小孩子都喜欢捏泥巴，但那在大人眼里来看那可能就是些无意识的玩闹而已，但正是因为这样的天性才有了对创作的渴望。记得年幼时常常会在河边上的沙堆里和小朋友们在那嬉戏玩闹，我们用取自自然的产物来进行我们的小创作。对艺术创作的热情可能就是在小时候养成的吧，虽然自己当时并不知道那是艺术，仅仅认为是种天性的解放和快乐。
每个周的陶艺课我们都会很早赶到陶艺工作室来完成我们的每件小作品， 在这几周的时间里我相继完成了几个作品，其中的乐趣只有自己能深深体会到啊，但我们大家都对彼此的作品进行比较和评价，因为大家不同的想法做出来的东西都合适不同，其中都赋予了同学们不同的思想，对我们来说那些小东西都像是自己的孩子一样更会认真的对待。
学陶艺的人绝对是耐心一流，创意无限，能把一块不是干硬就是软弱一滩的泥块捏出表面光滑、软硬适中、厚薄均匀、布局合理、别致新颖、无裂痕、无气泡、无杂质的陶艺作品是多么的不容易啊。功夫不负有心人，只要坚持和不断的思考好的作品是一定会被创作出来的。
最后几周我们去了工厂，所获良多。
在7周的陶艺学习，我受益匪浅。在文才方面和艺术审美方面都得到了很大的熏 陶，不仅在这些方面有所收获，在平时生活和学习方面都得到了大大的提高。
陶艺是一门集艺术审美， 设计， 动手能力于一身的科学。陶艺科学能静心，能审美，能设计，能把人带入大自然的怀抱。通过对这一课的学习， 我了解到其实生活中就有好多设计好多创意， 只要我们用心去体会，总有一些出乎意料的好的设计元素来供我们设计。他能提高人的艺术修养和提升人的品位。能把人带入大自然的怀抱。 经过陶艺课的学习，学到了很多知识，不管是从做人还是团队合作的大方面还是从 生活修养生活习惯方面都是受益匪浅。陶艺雕塑的语言，不只是形体，而是以形体为基础的 造型、色彩、光泽、肌理纹饰等互相作用，融于一身的综合性语言。如果说一般雕塑在完成 了形体塑造之后， 便已基本上显示出它最终形体的雕塑形象面貌的话， 那么陶艺雕塑则大不 一样。也就是说，现代陶艺雕塑在进行艺术塑造的同时，还须介人相应的成型、施釉、烧成 等因素，并使这些因素同雕塑造型的审美表现结合起来、融为一体，成为完美雕塑形象的必 要成分。总之，陶艺雕塑是一门艺术也是一门科学。
推荐第2篇：陶艺心得体会
陶艺培训体会
兜余中心小学孙承浩
经过学校组织的陶艺学习，我受益匪浅。在文才方面和艺术审美方面都得到了很大的熏陶，不仅在这些方面有所收获，在平时生活和学习方面都得到了大大的提高。陶艺这门课不仅仅是玩泥巴，它包括很多的方面，从最初的碎石经过和泥再到出泥，每个过程都是检验一个人的实力， 每个过程都是漫长的学习过程。
在学习的第一天，我们学习的陶艺方法是块状成型。块状成型则是通过泥块来陶艺。这种方法简单，但要有好的创意并不是一件简单的事。通过对现实生活的发觉和反思，思路打开了开始有了一些好的创意。就是通过对古建筑的那种大气元素来设计，我设计了一个宏伟的建筑大门景观， 凸显了建筑的宏观伟大。 通过对这一课的学习， 我了解到其实生活中就有好多设计好多创意， 只要我们用心去体会，总有一些出乎意料的好的设计元素来供我们设计。
第二种陶艺方法是捏制成型。就是通过捏制来捏出生动的动物或人的头像。开始前，老师给我们演示了一个捏制成型的作品。颇有感触。 我参观了一些老师的以前的作品。发觉他们的作品是那种自然美却不失高雅，但很多作品却是我们现实中看过的或用过的，只是陶艺把他们艺术化、抽象化了，更显得有美感。
接下来第三种方法是泥板成型，再就是拉胚成型。 自我感觉这两种方法是最难且是最有意义的方法。 泥板成型需要实现把泥杆平， 然后经过一天后再制作，通过泥板成型可以做正方体类、圆柱体类的一些东西。还可以在外表面雕刻一 些花纹图案等。我通过提取古代中国风元素，做了一个圆柱形物体，再在其表面雕刻了一条 中国龙，因为我觉得中国元素中的龙最能代表中国的特色。而拉胚成型在中国历史上就有， 它的历史悠久， 是中国传承古代做瓷器之类物件时遗传下来的。 我对它也感觉有一种无比的亲切感。 拉胚成型的步骤中重点是定中心， 只有找准了中心才能在这基础上拉胚出各种各样 的陶罐。通过这个我也了解到做事的关键点就是要找重点和关键点。 陶艺是一门很特别的科学，陶艺雕塑有别于其它雕塑形式的一个十分特殊的方面表 现在以陶土为材料的材质审美效应上， 得天独厚的文化资源经过艺术家的系列加工而创造出的现代陶艺雕塑形象， 由于釉色、烧成等因素的物质转化作用而赋予其体表独特的形式特色、艺术格调与审美效果，带来的装饰性、趣味性、多彩性，甚至出现意想不到的自然“天成” 的效果。
经过陶艺课的学习，学到了很多知识，不管是从做人还是团队合作的大方面还是从生活修养生活习惯方面都是受益匪浅。陶艺雕塑的语言，不只是形体，而是以形体为基础的造型、色彩、光泽、肌理纹饰等互相作用，融于一身的综合性语言。如果说一般雕塑在完成 了形体塑造之后， 便已基本上显示出它最终形体的雕塑形象面貌的话， 那么陶艺雕塑则大不一样。也就是说，现代陶艺雕塑在进行艺术塑造的同时，还须介人相应的成型、施釉、烧成 等因素，并使这些因素同雕塑造型的审美表现结合起来、融为一体，成为完美雕塑形象的必要成分。 也许没有一种雕塑像现代陶艺雕塑这样， 在形象的构成涉及这么多层次的语言成分， 而后它们之间又是如此相互作用，密不可分。
总之，陶艺雕塑是一门艺术也是一门科学。
推荐第3篇：陶艺制作心得体会
陶艺制作心得体会
盘条———个性绽放
陶艺制作的第一节课就是盘条，其实说实话，我根本没准备用那些细条条去盘出个什么茶壶碟子来，带着只是玩玩的态度，我开始了制作课，第一堂课，老师没按我们自己揉泥，貌似是嫌我们太嫩，还是怕我们劳累呢，既来之，则安之，尽情的发挥自己的想象力，拿着一团泥就是雕啊，刻的，，构思是，桃心的杯底，杯身是由底部开始渐变到口径小一点，到达中部时在向外扩展口径变大，杯柄也采用桃心形状的。不过后来，在制作的过程中，我的心都碎了，杯子是没碎，不过在大约三分之二是向右边坍塌，没办法，我取出几条，改成一个烟灰缸，尽管还有一点歪斜，不过俗话说“残缺美嘛”也就不介意了，其实还蛮啊Q精神的。不过事实证明我还是太乐观了，后来我的这个作品在摆放架的外侧不知道什么原因被人压成了碎条条，由此可见老师的上课前的注意事项是非常有必要的。
问了一下旁边的同学，原来是我的盘条粗细不得当造成的，下面应该粗一些，上面越来越细才好，而且收口也应该越来越小才好。于是觉得还是中规中矩的比较容易成功。第二件作品是一个很普通的圆口杯子，不过这件作品也没保存下来，杯身和杯底分离，又犯了一大忌讳。任何一件事情都是不容易的。此时眼看看就要下课了于是取了一个块状泥，做了一个小脚丫的形状，因为和我的名字谐音所以意义不同，题了字，自我感觉良好。
拉坯——旋转的舞蹈
第二次制作课我就学乖了，先不从心理上藐视那些泥巴。后来我发现我是很对的，因为我根本无法藐视它。当它们在老师的手里时，温顺的像只小绵羊，而到我手里，它们就变成了我的主人，而我只是那身不由己的奴隶。被这些泥巴给藐视了，这应该算是我最大的悲哀了吧。好不容易把那些泥巴揉成长长圆圆的形状，该往拉坯机上“砸”了，要求是砸到正中间，可在我砸了两次之后，我发现它就爱往拉坯机边缘上粘，我该怎么砸，唉最后还是在老师的帮助下，终于让它比较稳固的粘在拉坯机上了。那就开始拉坯吧。那泥巴随着拉坯机转啊转，我的手就推啊推，大约用了半个小时，那泥巴的位置终于可以入眼了，我跟泥巴战斗期间，是何其惨烈，泥巴带着我手上的水在离心力的作用下甩啊甩，个子不算矮，那围裙穿着和没穿差不多，我的裤子就无处躲闪了，可想而知，我虽是战斗的胜利者，可代价也是惨痛的。总算到中间了，可以拉了吧。刚开始有个小碗的雏形时，我满怀信心能把它做成平时吃饭用的碗，可当它又长大了一倍时，就不协调了，全身上下不是一起运动的，结果就在下面转的快，上面追不上的情况下，碗消亡了，变成杂乱无章的泥片了，它是这场战争的见证者，也是这场战争的牺牲品，不得已只能把它放进泥桶。接下来我的要求降低了些，我把杯壁（或者碗壁、瓶壁）做的厚一些，之所以不确定是什么的壁，是因为不确定能做出什么，最后就只能做出什么就叫它什么了。嗯，这次不错，做出了一个很小的坛子。这节课也算是在我的胜利中谢幕了吧。看看双手，真不敢相信这是我的胜利啊，当成拉坯机胜利了也是有道理的。
第三节课，还是拉坯课。我主要存在的问题是作品总是有点歪斜以及厚度控制不好。于是请教了女老师，老师说歪斜主要是我扶正不到位导致的，而厚度呢，大致差不多就可以了，修坯的时候还可以修改，另外要把表层的软泥给完全去除，还要注意不要有气泡。老师还给我演示了一遍，自然老师的作品，我就收入囊中啦。这两节课最大的感受就是要心平气和，静下心来做拉坯作品。很有几次做的时候都很急，当然结果就是作品失败，完全不成形状。所以，总结出一个经验，除非十分熟练的情况下，还是要一步步、静下心来做拉坯作品。
修坯——最用的上心的时刻
第四节课和第五节课都是修坯课。上课之前就听老师说到多数的作品都是在这个阶段损坏的，心里不禁有点惴惴然。从架子上取出自己之前做的产品，一看，都太厚了。桌子上的工具很齐全，不过还是担心自己在打薄时会把作品弄破，那是我花了很长时间做出来的，所以特别珍惜这硕果仅存的几件作品。将已经干了的作品进行修坯，也就是刮、修、掏。可能因为太小心了，修了好长时间，发现别人都修了好几件了，自己还在修那一件。于是加快了速度，不想被拒就这样发生了，我的作品的底部被修穿了，得不偿失。一旁的同学打趣道：“就叫一米阳光好了.”又觉得欣欣然，艺术嘛，终究讲究一些特殊的意义的。
上釉——华丽的收尾
第六节课是上釉课。总共数了一下，有九件作品，不过老师说了，只允许每人六件进窑，不得已，舍弃了一部分，总的来说，还不错耶，心情愉快。盘条阶段设计的东西不知道是已毁还是乍得，就是找不到，有几个大小很尴尬的杯子或烟灰缸。值得一提的是有一个坦克，实话说来，又不像坦克，装在了坦克的履带，却有跑车的前沿，华丽吧，我在上面用颜料上了一些简单的花纹然后上了透明油，应该是非常的靓丽的。可是后来，老师却勒令我挂掉所上的底釉，可能烧不出来吧。还有一个很大的造型也不错的烟灰缸，我把它放在了琥珀蓝的可选专柜里大海蓝的颜色觉得很安静的颜色适合抽烟的时候用。在这其中看到不少同学在刮底的时候将作品弄坏，实在算是非常的可惜。陶艺还是一个很细致的艺术的，我觉得要细心、安静的去做才能够做的好。
感触：
在课堂上经常听老师说道很多中国古代的陶艺制造方法现在已经失传了，很多的制造工艺现在看来都几乎是“不可能”完成”。每当听到这这些时，我的心里是半喜半忧。一半为中国有这么高超的陶瓷工艺而自豪骄傲。另外不经又为现在的陶艺失传而觉得失落。陶艺是中国的传统古老文化。它曾经的辉煌成就另外国人一提到陶瓷就会想到中国，可以说，陶瓷已经是中国的另一张名片。但是现在国人对陶艺的重视程度远远不够，我是这次才有机会近距离接触陶瓷的，我想像我这样的应该不在少数，或者有的还没接触过。而在国外，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品。所以我觉得我们国家应该加大对陶艺的重视程度，应该从小孩就开始抓起，向公众提供更多接触学习陶艺的机会，不然我们的陶瓷艺术真的会一代不如一代了。
我的建议：
陶艺欣赏课：内容丰富精彩，将中国陶艺的发展历程清楚地向我们展示了出来，从起源到现代发展状况都有涉及。并重点介绍了其中各个时期的名品。使我这个之前对中国陶艺基本一窍不通的也可以在同学面前炫耀炫耀了。老师讲课风趣，从老师口中时不时蹦出另全班爆笑的话语。采用PPT与视频共同教学，使得课堂不在变得富有活力。
陶艺制作课：老师亲自教授制作技巧及细节。使得我们这些对制作基本上从零开始的也能够很快上手。另外制作时放上音乐是我印象最深刻的一点，觉得这样的课堂轻松愉快，很有意思。 当然，老师讲课的特色肯定不止上面我所概括的这些，要不然我也不会苦思两天毫无战果。不过老师你说，提建议很有加分的可能，所以我还是冒昧的提一些建议，由于老师的课讲得几近完美，并且据说是我的前辈们提建议的结果，所以我的建议老师你就“看着办”吧。 我觉得中国陶艺欣赏课，除了向我们讲解介绍中国的灿烂陶艺文化，向我们灌输陶艺知识，我们使我们初步了解中国的陶艺外，应该培养我们对陶艺的欣赏力，也就是向我们介绍陶艺的鉴赏欣赏方法。应该是“授之以渔”，然后对陶艺感兴趣的同学可以在课外用这些知识去深入了解陶艺，并将之推广下去。我觉得这比仅仅在课堂上学到的知识要多。
总的来说，陶艺制作是是一门相当有趣课程，沈老师的生动讲解，让我至今难忘，想我拿着逃逸工作室的围裙回寝室，同学们都羡慕不已，我在这儿不仅得到了快乐，也交到了一群朋友，学会了爱护别人的成果，学会了欲速不达，学会了上课不迟到！反正很多很多！
推荐第4篇：陶艺学习心得体会
篇一：陶艺制作心得体会
陶艺制作心得体会
盘条———个性绽放
陶艺制作的第一节课就是盘条，其实说实话，我根本没准备用那些细条条去盘出个什么茶壶碟子来，带着只是玩玩的态度，我开始了制作课，第一堂课，老师没按我们自己揉泥，貌似是嫌我们太嫩，还是怕我们劳累呢，既来之，则安之，尽情的发挥自己的想象力，拿着一团泥就是雕啊，刻的，，构思是，桃心的杯底，杯身是由底部开始渐变到口径小一点，到达中部时在向外扩展口径变大，杯柄也采用桃心形状的。不过后来，在制作的过程中，我的心都碎了，杯子是没碎，不过在大约三分之二是向右边坍塌，没办法，我取出几条，改成一个烟灰缸，尽管还有一点歪斜，不过俗话说“残缺美嘛”也就不介意了，其实还蛮啊q精神的。不过事实证明我还是太乐观了，后来我的这个作品在摆放架的外侧不知道什么原因被人压成了碎条条，由此可见老师的上课前的注意事项是非常有必要的。
问了一下旁边的同学，原来是我的盘条粗细不得当造成的，下面应该粗一些，上面越来越细才好，而且收口也应该越来越小才好。于是觉得还是中规中矩的比较容易成功。第二件作品是一个很普通的圆口杯子，不过这件作品也没保存下来，杯身和杯底分离，又犯了一大
忌讳。任何一件事情都是不容易的。此时眼看看就要下课了于是取了一个块状泥，做了一个小脚丫的形状，因为和我的名字谐音所以意义不同，题了字，自我感觉良好。
拉坯——旋转的舞蹈
第二次制作课我就学乖了，先不从心理上藐视那些泥巴。后来我发现我是很对的，因为我根本无法藐视它。当它们在老师的手里时，温顺的像只小绵羊，而到我手里，它们就变成了我的主人，而我只是那身不由己的奴隶。被这些泥巴给藐视了，这应该算是我最大的悲哀了吧。好不容易把那些泥巴揉成长长圆圆的形状，该往拉坯机上“砸”了，要求是砸到正中间，可在我砸了两次之后，我发现它就爱往拉坯机边缘上粘，我该怎么砸，唉最后还是在老师的帮助下，终于让它比较稳固的粘在拉坯机上了。那就开始拉坯吧。那泥巴随着拉坯机转啊转，我的手就推啊推，大约用了半个小时，那泥巴的位置终于可以入眼了，我跟泥巴战斗期间，是何其惨烈，泥巴带着我手上的水在离心力的作用下甩啊甩，个子不算矮，那围裙穿着和没穿差不多，我的裤子就无处躲闪了，可想而知，我虽是战斗的胜利者，可代价也是惨痛的。总算到中间了，可以拉了吧。刚开始有个小碗的雏形时，我满怀信心能把它做成平时吃饭用的碗，可当它又长大了一倍时，就不协调了，全身上下不是一起运动的，结果就在下面转的快，上面追不上的情况下，碗消亡了，变成杂乱无章的泥片了，它是这场战争的见证者，也是这场战争的牺牲品，不得已只能把它放进泥桶。接下来
我的要求降低了些，我把杯壁（或者碗壁、瓶壁）做的厚一些，之所以不确定是什么的壁，是因为不确定能做出什么，最后就只能做出什么就叫它什么了。嗯，这次不错，做出了一个很小的坛子。这节课也算是在我的胜利中谢幕了吧。看看双手，真不敢相信这是我的胜利啊，当成拉坯机胜利了也是有道理的。
第三节课，还是拉坯课。我主要存在的问题是作品总是有点歪斜以及厚度控制不好。于是请教了女老师，老师说歪斜主要是我扶正不到位导致的，而厚度呢，大致差不多就可以了，修坯的时候还可以修改，另外要把表层的软泥给完全去除，还要注意不要有气泡。老师还给我演示了一遍，自然老师的作品，我就收入囊中啦。这两节课最大的感受就是要心平气和，静下心来做拉坯作品。很有几次做的时候都很急，当然结果就是作品失败，完全不成形状。所以，总结出一个经验，除非十分熟练的情况下，还是要一步步、静下心来做拉坯作品。
修坯——最用的上心的时刻
第四节课和第五节课都是修坯课。上课之前就听老师说到多数的作品都是在这个阶段损坏的，心里不禁有点惴惴然。从架子上取出自己之前做的产品，一看，都太厚了。桌子上的工具很齐全，不过还是担心自己在打薄时会把作品弄破，那是我花了很长时间做出来的，所以特别珍惜这硕果仅存的几件作品。将已经干了的作品进行修坯，也就是刮、修、掏。可能因为太小心了，修了好长时间，发现别人都修了好几件了，自己还在修那一件。于是加快了速度，不想被拒
就这样发生了，我的作品的底部被修穿了，得不偿失。一旁的同学打趣道：“就叫一米阳光好了.”又觉得欣欣然，艺术嘛，终究讲究一些特殊的意义的。
上釉——华丽的收尾
感触：
在课堂上经常听老师说道很多中国古代的陶艺制造方法现在已经失传了，很多的制造工艺现在看来都几乎是“不可能”完成”。每当听到这这些时，我的心里是半喜半忧。一半为中国有这么高超的陶瓷工艺而自豪骄傲。另外不经又为现在的陶艺失传而觉得失落。陶艺
是中国的传统古老文化。它曾经的辉煌成就另外国人一提到陶瓷就会想到中国，可以说，陶瓷已经是中国的另一张名片。但是现在国人对陶艺的重视程度远远不够，我是这次才有机会近距离接触陶瓷的，我想像我这样的应该不在少数，或者有的还没接触过。而在国外，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品。所以我觉得我们国家应该加大对陶艺的重视程度，应该从小孩就开始抓起，向公众提供更多接触学习陶艺的机会，不然我们的陶瓷艺术真的会一代不如一代了。
我的建议：
陶艺欣赏课：内容丰富精彩，将中国陶艺的发展历程清楚地向我们展示了出来，从起源到现代发展状况都有涉及。并重点介绍了其中各个时期的名品。使我这个之前对中国陶艺基本一窍不通的也可以在同学面前炫耀炫耀了。老师讲课风趣，从老师口中时不时蹦出另全班爆笑的话语。采用ppt与视频共同教学，使得课堂不在变得富有活力。 陶艺制作课：老师亲自教授制作技巧及细节。使得我们这些对制作基本上从零开始的也能够很快上手。另外制作时放上音乐是我印象最深刻的一点，觉得这样的课堂轻松愉快，很有意思。
当然，老师讲课的特色肯定不止上面我所概括的这些，要不然我也不会苦思两天毫无战果。不过老师你说，提建议很有加分的可能， 篇二：陶 艺 培 训 心 得 体 会
陶 艺 培 训 心 得 体 会
百江小学 翁金奎
25日我们怀着一颗激动的心情迎来了为期5天的陶艺制作课。看,老师们都像个孩子似的玩起了泥巴，那么专注、那么入神，忘记了时间，忘记了吃饭，那颗童心再次被点燃。
以前一直没接触过陶艺。通过这两天的培训，使我在理论和实践方面对陶艺有了一定的了解和认识。陶艺是中国传统而古老的文化，制作陶艺需要理论、技法和创造性都具备。下午的实践课我认识了陶艺泥料，掌握了泥料的处理流程和方法，学习了揉泥的基本方法。还学会了手工制作的基本方法，如泥条盘筑、泥板成型法等。我们运用所学技巧：如“压印纹、肌理、拍打、刻花等方法，进行实际操作将自己制作的作品进行了修饰。当一件件作品展现在眼前时，大家都感到无比的震撼和欣慰，拿出自己的相机不停地拍照。
通过短短5天陶艺培训收获和感悟很多，比如做任何事情都要心静，要有耐心，否则往往会欲速则不达。其次要动脑筋，把握好感觉，充分地了解泥的特性和规律，只有这样才能让手和泥融为一体，进而做出好的作品。当然兴趣是最好的老师，每节课所做的内容不同，感触和快乐也有所不同。
相信通过我们今后的学习以及在实践中的不断练习，一定会熟练陶艺制作，做一名合格的陶艺教师。 2013.7.29 篇三：陶艺心得体会
陶艺之旅
艺术创作是一个漫长且艰辛的过程，其中一个重要的组成部分就是对材料的理解和使用，在熟知了材料的特性之后才能更好的驾驭它，从而完成对一件艺术作品的创作。小孩子都喜欢捏泥巴，但那在大人眼里来看那可能就是些无意识的玩闹而已，但正是因为这样的天性才有了对创作的渴望。记得年幼时常常会在河边上的沙堆里和小朋友们在那嬉戏玩闹，我们用取自自然的产物来进行我们的小创作。对艺术创作的热情可能就是在小时候养成的吧，虽然自己当时并不知道那是艺术，仅仅认为是种天性的解放和快乐。
每个周的陶艺课我们都会很早赶到陶艺工作室来完成我们的每件小作品， 在这几周的时间里我相继完成了几个作品，其中的乐趣只有自己能深深体会到啊，但我们大家都对彼此的作品进行比较和评价，因为大家不同的想法做出来的东西都合适不同，其中都赋予了同学们不同的思想，对我们来说那些小东西都像是自己的孩子一样更会认真的对待。 学陶艺的人绝对是耐心一流，创意无限，能把一块不是干硬就是软弱一滩的泥块捏出表面光滑、软硬适中、厚薄均匀、布局合理、别致新颖、无裂痕、无气泡、无杂质的陶艺作品是多么的不容易啊。功夫不负有心人，只要坚持和不断的思考好的作品是一定会被创作出来的。
最后几周我们去了工厂，所获良多。
在7周的陶艺学习，我受益匪浅。在文才方面和艺术审美方面都得到了很大的熏 陶，不仅在这些方面有所收获，在平时生活和学习方面都得到了大大的提高。
陶艺是一门集艺术审美， 设计， 动手能力于一身的科学。陶艺科学能静心，能审美，能设计，能把人带入大自然的怀抱。通过对这一课的学习， 我了解到其实生活中就有好多设计好多创意， 只要我们用心去体会，总有一些出乎意料的好的设计元素来供我们设计。他能提高人的艺术修养和提升人的品位。能把人带入大自然的怀抱。 经过陶艺课的学习，学到了很多知识，不管是从做人还是团队合作的大方面还是从 生活修养生活习惯方面都是受益匪浅。陶艺雕塑的语言，不只是形体，而是以形体为基础的 造型、色彩、光泽、肌理纹饰等互相作用，融于一身的综合性语言。如果说一般雕塑在完成 了形体塑造之后， 便已基本上显示出它最终形体的雕塑形象面貌的话， 那么陶艺雕塑则大不 一样。也就是说，现代陶艺雕塑在进行艺术塑造的同时，还须介人相应的成型、施釉、烧成 等因素，并使这些因素同雕塑造型的审美表现结合起来、融为一体，成为完美雕塑形象的必 要成分。总之，陶艺雕塑是一门艺术也是一门科学。 篇四：陶艺心得体会
综合材料创作——陶艺之旅
艺术创作是一个漫长且艰辛的过程，其中一个重要的组成部分就是对材料的理解和使用，在熟知了材料的特性之后才能更好的驾驭它，从而完成对一件艺术作品的创作。男孩子的我们在小时候就有爱动手的习惯，但那在大人眼里来看那可能就是些无意识的玩闹而已，但正是因为这样的天性才有了对创作的渴望。记得年幼时常常会在长江边上的沙堆里和小朋友们在那嬉戏玩闹，我们会利用长江水及沙石来搭建小建筑和一些孩子眼中其他的有趣的玩物，我们用取自自然的产物来进行我们的小创作。对艺术创作的热情可能就是在小时候养成的吧，虽然自己当时并不知道那是艺术，仅仅认为是种天性的解放和快乐。
在我们大学生活的第三个学年里终于等来了这门吸引我许久的一门专业课程——综合材料创作，最特别的是这门课是由叶双贵老师指导我们。叶老师在我们刚踏入大学校门之初就给我们上过专业课，正因这次课程是我们熟知的叶老师上课，我们倍感亲切和兴奋。周四上午我大早来到了陶艺工作室门口，等待着老师的到来。进入创作工作室后映入眼帘的就是大量的陶艺作品，那些作品在经过同学们的细心推敲和精心创作之后仿佛成为了一个个性格鲜明的生命体，就是因为他们的认真和对艺术的理解及叶老师的精心指导才能有
如此出色的作品产生，因此我对这门课更加的憧憬也有了更多的信心，自己在努力过后肯定会有好的艺术作品诞生。
在整理完工作室后，我们男生就开始准备原材料，把整块整块的陶泥碾碎成粉末倒入盆中，经过水的溶解后我们用手搅拌这些陶泥，到了一定的粘稠度后再把它倒入专门的搅拌器内，在搅拌没多久后陶泥材料似乎就变成了热乎乎的新鲜的血液到了我们的手中，当时的心情是无比兴奋，因为我们马上就可以进行创作了。但是做任何事都不能没有准备，叶老师马上就开始跟我们讲些注意事项和对这门课的要求。老师跟我们详细的讲解了陶泥的成分及使用方法，还有就是为什么要使用陶泥作为材料，因为它有很强的可塑性不同于金属材质和其他非金属材质，在我眼里它就是大地的一部分，它就是那么的与众不同却又倍感亲切。陶泥的使用不仅可以减少对材料的浪费且还能大大降低污染，因为这是一个可以重复使用的天然材料。在叶老师对材料耐心解读后，我们终于可以开始属于我们自己的艺术创作了。
每个周四周五我们都会很早赶到陶艺工作室来完成我们的每件小作品，叶老师开始教我们用何种方法来来进行简单的陶艺，“压条”是种简单易行的办法，但是要把一大块陶泥
原料变为细泥条实属不易，当中我们要注意其中的水分所以就要不停的进行柔和，把它柔道一定湿软的程度才能做造型。在用泥条进行创作的时候是要格外细心和耐心的，如果条件都不成熟，我们的作品就不可能继续下去。当然一开始对它的小小陌生会让自己有些举步维艰，但在叶老师的耐心细致教导下，我的第一件作品终于完成了，虽然它并不是那么的成功，但我认为沉着而细心的对待这些事才是成功创作的开始，特别的是要有想法和对这些材料的理解。相信自己在脚踏实地的完成每一件作品后会有一个成功的创作。
在这几周的时间里我相继完成了几个小作品，都用了不同的方法去创作，其中的乐趣只有自己能深深体会到啊，但我们大家都对彼此的作品进行比较和评价，因为大家不同的想法做出来的东西都合适不同，其中都赋予了同学们不同的思想，对我们来说那些小东西都像是自己的孩子一样更会认真的对待。叶老师会时刻在我们身边叮嘱告诉我们一些注意的事项，但偶尔老师也会给我们讲一些他的艰辛的创作历程，老师对艺术创作的执着和全部的奉献让我对老师更加刮目相看甚感敬佩。叶老师是个机智且幽默的人，叶老师时常会在我们疲惫且沉寂时跟我们开开玩笑讲讲小故事，让我们提起精神更有兴趣的进行创作，叶老师对我们无私的教导和亲
切的为人都让我们心头暖和和的。
在学习了压条等制作方法后，叶老师还教了我们如何拉胚，开始对这项方法不仅着迷并且十分自信的认为难不倒自己，但在后期的实践过后还是发现没有经过大量练习和细心的揣摩是根本做不好的。只可惜这门课仅有五周的时间，在这短短的几周里要想做好这个功夫活说真的有点天方夜谈，但是今后只要还有机会我一定会谨遵老师的教诲用此方法做出个让自己满意的作品。学陶艺的人绝对是耐心一流，创意无限，能把一块不是干硬就是软弱一滩的泥块捏出表面光滑、软硬适中、厚薄均匀、布局合理、别致新颖、无裂痕、无气泡、无杂质的陶艺作品是多么的不容易啊。功夫不负有心人，只要坚持和不断的思考好的作品是一定会被创作出来的。
到课程的末期了，叶老师要求我们每个人要交上几个小作品还有一个酒瓶高的大作品。对于我们来讲那件大作品让我们有点无从下手，因为之前的作品于此相比真是小巫见大巫了，但之前的练习也并没阻碍我们像新的高峰发起挑战，越是这样我越愿意去尝试不同。在经过了压条拼接和拉胚成型的尝试失败后我还是选择了用块状陶泥拼接的方法，这样我的作品可以做的既稳固而且美观大方。因为工程浩大，还特
地选择了在课后休息的时间里跑去陶艺工作室进行创作，艰辛的努力和对艺术的这份追求让我很好的完成那个体量较大的作品，当时可真是如释重负了。但真正的艺术创作是永不停息的，这一点我也得向叶老师学习，因为在我们眼里老师对创作的执着和思考对我们来说是巨大的启迪和动力。
光阴似箭，短短几周的课程这么快就结束了，不知自己心里是有多么的不舍。从不懂到会的过程其实是漫长的，可是有叶老师在我们的身边为我们谆谆指导，那是多大的一种幸福和快乐啊。在这段日子里我不仅学到了陶艺创作的基本技术，且对艺术有了更深一步的了解，但最主要的是我体会到了一些人生哲理，为了对艺术创作的无限追求我们要学会舍弃，因为没有对艺术的执着和痴情的话，是难有好的艺术作品的产生的。做人也是一样的，在人生的道路上我们会遇到种种挫折和磨难，但只要你有坚定的信心和为了理想愿意付出一切的精神，终有一天我们会成功的。谢谢综合材料创作这门课，谢谢叶老师对我们无私热情的教导，希望我能谨记老师的箴言在以后艺术创作这条路上坚定而自信的继续走下去。 篇五：陶艺课学习心得
陶艺总结心得
通过几个月时间的陶艺课的学习，我开始对陶艺有了更深的了解，也慢慢地了解到老师所说的陶艺就是玩魔术，深深的体会到陶艺的魅力。
很幸运选上这门陶艺课程，当我们来到老师的陶艺工作室，觉得会有一种震撼，原来陶艺可以是这样，这样的神奇。眼前的这一幕幕不由激起了对陶艺浓厚的兴趣，最质朴的陶土，经历陶冶塑造，就成为了艺术，这又是怎样一个陶的升华历程？
在这个陶艺制作中，我觉得每一个环节都需要耐心。其次，是要动脑思考，把握好感觉。因为晓得做陶艺很重要的一点就是手感，手感好才能做出好东西。把握手感靠的是理解，要动脑思考，要充分地了解泥巴的特性和规律，只有这样才能让手跟泥巴融为一体，才能做出好的东西。当然，兴趣是最好的老师。每节课所做的工作有所不同，感触和乐趣也有所不同。
给我印象最深刻的是拉坯，在我的印象里就是用拉胚机把泥做成瓶瓶罐罐，是最为简单的，何老师为我们首先做起了示范，包括如何揉泥土、如何在转盘上进行拉坯等等，从中学到不少。将泥胚放在拉胚机转盘的中央；然后启动机器，用手把泥按成泥饼，在把泥拉上来，在按，重复这样的动作；接着，把右手大拇指垂直插进泥的中央，让后慢慢的往上拉，拉成陶罐的形状；最后左手和右手呈一个剪刀型，把陶罐给挤出来，一个陶罐的型就做好了。看着一块泥在何老师的手中神奇而轻松地变成了一件艺术品，我也心里痒痒了，恨不得立刻就动手做一件。领了泥土之后，开始在老师要求之下先揉泥土，之后就开始正式的制作过程。看着简单但事实上却相差很远。我把泥土用力地甩在拉坯机的圆盘面的中心，按照老师教的方法，我慢慢地靠近泥土，却好像感觉这块泥土在甩我是的，我不能控制它。好在我持着心平气和的心态，最后，我能较好地控制这块土，慢慢地捏出了我所要做的东西的形状，虽然不太美观，但看到自己做出来的自认为的艺术品还是很开心。最大的感受就是要心平气和，静下心来做拉坯作品。我想到了一位西方哲学家的一句话：人人都是艺术家！
总的来说，我觉得从陶艺制作课上收获很多，也感悟到一些事情，尤其是做任何事情都要心静，不能太急躁，否则往往会欲速则不达。回忆起创作和收获的那份快乐和满足，就会很开心和激动不已。
推荐第5篇：陶艺制作心得体会
篇一：陶艺制作心得体会
陶艺制作心得体会
盘条———个性绽放
陶艺制作的第一节课就是盘条，其实说实话，我根本没准备用那些细条条去盘出个什么茶壶碟子来，带着只是玩玩的态度，我开始了制作课，第一堂课，老师没按我们自己揉泥，貌似是嫌我们太嫩，还是怕我们劳累呢，既来之，则安之，尽情的发挥自己的想象力，拿着一团泥就是雕啊，刻的，，构思是，桃心的杯底，杯身是由底部开始渐变到口径小一点，到达中部时在向外扩展口径变大，杯柄也采用桃心形状的。不过后来，在制作的过程中，我的心都碎了，杯子是没碎，不过在大约三分之二是向右边坍塌，没办法，我取出几条，改成一个烟灰缸，尽管还有一点歪斜，不过俗话说“残缺美嘛”也就不介意了，其实还蛮啊q精神的。不过事实证明我还是太乐观了，后来我的这个作品在摆放架的外侧不知道什么原因被人压成了碎条条，由此可见老师的上课前的注意事项是非常有必要的。
问了一下旁边的同学，原来是我的盘条粗细不得当造成的，下面应该粗一些，上面越来越细才好，而且收口也应该越来越小才好。于是觉得还是中规中矩的比较容易成功。第二件作品是一个很普通的圆口杯子，不过这件作品也没保存下来，杯身和杯底分离，又犯了一大
忌讳。任何一件事情都是不容易的。此时眼看看就要下课了于是取了一个块状泥，做了一个小脚丫的形状，因为和我的名字谐音所以意义不同，题了字，自我感觉良好。
拉坯——旋转的舞蹈
第二次制作课我就学乖了，先不从心理上藐视那些泥巴。后来我发现我是很对的，因为我根本无法藐视它。当它们在老师的手里时，温顺的像只小绵羊，而到我手里，它们就变成了我的主人，而我只是那身不由己的奴隶。被这些泥巴给藐视了，这应该算是我最大的悲哀了吧。好不容易把那些泥巴揉成长长圆圆的形状，该往拉坯机上“砸”了，要求是砸到正中间，可在我砸了两次之后，我发现它就爱往拉坯机边缘上粘，我该怎么砸，唉最后还是在老师的帮助下，终于让它比较稳固的粘在拉坯机上了。那就开始拉坯吧。那泥巴随着拉坯机转啊转，我的手就推啊推，大约用了半个小时，那泥巴的位置终于可以入眼了，我跟泥巴战斗期间，是何其惨烈，泥巴带着我手上的水在离心力的作用下甩啊甩，个子不算矮，那围裙穿着和没穿差不多，我的裤子就无处躲闪了，可想而知，我虽是战斗的胜利者，可代价也是惨痛的。总算到中间了，可以拉了吧。刚开始有个小碗的雏形时，我满怀信心能把它做成平时吃饭用的碗，可当它又长大了一倍时，就不协调了，全身上下不是一起运动的，结果就在下面转的快，上面追不上的情况下，碗消亡了，变成杂乱无章的泥片了，它是这场战争的见证者，也是这场战争的牺牲品，不得已只能把它放进泥桶。接下来
我的要求降低了些，我把杯壁（或者碗壁、瓶壁）做的厚一些，之所以不确定是什么的壁，是因为不确定能做出什么，最后就只能做出什么就叫它什么了。嗯，这次不错，做出了一个很小的坛子。这节课也算是在我的胜利中谢幕了吧。看看双手，真不敢相信这是我的胜利啊，当成拉坯机胜利了也是有道理的。
第三节课，还是拉坯课。我主要存在的问题是作品总是有点歪斜以及厚度控制不好。于是请教了女老师，老师说歪斜主要是我扶正不到位导致的，而厚度呢，大致差不多就可以了，修坯的时候还可以修改，另外要把表层的软泥给完全去除，还要注意不要有气泡。老师还给我演示了一遍，自然老师的作品，我就收入囊中啦。这两节课最大的感受就是要心平气和，静下心来做拉坯作品。很有几次做的时候都很急，当然结果就是作品失败，完全不成形状。所以，总结出一个经验，除非十分熟练的情况下，还是要一步步、静下心来做拉坯作品。
修坯——最用的上心的时刻
第四节课和第五节课都是修坯课。上课之前就听老师说到多数的作品都是在这个阶段损坏的，心里不禁有点惴惴然。从架子上取出自己之前做的产品，一看，都太厚了。桌子上的工具很齐全，不过还是担心自己在打薄时会把作品弄破，那是我花了很长时间做出来的，所以特别珍惜这硕果仅存的几件作品。将已经干了的作品进行修坯，也就是刮、修、掏。可能因为太小心了，修了好长时间，发现别人都修了好几件了，自己还在修那一件。于是加快了速度，不想被拒
就这样发生了，我的作品的底部被修穿了，得不偿失。一旁的同学打趣道：“就叫一米阳光好了.”又觉得欣欣然，艺术嘛，终究讲究一些特殊的意义的。
上釉——华丽的收尾
感触：
在课堂上经常听老师说道很多中国古代的陶艺制造方法现在已经失传了，很多的制造工艺现在看来都几乎是“不可能”完成”。每当听到这这些时，我的心里是半喜半忧。一半为中国有这么高超的陶瓷工艺而自豪骄傲。另外不经又为现在的陶艺失传而觉得失落。陶艺
是中国的传统古老文化。它曾经的辉煌成就另外国人一提到陶瓷就会想到中国，可以说，陶瓷已经是中国的另一张名片。但是现在国人对陶艺的重视程度远远不够，我是这次才有机会近距离接触陶瓷的，我想像我这样的应该不在少数，或者有的还没接触过。而在国外，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品。所以我觉得我们国家应该加大对陶艺的重视程度，应该从小孩就开始抓起，向公众提供更多接触学习陶艺的机会，不然我们的陶瓷艺术真的会一代不如一代了。
我的建议：
陶艺欣赏课：内容丰富精彩，将中国陶艺的发展历程清楚地向我们展示了出来，从起源到现代发展状况都有涉及。并重点介绍了其中各个时期的名品。使我这个之前对中国陶艺基本一窍不通的也可以在同学面前炫耀炫耀了。老师讲课风趣，从老师口中时不时蹦出另全班爆笑的话语。采用ppt与视频共同教学，使得课堂不在变得富有活力。 陶艺制作课：老师亲自教授制作技巧及细节。使得我们这些对制作基本上从零开始的也能够很快上手。另外制作时放上音乐是我印象最深刻的一点，觉得这样的课堂轻松愉快，很有意思。
当然，老师讲课的特色肯定不止上面我所概括的这些，要不然我也不会苦思两天毫无战果。不过老师你说，提建议很有加分的可能， 篇二：陶艺心得体会
陶艺之旅
艺术创作是一个漫长且艰辛的过程，其中一个重要的组成部分就是对材料的理解和使用，在熟知了材料的特性之后才能更好的驾驭它，从而完成对一件艺术作品的创作。小孩子都喜欢捏泥巴，但那在大人眼里来看那可能就是些无意识的玩闹而已，但正是因为这样的天性才有了对创作的渴望。记得年幼时常常会在河边上的沙堆里和小朋友们在那嬉戏玩闹，我们用取自自然的产物来进行我们的小创作。对艺术创作的热情可能就是在小时候养成的吧，虽然自己当时并不知道那是艺术，仅仅认为是种天性的解放和快乐。
每个周的陶艺课我们都会很早赶到陶艺工作室来完成我们的每件小作品， 在这几周的时间里我相继完成了几个作品，其中的乐趣只有自己能深深体会到啊，但我们大家都对彼此的作品进行比较和评价，因为大家不同的想法做出来的东西都合适不同，其中都赋予了同学们不同的思想，对我们来说那些小东西都像是自己的孩子一样更会认真的对待。 学陶艺的人绝对是耐心一流，创意无限，能把一块不是干硬就是软弱一滩的泥块捏出表面光滑、软硬适中、厚薄均匀、布局合理、别致新颖、无裂痕、无气泡、无杂质的陶艺作品是多么的不容易啊。功夫不负有心人，只要坚持和不断的思考好的作品是一定会被创作出来的。
最后几周我们去了工厂，所获良多。
在7周的陶艺学习，我受益匪浅。在文才方面和艺术审美方面都得到了很大的熏 陶，不仅在这些方面有所收获，在平时生活和学习方面都得到了大大的提高。
陶艺是一门集艺术审美， 设计， 动手能力于一身的科学。陶艺科学能静心，能审美，能设计，能把人带入大自然的怀抱。通过对这一课的学习， 我了解到其实生活中就有好多设计好多创意， 只要我们用心去体会，总有一些出乎意料的好的设计元素来供我们设计。他能提高人的艺术修养和提升人的品位。能把人带入大自然的怀抱。 经过陶艺课的学习，学到了很多知识，不管是从做人还是团队合作的大方面还是从 生活修养生活习惯方面都是受益匪浅。陶艺雕塑的语言，不只是形体，而是以形体为基础的 造型、色彩、光泽、肌理纹饰等互相作用，融于一身的综合性语言。如果说一般雕塑在完成 了形体塑造之后， 便已基本上显示出它最终形体的雕塑形象面貌的话， 那么陶艺雕塑则大不 一样。也就是说，现代陶艺雕塑在进行艺术塑造的同时，还须介人相应的成型、施釉、烧成 等因素，并使这些因素同雕塑造型的审美表现结合起来、融为一体，成为完美雕塑形象的必 要成分。总之，陶艺雕塑是一门艺术也是一门科学。 篇三：中国陶艺欣赏与制作心得
陶艺欣赏与制作报告
姓 名
学 号
班 级
专 业
陶艺学号
2011-12-25 陶艺欣赏与制作报告
目 录
一、前言概述
二、陶艺作品欣赏
1、奴隶制社会陶艺的发展
2、战国以及大一统秦国的陶艺发展
3、隋唐时期陶艺技术的发展
4、宋元明清的辉煌灿烂
5、台湾莺歌镇陶瓷
三、陶艺作品制作
1、泥塑
2、拉坯
3、修坯
4、上釉
四、陶艺欣赏与制作课感想
一、前言概述
作为中华民族的象征之一，中国古代瓷器闻名遐迩无与伦比而在世界上被当做中国的代名词。然而这种传统文化现在似乎只能够在专题纪录片里面看别人在制作和分享陶艺的乐趣，我内心充满了崇敬和向往。盼望有一天自己也能够亲身实践，看看我这个玩泥巴长大的孩子对于泥的驾驭能力究竟如何。得知在大学我们学校开设了这门课程之后我变欣喜若狂，毫不犹豫的在大一下半年选了这门课，不过由于这门课着实火爆地大，而我的人品也没有爆发，我第一次便落选了。 在大二那年有幸去了景德镇，当时在那些作坊里也曾亲自感受过那些陶艺人的匠心独运，鬼斧神工。但当时也是受制于客观条件限制，人家不允许游客去体验那制作的乐趣，我那美妙愿望也便铩羽而归。而后又由于种种方面的原因第二次选这门课时已经是大三了，呼呼。
说真的，这门课火爆自有它火爆的原因。课堂上老师讲解的中国陶瓷艺术发展历史的生动以及老师幽默风趣的语言至今仍旧有感觉。另一方面，也不禁又被中国古代的陶瓷艺人超越现代人的卓越智慧儿由衷感叹！
最后，我最想说的是，作为中华民族文明历史发展中的瑰宝，陶艺需要我们后辈去不断探索实践，继承和发扬壮大。然而由于种种方面的原因，陶艺离我们却越来越远了。在中华民族伟大复兴的历程中，我们必须重视文化的复兴，我们需要陶艺知识与技术的普及，弘扬中华文明，引领世界潮流！
二、陶艺作品欣赏
1、奴隶制社会陶艺发展
在新石器时代，我们的祖先就已经有了比较成熟的陶瓷艺术，不过那时的并不能称作瓷，而是陶。我们的祖先一直对美食比较感兴趣，其他种族还在吃生食的时候，我们祖先就发现了熟食比生食更加健康并开始吃熟食。接着便发现熟食的做法不只是烤，还有炖。其炊具有刚开始的找天然石头变成了制作炊具。于是陶器便应运而生了。新石器时代的陶器以泥质和沙质胎体居多，其制陶工艺，尤其是彩陶工艺的发明，标志着我国古代的生产发展和艺术发展发生了重大的飞跃。
（图一：彩陶瓮）
彩陶是一种绘有黑色、红色花纹的陶器，它的彩是在陶胚打磨以后、未烧以前用毛笔蘸红色、黑色颜料画上去的，烧成后彩纹固定在陶器表面不易脱落。彩陶以黑色为主，亦兼用红色。这些作品主要代表有仰韶文化彩陶，器烧成温度是在九百到一千之间。图一为彩陶瓮，高35厘米，颈短腹鼓，浑圆饱满，瓮口内例为弧线纹，外侧是齿形纹饰，俯视时，黑色的菱形格子纹组成了向四周放射的纹样。穿耳而过的一圈波纹，犹如涟漪，造型优美，别具一格。
（图二：白陶鬶）
商周时期的陶艺主要代表有：白陶、釉陶。白陶是以高岭土为原料经高温烧制的胎质洁白细腻的陶器，这种陶器泥质洗练精细，造型工整富丽，纯白无暇，花纹宛转繁茂。商代晚期达到了高峰。釉陶是以某些天然矿物和植物涂抹在陶胚上经烧制而形成陶釉的陶器，这种陶胎质灰白、坚硬致密、表面上挂有一层透明的青釉的釉陶。图二为白陶鬶，是一件典型的龙山文化代表，类似今日锅的用途。此鬶造型独特，如同引颈长鸣的鸟。三只袋状足成鼎立之势，口部高高昂起的长嘴，不仅便于倒物，又使整个器形有挺拔之气势，还有那提梁像翘起的尾巴，设计得既实用又巧妙。它复杂的结构和饱满有趣的造型给人以雄浑、昂扬的美感。它凝聚着我们祖先的智慧和高超的技艺，实可成为后人进行陶艺创作借鉴的典范。
2、战国以及大一统秦国的陶艺发展
伴随着中国社会的发展，战国时由于丧葬制度发生了变化，贵族们渐渐用陶礼器代替青铜礼器，随葬用木俑或陶俑代替人殉。这是的陶器只要是仿青铜礼器。主要有鼎、壶等，制作精良，磨光、暗花、朱绘线刻等装饰广为应用。战国陶俑的主要特点是：体小，火候很低，制作粗劣，有些身体上还留有明显的削刮痕迹，带有很大的原始性。战国时期的艺术陶制品不多，但在中国陶瓷发展史上却也留下了不可或缺的一笔。
秦朝时期，最大的陶艺制品就属闻名世界被誉为“世界第八大奇迹”的兵马俑了。这些兵马俑与真人真马大小相等，共有七千多件。兵马俑包括将军佣、武士俑、战车俑、战马俑等。秦始皇兵马俑的制作讲究对佣像的各个部位都进行细腻的表现，以尽可能表现出佣像的完整风貌。秦始皇兵马俑不仅规模宏大，编排精细，从艺术方面也体现了很高的艺术水准，堪称艺术精品。其艺术特点首先是
它的高度写实性，俑坑所展现的军队阵容是完全按照当时秦军的实况设计的，带有明显的肖像性和写生性的特征。陶俑一般身高1.8米左右，最高者可达2米，均为彪形大汉。陶马一般身长2米，与真马大小相等，形体比例准确，形象栩栩如生，且均为青壮时期马。秦兵马俑的写实并不只是简单的按照现实摹刻下来，而是经过了艺术的处理。不同的人物外形，不同的官阶，不同的性格特征，不同的精神面貌，这些都体现在了兵马俑的身上，造型不仅形似不且达到了神似。请用的头部刻画最为精致，有的眉宇凝聚，端庄肃穆；有的面庞清秀，微微含笑；有的带有皱纹，一脸老成。另外让我们惊奇的是，现在我们看到的兵马俑其实并不是他的本来面目，它其实是彩绘的，只不过由于火烧和自然的破坏，今天我们已经见不到它色彩绚丽的样子了，但是所幸仍有一部分陶俑和陶马身上有残存颜色的痕迹，这些颜色的种类有红、绿、蓝、白、黑、黄等多种。
（图三图四：秦始皇兵马俑）
3、隋唐时期陶艺技术的发展
隋唐是我国瓷器艺术高度发展的时期，唐三彩艺术陶在今天的河南洛阳、巩县都有大量出土，其制品一般都是放在墓葬中的随葬品。其造型主要为人物、马和骆驼，其中以人物佣占多数。人物佣有男佣和女佣之分，其中女佣较男佣少。男俑多为商贩、武士等，女佣主要是仕女佣。 篇四：陶艺心得体会
综合材料创作——陶艺之旅
艺术创作是一个漫长且艰辛的过程，其中一个重要的组成部分就是对材料的理解和使用，在熟知了材料的特性之后才能更好的驾驭它，从而完成对一件艺术作品的创作。男孩子的我们在小时候就有爱动手的习惯，但那在大人眼里来看那可能就是些无意识的玩闹而已，但正是因为这样的天性才有了对创作的渴望。记得年幼时常常会在长江边上的沙堆里和小朋友们在那嬉戏玩闹，我们会利用长江水及沙石来搭建小建筑和一些孩子眼中其他的有趣的玩物，我们用取自自然的产物来进行我们的小创作。对艺术创作的热情可能就是在小时候养成的吧，虽然自己当时并不知道那是艺术，仅仅认为是种天性的解放和快乐。
在我们大学生活的第三个学年里终于等来了这门吸引我许久的一门专业课程——综合材料创作，最特别的是这门课是由叶双贵老师指导我们。叶老师在我们刚踏入大学校门之初就给我们上过专业课，正因这次课程是我们熟知的叶老师上课，我们倍感亲切和兴奋。周四上午我大早来到了陶艺工作室门口，等待着老师的到来。进入创作工作室后映入眼帘的就是大量的陶艺作品，那些作品在经过同学们的细心推敲和精心创作之后仿佛成为了一个个性格鲜明的生命体，就是因为他们的认真和对艺术的理解及叶老师的精心指导才能有
如此出色的作品产生，因此我对这门课更加的憧憬也有了更多的信心，自己在努力过后肯定会有好的艺术作品诞生。
在整理完工作室后，我们男生就开始准备原材料，把整块整块的陶泥碾碎成粉末倒入盆中，经过水的溶解后我们用手搅拌这些陶泥，到了一定的粘稠度后再把它倒入专门的搅拌器内，在搅拌没多久后陶泥材料似乎就变成了热乎乎的新鲜的血液到了我们的手中，当时的心情是无比兴奋，因为我们马上就可以进行创作了。但是做任何事都不能没有准备，叶老师马上就开始跟我们讲些注意事项和对这门课的要求。老师跟我们详细的讲解了陶泥的成分及使用方法，还有就是为什么要使用陶泥作为材料，因为它有很强的可塑性不同于金属材质和其他非金属材质，在我眼里它就是大地的一部分，它就是那么的与众不同却又倍感亲切。陶泥的使用不仅可以减少对材料的浪费且还能大大降低污染，因为这是一个可以重复使用的天然材料。在叶老师对材料耐心解读后，我们终于可以开始属于我们自己的艺术创作了。
每个周四周五我们都会很早赶到陶艺工作室来完成我们的每件小作品，叶老师开始教我们用何种方法来来进行简单的陶艺，“压条”是种简单易行的办法，但是要把一大块陶泥
原料变为细泥条实属不易，当中我们要注意其中的水分所以就要不停的进行柔和，把它柔道一定湿软的程度才能做造型。在用泥条进行创作的时候是要格外细心和耐心的，如果条件都不成熟，我们的作品就不可能继续下去。当然一开始对它的小小陌生会让自己有些举步维艰，但在叶老师的耐心细致教导下，我的第一件作品终于完成了，虽然它并不是那么的成功，但我认为沉着而细心的对待这些事才是成功创作的开始，特别的是要有想法和对这些材料的理解。相信自己在脚踏实地的完成每一件作品后会有一个成功的创作。
在这几周的时间里我相继完成了几个小作品，都用了不同的方法去创作，其中的乐趣只有自己能深深体会到啊，但我们大家都对彼此的作品进行比较和评价，因为大家不同的想法做出来的东西都合适不同，其中都赋予了同学们不同的思想，对我们来说那些小东西都像是自己的孩子一样更会认真的对待。叶老师会时刻在我们身边叮嘱告诉我们一些注意的事项，但偶尔老师也会给我们讲一些他的艰辛的创作历程，老师对艺术创作的执着和全部的奉献让我对老师更加刮目相看甚感敬佩。叶老师是个机智且幽默的人，叶老师时常会在我们疲惫且沉寂时跟我们开开玩笑讲讲小故事，让我们提起精神更有兴趣的进行创作，叶老师对我们无私的教导和亲
切的为人都让我们心头暖和和的。
在学习了压条等制作方法后，叶老师还教了我们如何拉胚，开始对这项方法不仅着迷并且十分自信的认为难不倒自己，但在后期的实践过后还是发现没有经过大量练习和细心的揣摩是根本做不好的。只可惜这门课仅有五周的时间，在这短短的几周里要想做好这个功夫活说真的有点天方夜谈，但是今后只要还有机会我一定会谨遵老师的教诲用此方法做出个让自己满意的作品。学陶艺的人绝对是耐心一流，创意无限，能把一块不是干硬就是软弱一滩的泥块捏出表面光滑、软硬适中、厚薄均匀、布局合理、别致新颖、无裂痕、无气泡、无杂质的陶艺作品是多么的不容易啊。功夫不负有心人，只要坚持和不断的思考好的作品是一定会被创作出来的。
到课程的末期了，叶老师要求我们每个人要交上几个小作品还有一个酒瓶高的大作品。对于我们来讲那件大作品让我们有点无从下手，因为之前的作品于此相比真是小巫见大巫了，但之前的练习也并没阻碍我们像新的高峰发起挑战，越是这样我越愿意去尝试不同。在经过了压条拼接和拉胚成型的尝试失败后我还是选择了用块状陶泥拼接的方法，这样我的作品可以做的既稳固而且美观大方。因为工程浩大，还特
地选择了在课后休息的时间里跑去陶艺工作室进行创作，艰辛的努力和对艺术的这份追求让我很好的完成那个体量较大的作品，当时可真是如释重负了。但真正的艺术创作是永不停息的，这一点我也得向叶老师学习，因为在我们眼里老师对创作的执着和思考对我们来说是巨大的启迪和动力。
光阴似箭，短短几周的课程这么快就结束了，不知自己心里是有多么的不舍。从不懂到会的过程其实是漫长的，可是有叶老师在我们的身边为我们谆谆指导，那是多大的一种幸福和快乐啊。在这段日子里我不仅学到了陶艺创作的基本技术，且对艺术有了更深一步的了解，但最主要的是我体会到了一些人生哲理，为了对艺术创作的无限追求我们要学会舍弃，因为没有对艺术的执着和痴情的话，是难有好的艺术作品的产生的。做人也是一样的，在人生的道路上我们会遇到种种挫折和磨难，但只要你有坚定的信心和为了理想愿意付出一切的精神，终有一天我们会成功的。谢谢综合材料创作这门课，谢谢叶老师对我们无私热情的教导，希望我能谨记老师的箴言在以后艺术创作这条路上坚定而自信的继续走下去。 篇五：中国陶艺欣赏与制作体会
中国陶艺——无法复制的辉煌
陶艺学号：818 名：李显光 班级学号：072093-08 学号：20091001243 在高中时就了解到中国的英文单词和陶艺是同一个，刚开始很好奇经过查询后大概的知道了其中的缘由：china一词是随着中国瓷器在英国及欧洲大陆的广泛传播转而成为中国的代名词。从此便对陶艺有了一种特殊的情感在里面，很想近距离的见识一下曾今乃至现在都作为中国代名词的中国陶瓷。于是在大学知道我们学校开设了这门课程之后便选了这门课，不过这个愿望是在我第三次选的时候实现了，当时得知没被踢的时候别提我有多高兴了。 虽然现在这门课已经结束有一个多星期了，但课堂上讲解的中国陶瓷艺术发展历史以及老师幽默风趣的语言现在仍然印象深刻。再次想起，不禁又被中国古代的陶瓷艺人的卓越智慧及独具匠心所折服，下面是我学习这门课程的体会及自己的在实践中的过程和自己的一些看法。
学后我所知道的中国陶瓷艺术：
在新石器时代，我们祖先就已经有了比较成熟的陶瓷艺术，不过那时的并不能称作瓷，而是陶。我们的祖先一直对美食比较感兴趣，其他种族还在吃生食的时候，我们祖先就发现了熟食比生食更加健康并开始吃熟食。接着便发现熟食的做法不只是烤，还有炖。其炊具有刚开始的找天然石头变成了制作炊具。于是陶器便应运而生了。新石器时代的陶器以泥质和沙质胎体居多，其制陶工艺，尤其是彩陶工艺的发明，标志着我国古代的生产发展和艺术发展发生了重大的飞跃。
彩陶是一种绘有黑色、红色花纹的陶器，它的彩是在陶胚打磨以后、未烧以前用毛笔蘸红色、黑色颜料画上去的，烧成后彩纹固定在陶器表面不易脱落。彩陶以黑色为主，亦兼用红色。这些作品主要代表有仰韶文化彩陶，器烧成温度是在九百到一千之间。
商周时期的陶艺主要代表有：白陶、釉陶。白陶是以高岭土为原料经高温烧制的胎质洁白细腻的陶器，这种陶器泥质洗练精细，造型工整富丽，纯白无暇，花纹宛转繁茂。商代晚期达到了高峰。釉陶是以某些天然矿物和植物涂抹在陶胚上经烧制而形成陶釉的陶器，这种陶胎质灰白、坚硬致密、表面上挂有一层透明的青釉的釉陶。
战国时由于丧葬制度发生了变化，贵族们渐渐用陶礼器代替青铜礼器，随葬用木俑或陶俑代替人殉。这是的陶器只要是仿青铜礼器。主要有鼎、壶等，制作精良，磨光、暗花、朱绘线刻等装饰广为应用。战国陶俑的主要特点是：体小，火候很低，制作粗劣，有些身体上还留有明显的削刮痕迹，带有很大的原始性。战国时期的艺术陶制品不多，但在中国陶瓷发展史上却也留下了不可或缺的一笔。
1974年至1976年间，在秦始皇陵东垣外的临潼西杨村，发现了三座埋藏着大型陶雕塑的兵马俑的陪葬坑。这些兵马俑与真人真马大小相等，共有七千多件。被誉为“世界第八大奇迹”。兵马俑包括将军佣、武士俑、战车俑、战马俑等。秦始皇兵马俑的制作讲究对佣像的各个部位都进行细腻的表现，以尽可能表现出佣像的完整风貌。秦始皇兵马俑不仅规模宏大，编排精细，从艺术方面也体现了很高的艺术水准，堪称艺术精品。其艺术特点首先是它的高度写实性，俑坑所展现的军队阵容是完全按照当时秦军的实况设计的，带有明显的肖像性和写生性的特征。陶俑一般身高1.8米左右，最高者可达2米，均为彪形大汉。陶马一般身长2米，与真马大小相等，形体比例准确，形象栩栩如生，且均为青壮时期马。秦兵马俑的写实并不只是简单的按照现实摹刻下来，而是经过了艺术的处理。不同的人物外形，不同的官阶，不同的性格特征，不同的精神面貌，这些都体现在了兵马俑的身上，造型不仅形似不且达到了神似。请用的头部刻画最为精致，有的眉宇凝聚，端庄肃穆；有的面庞清秀，微微含笑；有的带有皱纹，一脸老成。另外让我们惊奇的是，现在我们看到的兵马俑其实并不是他
的本来面目，它其实是彩绘的，只不过由于火烧和自然的破坏，今天我们已经见不到它色彩绚丽的样子了，但是所幸仍有一部分陶俑和陶马身上有残存颜色的痕迹，这些颜色的种类有红、绿、蓝、白、黑、黄等多种。
接着，我们学习了在中国陶艺历史上另外一个举世瞩目的成就——紫砂工艺。紫砂是一种介于陶器与瓷器之间的陶瓷制品，其特点是结构致密，接近瓷化，强度较大，颗粒细小，不具有瓷胎的半透明性。紫砂器里面的最著名的就是紫砂壶了。紫砂壶的起源可以一直追溯到春秋时代的越国大夫4，就是那位功成身退的与西施一起隐退江湖的“陶朱公”。不过，这仅仅是个传说，紫砂做成壶还是明武正德年间以后的事。紫砂壶成就最高的还是要数宜兴了。宜兴紫砂陶艺术起源于宋代，经历明清两代的成熟，发展到今天在壶的造型艺术上日臻完美、丰富。紫砂制作茶壶所具有的天然的优点有：1紫砂是一种双重气孔结构的多孔性材质，气孔微细，密度高。用紫砂壶沏茶，不失原味，且香不涣散，得茶之真香真味。2.紫砂壶透气性能好，使用其泡茶不易变味，暑天越宿不馊。久置不用，也不会有宿杂气，只要用时先满贮沸水，立刻倾出，再浸入冷水冲洗，元气即可恢复，泡茶仍得原味。3.紫砂壶能吸收茶汁，壶内壁不刷，沏茶而绝无异味。紫砂壶经久使用，壶壁积聚“茶锈”，以致空壶注入沸水，也会茶香氤氲，这与紫砂壶胎质具有一定的气孔有关，是紫砂壶独具的品质。4。紫砂壶使用越久，壶身色泽越发光亮照人，气韵温雅。紫砂壶长久使用，器身会因抚摸擦拭，变得越发光润可爱。在造型上，紫砂壶大致可分圆形、方形和自然形体三种。圆形紫砂壶主要特点是：珠圆玉润，敦庞周正，转折圆润，隽永耐看形紫砂壶特点是：方中藏圆，轮廓线条分明，给予人们干净利落，明快挺秀之感。自然形体的紫砂壶主要是仿照自然界中的已知事物。这种壶的造型规则是“源于自然，而高于自然，造型不仅应具有适度性的艺术夸张，又应着意与风格
潇洒。”代表作品有供春壶，陈明远的南瓜形壶等。
说到陶瓷我们一定会想到景德镇，但在我国的宝岛台湾也有一陶瓷胜地——莺歌。一个同样具有悠久的陶瓷历史。在台湾，只要提到“陶瓷”，第一个让人想到的，就是位于台北县的莺歌镇。莺歌镇位于台湾省的新北市，以盛产陶瓷而闻名，被人们誉为”台湾的景德镇”，有台湾釉瓷之都的美称。莺歌陶艺最早也是继承大陆，1805年，福建泉州的吴姓人氏移民到台湾的莺歌，开始了莺歌制陶的历史。随后，占有煤炭丰富、交通运输便利的莺歌制陶业迅速发展，陶瓷制品畅销岛内外。尽管现代莺歌制陶的工业化程度已经很高，但传统的手工制作仍然香火不断。这也是莺歌陶在当前出口工业没落后，仍能保留活力的原因。各具特色的制陶工作室遍布莺歌，成为了台湾文化创意产业浓墨重彩的一笔。
制作课点滴：
陶艺制作课总共有6节课，首先是泥塑课，其次是两节拉坯课，接着是两节修坯课，最后一节是上釉课。每节课感触和乐趣也有所不同，但最让我记忆犹新的是泥塑课和修坯课。
第一节课是泥塑课，这是我第一次进入陶艺工作室，感觉有点兴奋。首先，老师花了一段时间介绍了陶艺工作室的具体规定，接着讲了我们该如何去取用泥以及我们作品的厚度范围，之后，我们便正式地开始了陶艺制作课，也是仅有一次的泥塑课。我从老师手里拿到了一块泥，感觉和以前小时候玩的泥不一样，感觉比以前的泥要干点。之后，我用类似小刀的木制的东西，切了一小块泥下来，我做好了一个底部，这是用来支撑盘条的，这个底部，我做成了心的形状但并不像，厚度有点厚，但接近老师所说的那个厚度，然后，我又做了很细的几根长条，我要做一个由盘条构成的杯子，但是做这几根长条费了很长时间不是揉断就是不均匀，最终还是做出来了，但不知能不能烧成，为了避免烧坏我又做了几件作品，第一节课下来感觉做陶艺是需要耐心，只有耐心才能做出好的作品。
第二节是拉坯课。老师先开始给讲了拉坯的注意事项，接着给我们示范了如何做拉坯作品，包括如何揉泥土、如何在转盘上进行拉坯等等，感觉很简单，我兴致勃勃的领了块泥，开始在老师要求之下先揉泥，揉的感觉差不多了（其实没揉好），就开始正式的制作过程。但在我做的过程中发现事实并不那么简单。我把泥土用力地甩在拉坯机的圆盘面的中心，按照老师的口诀“逆向发力”“由下而上”“由外及里”，将泥扶正，但我一直把泥土都扶不正，在接近下课的时候终于找到感觉了却是下课了，只好等到下节课了，给我留下了深刻的了印象。
第三节课仍然是拉坯课，首先慢慢地将新泥土扶正，在此基础上做出了几个作品，但各有各的特点，不是歪的就是扁的，看起来都是病态的，怎么看都不是自己想要的效果，最后只好请老师帮忙做了个，真的感谢老师啊，要不就可能一个作品都没有。
第四节课是修坯课。老师仍然是讲了修坯的注意事项以及如何拿作品来修坯，也说了这是最危险的课，接着按照老师的要求，我加倍小心的将自己以前的作品取出来，将它们打薄。对作品进行修坯，就是刮、修、掏。虽然作品看起来都不具有美感，但我还是耐心的将它们修好，毕竟是我花心血做来的东西，不过并不是那么顺利，弄坏了一个，一个小碗的底部被掏空了（没想到，本来以为很厚），最终将病态修成了更病态，不过还是挺开心的。
第五节课仍然是修坯课，由于拉坯制作技术不好，做不出好的作品，所以在刚开始拉坯时我就对自己定下的目标是：只讲数量不讲质量。所以拉坯完后，我收获颇丰，不过都是些歪瓜裂枣。即便是不太好看，但我也不准备放弃他们，所以按照上次的修坯要领我又修了一节课的坯。
第六节课是上釉课。也是在进窑烧制之前所面临的最后一场考验。由于只讲数量不太注重质量，这一系列课程下来我的作品还有不少，共有八九件之多。不过老师要求最多6间，所以我忍痛割爱的在他们；里面选了比较好看的出来进行上釉处理。小时候对画画什么的还
挺擅长的，不过也仅限于十几年前了。所以我的作品基本上都上的是彩釉。另外几件是实在不好意思上彩釉了才在上面随便花了几笔上了透明釉。最后就是等待进窑烧制，也就是对作品进行考核，如果过了这一关，也就是人们常说的跨过了鬼门关，我的心情还是激动的想看看我的作品到底咋样。
感触：
在课堂上经常听老师说道很多中国古代的陶艺制造方法现在已经失传了，很多的制造工艺现在看来都几乎是“不可能”完成”。每当听到这这些时，我的心里是半喜半忧。一半为中国有这么高超的陶瓷工艺而自豪骄傲。另外不经又为现在的陶艺失传而觉得失落。陶艺是中国的传统古老文化。它曾经的辉煌成就另外国人一提到陶瓷就会想到中国，可以说，陶瓷已经是中国的另一张名片。但是现在国人对陶艺的重视程度远远不够，我是这次才有机会近距离接触陶瓷的，我想像我这样的应该不在少数，或者有的还没接触过。而在国外，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品。所以我觉得我们国家应该加大对陶艺的重视程度，应该从小孩就开始抓起，向公众提供更多接触学习陶艺的机会，不然我们的陶瓷艺术真的会一代不如一代了。
我的建议：
陶艺欣赏课：内容丰富精彩，将中国陶艺的发展历程清楚地向我们展示了出来，从起源到现代发展状况都有涉及。并重点介绍了其中各个时期的名品。使我这个之前对中国陶艺基本一窍不通的也可以在同学面前炫耀炫耀了。老师讲课风趣，从老师口中时不时蹦出另全班爆笑的话语。采用ppt与视频共同教学，使得课堂不在变得富有活力。
陶艺制作课：老师亲自教授制作技巧及细节。使得我们这些对制作基本上从零开始的也能够很快上手。另外制作时放上音乐是我印象最深刻的一点，觉得这样的课堂轻松愉快，很有意思。
当然，老师讲课的特色肯定不止上面我所概括的这些，要不然我也不会苦思两天毫无战果。不过老师你说，提建议很有加分的可能，所以我还是冒昧的提一些建议，由于老师的课讲得几近完美，并且据说是我的前辈们提建议的结果，所以我的建议老师你就“看着办”吧。
我觉得中国陶艺欣赏课，除了向我们讲解介绍中国的灿烂陶艺文化，向我们灌输陶艺知识，我们使我们初步了解中国的陶艺外，应该培养我们对陶艺的欣赏力，也就是向我们介绍陶艺的鉴赏欣赏方法。应该是“授之以渔”，然后对陶艺感兴趣的同学可以在课外用这些知识去深入了解陶艺，并将之推广下去。我觉得这比仅仅在课堂上学到的知识要多。
推荐第6篇：陶艺教学总结
篇1：陶艺教学总结1 陶艺教学总结
美术组在校领导的关心和大力支持下团结一致，努力工作，克服困难，开拓进取，在教育教学工作和教研工作取得了很好的实效，尤其在陶艺校本课程的探索中取得了明显的成绩，得到了大家的一致好评，为学校陶艺特色的建设打下了坚实的基础，使我校的陶艺教学走在了莱州的前列。
一、明确目标，探究课堂教学策略。
陶艺课作为我校的校本课程，在具体的教学研究过程中制定了明确的教学目标，即“探索以陶艺为载体、课题引领下的特色发展之路，尝试促进儿童和谐全面发展的新途径，逐步形成自己的办学特色”。对研究过程进行了系统的规划，分步实施，循序渐进，为学校、教师进一步开展陶艺教学研究提供了阵地，有利于深入的探究陶艺课堂教学策略，寻求陶艺教学途径。实现了对学生以下目标的培养：
1.让学生走进陶艺世界，全面了解陶艺，亲手创作陶艺。
2.生动直观地了解自己国家的灿烂文化，培养学生对自己民族的自尊心和自豪感。
3.学习陶艺制作的基本方法，培养观察力，激发创造性。
4.通过一系列活动，培养学生审美情趣，发展学生个性。
二．抓课堂教学主阵地，促陶艺教学发展. 素质教育的主渠道是课堂教学，教师认识的提高，观念的转变，最终要通过课堂来实践。因此，我学校加强教师陶艺教学研究，我们通过以下几种措施来促进陶艺课堂教学的深入开展：
1、落实好陶艺教材。学期初，美术组教师积极组织对各级陶艺教材进行研究整合，美术老师们通研教材，使教师对本学期的陶艺教学做的心中有数。
2、开展集体备课活动，加强陶艺教案检查。每周两节课，组织集体备课。
3、继续加强人人上陶艺课，学校安排把陶艺课（每周每班一节），和陶艺小组课（每周两节）纳入正课 统一由教导处进行管理，使陶艺课落到实处。
三、加强教师培训，提高教师自身陶艺水平。
为了提高教师对陶文化的了解，更好、更系统地掌握陶艺制作的方法和技巧，我们制定了针对教师的陶艺培训活动。通过几次培训，使老
师对陶艺的制作方法和技巧有了飞跃式的进步，大大提高了老师的制作水平，也为老师的陶艺教学进一步奠定了基础。
四、提高认识，促进陶艺特色氛围形成。
1、建设大陶艺教室：今年，学校对开展学生们喜爱的陶艺课，又进行了大的投入，购置了一台高性能的节能电窑，新增加了一间陶艺教室为新陶艺教室，又添置了可以上网的电脑，大屏幕投影仪、实物投影仪等，极大的方便了陶艺教学的开展。
2、大力开展陶艺特色活动
我们不断提高认识，开拓创新，以活动促进学校陶艺特色氛围形成。积极在校内外搞好学校陶艺宣传工作。
五、陶艺教学定位准确：
陶艺教学实践中，我们坚持以传统文化为内涵，民族精神为筋骨，国际视野为高度、素质提升为核心的原则，把陶艺教育作为培养民族化与国际化相融合的一代新人的抓手，重技能学习，更重文化熏陶。
在工作中，我们们通过共同的努力，取得了一些成绩，但在陶艺术教学、科研工作中，我们自身尚有不足之处，还需继续努力提高自身的综合能力。这就对对教师本身提出了更高的要求，教师不仅要具备良好的艺术素质和组织活动的能力，更要有创造意识和创造素质，善于求新求异，创造性地设计和安排活动，教师要有提出、发现、解决问题的能力，能根据学生的活动情况随机调控，对活动进行再创造，教师的理论水平和组织活动的能力还有待提高。 篇2：陶艺教学总结
陶艺教学总结
陶艺教育作为美术教育的组成部分，在培养学生的动手能力、创造能力和艺术修养等方面有着不可估量的作用，能有效提高学生的综合素质。陶艺既有美术学科的共性，又有着区别于其他美术门类的独特性。任何一件陶艺作品都是材料质地、工艺手段、艺术表现形式三者的统一，是科学技术与艺术实践的综合体现。陶艺的独特性，决定了其具备认知功能、教育功能和审美功能。
陶艺课的目的，并不是要将每一个学生都培养成为艺术家，而是要通过亲手制作陶艺作品来培养学生的动手能力、观察能力、创造能力及想象能力。
陶艺课的开设，为学生提供了一个展现个性的空间，他们可以将自己的“想象”通过艺术实践转变为现实。例如：在教授“手捏成型”这种陶艺技巧时，教师除传授简单的制作技法外，更重要的是要培养学生对制作材料和过程的感受和体验。
在教学过程中，教师可以运用举一反三的方法，引导学生在陶艺造型过程中的发散性思维活动。比如，可以启发学生对事先做好的小陶碗自由的添加装饰或变形图案，孩子们在老师的指导下绘制了自己喜欢的小乌龟、大蘑菇等想象，使呆板、生硬的陶碗焕发出生动活泼的艺术气息。这样，不仅使学生在制作的过程中练习了制陶技巧，同是也拓展了学生的思维能力。陶艺教育能使学生发现属于自己的乐趣和天地，这为培养学生的个性、开发学生的潜能、提高学生的各种能力开辟了空间。陶艺教育能营造一种轻松活泼、主动探索的课堂氛围， 能激发学生的创造力和求知欲，还能提高学生发现问题、解决问题的能力，因此深受学生的喜爱。陶艺教育内涵丰富，涉及语文、历史、数学、物理、化学等多门学科，是培养学生发散性思维、创新精神、动手能力以及推进以德育为核心的素质教育的重要课程内容。当代学生较为薄弱的动手能力和探究能力是人们所共知的，他们很少能够独立完成一件事情，无法体会成果的乐趣，对于事物的好奇感明显不够强烈。在陶艺教学中，学生的创作过程刚好能够解决诸如此类的问题。陶艺创作活动促使学生在具体的艺术实践中去体验、探究和反思，从而增强了他们的好奇心和求知欲。例如，让学生捏制某一种常见的动物，在初步的尝试后，他们会发现自己的作品并不是现实中动物的那种形象。此时，教师应及时加以引导，让学生仔细观察和了解所制作动物的典型特征，然后再让其加以修改。这样，学生所学到的不仅只是单一的形体塑造能力，而更重要的是训练并提高了他们的观察能力和探究能力，培养了他们良好的学习习惯。
因此，有必要对现有的陶艺教育实践进行研究，总结并上升为理论，以确定它在素质教育中的地位和作用。陶艺教学是培养学生动手能力和创新能力的良好途径，也是对学生进行素质教育的重要方式。人类通过身体的器官感知生活中的一切，并从中得到乐趣。我们日常生活中所用的茶杯、碗、碟等餐具，大多都是陶瓷。教师在日常授课中，可将课堂教学与现实生活联系起来，利用普通的生活用品来激发学生的求知欲，让学生感受学习的重要和知识的广博。在课后，教师也应积极引导学生去品味和发现日常生活中的“美”，让他们用欣赏
的眼光去看待生活，这将有助于学生创造力的发挥。中国是陶瓷的故乡，在陶瓷艺术教育方面有着自己的体系、长处和特色。在小学阶段实施陶艺教育，不仅是美术教育的重要要求，而且更是培养特殊教育学校学生动手能力和创造能力的良好途径。 篇3：陶艺实施总结
我校在业已开展陶艺教学活动基础上，为了形成具有学校特色的校本课程，向国家级“十一五”规划课题组申报了子课题《初中陶艺校本课程开发的实践与研究》，借助《陶艺教育实践的深化研究》专项课题组的优势，推进我校陶艺校本课程的开发研究。
基于对国内陶艺教学现状的认真考察和对我校开展陶艺活动的反思，我们感到进行陶艺校本课程开发研究具有以下意义：
2、国内各中小学陶艺教育的研究主要聚焦在“陶艺知识传授”的教学研究和“陶艺制作技能”的教学研究。陶艺知识和陶艺制作技能确实是陶艺教育的重要内容，是中小学校开展陶艺研究的主要视角。但是作为具有整体性和发展性的陶艺课程，需要有关陶艺教育和学生心智发展的相关研究，使陶艺教育能更好地体现个人、社会、自然的内在整合，体现科学、艺术、道德的内在整合，而这方面的研究几乎还是空白。
3、陶艺教育在世界上发达地区和国家，早在一二十年前就进入了中小学校，并开展得有声有色。西方发达国家如美国、日本，陶艺课已是大、中、小学普遍开设的课程，其普及程度和现代陶艺水平亦最高，号称“现代陶艺王国”。在我国的香港和台湾，陶艺教学也开展较早，台湾的大、中、小学已基本普及陶艺教学。但是，世界上发达地区和国家关于陶艺校本课程开发的经验和成果相关资料的比较缺乏，再说，由于经济基础和文化背景的差异，我们也不可能照搬别人的做法。 综合国内外的研究现状，关于初中校本课程开发的研究不少，在国内，由于整个课程研究的历史较短，尤其是校本课程的理论与实践是近年来的事情，因而关于这方面的研究还是近年来的事情，而具体到陶艺校本课程的开发的研究则更是缺乏内涵的研究。由此可知，本课题将重点研究以弘扬民族文化、培育民族精神为主旨的陶艺校本课程开发和实践，这一选题具有鲜明的特色和重要的意义。
通过三年来陶艺教育的实践探索和理性思考，我校广大师生对陶艺活动基本形成以下共识：
1、陶艺教育的功能定位：
⑴开展“传承民族文化、弘扬民族精神”教育的生动载体。
我国陶文化至少已有七千年的历史。细观它的发展史，作为民族文化表现形式的诗、词、国画、书法艺术等都与陶瓷发展紧密相联。这些文化形式所承载的民族精神已成为我们的宝贵财富。我校结合正在开展的民族精神教育，在中学生中普及陶艺活动，挖掘蕴含在陶艺作品中的民族文化精髓，具有促使青少年学生在感受民族文化的博大精深中强化对民族文化的认同功能。
⑵动手动脑，激励创新；调适心理，健全人格。
一件陶艺作品的完成，学生经历了主题选择、设计、制作过程。因此，陶艺活动不仅是动手实践过程，也是思维创新过程。在这个过程中，我们的学生基于各自不同的生活体验，设计不同的主题及表现形式，大胆创新，自由想像。一件件风格迥异的作品充分张扬学生的个性。学生的心情在双手与泥团的搓合间放飞，学习压力所带来的烦恼在人性与泥性的交融中释然。
⑶增强学生团队意识，培养学生合作学习能力。
我们的学生在陶艺课上的制陶活动往往以小组为单位展开。多人一组，共同讨论创作方案；根据制定的方案，分工合作，借助集体的智慧与能力，将方案变成充分体现主题旨意的陶艺作品。这样的过程，学生从体验团队协作带来成功的喜悦中强化集体意识，也让学生在合作学习实践中逐步培养社会学习能力。
⑷陶艺知识与能力的横向迁移促进其他学科的学习。
实践证明，陶艺是学生喜闻乐见的学习过程。在这个过程中，学生所获得的合作学习意识、创新精神、动手能力等无异对学习其他任何一门学科都是有益的。其他如陶瓷作品在烧制过程中所涉及的化学、物理知识、作品装饰中的美学知识、陶瓷发展历程中所涉及的历史、人文、地理知识等等，无不潜移默化地促进学生各门不同学科的学习。
2、形成陶艺教育的学校特色：根据我校开展以陶艺为主要项目的《民族文化培训工程三年规划》，我校的陶艺教育发展目标为：通过三年努力，使我校的陶艺教育成果在本市中小学中具有一定影响、最终成为陶艺特色学校。在近三年的陶艺教育实践中，学校师生逐渐对努力构建陶艺特色的发展目标形成了共识，在社会上也具有了一定的影响。
陶艺教室里总是人满为患；学生将自己的陶艺作品带回家，家长看到后也非常欣喜，积极支持孩子参加陶艺活动。
4、稳定的陶艺教育队伍：学校通过将近三年的陶艺教育活动，已经逐步形成了一支由校级领导、中层干部以及陶艺教师、图书馆老师等成员组成的陶艺教育队伍，这是我校蓬勃开展陶艺活动的骨干力量。近三年来，学校依靠这支团结协作、极富创新精神的骨干队伍，成功开发了陶艺课程、编写陶艺校本教材、组织学生社团活动、组织各类陶艺竞赛和陶艺展示活动、主持陶艺课题研究等等。今后学校将继续以这支队伍为骨干，带领全校师生努力实现陶艺特色学校的目标。
亟待完善的问题：
经过将近三年的不懈探索和大胆实践，我校的陶艺教学活动开展的风风火火，也取得了一些成绩。但是，与陶艺教育成果卓著的常州三中、进华中学、纪王学校以及江苏、浙江等地的先进学校相比较，与我校制定的三年发展目标相比 较，有几个问题亟待解决。
1、陶艺师资专业化发展：如前所述，我校现有陶艺教师都是原美术教师或劳技教师通过陶艺培训后从事陶艺教学的。虽然这些教师非常努力、非常敬业，两年来为学校的陶艺发展做出了显著的贡献、取得了很大的成就。但是这些教师毕竟从事陶艺教学时间不长、个人的陶艺技艺比较浅显。在学校谋求更高水平的陶艺特色时，就明显凸现出教师专业化程度与学校陶艺教学要求不相适应，从而制约了学校陶艺教育的进一步发展。对这一问题的解决，学校将采取措施鼓励现有师资加强业务钻研、多实践、多探索、积极参与有关方面组织的培训活动。
2、陶艺教学的效能发挥：在陶艺活动进课表、大规模普及陶艺教学过程中，遇到的一个很大障碍便是课时安排不足。中学一节陶艺课只有40分钟，上课后先要花费较多时间准备工具、陶土材料等；下课前还要花费较多时间收拾工具、清理材料和桌凳。这样，一节课中用于陶土制作的时间就不多了，学生很难利用这有限的时间制作一件完美的作品，教师当然也就很难
在这短短的40分钟里上万一堂完整的课，陶艺教学的课堂效果因而大打折扣。要解决这个问题，比较好的办法是协调教导处在排课时将陶艺课两节一上。这样，师生在制作陶艺时的有效时间将会明显增多，有利提高课堂效果。
3、校园文化的陶艺特色：2008年11月中旬，全市各区县的中小学美术教研员在市美术教研员沈金龙老师带领下云集我校，现场研讨我校陶艺教育情况。他们普遍对我校两年来开展陶艺教育的成果赞不绝口，同时对我校陶艺教育中的不足之处提出许多中肯建议，其中最为集中的一条建议是希望我校加强凸显校园文化中的陶艺特色。对照陶艺活动先进学校如进华中学、常州三中、纪王学校等，一走进这些学校大门，鲜明的陶文化特色让人眼睛一亮。相比之下，走进我们的校园，目前还体会不到陶文化氛围。对此，我校下一步在对校园文化作总体设计时，将如何凸显陶艺文化特色作为一个重要部分来考虑。
作为国家级规划课题的子课题，我校的“初中陶艺校本课程开发的实践与研究”工作暂作一段落了。但是，如何在初中学校健康开展陶艺活动、如何发挥陶艺课程在学生成长中的积极作用，将是我们始终不懈的研究课题。我们将继续努力，使陶艺活动成为我校的特色项目。 篇4：陶艺心得体会
陶艺之旅 艺术创作是一个漫长且艰辛的过程，其中一个重要的组成部分就是对材料的理解和使用，在熟知了材料的特性之后才能更好的驾驭它，从而完成对一件艺术作品的创作。小孩子都喜欢捏泥巴，但那在大人眼里来看那可能就是些无意识的玩闹而已，但正是因为这样的天性才有了对创作的渴望。记得年幼时常常会在河边上的沙堆里和小朋友们在那嬉戏玩闹，我们用取自自然的产物来进行我们的小创作。对艺术创作的热情可能就是在小时候养成的吧，虽然自己当时并不知道那是艺术，仅仅认为是种天性的解放和快乐。
每个周的陶艺课我们都会很早赶到陶艺工作室来完成我们的每件小作品， 在这几周的时间里我相继完成了几个作品，其中的乐趣只有自己能深深体会到啊，但我们大家都对彼此的作品进行比较和评价，因为大家不同的想法做出来的东西都合适不同，其中都赋予了同学们不同的思想，对我们来说那些小东西都像是自己的孩子一样更会认真的对待。 学陶艺的人绝对是耐心一流，创意无限，能把一块不是干硬就是软弱一滩的泥块捏出表面光滑、软硬适中、厚薄均匀、布局合理、别致新颖、无裂痕、无气泡、无杂质的陶艺作品是多么的不容易啊。功夫不负有心人，只要坚持和不断的思考好的作品是一定会被创作出来的。
最后几周我们去了工厂，所获良多。
在7周的陶艺学习，我受益匪浅。在文才方面和艺术审美方面都得到了很大的熏 陶，不仅在这些方面有所收获，在平时生活和学习方面都得到了大大的提高。
陶艺是一门集艺术审美， 设计， 动手能力于一身的科学。陶艺科学能静心，能审美，能设计，能把人带入大自然的怀抱。通过对这一课的学习， 我了解到其实生活中就有好多设计好多创意， 只要我们用心去体会，总有一些出乎意料的好的设计元素来供我们设计。他能提高人的艺术修养和提升人的品位。能把人带入大自然的怀抱。 经过陶艺课的学习，学到了很多知识，不管是从做人还是团队合作的大方面还是从 生活修养生活习惯方面都是受益匪浅。陶艺雕塑的语言，不只是形体，而是以形体为基础的 造型、色彩、光泽、肌理纹饰等互相作用，融于一身的综合性语言。如果说一般雕塑在完成 了形体塑造之后， 便已基本上显示出它最终形体的雕塑形象面貌的话， 那么陶艺雕塑则大不 一样。也就是说，现代陶艺雕塑在进行艺术塑造的同时，还须介人相应的成型、施釉、烧成 等因素，并使这些因素同雕塑造型的审美表现结合起来、融为一体，成为完美雕塑形象的必 要成分。总之，陶艺雕塑是一门艺术也是一门科学。 篇5：陶艺课程总结
陶艺课程总结
一说到陶艺这个课程，大家肯定想起很辛苦很累的创作过程。我们这个课程是上4周的。刚开始上理论课的时候，老师讲课的内容很精彩，还给我们欣赏了一批学生的作品的图片，而且老师讲课幽默风趣，使我们的课堂气氛活跃起来。到后来他带着我们去看实物，当时真的很羡慕那些同学做陶艺可以这么的细致好看。看完以后，我就怀着一颗激动的心情认真的学习了。当我们上完理论课以后，老师亲自传授制作技巧和制作过程中的细节，还有注意事项等问题。让我们这些制作基础从零开始的也能够很快的就上手了。
说到要我们亲自实践的时候，整个教室都热闹起来，里面有磨工具的机器在运行着，同学搓泥团的，画稿子的什么都有，大家都很认真。在陶艺室，我们的教室不是很通风，所以在制作过程中很闷，很不舒服，鼻腔里充满了泥味，所以我们很辛苦也很累。
我在制作作品的过程中有很多认识，比如说在制作泥胚的过程要很小心，不能操之过急，稍有不注意的地方就得重来了。很幸运，因为我专心与认真对待，最终这个作品进行的还挺顺利的，当我做好了整个外形后，我们既要给它赋予好看精致的雕花、分层、镂空等等纹样，。老实说这些纹样难度还是有的，在作品上操作的 时候要非常小心，而且要等到这个外形的湿度达到一定程度才可以做这些细活，要不然就会把作品给毁了。总之整个过程都要认真对待，每天都忙得手酸脚酸，腰酸背痛，不辛苦是假的，不过当自己完成了这个作品后还是蛮有成就感的，人生第一次接触这么有趣的陶艺课，真的很不错。
最后一步就是我们要上釉了，上釉前我们还要等一段挺长的时间， 在学习过程中，潘老师就像我们的朋友一样帮助我们引导我们怎么去操作，给与我们选花样的提议，有时候还亲自示范给我们看看到底该怎么做下去。潘老师认真负责的传授知识给我们，还耐心的帮忙解决问题，所以很感激老师。
推荐第7篇：陶艺教学后记
陶艺教学后记
\"瓷国\"之称。中国是陶瓷发祥地，英语\"CHINA\"一词，一种解释是\"中国\"，另一种解释就是\"瓷器\"，由此可见中国瓷器在世界上的影响和地位。陶艺教育发展的空间是广阔的，它是一种立体的造型、三维空间的塑造。学校中陶艺教育的开展不仅在于实现培养学生的动手能力、创造能力和艺术修养的形成和发展，而且还是教育方针的要求，学校素质教育的需要。
陶艺教育课程的尝试，是顺应当前经济发展和社会改革的需要，其目的，在于提高学生素质，发展学生个性，培养学生能力，从而达成与美术教育的目的相一致。让学生通过陶艺教育的学习来表现自己的情趣，展现自己的个性，在学习过程中获得自我满足，自我实现。同时，也为继承弘扬民族文化瑰宝，重振中国陶瓷雄风打下扎实良好的基础。
一、陶艺能陶冶学生情操，是开展素质教育的一种好形式
陶艺作为创造文明的一种文化艺术科学，它反映了人们的一种意识、思想和观念。谈到陶艺，总有一种神秘而远古的气息震撼着我们。在它的周围有着一层迷人高雅的光环笼罩着，让人欣赏而不敢亲近。其实这只是一种误解，从小孩玩泥的天性开始，就已显示了陶艺的乐趣与人类心灵情操培养的自然关系。陶艺作为一种文化艺术门类，对学生素质的教育、培养、提高有着积极的潜在功能。“修身养性‘早已为古人珍重，“陶冶情操”正是陶艺精神的体现,它独有的魅力正是开展素质教育一种独特而有效的方式。
1．陶艺可以提高学生审美能力。
培养学生爱美，包括感受美、理解美、鉴赏美和表现美，这一切都需要审美意识的支撑。但这不是人人都等同的，在开展陶艺教育教学中，发现通过创造陶艺形态的过程中，可以不断提高学生的审美素质。首先，是在欣赏陶瓷作品（图片、录像、实物）中，发展了学生感受泥塑工艺和现实美的能力。通过介绍一个个作品的含义、造型中，学生明白了\"为什么美，美在哪里\"。而泥塑的作品的直观性、形象性对低年级学生来讲是特别适合的，当他们看了陶盆上的鱼形图案，被一个个纯朴生动的形象感染，体会到了什么是装饰美，红黑分明的色差，让学生体会了色彩搭配的巧妙，得到一种特定的感受。其次在双手制作的过程中，学生努力尝试去发现美的造型，去予以实践。一个个作品虽然非常稚嫩，但也包含了他们对一样事物的比例、重心、对比等美的法则的运用，这不正是一种审美意识的深化吗？在一些学生的作品中，如老鼠、狮子等泥塑作品，他们常常会非常自然地把这些动物特征表现出来，而把一些不美的，甚至是丑陋的忽略不计，去丑存美，突出老鼠的机灵可爱，狮子的威武和漂亮的鬃毛。第三，陶泥对学生的强烈吸引力在于它具有的可塑性，具有魔术般的变化。这使学生在制作过程中有一种“玩泥”的感觉。赫伯.里德说过：\"教育实实在在就是建设性活动兴趣的作用。儿童的天性使“玩泥”受教于其中，美育于其中，也乐在其中。孩子们的天真无邪，无忧无虑，兴致勃勃的“玩泥”使他们提高了创造美和欣赏美的意识。
“创造美于自我，施洁净于人心。”陶艺使学生在津津乐道和制作陶艺的陶趣中，得到滋长享受美而又陶冶美的心灵与情操。
2．陶艺可以作为一种教育载体。
现在学生作业负担越来越重，在寻求减负而提高素质教育的今天，让学生学习陶艺是不是“火上浇油”呢？实践表明，陶艺与素质教育有着密切的内在联系，它们之间有着亦教亦乐的通道—“艺术应为教育的基础”（柏拉图语）。首先，陶艺课是一堂生动的思想品德课。其次，陶艺课也是一堂历史课。在指导学生欣赏陶艺，介绍我国陶艺史时，学生了解了我国陶艺的发展，一个个生动直观的实例对低年级学生来说不是一堂简洁易懂的历史课吗，从中拓宽了视野，增加了课外知识。再次，陶艺课又是一堂说话课。当学生做好陶泥作品后，我总要开一个小小的“作品发布会”让学生上台介绍自己的作品，这不是锻炼学生的语言表达能力吗？陶艺课能促进学生在其他学科的发展，同时其他学科也渗透进了陶艺课，有时学生会把语文课上学到的短诗、词语刻在泥塑作品上，有时他们会在上面画一幅画，根据课文内容塑造几个造型，有时他们做上几个英文字母再加以装饰当成挂件„„
由此可见，陶艺教育是一门综合性的课程，它与其他学科有着千丝万缕的关系。学生在陶艺活动过程中，将获得有关认知能力，有效地迁移到新的认知情景中。可以说，陶艺又是一种教育载体。
3．陶艺可以锻炼学生的综合能力。
陶艺教学不仅仅只是做陶技能的发展，而是语言、创造力、动手、想象、观察等一切能力的全面培养和发展，是对学生综合能力的冶炼。当学生在制作一样作品时，他首先要考虑表现什么，用什么手段来表现，这就需要调动他的思维能力，在制作过程中，怎样去发现美的形、色、物，并能分析其中的问题，这就需要观察和分析能力。在制作细节时，需要运用各种工具，该如何巧妙运用小刀、剪刀、尺、盖子等生活用品，这就需要解决问题的能力。学生在作品制作中，不是单一的模仿，而会有自己的思考，如做泥人有喜、怒、哀、乐，做动物有凶猛、温柔„„这是学生细致入微的观察，才使创造有了保证，这是观察能力、创造能力得到了促进。
二、陶艺教育提高学生的创造能力和想象能力，是对学生思维能力培养的一种好方法
人的创造精神、创造意识和创造能力，一直是受推崇的人类智慧要素。美国学者阿诺德．托因比指出：\"为潜在的创造力提供良好机会，这对任何一个社会来说都是生死攸关的事情，这一点极为重要„„如果社会没有让杰出的创造能力发挥出效能，那就是对它的成员失职，并将会给它本身带来只能责怪自己的那种惩罚。\"托比因的衷告绝非危言耸听，所以，素质教育把培养学生的创造能力纳入目标体系中。在陶艺教育中这一点犹为突出，在其中发挥着不可忽视的潜在作用。
1．陶艺对学生创造意识的陶冶有着积极的作用。
当学生在用泥巴制作陶艺时，手脑并用，手部小肌肉协调发展，促进了左右脑的细胞活动，对开发低年级学生的创造力起到很好的作用。只有锻炼其双手，才能启迪其心智，促进艺术发展，双手活动是思维产生的源泉。泥塑活动正好为学生提供了动手活动的机会，为培养学生创造力提供了很好的机会。实践过程中，在引导学生学会泥塑技能时，总会留有创造的余地给学生。心理学研究表明，低年级学生富于幻想，创造萌芽开始绽露，在这段时间里，创造意识的培养是最为重要和关键的。在制作中，许多学生不满足泥塑的简单制作、模仿，他们会自己制作出一些新形象，尽情地表现自己对客观世界的生动联想。如在制作花瓶时，学生在学会了方法后，充分发挥了自己的想象力和创造力，创造出姿态各异、稚趣可爱的花瓶，有的象一张嘴，有的象一朵小花„„学生们看着作品，一个个都乐开了怀。这正体现了陶艺施展自我创造性意识和思维空间的独特功能。现在，学生们已从模仿到模仿中变化，进而自我创造、想象，这正是陶艺对创造意识的陶冶所起到的作用。
2．陶艺能活跃学生思维，起到触类旁通的作用。
栩栩如生的泥塑作品，具有逻辑严密的特点，又兼具变通灵活的特点，极有利于训练学生的逻辑性和变通性。陶艺作为一种教育载体，促进学生手脑并用，激发学生的想象力和创造力，蕴藏着非常的教育潜能。有些学生经过制作陶艺，大大提高了形象思维的能力，在美术绘画作品中也体现出了形象的准确性、夸张性和优美性。
“儿童从造东西上学习了很多经验，那是他从别的方法上学习不到的„„他从自己的创造活动中可以获得了世界的客观意识„„”正确引导学生的创作意识，促进思维观念的灵活性和开放性，也是陶艺教育的一大收获。
三、陶艺能培养学生建立良好的品质，是促进学生身心健康成长的一种好手段
我们必须认识到，表现也是一种沟通，至少是沟通的尝试。陶艺就是学生乐于运用的一种表现形式。通过陶艺，学生仿佛住进了一个健康的地区，能够从任何角落感受到善，那些充满童趣，纯洁的作品都会有一股力量使人耳目一新，就象一股和风从健康之境飘来了健康，使学生自儿童时期开始即已在不知不觉中获得了与理智的真正美相似、爱好，以及和谐，即培养了一种健康的心理。
1．陶艺能培养学生的自信心。
陶艺活动在学生的眼中有着自己独立的世界。因此，我的教育态度是肯定加认同。教师的鼓励，是孩子获得成功经验的最佳方法，能增强他们的自信心。在创建\"美丽的大花园\"中，学生充分沉浸于其中，动手制作了各种花草：太阳花、星星花、苹果花，胖胖的叶子，弯弯的草儿„„他们的身心完全融入无限欢快和活泼的境界中，无拘无束，给予不同发展水平的学生在表现自己所提供极大的可能，没有压抑感，完全陶醉于自我的欣赏中。没有了时间，没有了上课的拘束，每次作品完成，学生张张稚气的脸上展现出的满足和欣喜正是学生建立自信的一种表现，对于一此内向、自卑、不愿表现自己的学生，这一过程尤其重要，这是他们展示自我的一种好方式。泥塑的可塑性让学生尝到了成功的乐趣，对于成功，不是每个学生都能拥有，而对泥塑来说，每件作品都是程度不等的成功，都有存在的价值。可见，强调过程和娱乐性的陶艺活动对于恢复儿童的自信心有着一定的促进作用。
2．陶艺能培养学生的耐心和细心。
“泥塑”是一门需要耐心、细心、用心体会的课程。当刚开始陶艺教学时，学生们的兴趣相当浓厚，可几次下来发现他们有些心不在焉，原来有些学生觉得做陶泥很累。是啊！现在的孩子大都是独生子女，没有吃苦的机会，没有耐心。这就需要意志力的培养，通过道德的讲解和鼓励，学生们又慢慢陶醉于其中，现在陶艺活动对学生已产生了强大的吸引力，但如果任由他们发挥，有时会产生有过程而无结果的现象，故每次我都要求学生每人必须制作出一样事物来，不能做到一半停下来。当看到别的同学做出样品，一些没做好的学生就会产生羡慕，抓紧时间做出来，锻炼了一种坚持到底的品质，也是耐心的一种。在陶艺制作中，让学生克服急躁的心理去取得成功的喜悦。这样时间一长，耐心也就自然培养出来学生在陶艺过程中培养的细心和耐心，也就会逐步形成坚忍不拔，坚持到底的行为习惯，并最终化为良好的品质。
3．陶艺能培养学生的合作精神，提高交往能力。
现在的学生都是家中的\"皇帝\"，任性、自私、自我为中心。这一缺点在学校集体生活中时常会暴露出来。但在陶艺制作过程中，当学生处在轻松愉悦的氛围中，教师有意识设计相关情景，学生很容易自发的形成合作精神，从而提高了同学之间、师生之间的交往能力。如让全班同学共同创作完成一个\"海底世界\"，学生们根据自己的兴趣把手中的泥条盘成造型，想象和创作自己想要表现的事物，有大鲸鱼、海马„„然后师生共同寻找还需要添加些什么呢？有的说：\"缺海草\"，有的说：\"缺珊瑚\"，又有的说：\"缺少潜水员\"，孩子们的想法可奇妙了，大家齐心协力把海底世界打扮得五彩斑斓。在愉快的心理环境中，体会到了互助的力量，合作的乐趣。有时在学习一种新技能时，一些同学较快学会了，还有些学生没有理解，这时，学生会很自然地充当小老师主动地帮助别人，因为在他们的脑海里，这是在玩、在做游戏，所以就会自发做出以上行为。同时在制作时，他们的嘴巴还会说个不停，这样的气氛也带动了一些平时不爱说话的学生，在陶艺活动中都变得活泼、大方、爱交谈了。
实践说明在小学中开展陶艺教育是可行的。几年的课题研究，让我深深感到陶艺教育为学校教育带来的生气，学生们不仅从中学到了陶艺的知识和技能，而且对提高学生的学习、养性、静气、识史、追求完美、规范行为习惯、培养良好的品行意志，起到了积极的作用。同时陶艺活动符合儿童的年龄特征和心理特点，又能充分体现素质教育的目的和本质，是一种生动的美育。所以，我认为运用得当，不仅有利于学生智力的潜在创造能力的开发，而且更有助于学生动手能力、创造能力、艺术修养的提高.
推荐第8篇：陶艺教学案例
陶艺教学案例——泥条盘筑成型法
主题选定
1、陶艺在我国有着悠久的历史，最早从新石器时代，人们已经开始掌握陶土制作、烧制的初步技术，它不仅可以制作实用的器具，还具有很好的观赏价值，而在人们对文化与精神生活要求有了进一步提高的今天，掌握一定的陶艺知识，了解、学习陶艺的制作方法，不但会丰富人们的文化生活，还可以提高动手操作的能力。
2、玩泥是人的天性，而泥巴又具有极强的可塑性，通过双手的捏塑把玩，可以创作出各种让人心动的作品，还可以通过它展现自我，表达自我。泥条盘筑是陶艺造型的基本方法，方法简单易学，表现力强，在造型的空间大小上所受限制也较少，所以是一种最基本，最常用的方法。
3、学生之前对陶艺了解不多，在陶艺方面的经验和动手能力并不强，所以在该学段的教学中，选用泥条盘筑成型为教学内容，较易被学生接受，造型随意性较强，还可以给学生留下更多的创意空间，所以选择了泥条盘筑成型为教学内容。
4、当今教育倡导发展学生的创新思维，而陶土的可变和可塑性，为发展学生的想象和创作能力提供了很好的途径。
实施目标
1、认识陶艺的制作工具，初步了解陶艺风格特点和几种基本的制作方法，体会陶土的魅力，激发学生的创作欲望。
2、通过图片欣赏，视频演示，教师演示，小组研讨等手段让学生学习和掌握初步的陶艺造型手法——泥条盘筑成型法的操作方法和注意事项，学会用泥条盘筑成型法表现一件有自己风格特点的陶艺作品。
3、通过对陶艺历史的了解，激发学生的民族自豪感和紧迫感。通过图片欣赏，把学生带入陶艺的天地里，去感受陶艺作品的美，体会艺术创作的乐趣，
提高学生的艺术修养和创作的热情。 实施方案： 把主题活动分为四个阶段进行，在三个课时内连续进行。通过一系列的实践和教学活动让学生初步了解陶艺作品的表现形式，了解我国陶艺的悠久文化历史，了解陶艺造型的几种简单方法，并学习用泥条盘筑成型法设计和表现一件有新意，有特点的陶艺作品。
第一阶段：欣赏分析作品，体会陶艺形式美，学习表现手法。
通过欣赏图片，欣赏陶艺作品，分析了解陶艺的表现形式及美感特征，结合具体作品分析陶艺作品成型的方法。
通过小组研讨，分析泥条盘筑成型的表现方法，结合教师的演示和视频播放的片段，总结出泥条盘筑成型的技术要点和操作方法。 第二阶段：动手操作实践
1、通过尝试，体会泥性
通过揉泥、练泥，体会泥巴的泥性特征。
2、通过实践，掌握技术
通过简单的盘筑，体会泥条成型方法的操作过程和技术要领。
3、分析并拿出设计方案
结合欣赏到的作品，分析造型特点，设计自己作品的具体形象，体现出自己的艺术风格和特点，使作品达到个性化的表现风格。
4、实践操作，制作作品
按照自己的设计形式，用泥条盘筑成型法表现陶艺作品。 第三阶段：相互欣赏，分析评价
1、组内欣赏，分析评价
2、个人汇报，展示个性的陶艺创作作品
3、学生评价，倾听他人的呼声
4、教师点评，给予鼓励与指导。第四阶段：交流学习体会
1、组内交流，各抒己见。
2、小组汇报，谈谈活动收获。
实施过程：
活动一：欣赏名家陶艺作品图片，感受陶艺作品的美。
1、课件中展示一组名家作品图片，欣赏彼得·沃克斯、梅森·约翰、温·黑格比等名家的作品，体会陶艺造型所蕴含的特殊魅力。师：你们知道这些作品是用什么材料表现的吗？
生：用泥土；是玻璃的；木质的„„ 师：是用陶泥和瓷泥制作的。 师：看了这些作品你有什么体会？ 生：感觉比较抽象，比较现代。 教师分析作品的风格和特点。
2、课件展示我国名家的作品
欣赏王锡良、秦锡麟以及陶王邢良坤的作品。感受中国现代陶艺大师的风格。
3、展示欣赏我国古代较有名气的几件陶艺作品
欣赏秦兵马俑，唐三彩、青花瓷等作品，体会我国古陶瓷艺术的魅力。
4、学生作品欣赏。
欣赏学生的陶艺作品，会让学生近距离的感受到和自己比较贴近的创作方式和思路。 交流讨论：
1、在小组内讨论刚才欣赏的国内外古今陶艺作品，说说有什么体会？
2、小组汇报，说说对陶艺的感受和认识。
活动二：
感悟泥性。让学生通过亲手玩泥，体会泥巴的特性，为进一步制作作品打下基础。
1、出示图片，孩子们玩泥巴的情景，让学生产生共鸣，激起学生最初的兴趣。——这是一组孩子们玩泥的照片，看！他们玩的多尽兴。喜欢玩泥是人的天性，有同学有过这样的经历吗？
2、教师亲自拿起泥巴，进行练泥和把玩，随手作出个小动物或是小杯子，让学生感受初步的制陶乐趣。提示学生，陶艺作品的表现方式很多，泥巴的可塑性也很强，这就是泥巴的魅力所在。
3、实践操作：每人拿出一块泥巴，随便玩弄一阵，看看能不能也随手捏个简单的物品。交流讨论：通过玩泥巴，你体会到什么了吗？说说泥巴有什么特点，要怎么玩它才听话？
生：泥巴可以通过揉、搓、等手段改变其形状，还可以用工具来为泥巴塑型。泥巴沾水过多，就会过软，不好控制„„
活动三：
学会控制泥巴。通过此活动，让学生学会运用技巧控制泥巴，掌握初步的练泥、擀泥、搓泥的方法。
1、演示练泥的方法
学生尝试练泥，掌握练泥的技术。
2、演示捏塑方法
随手演示一个小刺猬和小碗的捏制方法，让学生学会捏塑成型的方法，感受捏制的乐趣。
3、演示搓泥条的方法
学习搓泥条的基本技巧，感受泥条成型的大体风格。
4、简单演示擀泥板的方法
认识泥板的擀制方法和了解技巧。
操作实践：尝试选用喜欢的2——3种方法进行操作，体会操作的乐趣。 交流讨论：以小组为单位，谈谈自己“玩”的体会，说说自己喜欢那种表现形式，谈谈自己的操作经验。
活动四：认识陶艺工具，学会使用工具。
1、用工具去处理一下陶泥，看看能产生什么变化？
学生尝试使用工具，并说出每种工具能产生的不同作用和效果。
2、教师介绍工具的名称，使用方法。
通过让学生自己尝试使用工具，总结出工具的用途，能加深学生对工具的认识，加上老师的进一步讲解，会让学生更好的掌握工具的使用方法。
活动五：学习泥条盘筑成型的具体表现技法。
1、通过视频和教师的演示讲解，让学生掌握泥条盘筑成型法的具体操作方法步骤。教师在操作前引导学生从以下几个方面观察： ① 盘筑泥条的操作步骤。 ② 具体操作手法。
③ 如何使作品制作的坚固？如按压的方法，泥浆的用法等。
④ 如何让作品产生变化，如：整体造型上的变化，镂空添加手法产生变化，保留泥条本身特有的肌理效果或是刮平或是采用其它手法，让作品产生变化。
2、欣赏课件中的作品，看看用了几种不同造型和变化的手法表现的泥条盘筑的作品？通过欣赏，启发学生打开思路，以便在设计中采用更加灵活，适合自己的方法。
3、思考与设计。交流讨论：
① 你想设计一个什么样的陶艺作品？
② 制作中将采用什么创意手法？如有的可以在整体造型上产生动感，有的可以采用镂空，添加等手法，使得作品富于变化。
③ 相互谈谈自己的设计意图，其它同学看看是否可行，有什么可以借鉴或是需要修改的地方。
活动六：动手实践操作。
1、制作一件以泥条盘筑成型法表现的作品，形式要新颖，制作坚固，有自己的创作风格。
2、学生进行实践操作，教师巡视指导。
3、进行作品的拍照，为讲评做准备。
4、课件展示烧制过程和名家作品欣赏。激发学生对陶艺产生持久的兴趣，为以后进一步学习打下基础。
活动成果
1、每个同学在课程结束时都能完成1—2件作品，作品的表现形式以泥条盘筑成型法为主，可以适当结合其它形式，可以独立完成，也可以和同学合作完成。
2、成果展示，包括小组内的成果展示和全班的成果展示。 活动评价
要特别关注学生参与活动的过程和实践体验，重视对过程的评价和在过程中的评价，并且把对学生的自评与学生的互评紧密结合起来。评价的内容主要集中于学生在活动过程中的情绪情感、参与程度、投入程度等表现。教师可以对全班同学在参加活动的过程中作描述性的评价，鼓励学生发挥自己的个性特长，施展自己的才能，激励学生积极进取，勤于实践、勇于创新，不断促进学习能力的发展。对某些同学的发展和变化给予积极的鼓励。在整个主题结束时，教师要组织学生讨论在活动过程中出现的困难和问题，讨论解决的方案。活动成果展示之后，应鼓励学生把活动过程中和后续活动中产生的疑问和想法提出来。
1、学生自评。
给学生机会，让他们把自己的创作意图表述出来。
2、学生互评。展示作品分两种方法
① 拍好的照片通过大屏幕展示，全班欣赏评价。
② 对于比较突出的作品，需要进一步展示的作品，拿到前面来，通过实物投影展示细节部分。
3、教师评价。
教师在评价时，着重表扬鼓励学生的较有特色的创作意图，同时也要提出来部分作品的不足之处，并和同学一起探讨修改意见。
交流学习体会
以小组为单位，组内相互交流讨论本节课的成败，总结经验。小组汇报本组的收获与存在的问题。
案例实施的分析：
1.从陶艺课的教学角度出发，这样教学案例是有利于每一位学生掌握制作技能，并能在发展过程中，发挥自己的想象力和创造力。2.在整个课堂教学过程中，教师注重让学生在实践中学习，在实践中总结，整个课堂气氛处于生动活泼之中，充分调动了学生积极性和参与性促使学生创新思维得进一步发展。
本课引发的思考：
1.开设陶艺课，有利于促进我国陶瓷的发展，繁荣与复兴。2.陶艺对促进学生综合素质的提高有重要作用。它不仅能充分锻炼，提高学生的想象力和创造力，同时还是一门集雕塑，绘画艺术于一体的需要创造灵感成为一体的艺术课。
3.在教学过程中，教师要扮演的是活动的组织者、指导者和协调者，通过安排一系列的活动，充分发挥学习的主动性，激发学生发散性思维，使学生保持较高的学习热情和浓厚的探求兴趣。
推荐第9篇：陶艺教学2
绪论 发展简史
陶 艺 源 头
----新石器时代的陶艺
陶器是新石器时代的新生事物，是新石器时代的标志。陶器的烧制是人类创造的第一个改变原材料性质的产品，在人类发展的历史进程中意义十分重大。
新石器时代我国的陶器种类 繁多，从器物的装饰来划分可以 分为素陶、印纹陶、彩陶、黑陶 等品种。
彩陶是新石器时代陶器中最 重要的艺术形式，是在打磨光滑 的陶坯上用天然的氧化铁和氧化 锰作颜料进行描绘 ，经入窑在 1000℃ 以上的高温中烧制后，
于橙红色的胎底上形成黑、红、白等色图案的一种陶器。彩陶陶 质细腻，表面有光泽，彩绘不会 脱落（图1）。我国较早的成熟彩 图1 网纹彩陶船形壶（仰韶文化） 陶文化当推分布在今天陕西、山
西、河南的“仰韶文化”（公元前5000年---公元前3000年左右），其中以“半坡图类型”和“庙底沟类型”最为杰出。 2
彩陶既是原始人类的日常生活用具，
又是新石器时代杰出的美术创造，是我们蛋
研究史前绘画的重要依据。 壳
“龙山文化”时期（公元前3000年黑陶---前2000年）黑陶是在陶器烧制结束时高柄杯
（龙山文化） 从窑顶慢慢注入水，使木炭熄灭时产生浓烟，将碳渗入陶器形成乌黑如漆的效果。与彩陶相比，黑陶在制作工艺上是大大进步了：彩陶采用泥条盘筑法或较慢的轮盘旋转技术制胎，而黑陶则是用快速的轮盘旋转技术，胎料用纯泥或掺沙，因此质地精纯，有的器壁薄如蛋壳。由于黑陶表面乌黑，难以施彩，多以造型取胜（图2）。
.2.
推荐第10篇：陶艺,教学反思
篇1：陶艺教学反思
陶艺教学反思
-------林乐金
针对学生实际有机地将基础陶艺教育与现实生活与现代审美需求、新的理念结合起来。在教学实践中，学校美术教师积极动脑筋、想办法，固陋就简，用最小的投入，获取最大的效益；在教学活动中还以学生为本，立足于提高学生动手、动脑能力，拓展思维广度，以学生在审美中提高创新意识与创造力，学会鉴赏他人作品。同时，因时因地因人、因个性特长施以教导，形成了严谨又和谐的独特教风和学风。 玩泥巴，是每一个农村孩子都经历过的事，他们在幼年的时候就用自己的双手制作一些自己喜爱的物品，对泥土有特殊的感情，所以泥塑课是同学们最喜欢的课。
现状分析
1、学校校园环境优美，建筑精致典雅，校园内部格局合理、精致，教育教学设备齐全先进（专职教师进行专业指导，并配有专门的陶艺教室与烧制间）。
2、学校领导支持，艺术组思想统一，教师群体年富力强，有干劲。
3、家长、教师、学生普遍支持和参与。学生非常关心学校陶艺特色的创建，渴望进一步提高自己的陶艺的技法与创新能力的提高。
4、陶艺教学改革初见成效：
（1）“以学生为中心的主题教学”研究也初显规模，孩子总喜欢表现自己，让别人关注自己。针对这一点，每过一段时间我组织他们拿出自己的得意之作，谈谈自己制作的感受和对别人作品的评价，这对提高学生的审美能力和表达能力有好处。
（2）继续探索陶艺小班化与兴趣小组、特长生教学的建设。我校艺术课程的开发和实践，提高了学生的人文素质，丰富了校园文化。在“泥塑教学”为切入点，以“美术教学”为突破口，在全面推行素质教育的办学思想指导下，各年级形成自己的教学模式，极大地提高我校课堂教学效率。
（3）尝试选编合适的陶艺听说、阅读教材，因材施教。如果说课内学科教学是育人的主要阵地，那么，课外泥塑课则是实施素质教育的广阔天地。
（4）在陶艺小班化与兴趣小组、特长生教学经验的基础上，在初
一、初二年级尝试陶艺走班分层教学探索。
（5）引导有条件的学科或教师个人尝试“陶艺与各学科间的教学”，渗透、渐进。多年来，我校坚持开设美术课外小组活动，在活动中突出民族美术内容。随着素质教育改革的全面推进，如何搞好我校校本课程《泥塑教学》就成了一个较热门的话题，为各级教育领导和广大美术工作者所重视。
陶艺环境建设显风貌：
（1）校园内体现陶艺氛围。陶艺资料室为师生提供丰富的学习资料和环境。学校成为“陶艺村”。 （2）继续搞好上一年开展的各项陶艺特色活动，开展陶艺沙龙活动。
6、校园内陶艺环境的建设已成形，陶艺氛围浓厚。
（1）深化前二年开展的各项陶艺特色活动。
（2）做好申报陶艺特色学校的材料、条件、环境营造等方面的准备工作。
7、校园内外拓展陶艺学习时空：
（1）自办陶艺报，编辑适合学生特点的学习资源。
（2）认真总结前两年的活动，并使之常规化，制度化。
现阶段开展陶艺教学的一点反思：
随着素质教育的不断深入，我校在以“艺术教育为突破口，全面实施素质教育”的办学思想指导下，艺术教育工作得到了较好的发展，尤其是陶艺教育成为我校的特色教育，陶艺课成为孩子们最喜欢的课。陶艺教学也给当今的创新教育注入了新鲜的血液。在教学过程中，我注重以学生为主体的理念，启迪学生的创新思维，培养学生动手创造能力和合作精神，引导学生学会主动、探究、合作的学习方法。
在课题总结中我以一个陶艺教学实践者的身份由陶艺课开设背景谈起，从陶艺校本课程的开设理念、性质、指导思想、目标，研究过程的基本内容、认识，学习方式、教学方式的总结以及创新突破与存在问题，成果的应用与推广，产生的社会效应等一系列过程的实践和思考，提出开发校本课程是教师走向专业化的一部分，陶艺应注重从地方文化中吸取营养，建立校本资源的共享联盟，建立校本的课程体系和评价体系。
刚开始学泥塑的孩子对泥工一无所知，需要进行一些入门训练，适当临摹一些作品会是一种比较好的方法，教师要在其间穿插一定的讲解。因为学生的形象思维远优于抽象思维，所以不应总以枯燥的语言讲解，而应教会学生如何去看，去比较。在选型过程中，可以提一些问题，如：你捏的和他捏的作品相比，有不一样的地方吗？他们好在哪里？你能不能做到？让学生在思考中明白泥塑选型的道理。同时对学生的成绩要及时加以表扬，如：你做到了真是一个聪明的孩子！在上手捏泥杯子---狂想曲这节课学生果然捏出了这种形状。就这样，孩子慢慢理解了怎样塑坯。在这个过程中，我们充分发挥“学生的主体地位”。当然，有的学生可能捏的很糟，作为教师此时就应该做的是努力发现优点加以表扬：“比上一次好多了！这个泥坯做得不错！”并相应指出不足，使他们有继续往下做的信心。 教学过程中充分体现以学生为主的主体地位，教师起到引导鼓励学生多动脑和多动手，敢于创新的教学方法，形成灵活的，放松的教学气氛。 小杯子的做法看似简单。学生操作起来还是有点难度，手捏泥练习了双手的协调力和灵活力。协调不好就影响到杯子的美观度，可能在捏的过程里，学生把握不好就容捏不好看，教师要告诉学生手的用力点和细心度，不要放弃！捏的就是一种学习态度和不怕麻烦的精神。学生只有杯子的形捏到位了，装饰出丰富的想象力才可以做出更加好的效果。教师要分点耐心的讲究每个注意的手法，语言要简单明了，以便学生马上理解快速掌握要领。在教学中为了让学生更自如的表现要表现的东西，还得让他们学习一些基本的陶艺制作的方法：徒手捏制法等（徒手捏成型是我们祖先最早运用的方法，这种方法最原始，也最简单，最能表达初学者的构思、手法和情感，是孩子们普遍喜欢的一种陶艺成型方法）。看着孩子开心的制作，并且能做出各式各样学生自己设计的瓶和罐，我也很开心。
我校陶艺特色教育，陶艺教学手段与方法可以说是非常丰富多彩，己绽放出素质教育的缤纷花朵，散发出实践能力和创新精神的独特芬芳，展现了无限生机和活力，成为教育园地中素质教育的一朵奇葩。为此，
篇2：陶艺教学反思
陶艺教学反思
篇1：陶艺>教学反思
本节教学内容在于让学生初步了解陶艺相关知识，通过欣赏，了解古代、现代陶艺作品的不同功用、审美，知道陶艺制作的不同材料工具和一般制作工序，并重点学习陶艺手工成型方法，并选择合适的技法，让学生动手制作一件陶艺作品。
本节课师生配合相当默契，学生学习兴趣浓厚，在教学过程中充分展示了学生的学习自主性，由于制陶场地的限制，学生用的泥只是彩泥和橡皮泥而已，因此学生的作业大都数选择了捏塑成型法和泥条成型法，值得庆幸的是学生作业稚拙、可爱、生动。完成了我的目标：让孩子走进自然，感受生命的意义、泥土的芳香，体验创造的成功感、表达自我情感的一种全新的教育内容；同时尝试通过陶艺活动激发学生对美的敏感性，激发他们表现美、创造美的兴趣和积极性；将陶艺与其他领域自然地、有机地联系融合在一起，促进学生全面和谐而富有个性地发展。
篇2：陶艺教学反思
陶艺是我国>传统文化的一枝瑰宝，早于世界二千多年，与人民生活息息相关，本课从我国陶瓷发展史着手，介绍了陶与瓷的不同，及由此延伸形成相关的各个种类。内容图文并茂，便于理解，有利于学生联系生活，贴近课程内容与目标。
教学目标
一、学习陶艺的发展史，理解其在不同时代的特点及功能作用。
二、通过欣赏陶艺作品，能谈谈自己对陶艺的认识，从而激发学生学习兴趣和创作热情。
三、学习陶艺制作过程与方法，能借助学习工具，以胚，搓，揉，挤，压，粘贴等法制作陶艺习作。
四、通过对本课的学习，增加学生对我国民族民间传统文化的认识，培养其民族自豪感和爱国情感。
对本课的教学，首先制造神秘气氛，我课前有意拿个紫沙壶喝茶，激发学生好奇心和求知欲，而我也不急与给出答案，而是接着带领大家去参观学校附近的民间陶罐厂，到了那里答案豁然开朗，但大家求知欲更加高涨，问师付，问老师，似乎有问不完的话题。这都为学生后来收集资料，欣赏和理解课本陶艺作品起到了积极作用。
在学生动手方面，由于有了现场亲历和欣赏理解，再加上陶艺较为贴近学生生活，农村孩子大多都玩过泥巴，所以都能利用刚教的和刚见的方法制作陶艺习作；陶壶作品是他们最亲近的物体，做的人也就多，基本能以拉胚方法学着做；但也有不少同学奇想
连篇，做出了许多怪异造型，由于本次作业只有个大方向，不给具体要求，所以只要是健康向上的，我都予以鼓励，而不同层次的学生在这种氛围中尽情发挥其形象思维能力和创造性思维能力。作为教师只在旁边作些技术性指导和启发性引导作用；及时发现优秀习作，对落后学生也多鼓励和积极评价，整个课堂气氛学生都沉浸在一种自由，民主和愉悦的气氛中完成习作。因而这节课取得满意的课堂实效。
篇3：陶艺教学反思
刚讲完学校的公开课，就有一些老师对我说“这节陶艺课上的真不错，学生的作品太丰富了，太精美了！”“我用手机拍了十多张学生的作品??” 是呀！学生在这节课上的表现的确出色，许多作品都出乎我的预料，更没想到会受到听课老师的广泛好评。课下我进行了认真反思。
一、依据《课程标准》。我将本节课的内容通过交流，充分发挥学生的主题作用，利用想象中的求异变化，外形借用，打开了学生想象的思维。
二、多媒体的运用。尤其是采用三星堆青铜器等课件的展示和讲解，学生有了更直观的感受，激发了他们创作和想象的灵感。
三、小学生都喜欢玩泥巴，也是这节课成功的因素。我充分利用学生的这一心理，给他们创设了求异中有变化，借鉴中有创新，创设使学生获得成功的宽松环境，使学生真正做到了全身心的投入。
学生在学习过程中，不知不觉的调动起自己所有的积极性，每个人的想象力、创造力毫无保留的发挥到了极至。在制作过程中，没有丝毫的倦意。与其说是学习陶艺倒不如说是学生的娱乐享受，可见兴趣才是最好的老师，而老师也只能是一个参与者、引导者、组织者。
再细想一下，不喜欢学习绘画的学生是常见的，而不喜欢玩泥巴的学生又有几个呢？在江苏渐江一带的小学里，专门开设有陶泥课，建立专用教室，有专>职教师。那里的学生可以在“玩”中享受成功的快感，极大地发挥自己的想象和创造。而我们平顶山的学生，没有那样的幸运，有的教材中没有陶艺课，有的教材中有两三节陶艺课，而教师又没有条件上好它。我想我们更应该关注陶艺课。中国是陶瓷的发源地，在陶泥的制作过程中，最能锻炼学生的就是空间感、立体感和手脑的协调能力。与绘画和其它手工不同，陶泥更侧重立体展现和空间的表现，有教强的真实性并且容易上手，做出的作品，可彩绘、可烧制，作为自己的艺术品保存下来。它是小学生想象力、创造力、空间感、手脑协调能力和耐心、细心等品质培养的良好途径。因此，我更想呼吁我市的中小学要积极关注这一课程的开展，多为学生创造条件上好陶艺课。
篇3：陶艺课教学反思---谈论
《中国古代陶艺欣赏》教学反思 宁国市实验小学 谈论 “不做知识人，要做文化人”，这句话道出了文化与知识并非同体，而强调了文化对于一个人的重要性。美术学科是一门重要的文化课，继承和发扬人类灿烂的文化是本学科的重要任务。我所教的《中国古代陶艺欣赏》一课，着重通过营造一种课堂的文化气场，引导和帮助学生了解中国古代陶艺的艺术特点，感爱中国陶艺的精美，培养学生的民族自豪感。
《中国古代陶艺欣赏》一课的教学，我分四大块内容《唐三彩马》、原始彩陶器皿、良渚文化中的陶器、中国陶瓷开展教学的。
首先，《唐三彩马》的教学环节，我通过仿古唐三彩马的实物欣赏，引导学生了解唐三彩马有什么艺术特点，引出唐三彩的概念和不同表现形式，通过了解唐文化去理解在唐三彩陶器，引导学生感受唐三彩陶器的艺术美。
其次，原始彩陶器皿的教学，我主要通过仰韶文化和马家窑二件典型陶器的欣赏，解读原始人生活与黄河的密切联系——水文化在陶器制作中的体现，从而感受到古代陶器能够体现实用和美观这二大作用，感受祖先的聪明才智，引导学生更深刻理解“黄河是我们的母亲河”的深刻含意。
课堂拓展部分，我主要介绍了陶与瓷的关系和中国灿烂的陶瓷文化，通过二个作业练习，请学生谈谈对古陶器的认识以及现代人和陶瓷的关系。
整堂课环节清晰，层次分明，过渡较为自然，各教学环节内容各有侧重，重点放在介绍唐三彩这一环节上，古代陶器、中国陶瓷文化作为丰富、补充和拓展，有助于学生形成有关知识系统。
从教学方法论来说，我刻意在课堂上努力还原当时社会文化氛围，引导和帮助学生以历史眼光去认知古代陶器与古代人们生活、生产的联系，作为一件陶器作品，它们都是当时社会经济、文化的一个缩影。
另外，教学采用了实物和图片欣赏相结合方法，通过师生互动式对话、讨论、研究，对陶器的实物、图片进行触摸式的、联想式的质问式的教学，更有助于学生形成真实的、更有价值的审美体验。
首先，唐三彩这一教学环节，我对唐王朝作一个简介，它是一个非常开明开放的王朝，通过一张古代地图，了解到首都长安（西安）是古代贸易的中心——丝绸之路的开始，由于与中亚的频繁贸易，唐朝人获得了一种重要的资源——钴，这是制三彩陶器的重要原料，加上科技的发展，制陶工艺的不断发展，所以就产生了著名的唐三彩陶器。
从题材的表达和造型的处理上，唐三彩陶器更多是作为一种冥器，体现了当时的殡葬文化和社会状况，唐朝前期是一个非常繁荣的王朝，社会安定，人们生活富裕，所以在造型上形态比较圆润富态，体现的是一种安逸的状态。马是当时社会经济生活不可替代的生产资料，繁荣的经济离不开它，所以马是唐三彩陶器的一个重要的表现主题。
其次，在欣赏原始彩陶器环节，我出示一张有关仰韶文化和马家窑的遗址地图，从地图上可见它们都是属于黄河文化（仰韶文化在中游和马家窑在上游），所以在本环节的教学我更多的让学生去体验和想象古陶器的造型与黄河的关系（其实就是古人与黄河的关系）。通过二张典型陶器图片欣赏（船型壶和尖底瓶），引导学生联想当时人们的生产与生活的场景，从造型、装饰上去分析、思考这些陶器作品的精妙，从而感受我们祖先的聪明才智。
另外，从教学的有效性上，我们更多考虑到与孩子的生活经验相结合。这来自祖先的召唤对孩子来说，这种体验是最为真实、最有震撼力的。
当然，这样的教学我只是作为一种尝试，还很不成熟，并且通过自己的深入反思，使自己体会更深，对自己也产生了一些质疑，比如，本课首要的教学任务是引导学生认识古代陶器的艺术之美，为了达到这样的教学目标，我刻意地在课堂上融入和还原当时社会文化氛围，引导和帮助学生以历史眼光去欣赏古代陶器，作为让学生研究和学习的一种方法，我觉得是可以的，但是问题在于这仅限于学习的方法的指导，是不可过多的、刻意地去强调，以至于要了方法丢了目标。所以，我得出以下疑虑：如何在四十分钟之内，如何更有效地营造这样的文化氛围，使学生课堂，学习更有效。 篇4：陶艺创作教学反思
教学反思：
1、从知识的学习方面，学生通过本课的学习可以掌握陶瓷艺术基本的知识，和创作方法，在认识上从陶艺就是玩泥巴改变为陶艺是一门综合性艺术，它是融科学、技术、艺术为一体的。要从学生感兴趣的点入手，结合我校学生的特点设计本课程的教学，做到备教材、备学生，使教学做到有的放矢。
2、从对学生的思想方面，学生喜欢一些能够展现他们才能的课题，特别是这种能够体现自己独特创意构思的动脑动手结合的课题，学生会倾注更大的注意力和兴趣来做这件事情，所以，教师就更加应该抓住学生这一特点，进行有效的教学。
艺术是充满灵性的一门学科，教师要时刻留意观察学生身上的显现出来灵性，并予以正确的、恰当的引导，这样才会让一个个充满创意的小天使在艺术的天空中自由飞翔。 篇5：教学反思(陶艺) 教学反思
陶艺课
时光如梭，学期已经快过了一半。利用短短的几天假期回顾自己这些时间教学的过程。作为一名教师要有经常性的停顿冷静并站在另一个角度来回顾与总结自己在教学中的长处与弊端。
这次教学反思内容主要是从本专业课程“陶艺课”开始讲述与分析。首先我会简述我对劳技课程的一些见解，从中我是怎么设定自己的授课方式与授课内容。其二，分析一下预想的授课方式与实际实行的区别。其三，在授课时候对学生的管理提出一些问题并预想解决方法。其四，从学生作品与学生感言分析自我的授课效果。最后总结课程整体的优劣之处并预想修改方法。
一、劳动技术课属于培养学生技术性与艺术性的课程，根据劳技课的知识性、教育性、实践性、可操作性的原则，我认为，必须理论联系实际，强化学生动手能力。美国华盛顿儿童博物馆墙上就有一条醒目的格言：“我听到了就忘记了，我看见了就记住了，我做过了就理解了。”这句话很清晰的说明了实践的作用。我们在书本学过很多理论知识，可是有没有想过这些理论都是伟人从点点滴滴的生活中体验出来的。所以有了实践，理论才能出现。在教育学 “五育”中的技术教育与课外活动都强调动手实践。而且在动手实践中让学生验证所学知识的科学性并接触更多的新知识，从而为学习下一个新知识做铺垫。
在课程内容设计方面要尽可能的考虑学生的年龄、兴趣、心理、智力发展程度等特点。陶艺课是一门三维造型课程，初步接触会容易产生困难的心理。在这一方面就要特别注意，在授课前就要调动起学生的兴趣，结合兴趣是最容易使学生驱除困难的心理。初中生接触的事物有一定的量，所以兴趣的形成是比较容易的，而且他们的信心感也是处于一种波动性比较大的期间。所以在课件内容近可能的加入适合初中生的一些喜爱的元素下去。例如他们喜欢的动画还有他们生活上的一些语言与习惯，让这些他们喜欢的元素融入陶艺课内容，作为了解陶艺课的第一步，之后就是最重要的实践操作期间。作品是对他们信心影响最大的一个东西，所以在讲述操作的时候用一些最简单的手法入手，然后慢慢的加深。但主要掌握的是制作陶艺的基础知识。树立一棵参天大树都是要有稳固的基础为
初。先由简单易懂的工艺手法让他们树立好信心，慢慢的要强化稳固基础并增加制作的手法，让学生有更多的操作时间。一步一个脚印的带领学生完成自己的作品，有了一个成型的作品，再引导学生回顾实践的整个过程。回顾是最后的知识巩固方法。
二、有了预想的教学内容与方法，第二步就是回顾实际的教学情况来分析一些教学所出现的问题。
在上理论课的时候学生是最容易产生兴趣减弱的情况。耐心缺乏是初中生往往都会有的情况。所以在课堂上我运用了图文结合的授课方式给学生的视觉带来的不同的感受，并让学生带上一点互动性的讨论来理解这些理论。但理论课时段学生还会出现不耐烦的情绪，想快一点进行操作。这一点就和学生要掌握一些基础的材料工艺产生矛盾。如果没有这些材料工艺基础就马上做作品，学生的三分钟热度就很容易使自己的信心感下降。我对此问题作出了点回应。利用了课室的多媒体设备播放一些有关材料工艺的视屏，给予学生更容易的去了解这些材料的工艺知识。
结合学生喜爱的元素加入陶艺课效果会比只有传统陶艺知识的好，但有几个问题的存在。
一、学生太过于注重自己喜爱的元素。
二、没有把陶艺材料工艺知识结合在作品上。加入了他们喜爱的元素课堂就容易活跃起来，积极性也上升了，后面就要非常注意这两个问题。第一次接触陶泥这种材料容易出现第二个问题，他们需要有一定的适应时间，所以这段时间我采用了手把手的教学方法来使学生尽量快的熟悉材料上的属性。而第一个问题就需要做出一些更进，让学生喜爱的元素进一步的融合在陶艺知识之内。
学生过了材料的适应期间，信心就提上来了。这时他们对自己作品有一定的要求。此时就要让学生扩大他们的眼界，更进一步的打开他们的思维与想象力。并在工艺方面要求他们要有自己的看法与解决方法。这时候我会强调一些工艺的基础知识并个别的辅导逐一解决他们产生的疑问。更深的一步去指导他们完成作品，在细节部分更加注意。对他们有一定的要求，使他们的作品带有自己的创意并有一定的完整性。
三、陶艺课需要运用到一些工具。在课程管理中必须要有秩序的让学生运用好这些工具，保护好学生的安全与培养学生的良好习惯。
实践是一个过程，实践并不只看一个作品来决定学生的一切。在管理方面必须要让学生认识到一个过程的重要性。培养良好的习惯就从这个过程开始，一个学生必须有一定的综合水平知识。这是我们生活的必须。
在操作开始时，我会仔细的讲解好操作时需要运用到的工具与工具的各项功能、使用工具的注意事项。这是对学生安全的一个保障，学生熟悉了这些工具与周边的环境就会在操作时比较顺畅。并要求他们每次放学都必须搞好课室卫生，养成良好习惯为后续做准备。
在陶艺课上卫生是比较注意的一项，操作完每一个学生都必须整理干净自己的位置，安置好所有的工具。这是培养他们良好的卫生习惯之外还可以从中锻炼他们的耐心。
常出现的问题有：学生容易遗忘这些注意的事项，会造成工具的遗失或损害。所以在这方面我觉得应该每天耐心的提醒学生。在工具的损害和遗失时不能对学生进行批评，应该告诫学生工具损害与遗失会造成什么后果。培养他们爱护工具的良好习惯。
四、课程的结束，给学生一个回顾总结的机会。这有利于学生对知识的巩固与了解自己的机会。经过一个星期的实践操作，留下一定的时间让学生头脑放松，安静下来。总结一下他们这一个星期来的点点滴滴。并运用一点互动的形式与学生进行交流。最后让学生写下劳技课的一些感言。
经过大量的阅读学生写下的感言，从中发现学生在最后才会熟悉劳技课的整个过程，包括工具、时间的安排、卫生、纪律、自己对作品的感觉。都能在感言上一一表现出来。
总结：
实际的教学活动中，每天面对的是有着生命活力的学生，由于学生是有生命活力的，因此，每个学生都有着自己的思维，教学活动往往是师生互动的过程，如在互动对话的过程中，会经常出现教师在备课中无法想像的新情况、新问题。
带领学生从一个陌生的课室接触了陌生的老师、陌生的课程一直到熟悉的一个过程，留下了许多的点点滴滴美好的回忆。总体来说学生有所得而有所失。学到了新的一些知识与一些解决方法，失去了完整的其中一些拼图组件。
课程整体上总结了一些问题：
第
一、从作品来说，要让学生掌握三维课程并创作作品，在两天半的时间确实有点短。所以在作品方面有部分学生出现简单的趋向。这与学生适应材料的时间有着一定的关系，预想解决这个问题的方法是要让学生用尽可能短的时间内掌握好材料的工艺知识，并且调动好学生的创作心态。
第
二、课程开始时，一些工具使用注意事项没有很好的被学生接受与运用。这与学生适应课室环境有关，应该在课堂上让学生对工具与课室的一些物品有更深刻的了解。
第
三、学生对劳技课责任感不够强。学生已经习惯了在自己学校在考试制度，在没有考试等一些硬性规定这门学科，他们容易对牢记课产生责任感下降趋势。很多学生并没有认识到动手能力的重要性，硬性的分数制度虽然是有提高他们责任感的手段，但并非长远之技。这点在课堂上应该设计某些内容或方式使学生认识实践的重要性，理解“理论来源实践，实践证明理论”。
第
四、在学生遇到信心问题的类型比想象中的更多。例如：作品问题、自身在学校成绩问题、性格问题、爱好问题、等??。这几个类型是在课堂上经常出现的。竭力想出解决这几个问题的方法，预想最好能与课程内容想结合。既能解决学生信心的问题还能充分利用好学生学习的时间。并要继续收集与调查不同学生的心理特点，为日后遇到新问题做好准备。
第
五、课程管理与时间的安排。
如果放任学生自学与操作时间太多并不是一个好的方法，有些学生容易出现兴趣突然降低，感觉乏味。合理的安排好时间，是学生劳逸结合。适当的操作时间与理论授课时间互相错开。使学生感到时间的充实并不乏味。
第11篇：陶艺教学反思
陶艺教学反思
篇1：陶艺>教学反思
本节教学内容在于让学生初步了解陶艺相关知识，通过欣赏，了解古代、现代陶艺作品的不同功用、审美，知道陶艺制作的不同材料工具和一般制作工序，并重点学习陶艺手工成型方法，并选择合适的技法，让学生动手制作一件陶艺作品。
本节课师生配合相当默契，学生学习兴趣浓厚，在教学过程中充分展示了学生的学习自主性，由于制陶场地的限制，学生用的泥只是彩泥和橡皮泥而已，因此学生的作业大都数选择了捏塑成型法和泥条成型法，值得庆幸的是学生作业稚拙、可爱、生动。完成了我的目标：让孩子走进自然，感受生命的意义、泥土的芳香，体验创造的成功感、表达自我情感的一种全新的教育内容；同时尝试通过陶艺活动激发学生对美的敏感性，激发他们表现美、创造美的兴趣和积极性；将陶艺与其他领域自然地、有机地联系融合在一起，促进学生全面和谐而富有个性地发展。
篇2：陶艺教学反思
陶艺是我国>传统文化的一枝瑰宝，早于世界二千多年，与人民生活息息相关，本课从我国陶瓷发展史着手，介绍了陶与瓷的不同，及由此延伸形成相关的各个种类。内容图文并茂，便于理解，有利于学生联系生活，贴近课程内容与目标。
教学目标
一、学习陶艺的发展史，理解其在不同时代的特点及功能作用。
二、通过欣赏陶艺作品，能谈谈自己对陶艺的认识，从而激发学生学习兴趣和创作热情。
三、学习陶艺制作过程与方法，能借助学习工具，以胚，搓，揉，挤，压，粘贴等法制作陶艺习作。
四、通过对本课的学习，增加学生对我国民族民间传统文化的认识，培养其民族自豪感和爱国情感。
对本课的教学，首先制造神秘气氛，我课前有意拿个紫沙壶喝茶，激发学生好奇心和求知欲，而我也不急与给出答案，而是接着带领大家去参观学校附近的民间陶罐厂，到了那里答案豁然开朗，但大家求知欲更加高涨，问师付，问老师，似乎有问不完的话题。这都为学生后来收集资料，欣赏和理解课本陶艺作品起到了积极作用。
在学生动手方面，由于有了现场亲历和欣赏理解，再加上陶艺较为贴近学生生活，农村孩子大多都玩过泥巴，所以都能利用刚教的和刚见的方法制作陶艺习作；陶壶作品是他们最亲近的物体，做的人也就多，基本能以拉胚方法学着做；但也有不少同学奇想连篇，做出了许多怪异造型，由于本次作业只有个大方向，不给具体要求，所以只要是健康向上的，我都予以鼓励，而不同层次的学生在这种氛围中尽情发挥其形象思维能力和创造性思维能力。作为教师只在旁边作些技术性指导和启发性引导作用；及时发现优秀习作，对落后学生也多鼓励和积极评价，整个课堂气氛学生都沉浸在一种自由，民主和愉悦的气氛中完成习作。因而这节课取得满意的课堂实效。
篇3：陶艺教学反思
刚讲完学校的公开课，就有一些老师对我说“这节陶艺课上的真不错，学生的作品太丰富了，太精美了！”“我用手机拍了十多张学生的作品„„” 是呀！学生在这节课上的表现的确出色，许多作品都出乎我的预料，更没想到会受到听课老师的广泛好评。课下我进行了认真反思。
一、依据《课程标准》。我将本节课的内容通过交流，充分发挥学生的主题作用，利用想象中的求异变化，外形借用，打开了学生想象的思维。
二、多媒体的运用。尤其是采用三星堆青铜器等课件的展示和讲解，学生有了更直观的感受，激发了他们创作和想象的灵感。
三、小学生都喜欢玩泥巴，也是这节课成功的因素。我充分利用学生的这一心理，给他们创设了求异中有变化，借鉴中有创新，创设使学生获得成功的宽松环境，使学生真正做到了全身心的投入。
学生在学习过程中，不知不觉的调动起自己所有的积极性，每个人的想象力、创造力毫无保留的发挥到了极至。在制作过程中，没有丝毫的倦意。与其说是学习陶艺倒不如说是学生的娱乐享受，可见兴趣才是最好的老师，而老师也只能是一个参与者、引导者、组织者。
再细想一下，不喜欢学习绘画的学生是常见的，而不喜欢玩泥巴的学生又有几个呢？在江苏渐江一带的小学里，专门开设有陶泥课，建立专用教室，有专>职教师。那里的学生可以在“玩”中享受成功的快感，极大地发挥自己的想象和创造。而我们平顶山的学生，没有那样的幸运，有的教材中没有陶艺课，有的教材中有两三节陶艺课，而教师又没有条件上好它。我想我们更应该关注陶艺课。中国是陶瓷的发源地，在陶泥的制作过程中，最能锻炼学生的就是空间感、立体感和手脑的协调能力。与绘画和其它手工不同，陶泥更侧重立体展现和空间的表现，有教强的真实性并且容易上手，做出的作品，可彩绘、可烧制，作为自己的艺术品保存下来。它是小学生想象力、创造力、空间感、手脑协调能力和耐心、细心等品质培养的良好途径。因此，我更想呼吁我市的中小学要积极关注这一课程的开展，多为学生创造条件上好陶艺课。
第12篇：陶艺课的心得体会
转眼间，一学期就要结束了。当初，我心心念念的陶艺课也到了尾声了。回想起来，选课时的兵荒马乱还历历在目。周日的选修课，我一定要选自己喜欢的并且容易过关的课程。琳琅满目的选修课，究竟要选哪一门？我为此头疼了很久。陶艺课，通俗来说，就是玩泥巴，应该会很有趣的。我 也可以顺便童真一回。在我挤破头，过五关，斩六将之后，我终于坐在陶艺课的课室里。才发现，陶艺课根本不是那么一回事。老师在第一节课就说，陶艺课，是一门讲究心灵手巧 的可是，看了那么多的作品，确实也是这样。当下，我心里可是后悔死了。要知道，我最不擅长的就是手工。可想而知，心灵手巧对于我来说，简直就是神话。于是，每节操作课对我来说，就是劫数。每节课我都在认真看完老师的示范之后，绞尽脑汁构思自己的作品。笨手笨脚的我，老是赶在最后一刻才勉强把作业交上了。每次上完课，我总是班里最狼狈的一个。也许是熟能生巧吧，想我这样一个笨手笨脚的人，现在也可以列出自己喜欢的造型。（我最喜欢的是猪）。当然，我现在虽然不能说得上心灵手巧，但是，经过这学期是训练，我也学会了享受做陶艺的快乐，我的手指的灵活度和配合度也大大提高了。这，也是我最大的收获了吧！
第13篇：陶艺
陶艺
庄冬冬
陶艺，土与火的结合创造了艺术，就算到了现代陶艺的时代，很多人还总是觉得那是一门老旧的艺术。但事实上，陶艺已经与现代艺术完美的融合，,在美国和日本，早在90年代已经在社会中普及陶艺，各种陶艺作品店，陶艺兴趣班出现在大街小巷。近些年中国才开始发展，在我们身边也开始出现非常有特点的陶艺作品，不管是造型上，还是用色上，更加张扬更加有创造性。所以它既是中国传统文化，在此基础上也将发展成为现代独立的艺术门类! 材质奠定了它的品性——那是人类文明发展不可缺少的两样东西。它最初是灰不溜秋的外表，暗沉而粗糙，经历了“唐三彩”、“青花”，一点点细腻、艳丽和高贵起来。本校的陶艺课确切的说还仅仅是泥塑制品，通过陶艺制作进行传统文化艺术教育，提高学生的动手能力，陶冶情操，激发学生的创造力。我在社团活动中，主要是希望同学们可以有想象力的创造作品，想到什么都可以动手做出来，而不是单纯的复制模仿。可以借鉴平面作品的形式，更重要的是引导学生学会自己画草稿，自己动手做。最原始的泥土插上我们想象的翅膀，这样做出来的陶艺作品会不会更有意义呢。
学校为培养学生艺术兴趣与特长，丰富学生的校园生活，开展了丰富多彩的社团活动。我们两个社团在杨老师的带领下，开展的非常顺利，也取得很好的效果。陶艺课也在此期间让部分学生亲身感受两次，学生的积极性非常高！也创作了一些作品，每一件作品都有学生们独特创意在里面。所以希望下学期能组建陶艺社团，让更多想参加社团活动的学生参与进来。
一 ，陶艺社团具备条件
上学期课程基地建设的陶艺工作室里配备了陶艺工作台12个，拉皮机12个，电窑一个，作品展示架6个，练泥机一个，还有陶泥若干(图片)，高岭土若干。
二，教师经验丰富，多次开展陶艺课.美术组组长杨老师，曾到宜兴专门进行了学习和研究，回来以后也对我们几个年轻老师做了多次的培训。大部分同学没有接触过陶艺，也不明白陶艺是什么概念。通过几次陶艺课，我们学会跟学生更好的交流，教给他们基本的技法，演示创作的步骤，激发学生的创造力，所以产生了很多优秀的作品。
二，学生兴趣浓厚，
我认为，陶艺社团的活动重在一个“玩”字。动漫和生活创意作品，漂亮的花草动物对她们来说会更有兴趣。陶艺的随意捏揉，似乎更容易彻底激发学生们的想象力。如果色彩能为陶艺“装扮一下”，它们应该会真的焕然一新吧。对于
初中生的陶艺活动我们并不是期待能培养出什么陶艺家，艺术家，更多的是希望学生可以在制作过程中陶冶情操，产生对传统手工艺的热爱，玩泥巴也玩创意。因此，我在评价学生作品的时候，尊重她们的思维，不想用条条框框来束缚她们。更加看重的是作品本身是否有创意，是否独特新颖。但是问题也出现了，给了学生过多的自由，她们反而没有了想法。对于这样的学生，我们会在大屏幕上展示一些造型，以供他们参考。
总之，我们具备开设陶艺课的条件，学生也会在其中找到乐趣，调节学生的学习状态，促进学生身心全面的发展。也能更好的丰富我们的社团活动。经过几次活动，学生们似乎找到些做陶艺的感觉，每次下了课都意犹未尽，们的在后期的活动中，我们会给学生们多增加一些见闻，开阔她视野，希望她们能做出更多有创意的作品来，当然，最希望的是学生们的作品可以真正的走出室外，展示给大家。
第14篇：做做陶艺教学设计
一、教学目标
1.简单了解我国制陶历史,对比感受古今中外陶艺不同的艺术特征;了解陶艺的工具材料及一般制作工序,熟悉陶艺成型的常规的四种简单技法,并掌握一种技法制作一件陶艺作品。 2.探究学习不同材质、造型的陶艺艺术及成型方法,培养对陶艺作品的审美能力,提高立体造型能力。
3.感受陶艺之美,培养对中国陶瓷文化的热爱和兴趣。
重点、难点。重点:初步了解陶艺知识及简单技法,培养立体造型能力。难点:学习掌握一种技法制作一件陶艺作品。
课前准备
(学生)陶艺制作主要工具材料一套,袖套围裙。
(教师)陶艺制作主要工具材料一套,工作衣,课件(包括陶艺欣赏、制陶历史、材料工具、制作工序、成型技法),不同陶土若干,陶瓶、瓷碗、瓷杯、沙锅、紫砂壶等生活或艺术陶制实物。
教学过程 1.欣赏马家窑《彩陶作品》,感受中国悠久制陶历史和古代陶艺作品之美,培养热爱中国传统陶艺,激发学习兴趣。
(1)课件出示《彩陶旋涡纹瓶》的旋涡纹,提问是什么纹样,象什么? (2)课件趣味出示,突出对称的陶瓶造型:可先出示瓶的一半,让学生画出另一半,再课件出示完整的瓶的造型,最后添放入旋涡纹,整体欣赏。提问:花纹表示水纹,瓶可干什么用? (3)欣赏更多马家窑彩陶,深入了解彩陶文化,提高审美,激发学习兴趣。 2.欣赏优秀陶艺作品,区分古代与现代陶艺作品功能、审美的不同。
(1)提问:美丽的彩陶是用什么做出来的?感受土的材料,了解陶艺作品是土的艺术。
趣味游戏:触摸土,视觉感受土的不同色和质地, (2)出示陶瓷实物,进行触摸、敲打、视觉等感受,区分陶瓷质地的不同。
(3)课件欣赏更多不同质地的陶土作品,区分古代与现代陶艺作品功能、审美的不同:实用与艺术审美。激发制作兴趣。
3.了解陶艺制作的一般制作工序。
(1)提问:陶艺作品是怎样制作出来的?导入新知识。(2)课件图示,讲解制作一般工序。 4.探究学习陶艺四种手工成型方法。
(1)让学生通过玩玩泥,提问:怎样团、挖、捏,搓,压?怎样组合成型?盘、拼等。 (2)欣赏感受不同成型方法制作的陶艺作品,让学生分组探究成型方法。 (3)总结归纳,出示课件图示录像,教师演示、操作几种方法成型。
5.鼓励学生大胆尝试,选择一种合适的造型方法,集体制作一件陶艺作品。 (1)出示作业要求,选择泥条或泥片成型方法,激发共同创作愿望。 (2)比一比,看谁泥条搓得粗细均匀、长或泥片打得厚薄均匀成型。 (3)大家的泥条或泥片盘、搭起来,组成一件泥的作品,或泥条作品或泥片作品,教噢医师共同参与指导。
6.趣味展示学生共同制作作品,集体进行欣赏,共同评价。(可把邮电的灯泡放入镂空的作品中进行展示) 7.总结,拓展学习:欣赏国外的现代陶艺作品,激发热爱中国传统陶瓷艺术,但也看到现代陶艺中国与世界的差距。
第15篇：陶艺特色教学介绍
陶艺特色教学介绍
陶瓷艺术有着悠久的历史和深厚的传统文化底蕴。对于小孩来说，做陶、玩泥巴是最惬意不过的游戏，一团团泥土在他们手中变换着，是创造也是游戏。开心的同时又开发了智力。
随着国家新课程改革的深化，校本课程的开发和使用，我们有必要在小学阶段开设陶艺课程、编写陶艺校本教材。我们启明小学也将编写陶艺校本课程，把陶艺渗透到课堂的教学之中。
2、学生活动安排
根据学生年龄特点把学生分为低、中、高三个层次进行活动研究。 (1)低年级（
一、二年级）课程内容主要是让学生认识制作陶艺的各种工具，尝试、体验陶艺的简单的制作方法，寻求多种表现形式捏制简单的造型，体验成功地感受，以激发学生对陶艺的兴趣。学习内容有：
①认识陶艺的工具（拉坯机，练泥机，泥板机，泥条机，电窑，雕塑台，陶艺工具，陶泥，釉料，喷釉壶，展示架等）并演示怎样安全使用工具。
②初步了解陶泥的制作方法（
1、泥条盘制法
2、泥板成型法
3、徒手捏制法
4、拉坯成型法等等）
④尝试用团、搓、压、切等方法简单地捏塑熟悉物体的粗略特征。 ⑥能够用短句简单地介绍自己的作品并评价别人的作品。 ⑦培养学生爱护工具，学习收拾与整理。
(2)中年级（
三、四年级）课程内容主要是以欣赏陶艺作品为主，学习尝试运用各种工具制作各种各种较复杂的陶艺造型。学习内容有：
①让学生能够运用陶艺活动所需的常用工具（小木刀、木片、木椎、圆棒等）并了解其用途。
2欣赏优秀的陶艺作品，感受陶艺的色彩美及作品的造型美，逐步提高审美能力。
3能欣赏、感受自己或他人的作品美。有初步的想象力，与同伴共同制作陶艺作品。
4学习用盘条、捏拉、拼接等方法捏塑生活中的简单造型。 5探索常用工具的使用方法并尝试使用简单的辅助物。 6能用较连贯地语言表达自己对作品的想法并评价他人的作品。
7培养活动前后做好准备和整理工作的习惯（如：衬板、袖套，小刀等）。 (3)高年级（
五、六年级）课程内容主要是欣赏国内外优秀陶艺作品，让学生熟练运用陶艺活动所需的专用工具，自由创作，并让学生开始初步了解拉坯、上釉等技法，逐步解除难度较强的捏塑技法。学习内容有：
①让学生能熟练运用陶艺活动所需的专用工具（木锥、转盘、修胚刀等）及其用途。
②逐步认识陶艺活动所需的陶泥、瓷土和釉料等特性。 ③了解陶器、瓷器艺术品（通过观看图片、影视资料解决）。 ④让学生积极参加陶艺活动，多人自由组合大胆的想象、创造。 ⑤展示作品，让学生多角度地欣赏、感受自己或同伴的作品美。 ⑥自由创作，能灵活使用多种方法表现物体的明显特征。 ⑦探索工具的多种使用方法，创造性地使用辅助物。 ⑧能大胆、清楚地表达自己对同伴作品的想法与意见。
⑨形成良好的收拾整理物品的习惯，合作、自信地做力所能及的事。
3、师资落实
1、保证美术教师人人胜任陶艺教育的实践活动，并开展教师陶艺制作比赛和展示。
2、美术教师定期请教专家老师，进行陶艺技能的培训，在校承担传、帮、带任务。
3、组织骨干研究小组开展每月一次陶艺课题研究，寻求多渠道陶艺教育途径，通过集体活动、区域活动（个别化活动）、特色活动、亲子活动等，开放教学形式，让学生在学习陶艺过程中，进行自主探究和合作学习，提高探究和动手能力，培养合作和创造精神，促进学生情感、个性的健康和谐发展。
4、家校共育
1、创建了陶艺专用活动室，创设了陶艺活动廊，增添了各种陶艺工具，拓宽了陶艺教育场地，为深入开展陶艺教育创设了良好环境。
2、课程安排上，陶艺成为特色课程进入课程菜单，每星期保证一次陶艺集体教育的活动。
3、接下来的工作，各班级区域渗透学校特色，班班有陶艺的个性化活动阵地，满足孩子多方面发展的需要，让他们充分享受陶艺创作的乐趣，促进学生良好情感的发展。
4、开设了陶艺特色班，学生自主报名参与，满足部分学生和家长需求，对有一定陶艺艺术特长的孩子进一步加强陶艺教育的实践，使普及和提高相结合，使陶艺教育向纵深方向发展。
5、准备开展“学生陶艺亲子活动”的专题研究，并于今年申报了县课题，建立了亲子乐园，探索家园共育的有效方法与途径。
6、准备开展了陶艺亲子制作大赛，让家长了解和参与学校的陶艺活动。邀请家长共同参与“首届陶艺节活动”，同时展示我们在陶艺教育中的经验和成果。
5、条件分析
开展这个特色研究，我们学校有以下有利条件：
1、本研究队伍由学校校长亲自挂帅，成员由青年美术骨干教师组成，有班主任参与。开展了相关的研究，课题已被衢州市列为重点课题，并被推荐为省专项课题。
2、有固定的、专业的陶艺材料供货商。
3、具备完整的专业的陶艺制作工具和特定活动教室。
4、有固定的研究时间。陶艺活动已列入学校学生社团活动体系之中。
5、目前学校已投入资金6万多元，购置了电窑、真空练泥机、泥板机、泥条机、转台、拉坯机、泥塑工具等，后续费用有保障。
6,学生已具备一定的动手制作能力，下面一起欣赏下我们学生的作品，虽然在工艺上还比较简单。
第16篇：小学陶艺教学初探
小学陶艺教学初探
重庆市荣昌县安富镇中心小学 匡海江 13883254943
内容摘要：本文是我近段时间陶艺教学的一点经验和看法。试图通过陶艺来促进美术教学的发展，供大家学习和交流。本文分为三部分，首先是陶艺历史和文化；其次是创新引导陶艺教学；最后是怎样进行陶艺教学。
美术教育发展到今天正处于新旧交替的阶段，现在的美术不仅仅体现学生能画几幅画，随着新的美术课程标准的推行，原来的美术教育就显得过于狭义，我们美术教育必须在这场新课程改革中前进。我认为美术应当发挥自身的优势增加其内涵和表现形式。不仅拘泥于课堂教学的内容，要对其注入新的活力。结合地方资源的优势，我本学期尝试性地在部分班级开展了陶艺教学，收到了比较好的效果。使学生在各方面都得到了充分的发展。由于陶艺这门古老的艺术在现代美术教学中已初步显示出了她的魅力，学生们在不断的实践中受到了潜移默化的锻炼。那么陶艺教学有什么好处呢？结合我本学期的一些教学经验来谈谈怎样进行陶艺教学。
一、让学生了解传统的制陶工艺和悠久的陶艺文化。
陶艺作为一门古老而于长盛不衰的艺术有着悠久的历史。在经历了近万年的发展已经趋为完善，成为现代人生活中不可少的事物。中国的陶艺曾经长期影响着世界陶艺的发展，但近代却落伍了，特别是陶艺教育。从我们“荣昌陶器”的兴衰也不难看出我国陶器的发展。据现有史料记载，“荣昌陶器”在明清时期就已名扬于世，与江苏宜兴、云南建水、广西钦州的陶器被誉为中国四大名陶，至今已有400多年的文明历史。
1 “荣昌陶器”以荣昌独特的紫砂类红，白色陶土烧成，胎体亦为红、白色，胎薄，质坚，类瓷。多为工艺陶和日用陶，以泡菜坛、罐、茶壶等著称，是“荣昌陶器”的精髓。在上世纪60、70年代产品大量出口欧洲、非洲、拉丁美洲、东南亚等十多个国家和地区。
几百年来，“荣昌陶器”独具地方特色的创作工艺和艺术风格使之享有“薄如纸、亮如镜、声如磐”的美誉，为中国陶艺史和中国工艺美术史增添了不可缺少的一页。
国外的陶艺教学实践证明，陶艺教育使儿童找到了自己的乐趣和天地——发展个性、开发潜能，实现自我，丰富想象力，拓展创造性思维。既然陶艺教学有 如此优点，我们就更应该利用本土资源发展陶艺。
为了激发学生的学习兴趣，我在教学的前阶段，讲述了陶器的一些历史，并且让学生们欣赏了大量精美的图片和陶器实物，了解了陶器的整个生产过程、品种。这样使儿童更有好奇心和制作的欲望，儿童们渴望用双手去制作自己喜欢的陶艺作品，去表现心中的世界。
二、用创新观念来引导陶艺教学。
我们必须要把创新思维融入到陶艺教学之中去，使其充满活力。我先引导学生进行泥塑，开始学生们都有极大的新鲜感，因为孩子们有爱玩泥巴的天性，大家开始随心所欲地捏一些造型奇特的人物、兽，但是在造型、方法、内容上显得很单调。那么我们应该怎样发展儿童的创造性思维，又能突破陈规，又能创新，从而真正达到寓教于乐的目的呢？要让学生逐步了解陶艺，热爱陶艺教育，并且确立学生为主体。学生和老师都要具有创新精神，特别是老师要起到表率的作用。
我认为开展陶艺课是最得够体现儿童的创新精神的。陶艺课材料简单是与泥巴打交道，大家的兴趣浓可以无拘无束地进行丰富的想象，眼睛看，脑子转，心里想，手上做，观察能力逐渐敏锐，思维能力得到锻
2 炼。创造能力得到发挥，欣赏能力得到提高，如此效果，则是其他一些课程难以比拟的。
三、怎样进行陶艺教学，才能达到较好的效果提高学生的素质？
1、首先是陶艺成形方式和装饰手法。
中国的陶瓷艺术历史悠久，各种作品形式，种类层出不穷，品种繁多。那些陶器优美的形态，活泼奔放的纹饰，无不凝聚着先民的智慧和汗水。这些作品使用了许多不同的成型方式，我在本学期的教学中主要使用了泥条成形、泥板成形和拉坯成形三种方式教学。泥条、泥板成形比较方便成形快，变化的形式比较多样，更活性强。通过实践学生们接受得比较快，而且很感兴趣，能够做出自己想做的形象。拉坯成形的难度比较大，只能够做一些圆形的物体，这种方法在初期教学主要是尝试有一定的了解就可以了。
在陶艺成形的方式上我进行了泥条和泥板的整合，并且结合了挖、刻、划、拉等装饰手法，大大地拓展了陶艺的表现力度。学生们通过这些方法能够做出一些自己喜爱的作品。
并且还结合儿童的特点待泥坯干了后涂上一些颜色进行装饰。在陶艺课上大家的兴趣特别浓厚，虽然说作品不是很精美，但是感到自己也能做一件陶艺作品也十分兴奋，我还要求同学们通过互相评价，展示，介绍来得到进一步提高。
另外，还指导学生们创新用其它方法来装饰自己的作品，使其更优美、精致。
2、在陶艺制作的内容上创新，具有儿童特色。
在陶艺悠久的历史长河中，其表现的内容十分广泛，从中无不体现人们对美的追求和向往，在跨入21世纪的今天，陶艺教学如何在继承古代陶器优点的基础上，创造出能充分体现儿童个性的陶艺作品值得我们
3 思考。处于小学时期的儿童，他们有着强烈的好奇心，喜欢用手尽情地做自己想做的东西，用心去表现自己的梦想。根据这一年龄段儿童的特点，我们应选取他们感兴趣的内容来激发他们的创作欲望。
我在陶艺教学中曾让学生说一说自己对什么东西最感兴趣，大部分学生都提到了小动物，卡通形象，动画片等。这些看似简单的回答却启发了我。在陶艺教学中能否可以融入儿童喜欢的卡通动物、人物呢？经过我的实践，卡通形象是儿童最喜欢的一种表现内容。它简炼、夸张、拟人的造型比其他艺术形式更易理解。关键就在于把以往的平面绘画通过泥巴塑造成立体的陶艺作品，使其更加生动，进一步培养儿童想象力和造型能力。
在陶艺教学中我还遇到一些难题，有时学生们总随心所欲地制作。我利用自己学习到的陶艺知识，对儿童进行最初阶段的启发，引导学生联想并开拓其想象的空间。开始，我示范制作了一些卡通形象，如：小乌龟、兔巴哥、皮卡丘等。来激发学生兴趣，让他们了解制作方法。我还事先准备一些图片资料给他们欣赏、临摹，在临摹过程中还讲解了身体比例和基本结构的观察方法。让他们在不同的陶艺成形中发现美的造型，使学生们在自己制作过程中逐步深化对陶艺的认识、理解、潜移默化地掌握陶艺的技能，并在大脑中产生深刻的印象。并让陶艺通过卡通这种形式使儿童对陶艺产生浓厚的兴趣，让他们觉得 “玩泥巴”是一种有趣的游戏。
每个人的兴趣、习惯、个性都不同。让学生们在经历了一段示范临摹之后，儿童掌握了一定技能、技巧。我在下个阶段儿童运用创作活动中，鼓励学生尝试自己创作卡通形象，充分体现自己的个性，从而创造出有情感，新颖独特的陶艺作品。比如我在指导儿童进行陶艺创作时，我要求学生树立与众不同的观念，要尽量发挥自己的特点不要与别人雷
4 同，以保证自己作品的特色。同时在教学过程中，让学生们欣赏一些风格各异的陶艺作品，开拓学生的眼界，锻炼学生观察能力，引导学生按照自己的思维和想法去做。这样学生们才能在内容上丰富多彩，并且将自己的个性融入到卡通陶艺的创作活动中。从而达到个性和内容的结合，创作出优秀的陶艺作品。
3、陶艺教学方法要不断变化，具有新颖性。
①利用我们“荣昌陶器”的优势和资源，指导学生们收集一些有关陶艺方面的资料，拓展他们的知识面。我还组织了部分学生去参观了荣昌陶器厂，了解陶器的生产流程，为学生们介绍陶艺知识。请陶器民间艺人对学生们进行指导，欣赏优秀的陶器实物；让学生在轻松愉快中不知不觉地受到熏陶，在健康娱乐的活动中受到激励，在潜移默化中受到启迪。使整个陶艺教学活动寓教于乐，学生在活动中求知，求美，求乐。
②在教学中要组织开展讨论活动，可以把学生中对陶艺的一些热点、难点问题交给大家讨论。我发现在讨论过程中，学生的思维十分活跃，提出了大量问题，例如“什么是陶艺？”“怎样用泥来制作？”“泥坯又如何变成精美的陶艺品？”“如何装饰自己的作品？”等等。发动学生敞开思维，集思广益，在平等讨论中自我解决问题。并且把学生们搜集到的陶艺方面的资料如“历史背景，艺术流派，陶艺的材质，工具设备，工艺过程等内容在学生之间互相交流，教师做适当小结。这样才能更好地锻炼学生，拓展思维。
③我们还要走出校门，让学生们在实践中发展。关键在于把自己的作品通过多种形式展示出去。学生们看见自己烧制出来的作品都显得异常兴奋。我组织了学生搞一些小型的展览；陶艺精品义卖；参加各级比赛等。使他们的学习成果得到了充分的肯定，增强了学生们进一步学习的信心，还体验了生活的滋味。
5 总之，现代的美术教学是多元化的发展，美术具有最广泛的内容。在提高素质教育的今天，我们更应发展学生的个性特长，陶艺教学也是美术教育的一种形式。通过陶艺教学来锻炼学生手、心、脑的结合；把学生们从繁重的学习负担中解脱出来，真正体现素质教育的优势。经过我本学期以来的实践，我认为适当的陶艺教学还是一种比较好的教学形式。在我们具有“荣昌陶器”的地方资源中展开陶艺教学也是很有益的。我们应该继承和发扬这一地方特色。本文只是我的一些浅薄的看法，我希望陶艺教学能真正融入到美术教学中，使其拥有辉煌的明天。
参考书目《中国陶艺》,《美术新课程标准》
2008年4月
第17篇：儿童陶艺教育教学
儿童陶艺 乐玩儿童陶艺课程介绍
儿童陶艺的好处：
一 培养孩子的动手能力 二 提高孩子的审美能力
三 培养孩子的耐心，养成良好的习惯 四 兴趣教学，兴趣是最好的老师 五 发挥想象力和创造力 六 促进亲子感情 七 „„„„
爱因斯坦说过：“想象力远比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切并推动着进步，想象才是知识进化的源泉。”可见想象力的培养在孩子成长过程中的重要性。
陶艺是简单的，但是我们的想象力和创造力是无限的，乐玩陶艺以“学中玩 玩中学，寓学于乐”为理念，一直致力于丰富孩子的想象力和创造力，培养孩子的动手动脑能力，在教学过程中竭力营造一种轻松自由的艺术气氛，让孩子们享受“学中体验乐趣 玩中提升能力”的快乐旅程。
自成立以来，乐玩陶艺一直主打《儿童陶艺》课程，精心准备、力求创新，努力探索新课题，不断开发新创意，让孩子们在我们的指导下挣脱思想的束缚、释放潜在的创造力，每一次课程都能让孩子获得快乐的心情和成功的体验！他们的作品绝对让我们有个意外的惊喜。
乐玩儿童创意的目标：让孩子在轻松的学习中体验到动手、想象和创造的乐趣，让孩子在乐玩的每一次体验都快乐而充实！
【办学理念】“玩中学 学中玩 寓学于乐 培养动手能力 发挥想象力和创造力”
【教学氛围】快乐、自由、积极向上的艺术氛围
【教学目标】从纯天然的陶泥和瓷泥制作中体验真正动手的乐趣，寓教于乐，让孩子们能够独立制作出一系列精美的陶艺作品，还原孩子对中国传统手工艺和文化的兴趣和热爱，增强孩子的想象力和创造力，提升其发展性思维能力和高尚的审美能力。 【课程说明】
儿童陶艺课程共分为4期课程，每期16节课，每次课程1小时。每两期为一班，共分为四个班级。每周为一节或两节课程，每一期课程都是滚动进行上课，可以随时插班，不影响学习进度。
一、儿童陶艺启蒙班（小班到中班）
教学目标：运用手捏法制作，掌握各种几何形体的制作方法以及拼接能力，引导儿童进行想象，创造出与众不同的陶艺作品。
二、儿童陶艺成长班(中班到大班) 教学目标：运用泥条盘筑法，手捏制作各种动物、器皿，通过制作各种陶艺作品，激发儿童对艺术作品的审美能力及装饰能力。
【儿童陶艺作品展示】孩子们的作品很有灵性。
乐玩陶艺前5位： 021 61 后六位55 2862
扣前面5733后面615！探讨儿童陶艺教育教学！
第18篇：陶艺社团教学工作总结
2015年学年陶艺小组活动总结
时间太快，不知不觉间到了期末。回过头来看看这期间发生的事情，对社团而言，最大的收获就是快乐，对我来说既是平凡又是特殊的一段时光。
这学期，我怀着满腔的热血继续接管了陶艺社团，我一直认为做一件事情，喜欢就能做好，用心就会出成果。社团小成员们也很配合，对于各项活动的开展，他们都能够积极参加，没有晚到早退的现象。社团小成员都有很好的集体意识及纪律观念，保证了社团活动能够有条不紊的进行。
最初，我们的社团课因为彼此间的不熟悉，或许多少有些陌生，无论是肢体上还是思想上都放不开，气氛稍微有些尴尬，每次活动只能听到两个声音，拍打泥巴的声音与抽吸鼻涕的声音。这也造成了我的困扰，活动本身就是玩嘛，何必这么认真。回首过去的这学期，如果不把社团看作是一次次的活动课会更好，在这其中，我们收获了友谊、爱好、欢乐„„„. “随风潜入夜，润物细无声。”众所周知，学校搞社团活动是为了繁荣校园文化，活跃校园气氛，提高学生们的综合素质，寓教于乐。所以在社团活动方面，尽可能的提高小成员的积极性和动手能力。本学期里，我们社团活动在这方面主要进行了几次主题创作，如“十二生肖”、“装饰挂盘”、“泥板装饰画”、“夸张人像”、“人物塑造”通过这些主题创作，提高了小社员们对于艺术创作的热情，社团氛围也比以前活跃了不少。
诚然，社团活动还存在很多不成熟的地方，也避免不了一些问题的存在。比如泥巴的回收再利用不够及时，浪费较为严重；社团小成员的卫生习惯不是很好；
对于社团活动存在消极情绪的现象也时有发生；社团活动创新力不够等。对我而言无论是表达方式上的不够成熟还是思考问题的不够全面都要进行深刻的反思。 一个学期的时间原来是如此短暂，似乎纳新还是昨天的事情，相聚的日子总是显得这样珍贵。有欢笑也有遗憾。社团正是因为有了你们才如此充满青春和活力。感谢这样的经历，感谢你们带给我的快乐。正如上天不会把全部的优点给一个人，社团也不会没有任何缺点，但是我一直坚信，社团的明天会更好！篇二：陶艺实施总结 我校在业已开展陶艺教学活动基础上，为了形成具有学校特色的校本课程，向国家级“十一五”规划课题组申报了子课题《初中陶艺校本课程开发的实践与研究》，借助《陶艺教育实践的深化研究》专项课题组的优势，推进我校陶艺校本课程的开发研究。
基于对国内陶艺教学现状的认真考察和对我校开展陶艺活动的反思，我们感到进行陶艺校本课程开发研究具有以下意义：
1、近几年国内初中陶艺教学和研究有了一定规模的实践和发展，在我国，经济发达的沿海省市的中小学开展了不少陶艺校本课程的开发，以此逐渐地将陶艺引入中小学生课堂。但是专家学者普遍认为，我国中小学是陶艺教育在有一些学校实施过程当中很不如意，甚至是失败的。主要表现在：陶艺教学没有专门的陶艺室和师资；陶艺教学无目的、无组织，呈现出一种无政府、放任自流状态；陶艺教学的深度一直停留在手工的基础上，没有得到一定的拓展和升华。
2、国内各中小学陶艺教育的研究主要聚焦在“陶艺知识传授”的教学研究和“陶艺制作技能”的教学研究。陶艺知识和陶艺制作技能确实是陶艺教育的重要内容，是中小学校开展陶艺研究的主要视角。但是作为具有整体性和发展性的陶艺课程，需要有关陶艺教育和学生心智发展的相关研究，使陶艺教育能更好地体现个人、社会、自然的内在整合，体现科学、艺术、道德的内在整合，而这方面的研究几乎还是空白。
3、陶艺教育在世界上发达地区和国家，早在一二十年前就进入了中小学校，并开展得有声有色。西方发达国家如美国、日本，陶艺课已是大、中、小学普遍开设的课程，其普及程度和现代陶艺水平亦最高，号称“现代陶艺王国”。在我国的香港和台湾，陶艺教学也开展较早，台湾的大、中、小学已基本普及陶艺教学。但是，世界上发达地区和国家关于陶艺校本课程开发的经验和成果相关资料的比较缺乏，再说，由于经济基础和文化背景的差异，我们也不可能照搬别人的做法。
综合国内外的研究现状，关于初中校本课程开发的研究不少，在国内，由于整个课程研究的历史较短，尤其是校本课程的理论与实践是近年来的事情，因而关于这方面的研究还是近年来的事情，而具体到陶艺校本课程的开发的研究则更是缺乏内涵的研究。由此可知，本课题将重点研究以弘扬民族文化、培育民族精神为主旨的陶艺校本课程开发和实践，这一选题具有鲜明的特色和重要的意义。
通过三年来陶艺教育的实践探索和理性思考，我校广大师生对陶艺活动基本形成以下共识：
1、陶艺教育的功能定位：
⑴开展“传承民族文化、弘扬民族精神”教育的生动载体。
⑵动手动脑，激励创新；调适心理，健全人格。
一件陶艺作品的完成，学生经历了主题选择、设计、制作过程。因此，陶艺活动不仅是动手实践过程，也是思维创新过程。在这个过程中，我们的学生基于各自不同的生活体验，设计不同的主题及表现形式，大胆创新，自由想像。一件件风格迥异的作品充分张扬学生的个性。学生的心情在双手与泥团的搓合间放飞，学习压力所带来的烦恼在人性与泥性的交融中释然。
⑶增强学生团队意识，培养学生合作学习能力。
我们的学生在陶艺课上的制陶活动往往以小组为单位展开。多人一组，共同讨论创作方案；根据制定的方案，分工合作，借助集体的智慧与能力，将方案变成充分体现主题旨意的陶艺作品。这样的过程，学生从体验团队协作带来成功的喜悦中强化集体意识，也让学生在合作学习实践中逐步培养社会学习能力。
⑷陶艺知识与能力的横向迁移促进其他学科的学习。
实践证明，陶艺是学生喜闻乐见的学习过程。在这个过程中，学生所获得的合作学习意识、创新精神、动手能力等无异对学习其他任何一门学科都是有益的。其他如陶瓷作品在烧制过程中所涉及的化学、物理知识、作品装饰中的美学知识、陶瓷发展历程中所涉及的历史、人文、地理知识等等，无不潜移默化地促进学生各门不同学科的学习。
2、形成陶艺教育的学校特色：根据我校开展以陶艺为主要项目的《民族文化培训工程三年规划》，我校的陶艺教育发展目标为：通过三年努力，使我校的陶艺教育成果在本市中小学中具有一定影响、最终成为陶艺特色学校。在近三年的陶艺教育实践中，学校师生逐渐对努力构建陶艺特色的发展目标形成了共识，在社会上也具有了一定的影响。
3、陶艺天地、学生乐园：陶艺活动促进个性发展，是发挥想象力与创造力、动手又动脑的快乐园地。作为对繁重的学习生活的一种调节，陶艺活动适合学生的需求。为了持久激发学生陶艺的学习热情，学校从不同方面给与激励。在陶艺教室里，设有学生作品陈列橱，将做得较好的学生作品展现在教室里，让学生得到成功的体验；精心布置的“四海陶艺馆”陈列厅，不仅带领学生走进中国陶瓷、感受中国陶瓷文化的源远流长，而且在“江桥中学四海陶艺”展区以及教学楼橱窗展出的学生作品，更能激发学生的制陶积极性和创作冲动。因此，我校推进民族文化培训工程的时间虽不长，却得到学生的广泛呼应。在调整、充实五个学生社团成员时，有超过三个年级人数总数三分之一的学生报名加入陶艺社；每个星期的兴趣活动课， 陶艺教室里总是人满为患；学生将自己的陶艺作品带回家，家长看到后也非常欣喜，积极支持孩子参加陶艺活动。
4、稳定的陶艺教育队伍：学校通过将近三年的陶艺教育活动，已经逐步形成了一支由校级领导、中层干部以及陶艺教师、图书馆老师等成员组成的陶艺教育队伍，这是我校蓬勃开展陶艺活动的骨干力量。近三年来，学校依靠这支团结协作、极富创新精神的骨干队伍，成功开发了陶艺课程、编写陶艺校本教材、组织学生社团活动、组织各类陶艺竞赛和陶艺展示活动、主持陶艺课题研究等等。今后学校将继续以这支队伍为骨干，带领全校师生努力实现陶艺特色学校的目标。
亟待完善的问题：
经过将近三年的不懈探索和大胆实践，我校的陶艺教学活动开展的风风火火，也取得了一些成绩。但是，与陶艺教育成果卓著的常州三中、进华中学、纪王学校以及江苏、浙江等地的先进学校相比较，与我校制定的三年发展目标相比 较，有几个问题亟待解决。
1、陶艺师资专业化发展：如前所述，我校现有陶艺教师都是原美术教师或劳技教师通过陶艺培训后从事陶艺教学的。虽然这些教师非常努力、非常敬业，两年来为学校的陶艺发展做出了显著的贡献、取得了很大的成就。但是这些教师毕竟从事陶艺教学时间不长、个人的陶艺技艺比较浅显。在学校谋求更高水平的陶艺特色时，就明显凸现出教师专业化程度与学校陶艺教学要求不相适应，从而制约了学校陶艺教育的进一步发展。对这一问题的解决，学校将采取措施鼓励现有师资加强业务钻研、多实践、多探索、积极参与有关方面组织的培训活动。
2、陶艺教学的效能发挥：在陶艺活动进课表、大规模普及陶艺教学过程中，遇到的一个很大障碍便是课时安排不足。中学一节陶艺课只有40分钟，上课后先要花费较多时间准备工具、陶土材料等；下课前还要花费较多时间收拾工具、清理材料和桌凳。这样，一节课中用于陶土制作的时间就不多了，学生很难利用这有限的时间制作一件完美的作品，教师当然也就很难 在这短短的40分钟里上万一堂完整的课，陶艺教学的课堂效果因而大打折扣。要解决这个问题，比较好的办法是协调教导处在排课时将陶艺课两节一上。这样，师生在制作陶艺时的有效时间将会明显增多，有利提高课堂效果。
3、校园文化的陶艺特色：2008年11月中旬，全市各区县的中小学美术教研员在市美术教研员沈金龙老师带领下云集我校，现场研讨我校陶艺教育情况。他们普遍对我校两年来开展陶艺教育的成果赞不绝口，同时对我校陶艺教育中的不足之处提出许多中肯建议，其中最为集中的一条建议是希望我校加强凸显校园文化中的陶艺特色。对照陶艺活动先进学校如进华中学、常州三中、纪王学校等，一走进这些学校大门，鲜明的陶文化特色让人眼睛一亮。相比之下，走进我们的校园，目前还体会不到陶文化氛围。对此，我校下一步在对校园文化作总体设计时，将如何凸显陶艺文化特色作为一个重要部分来考虑。 作为国家级规划课题的子课题，我校的“初中陶艺校本课程开发的实践与研究”工作暂作一段落了。但是，如何在初中学校健康开展陶艺活动、如何发挥陶艺课程在学生成长中的积极作用，将是我们始终不懈的研究课题。我们将继续努力，使陶艺活动成为我校的特色项目。篇三：陶艺教学总结1 陶艺教学总结
美术组在校领导的关心和大力支持下团结一致，努力工作，克服困难，开拓进取，在教育教学工作和教研工作取得了很好的实效，尤其在陶艺校本课程的探索中取得了明显的成绩，得到了大家的一致好评，为学校陶艺特色的建设打下了坚实的基础，使我校的陶艺教学走在了莱州的前列。
一、明确目标，探究课堂教学策略。 陶艺课作为我校的校本课程，在具体的教学研究过程中制定了明确的教学目标，即“探索以陶艺为载体、课题引领下的特色发展之路，尝试促进儿童和谐全面发展的新途径，逐步形成自己的办学特色”。对研究过程进行了系统的规划，分步实施，循序渐进，为学校、教师进一步开展陶艺教学研究提供了阵地，有利于深入的探究陶艺课堂教学策略，寻求陶艺教学途径。实现了对学生以下目标的培养： 1.让学生走进陶艺世界，全面了解陶艺，亲手创作陶艺。 2.生动直观地了解自己国家的灿烂文化，培养学生对自己民族的自尊心和自豪感。 3.学习陶艺制作的基本方法，培养观察力，激发创造性。 4.通过一系列活动，培养学生审美情趣，发展学生个性。
二．抓课堂教学主阵地，促陶艺教学发展. 素质教育的主渠道是课堂教学，教师认识的提高，观念的转变，最终要通过课堂来实践。因此，我学校加强教师陶艺教学研究，我们通过以下几种措施来促进陶艺课堂教学的深入开展：
1、落实好陶艺教材。学期初，美术组教师积极组织对各级陶艺教材进行研究整合，美术老师们通研教材，使教师对本学期的陶艺教学做的心中有数。
2、开展集体备课活动，加强陶艺教案检查。每周两节课，组织集体备课。
3、继续加强人人上陶艺课，学校安排把陶艺课（每周每班一节），和陶艺小组课（每周两节）纳入正课 统一由教导处进行管理，使陶艺课落到实处。
三、加强教师培训，提高教师自身陶艺水平。
为了提高教师对陶文化的了解，更好、更系统地掌握陶艺制作的方法和技巧，我们制定了针对教师的陶艺培训活动。通过几次培训，使老
师对陶艺的制作方法和技巧有了飞跃式的进步，大大提高了老师的制作水平，也为老师的陶艺教学进一步奠定了基础。
四、提高认识，促进陶艺特色氛围形成。
1、建设大陶艺教室：今年，学校对开展学生们喜爱的陶艺课，又进行了大的投入，购置了一台高性能的节能电窑，新增加了一间陶艺教室为新陶艺教室，又添置了可以上网的电脑，大屏幕投影仪、实物投影仪等，极大的方便了陶艺教学的开展。
2、大力开展陶艺特色活动
我们不断提高认识，开拓创新，以活动促进学校陶艺特色氛围形成。积极在校内外搞好学校陶艺宣传工作。
五、陶艺教学定位准确：
陶艺教学实践中，我们坚持以传统文化为内涵，民族精神为筋骨，国际视野为高度、素质提升为核心的原则，把陶艺教育作为培养民族化与国际化相融合的一代新人的抓手，重技能学习，更重文化熏陶。
在工作中，我们们通过共同的努力，取得了一些成绩，但在陶艺术教学、科研工作中，我们自身尚有不足之处，还需继续努力提高自身的综合能力。这就对对教师本身提出了更高的要求，教师不仅要具备良好的艺术素质和组织活动的能力，更要有创造意识和创造素质，善于求新求异，创造性地设计和安排活动，教师要有提出、发现、解决问题的能力，能根据学生的活动情况随机调控，对活动进行再创造，教师的理论水平和组织活动的能力还有待提高。篇四：2015年泥塑社团活动总结 2015年泥塑社团活动总结
劳动路小学：贾煜 2015年泥塑社团活动总结
我校本学期开展的泥塑社团活动，在兴趣活动的实施过程中，发展小学生的动手能力、观察力、鉴赏力、记忆力、想象力、和创造力是课题实施的目标。那么如何实现这个目标呢？这就要求我们在课题研究中不断加强对教育活动设计的研究。
泥塑活动属于美术活动的范畴，主要着眼于培养儿童对活动的兴趣。学生在活动过程中积极的思考，主动的探索，在反复操作中逐渐形成知识和技能。那么如何引起学生的兴趣，这就要求我们在活动设计方面多下功夫：
首先，做好本年龄阶段儿童的生理、心理特点以及技能发展轨迹的调查。要作好调查首先就必须明确学生在某一特定的年龄阶段其生活、心理的特点以及技能发展的轨迹。如：一二年级主要是学习用团、撮、压、等技能，使手腕与手指动作逐步灵活。三四年级要求掌握挖、折边、粘接、抹光（使手指动作灵活）泥工刀等工具的配合，（提高造型的整体感，运用多种方法表现特征与某些细节）。
中，我们还应该遵循一定的则：如“整体结合”“目标有序”“适度新颖”“引导思考”“活动操作”“交往合作”等，只要当活动依据了一定的原则，才能对儿童的身心发展起到促进作用。 通过学生进行泥塑作品制作的实践活动来看：首先从认识上，学生有了明显的提高，从操作角度来看学生能很熟练的操作，并且能制作和加工出精美的作品来；学生能发挥自己的主观能动性制作出很有创意的作品来，总之，活动课中学生从操作及思维创新方面，都有了更大的提高。
泥塑课开展以来看，首先，学生对材料的把握和如何能做出更好的作品，有了更深层次的了解；其次，学生再制作陶艺品的同时，融入了学生心灵深处的那些感情色彩；最后，学生能积极的热情和纯洁的心灵，精湛的陶艺技术制作出了各式各样的陶艺美品。总之在这一学期的陶艺活动课中，锻炼了学生亲自动手的能力发挥学生的主观能动性，及思维创新能力。
多动手，勤动脑创建新思维的妙用之处、使学生掌握了泥塑的制作的过程及所学过的知识构建思维。拓宽了学生的知识面、增强学生的自信心和活跃了学生的课外生活。
最后，作好记录，开展教研，作好活动设计的后期整理和评估。篇五：陶艺教研总结
神木六幼2014-2015上学期陶艺教研活动总结
李志叶
因为爱，让我们对自己的事业充满着激情，因为激情，我们不断的在努力的学习和成长，一学年的工作，在紧张的学习和实践中过去了，时光的流逝，记载着付出和辛劳，见证着积累和成长，我们在一学期的努力中，取得了很多成绩，摸索了一些经验，同时也发现了我们工作中的许多不足，有了一些急待提高的想法，在这，就对一学期的教研工作做一总结； 1，加强学习，注重教师成长。
教研组是教师成长的摇篮，是幼儿园开展教学研究.学习.研讨.交流教学经验的阵地；本学期，陶艺、美术教研工作以加强学习。促进教师成长作为突破口，分别带领老师们学习了许多新的理念及教学观念，促进了教师观念的转变和更新，让每一个老师在新观念的收集和吸取中，自觉的转变和更新着教学思路和方法；从每一块工作的落实.总结中，让每一个教师注重反思.在反思中提取经验.确立目标。 2，开展课题研究，摸索教育经验。
课题，对于我们教研组来说，是一个新鲜而又充满挑战的任务，本学期，《在绘画活动中培养幼儿审美能力的实践研究》的课题研究。同时，我们在陶艺 教学在努力探讨陶艺的相关课题，教研的成员及教研陶艺的方向，措施等方面进行探讨与学习。我们从理论上有了清晰的认识，从大、中、小各年级各班的教材、确定、教案讨论、教学准备中，每一个教师从讨论中相互学习，共同的汲取着养分，在每一节课外观摩和小结中，又真正将我们各自的教学理论、教学经验和形成的新思路、新方法得以交流和提升，每一个活动，都从最初的模式研讨出一份执教的计划，又从执教中总结和反思，得出一个优秀的教学活动，这一过程，是老师们理论和经验的汇集，也是教学和教师的学习和提高，最后，用运与每节教学活动中。
3、优化一日活动，落实教学安排。
教学是幼儿园工作的生命线，提高教学质量，也就是教研组研讨和工作的核心，本学期，我们从设定小中大班教学活动目标及活动内容（陶艺、美术）、在集体活动中如何提高幼儿的学习兴趣及动手能力等方面进行相互探讨，交流。 从同年级相同教材的制定和相互交流上，让教学更加规范和准确，另外，期末到各班教学进行展示，也让每一个家长与幼儿了解其成长。让我闪以后的教学安排和教学施行更有了方向。
4、精心组织大型活动，增强宣传力度。
幼儿园的工作，很大程度上是以社会、以家长的评价为标准的。加强幼儿园的宣传也是我们工作的重点。本学期，我们亲子陶艺与美术活动、家长开放日和各年级的主题活动。小班主题活动《我爱吃的饭》、中班主题活动《谁的生日蛋糕》、大班的主题活动《我设计的书包》。
我们教研组也在这些活动中充分的发挥了作用，从学期开始的组织、落实，所有这些都事先在教研活动中交流、讨论，真正做到了互帮互学，在家长开放日中，得到了家长的一致好评和认可。
总之，本学期的教研工作在领导的指导下，在全组教师的共同努力下，取得了许多成果，教研活动真正成为了老师们交流、学习、成长的地方，就本学期的工作，我们也清晰的意识到，要以更高的标准要求自己，还有一些急待解决的问题。这一些，将作为我们下学期教研工作的目标和方向，我们将充分发掘每位教师的潜力，真正让教研促进教师成长，让教师的成长带来教学质量的真正提高。
第19篇：陶艺教学总结1
陶艺教学总结
美术组在校领导的关心和大力支持下团结一致，努力工作，克服困难，开拓进取，在教育教学工作和教研工作取得了很好的实效，尤其在陶艺校本课程的探索中取得了明显的成绩，得到了大家的一致好评，为学校陶艺特色的建设打下了坚实的基础，使我校的陶艺教学走在了莱州的前列。
一、明确目标，探究课堂教学策略。
陶艺课作为我校的校本课程，在具体的教学研究过程中制定了明确的教学目标，即“探索以陶艺为载体、课题引领下的特色发展之路，尝试促进儿童和谐全面发展的新途径，逐步形成自己的办学特色”。对研究过程进行了系统的规划，分步实施，循序渐进，为学校、教师进一步开展陶艺教学研究提供了阵地，有利于深入的探究陶艺课堂教学策略，寻求陶艺教学途径。实现了对学生以下目标的培养：
1.让学生走进陶艺世界，全面了解陶艺，亲手创作陶艺。2.生动直观地了解自己国家的灿烂文化，培养学生对自己民族的自尊心和自豪感。
3.学习陶艺制作的基本方法，培养观察力，激发创造性。4.通过一系列活动，培养学生审美情趣，发展学生个性。 二．抓课堂教学主阵地，促陶艺教学发展.素质教育的主渠道是课堂教学，教师认识的提高，观念的转变，最终要通过课堂来实践。因此，我学校加强教师陶艺教学研究，我们通过以下几种措施来促进陶艺课堂教学的深入开展：
1、落实好陶艺教材。学期初，美术组教师积极组织对各级陶艺教材进行研究整合，美术老师们通研教材，使教师对本学期的陶艺教学做的心中有数。
2、开展集体备课活动，加强陶艺教案检查。每周两节课，组织集体备课。
3、继续加强人人上陶艺课，学校安排把陶艺课（每周每班一节），和陶艺小组课（每周两节）纳入正课 统一由教导处进行管理，使陶艺课落到实处。
三、加强教师培训，提高教师自身陶艺水平。
为了提高教师对陶文化的了解，更好、更系统地掌握陶艺制作的方法和技巧，我们制定了针对教师的陶艺培训活动。通过几次培训，使老
师对陶艺的制作方法和技巧有了飞跃式的进步，大大提高了老师的制作水平，也为老师的陶艺教学进一步奠定了基础。
四、提高认识，促进陶艺特色氛围形成。
1、建设大陶艺教室：今年，学校对开展学生们喜爱的陶艺课，又进行了大的投入，购置了一台高性能的节能电窑，新增加了一间陶艺教室为新陶艺教室，又添置了可以上网的电脑，大屏幕投影仪、实物投影仪等，极大的方便了陶艺教学的开展。
2、大力开展陶艺特色活动
我们不断提高认识，开拓创新，以活动促进学校陶艺特色氛围形成。积极在校内外搞好学校陶艺宣传工作。
五、陶艺教学定位准确：
陶艺教学实践中，我们坚持以传统文化为内涵，民族精神为筋骨，国际视野为高度、素质提升为核心的原则，把陶艺教育作为培养民族化与国际化相融合的一代新人的抓手，重技能学习，更重文化熏陶。
在工作中，我们们通过共同的努力，取得了一些成绩，但在陶艺术教学、科研工作中，我们自身尚有不足之处，还需继续努力提高自身的综合能力。这就对对教师本身提出了更高的要求，教师不仅要具备良好的艺术素质和组织活动的能力，更要有创造意识和创造素质，善于求新求异，创造性地设计和安排活动，教师要有提出、发现、解决问题的能力，能根据学生的活动情况随机调控，对活动进行再创造，教师的理论水平和组织活动的能力还有待提高。
第20篇：陶艺教学教案一
《陶艺》校本课程（1）
知识目标
1、了解陶瓷的发明，知晓陶瓷的生产。
2、了解\"五朵金花\"知晓陶艺基本特点。
3、了解陶瓷成型的手段、特点。能力目标
1、能制作盘筑成型器皿。
2、能制作粘接成型物件。
3、能制作印模成型作品。情意目标
1、培养学生爱 \"陶艺\"、爱 家乡爱祖国 的热情，激 发自豪感。
2、培养学生对 \" 陶艺\"的情趣。
3、激发学生的 求知欲，培养 学生创新意识
山东是陶的故乡，有着悠久的制陶历史，蕴含着深厚的文化积淀，光辉灿烂的陶文化及其精美的陶瓷制品，已成为世界文化宝库中的精华之一。
1、我校《陶艺》教学
在新旧世纪交替的特定时期，面向二十一世纪知识经济时代，希望和未来--青少年学生在弘扬陶文化过程中无疑起着承前启后的重大作用。为此在紧贴地方经济建设的大背景下，我校于1998年下半年起，着手进行《陶艺》教学的尝试。
几年的探索，取得了一些成绩。在课程内容的安排上，在教学的实效上，首先是增进了相关学生对陶文化和陶瓷基础知识的了解；其次是部分学生初步掌握一些相关的制作方法和技能，少数学生就能利用双休日回家帮助父母在茶壶或花盆上刻字雕花，制成商品，深受家长赞誉；再次是其中的佼佼者，擅长陶制品的人物刻画，几年的探索只是初步的，很不成熟，也走了不少弯路。一是作为校本课程的开发，很不科学、规范。二是课程设置不很合理，尚缺乏理论依据。总之，需在总结经验教训的基础上，进一步解放思想，提升理念，深化改革，大胆探索，以形成具有地方特色。 主要操作：
一、主要是录像资料，欣赏中国各代的制陶工艺，欣赏中国各代的经典陶器作品，使学生对陶器有一个大概认识，提高学生对陶艺的兴趣。
《陶艺》校本课程（2）（一个周）
知识目标
1、了解器皿的结构种类、功能
2、器皿的主要成型手段，主要手段的应用。
3、雕塑的种类， 平面雕塑的制作过程，立体雕塑的创作步骤。 能力目标
1、能够制作器皿有代表性的紫砂花盆。
2、能够制作2-3种平面雕塑作品。
3、能够制作动物人物写实、夸张作品。情感目标
1、增强学生对\"陶艺\"的乐趣
2、培养学生审 美情趣。
3、激发学生创 作欲望，培养 学生的创造精神。
4、增强学生的 成就感，培养 自强不息的精神。 主要操作：
一、大量的录像资料是本节课的主要教学手段，学生在欣赏的过程中了解主要的制陶手段，这样就形成直观的视觉体验，更好的帮助学生认识制陶的各种手法。
二、体验两种造型手法，感觉制陶的乐趣。
三、认识陶器的经典陶器品种。
书法对陶艺的影响 知识目标
1、掌握书法字体知识应用特点。
2、掌握水墨国画黑白灰的效果。
3、掌握紫砂刻绘的种类，表现手法的手法、刀法、刀具的运用。能力目标
1、能够掌握刻绘中的主要刀法。
2、能够掌握刻绘中的主要表现形式。
3、能够掌握刻绘制作装裱的全过程。情意目标
1、激发学生对书画及陶艺的志趣。
2、培养学生热爱生活和审美爱美的情趣。
3、从装饰人们生活、提高生活质量的需要出发，激发学生创作欲望。
4、激发成就动机培养创新精神。一 录像资料：
