推荐第1篇：色彩常识教学设计
色 彩 常 识 教 学 设 计
教材分析
因为只有一节课的安排，色彩基础理论不可能做全系统的学习，所以内容的选择围绕着怎样调色展开，色调、色彩情感、色彩的对比和调和等问题只能留待今后适时解决。
新教材的优点在于，没有给教学规定必须要讲到的知识点或必须要执行的教学模式，而只是提供一些建议和参考，给了教师较大的发挥空间，只要不脱离课程标准，教师可以根据自己的特点和优势来组织教学材料。 颜料使用的学习，也是一种对美术传统文化的学习和继承。在平常的教学中发现，随着一些方便的涂色工具的推广，例如水彩笔和油画棒，学生使用颜料的能力严重退化，导致对色彩的认识和应用停留在很低级的阶段，甚至用颜料调配不出很简单的颜色，严重妨碍了学生对色彩认识的进一步提高，所以系统的学学调色的相关知识，也算是补补以前的漏洞。
仅仅一节课，所以对学生掌握的程度不能预期太高，只要学生能够掌握基本的知识框架，感觉自己对色彩的认识有升华，即可视为达到教学目标。调色方面，目标设定为体验，所以安排了任意复色的练习，而把其它练习列为选做，体现分层次教学。并不要求学生通过一节课能把颜色调得非常准确，只要学生在今后调色时，不感到特别的盲目，能够进一步在自我学习中提高，就达到目的。这节课的意义，就在于为学生今后的自我学习打下基础。
对一些技巧的学习，如填涂和水分的掌握，交给学生自主探索，互相交流，培养学生自主探究学习和合作交流学习的意识和能力。 学情分析
1、初一年级的学生，开始逐步形成逻辑思维的认识和思考方式，开始对事物的一般规律和内在关系产生兴趣，知识和规律的学习是引导学生产生持久兴趣的重要手段。
2、在平常的教学中发现，随着一些方便的涂色工具的推广，例如水彩笔和油画棒，学生使用颜料的能力严重退化，导致对色彩的认识和应用停留在很低级的阶段，甚至用颜料调配不出很简单的颜色，严重妨碍了学生对色彩认识的进一步提高，所以系统的学学调色的相关知识，也算是补补以前的漏洞。
3、初一的学生认知能力有限，选定的教学内容对初一的学生来说，概念能学懂但技巧难掌握。仅仅一节课，所以对学生掌握的程度不能预期太高。 教学目标
知识与技能：学习和了解与调色相关的色彩知识和概念，帮助学生建立对色彩体系的初步认识；体验用毛笔调色的过程，探索并总结水分的掌握和颜料填涂的要领，培养学生自我学习和探究式学习的能力。
1、掌握一些基本概念：原色、间色、复色、色相、色相环及特性、明度、纯度、色立体、补色及补色效应。
2、通过分析色相、明度、纯度与色立体的关系，帮助学生认识色彩的体系性。
3、通过学生自己总结和交流经验，学习水分的掌握和颜料填涂的要领。
4、其中的关键点是复色复色既是核心，又是其它知识的联结点。过程与方法：通过课堂学习和调色体验，巩固所学相关知识。
1、结合多媒体课件，通过提问、举例、分析和课堂讨论等形式，学习原色、间色、复色、色相、色相环及特性、明度、纯度、色立体、补色及补色效应等基本概念。
2、通过演示，了解调色的基本规律和要领，并认识本课所学概念对掌握调色方法的意义。
3、通过学生练习、自我总结、互评和交流，体验和巩固学习内容，培养自我学习和探究性学习的意识、习惯和能力。
4、通过小组分工的学习方式，培养学生的集体荣誉感和分工协作的意识和习惯。教学重点和难点
重点：复色的概念及其与其它知识点的关系 难点：复色与其它知识点的相互关系 教学过程
一、组织教学。
二、学习新内容。
1、提问原色和间色的概念，并在原来学习的基础上，深化对这两个概念的学习。这两个概念应该是小学学过的内容，之前又让学生做了预习，提问的目的在于减查预习效果，引导学生培养预习和自主学习的习惯。
2、提问色相环的概念，进一步学习色相环的特性。
新知识点：色相环的渐变性和循环性 原色在色相环上呈点状分布 间色在色相环上呈线段状分布
3、提问引出复色，在色相环上分析复色的特点。
新知识点：复色同时含有三原色成分 复色在色相环上呈面状分布
4、学习色的基本属性，讲解色相，明度和纯度的概念。新知识点：色相是色的样貌或色的名称 明度是色的深浅 纯度是色彩的鲜艳程度或饱和度
5、学习补色的概念，并通过色相环分析补色效应及其产生原因。因为时间有限，邻近色和对比色的内容留待今后讲解，只把与调色密切相关的补色提出来学习。
新知识点：色相环上相邻180度的色彩互为补色 补色的对比效应和中和效应
6、引出色立体的概念，学习色立体。（1）、色立体的概念。
（2）、出示色立体模型，使学生对色立体有更直观的印象。 新知识点：以色的基本属性作为三个维度形成的色彩立体空间称为色立体
（3）、讲解色立体的意义，使学生认识到色立体对调色的指导意义。
新知识点：色立体的意义 a、使自然界中的色彩相互联系成为一个体系，从而帮助我们更深刻的认识色彩之间的关系。
b、每一种色彩都同时具有三个属性，在色立体中都有自己对应的位置，因此能够给我们调色提供理论指导。
7、学习调色的基本方法，通过调色演示，使学生体会色的基本属性与调色方法的关系。
三、课堂活动，调色练习。
1、作业要求：利用教师发的模板，完成四组练习，分别是明度推移练习，补色和纯度推移练习，色相推移练习和任意复色调色练习，体验调色，巩固课堂学习内容。因为时间有限，为能及时对学生学习情况进行检查，以便纠正，要求学生课堂上每人先完成一组练习，但要求组长分工协调，确保每项练习都有人做。
2、学生练习，教师巡视指导。
四、课堂小结
1、每组选派代表，通过展示台对自己小组的学习成果进行总结，其他各组发言点评，教师补充。水分和填涂技巧掌握较好的同学借此机会介绍自己的经验。
2、对课堂学习情况进行评比并记入各组的学习记录，要求学生课后做完其余的练习，其中任意复色一题必做，其余选做。
3、课后拓展：本课的学习为下一节用色彩表现春天打下了基础，希望学生在今后的生活中更加关注色彩和色彩形成的视觉现象，并尝试用所学的色彩知识进行分析。教学反思
从教材的发掘来看，对教材的把握还是有自己的体会和见解的，例如对原色、间色、复色在色相环上的分布规律的总结，对于色立体对调色的指导意义，都是在所见过的基础理论书籍中不曾提到的。在教学的设计中，也考虑过初一学生对原本用于高中专业基础教学的内容能否适应，为此删节了部分内容，适当降低了难度，从课堂完成的情况来看，课堂气氛很好，学生对概念掌握的也不错，但没有想到很多学生从来没有用过颜料，练习出现了很多问题。例如没有任何调色经验，以红色到黄色的渐变为例，正常情况应是红色先与少量黄色相调，填涂到纸上，然后增加黄色的量，调出另一个层次，再填涂另一格，以此类推，最后渐变到黄色，但是有相当一部分学生，先在纸上用红色从一端到另一端涂满所有的格，然后再反向拿黄色涂一遍，结果可想而知，渐变效果出不来，因为他意识不到渐变是由配比逐渐改变形成的。再例如不会用毛笔，一个小小的方格，很少有人能够工工整整的把颜色填在里面，填出来什么形状都有，而且填涂速度很慢。再有水分的掌握，颜料填不成形，互相渗化，或者在纸面上流得到处都是，甚至混合的什么颜色都看不出来了，比比皆是，学生的这种基础状况，是我不曾预料到的。再加上因为对学生的基础和能力不摸底，练习设计得偏难偏重，所以学生的练习情况完成不好，很多学生都没能按时完成作业，最后只得根据情况分层次要求来弥补，要求感觉困难的同学尽量完成任意复色练习，其余练习可根据自己情况自由选择。
推荐第2篇：色彩万花筒教学设计
《色彩万花筒》教学设计
拉堡二小 曾永红
教学目标：
1、通过对比，让学生感受黑白与色彩之间的差别，感受色彩的魅力。
2、通过实践活动，让学生体验色彩变化的奥秘，初步培养学生对色彩的感性认识。
3、通过开展与色彩相关的探究活动，让学生真切感受色彩的艺术美，进而从内心深处激发色彩学习的浓厚兴趣，提高学生的综合能力。教学过程：
一、创设情境，引入课题。
1、欣赏图片。
2、欣赏了这些图片，你有什么感受？用一句话说说。
是啊，正因为有了美丽的色彩，世界才变得如此绚丽多彩。今天，咱们就一起走进这色彩的世界，去探寻色彩的奥秘吧。 [板书课题：美丽的色彩]。
二、开展活动，实践探究。活动一:生活小调查。
1、色彩在生活中无处不在。我们的校园中、教室里就很容易找到各种颜色的物品。（点击课件）就拿我们的书包来说吧，就有很多种颜色。谁来说说你的书包有几种颜色？你觉得小组中谁的书包最漂亮？为什么？
2、除了书包，我们的教室里还有很多颜色，谁来说说，你在教室里总共能找出多少种颜色？
（点击课件）瞧！色彩把我们的教室装扮得多美呀！其实，咱们的校园也一样，课前，老师让同学们做了个小调查，（点击课件）我们的校园中，哪里的色彩最美，给你留下了深刻的印象？哪里的色彩搭配不够美，需要怎样改进？哪个小组派一个代表来汇报一下你们小组调查的结果？（指名学生汇报）请你。你觉得校园中哪里的色彩最美，给你留下了深刻印象？（指名3人说）好，我们一块来欣赏校园中美丽的角落吧！（点击课件）你觉得哪里的色彩搭配不够美，需要改进呢？怎样改进？请你说。
（学生汇报） 从同学们的汇报中，我感受到了，色彩在生活中无处不在。（贴板书） 活动二：体验色彩。
1、同学们，想像一下，如果没有彩色，我们的世界将会是什么样的？（指名生答。）
2、感受虽然不一样，但老师听出来了，色彩可以让我们的世界变得更加美丽与精彩。那么黑白与彩色到底有什么不一样？我们一起来体验一下。我们来观看两段视频（点击视频）刚才我们观看了一段黑白的视频和一段彩色的视频，有什么不同的感受，谁来说说。
3、从你们的发言中，老师感受到大家都喜欢彩色的画面，因为它更形象，更逼真，因此也更能吸引我们的注意力。老师这有两幅一模一样的图，（点击课件）它们都是黑白的，老师想请你们帮个忙，用你手中的画笔，给其中一幅图涂上美丽的颜色，涂色前，老师给大家一个小提示。（出示小提示）小画家们，翻开课本P30页，开始吧！
4、生着色，师巡视指导。
5、生展示作品，师生点评。请你把你的作品展示给大家看看。 老师想采访一下你，可以吗？这两幅图，你更喜欢那一幅图？为什么？ 还有谁想展示一下他的作品？他们俩涂的颜色一样吗？你更喜欢那一幅图？为什么？
6、师小结：瞧！色彩鲜明的画面更容易吸引人，更能让我们感受到色彩充满了魅力。（贴板书）
7、生活中，哪些地方可以利用色彩为我们服务呢？（点击课件：红绿灯，交通标志图）
活动三：色彩大变身。
1、同学们，喜欢魔术吗？今天，老师想给大家表演一个魔术，我这里有三种颜色，红色、黄色、蓝色。现在，我要挤出一点红色，再挤出一点蓝色，下面，我要请出我的魔法棒来帮忙，同学们请看，奇妙的事情发生了，红色、黄色不见了，得出了什么颜色？
2、你们想不想当魔法师？以小组为单位，选一个代表来表演魔术。现在，请你们拿出红色和黄色两种颜料，看你们能变出什么颜色来？
3、现在，老师给你们三种颜色，红、黄、蓝，看看你能不能变出绿色来？
4、我发现，刚才没当上魔法师的同学，也非常想当。好，现在请你们拿起你手中的魔法棒，任意选两种颜色，看看你能变出什么颜色？变完后把结果记录在这张白纸上。
5、生探究实验，师巡视指导。
6、指名生说说探究成果，师生互评。你的魔术成功了吗？成功的请举手。
7、刚才，我们给色彩进行了大变身，在这个活动过程中，你们有什么疑问吗？（学生提出问题）
8、这些问题，你们能解答吗？
9、同学们，平时看起来挺简单的现象，回答起来可真不容易。要解决好这些问题，你有什么好办法吗？
三、课外延伸。
刚才我们探究了色彩的奥秘，色彩还有哪些与我们息息相关的奥秘呢？有兴趣探究的同学课后可以回去思考、了解一下，把你们想到的关于色彩的问题写在下面的表格中，下节课我们将探究，科学的解决我们提出的问题。
板书设计：
美丽的色彩
无处不在 充满魅力 变化无穷
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色彩常识 教学设计
www.daodoc.com第十六课
色彩常识
写生教具：水果，几何体。
示范教具：教学范画学生准备：作画工具作业安排：完成两张四开的色彩练习。授课时间：第十六周共
2课时展示目标：
1、掌握水粉静物的作画步骤及其方法。
2、能正确地观摩色彩，从整体出发，通过比较的方法区别色彩倾向，表现出它们之间的色彩关系。在色彩练习实践中逐步掌握色彩调配规律，色彩对比和调整的规律。导入新课：前一周我们学习了单个静物的塑造方法，加深了对水粉静物的作画步骤的认识，在实践中也对色彩的规律以及色彩的调配有了进一步的认识。讲授新课：（1）
只有通过整体的观察方法，才能进行全面的比较，从而取得正确的认识。当一组错综复杂的静物摆在你面前时，在光线与环境的作用下，便呈现出了物体的大小、主次、色彩的冷暖明暗，前后空间虚实等等，实际已经形成一种互相贯通、互相依存、互相连接、互相对立的整体制约关系，这时要迅速敏锐地抓住对象色彩总的倾向，确定其基调、尔后进一步分析和研究局部的色彩关系。这就是通常所称的色彩\"大关系\"。
（2）
在确立\"大关系\"前提下，仔细分析研究局部色彩关系，要多作比较多找关系。a.同冷暖，比色相，比纯度，比明度；b.同色相，比冷暖，比纯度，比明度。c.同明度比冷暖、比色相，比冷暖。D。明暗相近比冷暖，冷暖相近比明度。总之，在作画过程中，要求学生注意在同一静物中各种白色、红色、黄色等衬布及物体自身颜色的区别，及其在分辨出在不同调子的静物中，同一块白布、有色布及物体有所呈现出的不同色彩倾向。
（3）
形体塑造和视觉中心的把握：形体塑造在一幅习作中起到至关重要的作用，一幅好的习作是大关系好和局部色彩关系正确，质感的表现充分，空间虚实关系合理等诸方面的结合。不同质地的物象的表现，借以灵活的用笔、扫、摆、拖、点几种笔法兼用，注意到其素描关系和色彩关系的结合，加之恰当而有力的笔触会起到事半功倍的效果。视觉中心即画面中最主要的部分，作画时眼睛盯住主要部分，用余光去看其他部分，这样就很容易判断和找到它们之间的素描关系和色彩关系，同时也能更好的表现其空间主次和虚实关系。摆正整体与部分的关系，关系到作品的成败。探究一：研究色彩规律的正确分布。尝试练习一：单个静物与单个几何体的塑造刻画。探究二：研究在作画过程中的用笔规律。
尝试练习二：静物写生、几何体。探究三：静物水果与几何体尝试练习三：静物水果与几何体的组合测试课后探究：总结与单元小测灵活安排在课时内进行，教师应注意示范与辅导。静物应选择形体简单，颜色鲜明，易于写生的实物。
美术考试安排在最后3学时进行，作为色彩本学期本阶段的色彩成绩。www.daodoc.com
推荐第4篇：“记录色彩”教学设计
3.《记录色彩》“技能训练课”教学设计
济阳县第二实验小学 刘辉
【教学目标：】
1.知识与技能：通过本节内容，使学生感受色彩的魅力，了解色彩基本知识。并引导学生学会用色彩来表达自己的感受。
2．过程与方法：通过欣赏大量的图片感知色彩，感受画家笔下的线条与色彩所传达的不同的感觉。自主探索用色彩等绘画语言表现情感的方法。
3．情感态度与价值观：感受艺术家对艺术的真挚感情，养成积极观察、传达情感和表现美好生活的良好习惯。提高色彩的感知能力，培养善于想象、大胆表现的学习态度。
【重点难点：】
1.针对色彩的感知、识别中感受色彩的美，了解色彩的相关概念。提高学生在生活中发现、欣赏、运用色彩表达自己内心情感的能力。
2.充分调动学生的学习热情的同时融入色彩的基本知识。运用不同线条、色彩的组合与搭配进行有主题的表现。
【学习准备：】
学生：风景照片、绘画工具
教师：风景照片、印象主义绘画作品、传统绘画作品、示范画工具和材料、PPT课件 【教学流程：】
一、创设情境
呈现目标
1、助理：同学们大家好，很高兴和大家一起上美术课，今天的美术课由我和大同学一起主持。
助理：同学们，我们的班级口号是：（ ） 助理：我们来欣赏著名大画家法国莫奈画的的干草垛。（课件出示莫奈的《干草垛》）
预设问题：（1）你看到这组画后第一感觉是什么？
（2）这组画中，干草垛分别是什么颜色，为什么色彩不一样呢？
（3）你更喜欢这组画中的哪一幅？
助理小结：同学们说出了对画面的色彩感受。在莫奈笔下，一个普通的干草垛在早晨、正午、傍晚等不同的时刻，呈现出不同的迷人色彩。自然界的景物在不同的光照下，会产生不同的色彩变化。引出课题《记录色彩》
2、出示目标：
（1）发现和认识自然界中景物色彩的变化与光线作用的关系,感受其魅力。学习运用对比色、邻近色，表现适合的主题。
（2）尝试运用多种表现方法记录自己对色彩的感受，发展表现色彩的能力。
（3）学会感悟色彩的情感、生命力与表现力，提高认识色彩世界的能力。
二、示范引领
规范要求
1、助理：那么怎样运用色彩来表现风景画呢？下面请大同学（或**美术学科长）给我们进行风景画的画法示范。
2、示范要点：作画步骤、简单技法：（1）概括描绘色彩的主色调。（2）丰富色彩的变化。（3）画前景，调整完成。
3、大同学补充：（1）色彩冷暖变化是受季节时间和环境影响的。（2）暖色：能带给人温暖、热情、喜庆等气氛的色彩;冷色：能带给人冰凉、清爽、安宁等感觉的色彩。（3）丰富对色彩的感受。
三、合作建构
小组讨论
1、出示作业要求
2、各学科长负责：先自画后组议，评选作品准备展示
四、展示分享
规范指导
1、助理：同学们的作品都已完成，哪个小队来展示？
2、生：（1）、下面由我们是**小队来展示。（我用色彩记录的是-----）
（2）我们小队展示完毕，谁来点评？
谢谢，我会虚心接受，努力改正。 （3）我们小队展示完毕，谢谢大家。
3、助理：还有谁来展示？
大同学有要说的吗？
3、小助理点评或大同学点评。学生评价优点或建议。
五、总结归纳
提升意义
1、助理：学了本课，你有那些收获。快来和大家一起分享吧！（讨论1分钟）
2、小队派代表汇报分享。（汇报语言：同学们好，通过本课学习，我有了以下收获1.学会运用色彩的冷暖表现风景画2.体会记录色彩的乐趣3.掌握知识感受色彩魅力。）
3、助理总结。通过本节课的学习，我发现同学们对色彩认识有所提高，学习积极性很高。各小队团结协作，互帮互助，尝试运用多种表现方法记录自己对色彩的感受。希望同学们继续努力！ 这节课就到这里。
全体学生：大同学辛苦了，请休息，再见！
推荐第5篇：设计艺术色彩教学
对设计艺术色彩教学中引进传统民间艺术元素的探讨
艺术系： 段元元
摘要：随着社会的日益现代化，民间艺术也逐渐受到了大众的关注，具有地方色彩的美感文化在时间的见证下成为了配有丰厚文化底蕴的重要文化信息。在如今发展飞速的现代化社会，民间艺术同样还是需要与时俱进的，如何将现今发展的艺术流类与民间艺术文化相结合起来，是目前各类设计、美术类工作者所需要考虑的新问题。 关键词：艺术元素；设计和美术；民间艺术文化；艺术色彩设计
在诺大的世界中大大小小的民族分散在世界的各个角落，民族是一个团结集体的代名词，这个集体在吃穿用度等生活中的各个方面所体现出来的文化内涵往往与其民族自身的优秀精髓有关，民族的风俗习惯无一不透露出这个民族的文化积淀经历了多少漫长岁月。艺术品是民间艺术文化的优秀代表，在一定程度上，手工艺术品能够折射出这个民族在当时年代对于艺术的审美程度与艺术能力，同样这个民族的有关悠久的历史也同样被反映在众人的眼前，民间艺术文化的流传为现在与过去的连系建了一座沟通的桥梁。
一、民间艺术元素的运用
各个民族最具代表性的文化便是艺术文化，此类民间艺术文化通常能够代表着整个民族亦或者整个家族进行文化史上的碰撞与融合，民间艺术文化从来都具有着鲜明的时代特点，随着时代的变革，艺术文化成为了众人的焦点，提升了自身的价值。中国的民间艺术错综复杂、种类繁多，在这里，举风筝、剪纸、年画等等来进行各自的民间艺术作品的研究。
1.风筝:风筝是在许多文字作品中都出现过的孩童玩物，风筝在中国民间也颇受欢迎。从古至今，随着历史文化的积淀与时代的变革，风筝已然成为了众人所热爱的新型玩物，其具体的艺术文化主要体现在风筝的图案装饰之上，风筝的图案装饰可以分为好几种，譬如云气纹、牡丹纹以及蝙蝠纹等等，因此选取了吉祥的寓意，侧翼的有关细节艺术的描绘也能够有所体现。
2.剪纸: 通常在中国的重大节日—春节来临之际，家家户户的窗户上都会贴上风格各异的剪纸，中国由于地大物博，各个地方的剪纸类型也就有所不同。在迎新春之前，每家每户都会剪出形象生动的人、动物或者各具特色的花花草草，将其贴在门楣或者窗户上，从而营造出喜庆、欢乐的活动氛围，传达吉祥、红火的寓意。
3.年画:年画属于中国人民在过春节时候的重要贴纸类物件，年画的制作是将木板彩色套印在纸上，所得到的画纸，因此又称年画为“木版年画”，这类年画通常能够制造出营造欢乐喜庆气氛、迎新春的活动气氛当中，木版年画已然经历过时间的积淀，成为了我国相对较为传统的民俗艺术文化。
二、设计艺术色彩教学中引进传统民间艺术元素的特色和教学价值 1.艺术造型创新
有关于艺术的表现形式通常都是依靠创新的造型来进行的，普遍的来说，艺术的形象能够代表着一种境界的升华、创造艺术之人的精神层次的体现、艺术人的审美程度等等，在各类艺术文化现行的时代当中，分布在世界各地的民族当然拥有者别具一格的艺术文化塑造的方法，民间艺术文化的主要影响因素不仅仅因其地域形式，还有宗教信仰、生活习惯、民俗文化、民族的气质风格等方面的不同，这些因素都赋予了艺术类造型不同的特色。即便中国也有着种类繁多的民俗文化，即便在中国众多的民间艺术文化当中，所采用的艺术类的基本道具、取材的有关内容也都大为相似，可在最后所形成的艺术作品表现出来却是各具特色。
2.审美与实用并举
民间艺术文化通常代表着一个国家或者一个民族、家族等的核心思想与审美程度，子啊一定程度上，民间的艺术通常都带有着一定的共并性与民俗的风格。地域条件、气候环境等的不同决定了这个民族的风俗习惯的不同，生活在该民族的族民也通常受制于这些条件的影响，其喜好、有关情调、自主的意识也通常与这些条件息息相关。在许多国家，其民族已然达到了一种艺术的高度—“天人合一”，这种程度的艺术类型情调通常是人们的思想与大自然的感情思想相互联合起来，进而能够将外界的有关事情进行自然化，从而达到“天人合一”的效果。在一定程度上，传统的民间艺术作品当中，包括了许多手工工艺品、生活用品等等，这些用具从一方面来说体现了一定的创新精神，有关于民间的艺术文化是一个民族经历过时间的发展而积淀下来的能够与民族人士相互影响、相互作用的艺术文化。
3.教学应用及价值
通常在课程的设置上，为了培养人们自身的审美能力与艺术天赋，各类美术教师、设计艺术教师等等应运而生，在这个教学内容的发展过程当中，教师应该掌握足够的民间优秀艺术文化的作品、民族自身颇具历史性的朝代更替分背景下所出现的有关作品等等，并且用这些优秀的范例来引导学生们学习良好的艺术文化知识，在此基础上，需要让学生们突破自我，在一定策划个难度上，能够促进学生从各个方面来进行有关的思维的创新与培养，让学生们充分的发挥自身的主观能动性，提高对于艺术方面的热情，进而不断地培养学生们的创新精神，创新是艺术一类的强有力手段。
学生的发展通常具有了无限的、能够挖掘的潜力，他们具有能够迅速的接收一切新的事物的能力，在学生们的身上，能够看到学生们的潜力往往都是在等待一个合适的时机而爆发出来，因此需要有关艺术的教师在挖掘学生潜能的基础上，不断地对其加以引导，进而让学生们发挥自己的创新能力。而如何将目前现有的艺术元素融入进民间艺术文化当中，是目前我们需要关注的问题。
在如今生活水平大大提高的时代当中，设计色彩往往能够加快各类商品的流通程度，在一定程度上，推动了现时代经济的增长，在人民生活水平当中的各类艺术的穿插让人们的生活顿时变得丰富多彩起来，我们需要在设计这一专题上下足功夫，通过各种专业类型的艺术讲座譬如艺术沙龙、专业艺术老师开展的讲座等等来加强学生们的艺术创造力，在一定程度上，需要让学生们在深入了解了艺术的精髓之后，传承有关艺术。
参考文献：
[1]刘佳俊.高校设计专业色彩艺术基础教学体系的重构与创新研究[D].湖南师范大学,2007.[2]胡天君.当代艺术设计教育中设计色彩教学的新探索[J].当代教育科学,2010,19:63-64.[3]沈冠东.艺术设计中的民间色彩教学[J].盐城师范学院学报(人文社会科学版),2006,01:122-124.[4]肖宇强.民族民间艺术融入艺术设计专业教学的探讨——以湖南民族民间艺术为例[J].艺术研究,2016,02:182-183.
推荐第6篇：《装饰色彩》教学设计
6、装 饰 色 彩
教材分析
一、教学内容与目标
1、知道装饰色彩在生活中和艺术中的应用，了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。
2、能力目标：学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。
3、了解色彩的写实性与装饰性的区别，在教学体验中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。
二、教学重点与难点
教学重点：了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。学习和掌握装饰色彩的用色方式方法，运用装饰色彩创作装饰画。
教学难点：装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强。
教学准备：
多媒体课件 教学过程：
一、导入新课
教师课件展示：自然界中牛的图片
提问：自然界中的牛与装饰画中的牛在颜色对比上有什么不同？
揭示课题：装饰色彩
二、讲授新课
1、讲授装饰色彩的概念。装饰色彩是提取自然形象中的色彩，进行夸张和对比，色彩鲜艳，对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。
2、通过出示的图片让学生说出装饰画中常用的色彩。
3、复习色彩的基本知识。
4、归纳总结出民间装饰色彩中用补色的对比关系，如：红与绿、橙与蓝、黄与紫。
2、欣赏、分析作品
（1）农民画《耱地》
师：装饰色彩常常和现实生活中的色彩不一样，虽然它源于自然，但不是对自然色彩的复制。你看《耱地》里的牛多漂亮！可是现实生活中的牛真有这么多色彩吗？农民画家敢于把牛画的这么艳丽，显示了他们对色彩的丰富想象力和对生活的无限热爱。
（2）学生优秀作品
比较写生色彩与装饰色彩上它们之间有什么不同吗？
三、作品展览、激发创作激情
优秀作品欣赏，强调色彩鲜明，艳丽、明快。
四、课堂小结
1、这节课你学会了什么？
2、欣赏了装饰画的色彩，你的体会是什么？
3、你喜欢今天这堂课吗？
五、作业提示
推荐第7篇：《色彩纯度》教学设计
教学目标：
1．认知领域：学习色彩的纯度渐变知识。
2．操作领域：掌握色彩的纯度渐变的调色方法。
3．情感领域：通过调色练习，感受色彩调配后的排序美，培养学生色彩表现的能力。
教学重点：
学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配。
教学难点：
掌握纯度渐变的调色方法。
教学准备：
师：课件，绘画用具
生：水彩颜料
教学过程：
教师语言
同学们好，今天老师要请大家喝牛奶，我这可是非常新鲜的百分百的纯牛奶。而且还要请大家咖啡，我这可是百分百的刚磨好的纯咖啡。谁要喝牛奶？谁要喝咖啡？什么？都要喝，好，那老师将牛奶和咖啡兑在一起。虽然牛奶和咖啡都没有刚才的纯了，但既有了牛奶味道有能有了咖啡的味道，好，牛奶咖啡我们下课再喝吧！
牛奶和咖啡掺合之后就不在具有之前所拥有的纯度了，对于颜色也一样，在没有调和其他颜色的时候，它的纯净度很高，我们称之为色彩的纯度。
教师语言
那有谁知道，我们可以用什么方法改变色彩的纯度呢？
第3课 《色彩的纯度》
教学目标：
1．学习色彩纯度知识，掌握改变色彩纯度的方法
2．尝试用不同纯度的色彩完成一幅美术作品。（构图）
3．深入了解色彩变化规律，培养对色彩三属性的判断、感应、应用能力，在学习中提高审美素养
教学重难点：
重点：了解改变色彩纯度的方法
难点：学会分析高纯度与低纯度的色彩。
教学准备：
教学课件，学生水粉用具。
教学过程：
一、游戏导入
1．教师出示不同纯度的黄色色标，引导学生说出期中微妙的变化。
学生通过对比色标，分析色彩由于纯度变化给人带来的不同视觉感受。
【设计意图】对比分析，初步感受色彩纯度带给人的不同感受。
二、讲授新课
1．复习旧知
（1）复习色彩知识：三原色、三间色
（2）复习色相与明度的知识。
提问：我们在上学期分别学习了《色彩的色相》和《色彩的明度》，谁能说出色相环上各个颜色的色相，明度高低？用什么方法可以提高红色的明度？
【设计意图】以原色、间色知识引入新课，以旧知带新知。
2.学习纯度知识
（1）了解纯度的定义
提问：当某一颜色调入等量的灰红时，会产生什么变化？
将灰红和纯红做对比，比较两种色彩，给你带来怎样不同的感受？ (纯红—明快、鲜艳；灰红——柔和、暗淡)
讲解：红色加入灰色，它的纯度（鲜艳程度）发生变化，所以红色的纯度降低了。
（2）出示定义：色彩的纯度：指色彩的鲜艳深度，既指色彩的饱和度。
【设计意图】以色彩明度知识引出纯度知识，使学生对知识理解形成系统。
3.调色练习：
（1）选择一个纯色，分别添加灰色或这个纯色的对比色，试着改变这个色彩的纯度，看谁创造的色彩多？
（2）引导学生展示调试的不同纯度颜色。学生分析纯度变化规律，继续深入理解色彩纯度知识。
师：小结 改变色彩的纯度使我们得到更多、更丰富的色彩。
【设计意图】学生通过练习，扎实掌握纯度知识。
4.不同纯度给人的不同感受：
（1）分析两组纯度变化图片
教师：同学们请看，这两组色彩哪组是搞纯度色，哪组是低纯度色？给你的心理感受是一样的吗？
（2）欣赏《合成—好饮的牛斗士》，分析色彩关系。
教师：同学们，这组不同纯度的黄色带给你什么感受？
（3）生活中的色彩纯度
哪个是高纯度的？这个建筑给你带来怎么不同的感受？
【设计意图】通过欣赏，感受色彩的不同纯度带给人的不同感受。
5.教师示范：
（1）简单地画出一个主题形象。
（2）用自由的线条在画面上分割出几个大小不同的空间。
（3）思考选择色调 选择高纯度或低纯度色彩。
高纯度色彩：直接选用纯色进行涂色。
低纯度色彩：选择一个色彩为画面主色调，在色彩中加入灰色或另一种颜色，调和出多种不同纯度的色彩再进行涂色，使画面呈现纯度变化。
【设计意图】通过教师示范，学习作品的创作方法，掌握纯度变化规律。
三、创作表现：
用色彩的纯度的变化画一幅画
四、展示评价：
1.组织学生展示作品。
2.指导学生分别对高纯度色彩、低纯度色彩、学生创作内容、技法运用等进行自评和互评。
【设计意图】通过自评、互评的评价方式，提升学生欣赏水平和客观看问题能力。
推荐第8篇：设计色彩
华中科技大学文华学院 《设计色彩（1）》教学大纲
一、课程名称：设计色彩（1） Design color（1）
二、课程编码：c020791
三、学时与学分：56/3.5
四、先修课程：设计素描
五、课程性质：必修
六、课程教学目标及要求
通过本课程的学习，使学生进一步掌握设计色彩的基本理论知识和应用的规律，并着重培养学生正确观察对象、分析对象和表现对象的方法，提高学生的正确把握色彩、表现色彩、创造色彩的能力，了解设计色彩与绘画色彩的区别与联系，并能强化绘画写生与艺术设计的相互关系，为学生能够达到应用色彩规律设计、整合自然色彩奠定基础。学生在完成本课程后，应达到以下基本要求：掌握色彩的基本原理，掌握色彩调配的方法和规律，脱离传统色彩的束缚。
七、适用学科专业
艺术设计专业视觉传达方向
八、基本教学内容与学时安排
第一单元 光与色彩的关系（20学时）
【内容】
（1） 自然光环境中的静物写生。 （2） 灯光环境中的静物写生。
【基本要求】
（1）作业过程要体现课堂所学理论知识，掌握绘画技巧；
（2）正确把握两种光线下的色彩关系。 【重点与难点】
重点：观察光线改变的情况下色彩之间的变化；
难点：充分表现画面的黑白灰关系。
第二单元平面性色彩归纳写生训练（36学时）
【内容】
放弃自然色彩绘制静物。
【基本要求】
（1） 用平面性色彩表现静物； （2） 控制好画面的色彩搭配。
【重点与难点】
重点：放弃自然色彩的束缚，概括、归纳、借用具有简单、单纯的色彩表现物体；
难点：把静物的固有色进行分解、重构，强化主观色调和形式构成。
九、使用教材与参考资料
教 材：《设计色彩》 周至禹 高等教育出版社
参考资料：《设计色彩》 朱华 武汉理工大学出版社，2009年1月版
十、课程考试
考核方式：考查
评分方式：平时成绩占70%，考试占30%
修订人：刘 倩 审定人：阮正仪 2014年2月10日
华中科技大学文华学院 《设计色彩（2）》教学大纲
一、课程名称：设计色彩（2） Design color（2）
二、课程编码：c020792
三、学时与学分：56/3.5
四、先修课程：设计色彩1
五、课程性质：必修
六、课程教学目标及要求
通过本课程的学习，引导学生用观念、视觉思维理性地创造色彩空间、色彩意象，训练学生对色彩组织能力的把握，开发学生的设计思维与创造能力，为用色彩表现本专业的设计效果图打下良好的基础。学生在完成本课程后，应达到以下基本要求：通过色彩的表现正确传达个体的情感倾向或某种意境，总结色彩的表现性及装饰性。
七、适用学科专业
艺术设计专业视觉传达方向
八、基本教学内容与学时安排
第一单元 色彩的情感与表现（36学时）
【内容】
以特定的主题用色彩来表现不同的情感。 【基本要求】
通过想象空间的勾画正确表达色彩的情感与思维。
【重点与难点】
重点：色彩与心理的关系；
难点：色彩的情感表现。
第二单元 综合材料色彩表现（20学时）
【内容】
利用各种材料表现意境。（循序渐进，由易到难） 【基本要求】
（1）多种材料及表现技法来丰富画面；
（2）独立选择表现题材，绘制较完整的作品。
【重点与难点】
重点：强化色彩记忆能力，敏捷感受画面色调；
难点：准确掌握材料与画面的关系。
九、使用教材与参考资料
教 材：《设计色彩》 周至禹 高等教育出版社
参考资料：《设计表现与技法》 中国建筑工业出版社，2011年7月版
十、课程考试
考核方式：考察
评分方式：平时成绩占70%，考试占30%
修订人：刘 倩 审定人：阮正仪 2014年2月10日
推荐第9篇：春雨的色彩+++++++教学设计
2 春雨的色彩教学目标: 知识与技能：
1、认识\"线、论\"等11个生字;会写\"你、们\"等16个字。
2、正确、流利、有感情地朗读课文。过程与方法：
有主动积累词语的意识，逐渐养成积累的习惯。 情感态度与价值观: 感受春雨给大地带来的变化，激发学生喜欢春雨的思想感情。 教学重点:
结合搜集查阅的资料和制作的课件，理解课文主要内容及思想感情，丰富语言积累。 教学难点:
能够创造性地处理使用搜集的材料，并能主动地与同学进行合作学习。 教学准备:
1、燕子、麻雀、小黄莺的图片
2、搜集描写春天的成语、古今诗人的诗歌。
教学时间:二课时
第一课时
教学目标：
1、认识\"线、论\"等11个生字;会写\"你、们\"等16个字。
2、正确、流利、有感情地朗读课文。教学过程:
一、激情导入，创设情境
1、春姑娘已经悄悄地来到了我们的身边，而且还带来了一位可爱的小妹妹，你们知道她的小妹妹是谁吗?
3、春雨多美啊，它到底是什么颜色?今天我们就来学习第二课
《春雨的色彩》(板书课题)。
二、自主读书，识记生字
1、请同学们先听课文录音，边听边手指课文，看谁听得最认真，指得最准确。
2、请同学们自由读课文，会认的生字打上五角星，圈出不会认的生宇，间同桌请教后多读几遍。
3、学生按四人分组合作读书，会读的给不会读的同学当\"小老师\"，看哪个小组合作得最棒!
4、谁能把课文读给大家听?抽学生试读课文。
让我们一起来听听这位同学读课文(激励评价)。
5、谁愿意和他比一比?谁读得好?给他们评一评。
6、小组合作识字。下面，请同学们拿出自己的生字卡片，互相帮助认识这里面的十二个字。比一比，看哪个小组认得多，认得准
7、你能给生字找找朋友吗?指名学生说。(丝线、有线、谈论、议论、有趣、兴趣、问题、题目、底下)
8、开火车组词读生字。
9、分组读课文。同学们真聪明，会认识这么多的字了，我们来进行分小组读课文比赛，每小组派一组读得最好的同学上来读，老师还送礼物呢!(出示五角星，激发学生阅读兴趣)
10、写字指导。
引导学生观察发现:本课要写的六个字，有两个人字旁的字\"你、们\"，两个绞丝旁的字\"红、绿\"，两个草字头的字\"花、草\"。教师重点指导一个，掌握偏旁的写法，然后放手让学生揣摩、练习。
三、小组合作，理解感悟
课文采用并列式的叙述万式。我决定采用\"依据相近的兴趣，组成学习小组\"，即学生可以自主选择自己最感兴趣的问题，自己决定学习方式和学习伙伴进行重点学习。具体操作如下:
1、激疑:课文写了哪些小动物，它们认为春雨是什么颜色的?
请带着这个问题自读课文。然后小组展开讨论。
2、四人小组上台板演。学生边说边把事先准备好的图片贴在黑板上。
小燕子(图片) 绿(涂)
小黄莺(图片) 黄(涂)
麻雀(图片) 红(涂)
3、明确合作小组的研究方向:(1)如果你来当小法官，你觉得小燕子、小黄鹰、麻雀谁说得有道理?(2)你从课文哪些地万看出来?\"合作展示\"时，教师要尊重学生的差异，欣赏每一个学生的感悟。学生的感悟有深有浅，有多有少，但只要是真实的感受，我们都要加以保护。\"合作展示\"时，教师随机出示柳树、桃树、油菜花、蒲公英的课件。出示课件文字(麻雀说:\"不对，春雨是红色的。你们瞧，春雨洒在桃树上，桃花红了。春雨滴在杜鹃从中，杜鹃花也红了。\")，并随机指导朗读。
四、情感体验，内化语言
《语文课程标准》指出:阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。为此，我设计了这样一个教学环节:进行课本剧表演。
1、你最喜欢哪个角色，为什么?
2、自由再读课文，加上合适的动作。
3、自由组合，准备表演。
4、表演汇报。(教师可以预先做好相应的头饰，供学生使用。
这样做符合学生身心特点和语文学习规律，为学生提供了直接接触语文材料的实践机会，通过角色扮演，能潜移默化地将书中的语言内化为个体语言，从而掌握运用语言的规律。)
五、口语交际，拓展知识
1、同学们，在别的小动物眼中春雨是什么颜色呢?
小熊说:\"春雨是白色的。你们瞧，春雨滴在梨树上，梨花白了。春雨洒在桔花上，桔花白了。\"
小猴说:\"春雨是咖啡色的。你们瞧，春雨落在土地上，土就成咖啡色了。\"
2、听了同学们的积极发言，春雨下得更欢了，它还给大家送来了一些美丽的画面，是什么呢?请看大屏幕。(教师展示优美的画面，学生猜成语。)
鸟语花香山清水秀绿草如茵春暖花开
翠色欲滴骂歌燕舞春光明媚春色无边
3、古人眼中的春雨又是怎样的? 学生背诵:《草》《咏柳》
六、延伸拓展，巩固内容
春雨到底是什么颜色的?请同学们走出课堂，走进大自然，去寻找春天，用手中的画笔把它描绘出来。
第二课时
教学目标：
1、有主动积累词语的意识，逐渐养成积累的习惯。
2、感受春雨给大地带来的变化，激发学生喜欢春雨的思想感情 教学过程：
一．情境导入
同学们，春天来了，淘气的春风娃娃对着云儿使劲儿的吹，使得春雨沙沙地下。在春雨的滋润下，大地悄悄地发生着变化。不知什么原因，一群小鸟叽叽喳喳地争论起来。下面请几位同学，配乐朗读课文，让我们从文中找出答案。（读后进行鼓励性评价）谁来说说它们争论的原因？（它们为春雨的色彩而争论）教师板书课题：春雨的色彩。今天我们继续来学习这课书。 二．感悟课文内容
（一）学习课文的第一自然段，感悟春雨的特点。
1．请同学们看屏幕，说说春雨的特点是什么？（小而密）
2．请你自己读一读第一自然段，体会春雨的特点，练习朗读。
请同学读，读后评价。
3．听老师读，“春雨沙沙，沙沙，沙沙……”选择正确的读法。
学生练习朗读。指名读。
（二）．抓住“争论”一词，结合下文来学习体会其含义。
1．咦，小鸟们在干什么？请你在书中找到小鸟们的对话，自己读一读。
2．你喜欢哪只小鸟？把它的话读给大家听一听。
学生读，教师板书：
小白鸽无色的
小燕子绿色的
春雨的色彩
小麻雀红色的
小黄莺黄色的
3．请你在小组内找到一个适合自己的角色，读一读。
4．请小组内的同学们分角色戴上头饰，汇报朗读。
5．小鸟们对春雨的色彩看法不一，都认为自己说的对，所以争论得很激烈，你们觉得刚才那组同学读得怎样？
6．请你感悟当时小鸟们的心情，读出小鸟们争论时说话的语气，可以加上动作辅助朗读。
7．再请一组同学戴上头饰加上动作，汇报朗读。
8．请同学说一说“争论”是什么意思？教师随机点拨。
9 .听了它们的争论，不知你们觉得谁说的有道理。
10．谁来说一说你的看法？请同学到屏幕前点击电脑，讲明理由。
（如，学生认为小白鸽说的对，可根据生活经验所知。小麻雀、小燕子、小黄莺为什么会认为春雨有不同的色彩呢？学生如果答不上来，可以在组内交流讨论）教师可根据不同的情况随机点拨。
（三）小雨不停地下，小鸟们的争论引来了其它的鸟儿也来发表自己的意见。
屏幕上出现学生常见的鸟类，如：孔雀、啄木鸟、仙鹤、大雁等。
请学生选择其中的一种鸟类说说你眼中的春雨的色彩。让学生感悟平时所见到的春天色彩的美丽。
（四）春雨不停地下，让我们一起来听听春雨是怎样说的。
1．放录音，听学生朗读课文的最后一个自然段。
2．请你打开书，自己读一读，思考：春雨为什么下得更欢了。 3．体会“沙沙沙”的读法。引导学生体会，读“沙沙沙”时，语气要逐渐加强有力。
4．理解句子“我本身是无色的，可是我能给春天送来美丽的色彩”的意思。
（教师点拨：植物的生长与春雨有关，在春雨的滋润下，植物吐绿，花儿盛开，大地呈现一派生机勃勃的景象。所以，春雨的色彩是美丽的。）
三、布置作业：
1.练习有感情地朗读课文。
2.用你手中的画笔，画出春天的美景。
3.和父母一起到公园去寻找春的色彩。
四、教学反思
：
推荐第10篇：《色彩与生活》教学设计
《色彩与生活》教学设计
教学分析：
本课属于“造型、表现”领域，着重介绍色彩知识。色彩知识在小学阶段是一项系列知识，有三原色、三间色、复色、色相、对比色等等，这些都以原色为基础。本课通过一系列活动，让学生了解原色之间相互混合，可以产生许多色彩变化，并学习应用，装点我们的生活。从活动中培养学生的动手能力、研究能力，掌握一些色彩的基本知识。
教学目标：
1、认识三原色红、黄、蓝；三间色橙、绿、紫。
2、掌握用原色调配间色的技能。
3、了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。教学重、难点：
教学重点：使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
教学难点：掌握原色与间色的色彩关系,学会用原色调和间色的调色方法。 课前准备：
教师：课件、颜色水、一次性杯子、颜料、色块等； 学生：水粉颜料、毛笔、小水桶、最喜欢的色彩画。 教学过程：
一、导入。
1、大自然是美妙的，有五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，有千变万化的色彩。接下来老师请大家欣赏几张图片。（出示一些大自然的图片，学生观察）
2、欣赏了美丽的大自然，再把视线转移到我们小朋友身上穿着的衣服、我们的学习用品，你会发现什么？
3、那你了解生活中的色彩有哪些，有多少种？
4、今天这节课我们就来研究色彩与生活（板书：色彩与生活）
二、新课
（一）、认识三原色
1、在这五彩斑斓的色彩中有三种颜色：红红、黄黄和蓝蓝（板书：红黄蓝）是色彩中的“老祖宗”，称三原色（板书：三原色）。
2、那谁知道什么叫原色？
1/4
3、板书：原色：不能由其他颜色调和成的颜色。
也就是说红、黄、蓝是不能由其他的颜色调和成，因为是三种颜色，所以称它们为三原色。
4、接下来请同学们分别在三只杯子中调出这三种颜色。
5、谁还能说说生活中带有红黄蓝的实物。
6、不同的色彩带给你的感觉是不一样的，这三种不同的颜色带给你们怎样的感觉呀。
红色——温暖、热烈、奔放。 黄色——活泼、愉悦。
蓝色——清凉、冷静、稳定的感觉。
7、这里有几支我们非常熟悉的音乐，请你们来听一听，然后用颜色来表示。
8、听音乐
（二）、认识三间色
1、同学们，红、黄、蓝都是好朋友,我们试一试把它们混在一起有什么奇迹出现呢？下面就让我们做个实验吧。
2、学生自己做实验（强调：只能是两两混合）。
3、交流实验结果。
学生说教师在黑板上贴出色块纸板。
4、通过实验下定义：由三原色中任何两种相调得出的颜色，橙色、绿色、紫色，称为三间色。
5、说说生活中哪些物体的颜色是间色，学生交流回答。
6、用游戏形式巩固学习，检查学生掌握情况。
教师：接下来，我们一起来做个游戏：黑板上三个公式，每个公式都少了一两种颜色。
教师把三个公式上缺少的颜色色块，以“击鼓传色”的形式在同学间传递，鼓声停止时，那位同学就把手中的色块放在黑板上三个公式中适当的位置。
老师击鼓，可让同学用布蒙住眼睛。
同学传色，师生共同进行这补色游戏。在游戏中学习，把课堂气氛推向高潮。
7、今天我们认识了最基本的几种颜色，生活中还有许多这样美丽的颜色，我们只要多注意观察，你就会发现很多。
2/4
8、欣赏图片。
三、课堂作业。
（1）作业要求（任选一课）。
a。用圆形、方形、三角形等几何图形组成一幅画，用三原色和三间色填色。 b。先用铅笔或油画棒画出组合在一起的三角形、圆形、方形等，再进行着色。
c。学生作业，教师巡回指导：调色组合要注意水的把握，中锋运笔，平涂着色。
（2）、讲评。
四、教师小结：
同学们，这节课我们认识了三原色（红、黄、蓝）和三间色（橙、绿、紫），知道了它们在我们生活中应用的广泛性。我们的生活是一个色彩斑斓的多彩世界，我们要多关注生活，把学到的色彩知识通过画笔描绘美好的人生！
五、教学反思：
色彩是重要的视觉语言之一，在广泛进行美术创作时，都离不开色彩的运用。而学生对于色彩有一种天生的喜爱，他们使用色彩具有情感性，是自我情感的抒发和满足。同时我们又看到学生喜欢无拘无束地去用色彩自由涂抹，自由抒发和自由地展现自我，这种极具特色的表现流露出他们在色彩上的个性本能。
在美术课堂教学中，以色彩教学为切入口，结合色彩的特殊情感、学生丰富的情感、个性特点进行教学，既可以提高学生的对色彩的认知水平、运用水平，又可以丰富其情感，发展其个性。使这三者之间相互影响，相互促进，使学生各方面的素质得到提高，个性得到全面、充分、和谐地发展。
在教学中还要做到以下几点：
1、加强引导学生主动去观察、感受和欣赏色彩，建立对色彩的兴趣和浓厚感情。
2、在欣赏图片时，可以自由说一说你对图片的看法。
3、引导学生观察、感受和欣赏大自然中、生活中的色彩美。
（1）生活和大自然是艺术创作的最好老师，“外师自造化”历来为历代画家所重视。生活中和大自然本身蕴含着许多美，色彩美是其中之一。结合教材，引导学生主动去感受、发现生活中和大自然中所蕴藏的色彩美，可以使学生找到艺
3/4 术创作的源泉，建立起主动观察、感受、发现色彩美的浓厚兴趣和喜爱之情。颜色有丰富的情感性和性格特征，我们可以通过联觉、通觉感受到不同颜色给人不同的感受。如红色给人以温暖、热烈、喜庆、兴奋、前进等感受，蓝色则给人以冷、宁静、深沉、严肃、后退等感受，所以我们应充分打开学生感觉，让学生去感受颜色的这种美。
（2）引导学生去感受和欣赏艺术作品中色彩的再现美和表现美。如色彩的三原色、三间色的色彩知识；调色的方法，像如何调三间色，如何调颜色的深浅、鲜灰、厚薄；作画的方式，像勾线再填色或不勾色直接涂色；用笔的方法，像用笔快慢、轻重、藏露等。在抓好学生切实掌握这些色彩的基本知识和技能的同时，开始引导学生根据自己的爱好，在创作中选择自己的基本用色方法，形成学生自己初步的色彩个性面貌。
4/4
第11篇：色彩的色相教学设计
色彩的色相
一、教学目标
1、知识与技能
了解色相的概念。运用丰富的色相大胆表现生活和感受。能使用水粉、油画棒等多种工具，用绘画、粘贴和漏印等多种造型方法和表现形式进行自由命题创作。
2、过程与方法
通过欣赏艺术作品，联系生活实际等方法感受色相的丰富美感。通过教师示范，自助体验，对比分析，了解丰富的色相在生活和艺术创作中的运用。
3、情感态度与价值观
体会色彩的色相的丰富美感，激发学生的大胆使用色彩表达内心感受，体验用不同色彩进行创作的激情与趣味。
二、教学重难点
重点：学习色相的概念，感受色相的丰富性，用丰富的色相进行大胆创作。 难点：选择的色相能恰当的表现主题。
三、教学设计
1、旅行导入：
风景图片导入（去色像VS有色相）。 生感受二者区别，并谈谈感受。
2、（1）、认识三原色、三间色和对比色。（2）、色卡小游戏巩固知识。
3、（1）、展示《日出·印象》（去色版、红色版、原画），让学生自己去感受不同色相给人们带来的不同感受。（2）、生分别描述这三幅画给自己的感受。
4、小游戏：色彩连线
生连线，巩固色彩给人带来的各种感受。
5、（1）、欣赏图片导入对比色的概念。（2）、认识色相环，了解对比色的概念。 （3）、色卡小游戏巩固知识。
6、作业要求与提示 （1）、展示《龙猫》截图去色版，让生想想画面，思考根据要求应该使用哪些色相。
（2）、展示原图，感受大师配色方案。
四、生实践创作
师巡视并指导。
第12篇：色彩与生活教学设计
第七课《色彩与生活》
一、教学目标
1、知识与技能目标：了解并掌握色彩三要素和色彩冷暖知识。初步学习运用色彩三要素和色彩冷暖知识分析美术作品及生活中简单的色彩现象。
2、过程与方法目标： 感受和认识生活中色彩的美好和丰富。尝试运用美术方法表达对色彩的感受和理解。
3、情感、态度、价值观目标：认识色彩对人生的重要作用，亲身体验色彩表达带来的乐趣和美的感受。
二、教学重难点：
3、教学重点：本节课的重点是色彩三要素和色彩冷暖知识的理解和掌握。
4、教学难点：培养学生美的感受和运用色彩的能力，能运用色彩知识进行色彩搭配练习并进一步应用于生活。
三、教学过程
（一）导入：
提问（1）：同学们都喜欢什么颜色？生活中有哪些物品是这些颜色？ 我们能感觉到生活的多姿多彩，很大程度上是因为我们处在一个丰富的色彩世界里。如果生活中没有色彩将会是多么的单调，今天，就让我们进入色彩的世界去感受生活中的色彩。
板书：色彩与生活（翻开教材p22）
（二）讲授新课
第一部分（色彩三元素）
1、我们刚才说的这些红、黄、蓝、绿其实就像我们的名字一样，每个颜色也都有它自己的名字，我们称它为色相。色相——色彩的相貌
2、看图（草莓）我们发现被光照到的草莓呈现的红色很亮，背光的地方呈现的红色就很暗，这就涉及到一个名词：明度。
明度——色彩的明亮程度（明度越高色彩也亮，明度越低色彩越暗）
3、看图（p23）五个颜色中哪个最鲜艳？（中间）回答：纯度最高 纯度——色彩的鲜艳程度
看图p24，两组餐座椅喜欢哪一个？为什么？（色彩纯度不同） 第二部分（三原色）
小结：以上称为色彩三要素，我们发现粉色可以调和出紫色，那这么多颜色都是怎么调和出来的呢？引出下一知识点：三原色（美术三原色）
红 黄 蓝 这三种颜色可以调和出任何颜色
（两种相加=间色，三种相加=复色，三种相加=黑色） 第三部分（色彩的冷暖）
看图（范画：冷暖两幅画） 比较两幅画分别给人什么感受。（冷暖） 请学生总结：暖色有哪些：红 橙
棕
黄
冷色有哪些：绿 蓝 紫
黑 黄 黑白灰属于无色系
四、课堂课下作业：教师在黑板演示范画，让学生画两幅冷暖不同的同一背景的画
五、教师小结
回顾知识点：色彩三要素、三原色。
今天这节课提高了我们对色彩的认识，还学习了如何用美术手段来表现色彩，其实色彩带个我们的不仅仅是视觉上的享受，更是心灵上的升华。
六、教学反思：本节课虽然完成教学目标，但教学过程不够生动丰富，才进行色彩搭配环节应加入一些实际操作，这样的话就能更直观和生动，板书的设计也需要更加严谨。
第13篇：《设计色彩》的教学教案
《设计色彩》教学教案
第一章 概述
1.设计色彩的定义
從古代的遺蹟中我們可以發現，人類從很早以前就有色彩的運用，即使到了今日，色彩仍與我們息息相關。雖然色彩的運用可以追溯到 20 萬年前，但在歷史上，希臘是最先將色彩問題提出討論的。希臘的四原色論將火 ( 白色 )、水 ( 黑色 )、空氣 ( 紅色 )、土 ( 綠或黃色 ) 認定為色彩基本的四元素，此時對色彩之研究僅限於哲學性。真正對色彩的研究，是 直到 1666 年牛頓經由三稜鏡得知了光譜，才邁入色彩科學的新紀元。 色彩是經由光線刺激眼睛所產生的視覺現象，沒有光線就沒有色彩。光照射在物體上，物體吸收了某些色光、反射了其餘的色光，透過視覺器官傳到大腦，由大腦感覺色彩 ? 雖然科學家經過長時間的研究，至今尚無法完全了解當我們觀察色彩時，會在大腦中產生什麼樣的變化。
2、色彩原理
• 光是色彩的本原
光与色
光色并存，有光才有色。色彩感觉离不开光。
（ 1 ）光与可见光谱。光在物理学上是一种电磁波。从 0.39 微米到 0.77 微米波长之间的电磁波，才能引起人们的色彩视觉感觉受。此范围称为可见光谱 。波长大于 0.77 微米称红外线，波长小于 0.39 称紫外线。
（ 2 ）光的传播。光是以波动的形式进行直线传播的，具有波长和振幅两个因素。不同的波长长短产生色相差别。不同的振幅强弱大小产生同一色相的明暗差别。光在传播时有直射、反射、透射、漫射、折射等多种形式。光直射时直接传入人眼，视觉感受到的是光源色。当光源照射物体时，光从物体表面反射出来，人眼感受到的是物体表面色彩。当光照射时，如遇玻璃之类的透明物体，人眼看到是透过物体的穿透色。光在传播过程中，受到物体的干涉时，则产生漫射，对物体的表面色有一定影响。如通过不同物体时产生方向变化，称为折射，反映至人眼的色光与物体色相同。
体色的呈现
我们所见的各种物体，可以区分为发光体和不发光体两大类。前者是能够自身发光，因而它的光色可以不受周围光线的影响；后者是自身不能发光，要靠反射外来光线的照射，它们才能反射出不同的颜色。 发光的物体，例如太阳，日光灯，钨丝灯，蜡烛等，它们自身有发射光波的能力，是发光体。与太阳的光谱相比，其他的发光体的光谱都不平衡，难于像日光那样形成白光，日光灯光偏绿，钨丝灯光偏橙黄色，蜡烛光偏黄红色。
不发光物体，如花草，树木，房屋，桌椅等，它们自身不发光。由于不发光物体的物理结构不同，对不同波长的太阳光线有选择地吸收和反射，因而分解为不同的色光。这样物体就能够呈现出千变万化的色彩，
以太阳光照射下的红花为例，太阳光线中的黄，橙，绿，青，紫等波长的色光为红花吸收进去，而红色波长的色光则被反射出来。这反射光为人的眼睛所接受，人们看到的花就是红颜色的。所以在不同的光源下观察物体时，不发光物体会呈现不同的颜色。例如，阳光下的红花，在绿色下看时，就会呈现黑灰色，就是因为绿光中不含有红光的原因；白光下的绿布，在红光下呈绿色，也是因为没有其他色光可供反射的缘故。总之，由于各种物体不同的内部结构形成对不同波长的光线选择性的吸收和反射，才出现了五颜六色的大千世界。某些物体的物理结构不能分解光线，只能平均地吸收和发射，这些物体就会呈现白黑灰等色，反射的光线越多越白，反射的光线越少越黑，这都是非选择性吸收的结果。这些物体称为“消色物体”。 发光物体的光色称为光源色；不发光物体在光源照射下呈现的颜色称为物体色。物体色又分为表面色和透过色；由物体表面反射光线而形成的色彩是表面色；透明和半透明物体能透过光，所呈现的颜色是透明色，如透明彩色玻璃，薄薄的半透明的花瓣。绿叶逆光时也能呈现绿莹莹的透过色。这些物体由于观看的方向不同，因而可以区分分别看到表面色和透过色两种色彩。
第二节 设计色彩在设计中的作用与重要性
色彩在设计中的作用
包装是商品的外观形象，其中色彩是最能打动人心、吸引顾客的因素。自古以来，人们就认识到色彩具有先声夺人的效果。试想如果包装不用色彩，其艺术审美性必将大大减弱，因为色彩在现代商品包装上具有强烈的视觉感召力和表现力，但并不是说，包装上的色彩是越艳丽越好，不同的色彩对人们产生的心理和生理作用是不同的，不同的商品也有不同的特性，而包装设计本身就特别在乎色彩运用的品味，在乎色彩整体的配置。色彩之间的配置能产生各种不同的格调情趣，反映各种不同商品的特色，色彩的格调繁多。每一种都有其针对性。而随着人们对色彩的深入研究，色彩格调越来越微妙多样。所以包装色彩的运用就应恰到好处，形成特殊的、充满艺术气息的和谐效果。
色彩在设计中的重要性
每当我们步入市场、超市时，面对货架上种类繁多的商品，件件都展现优美造型及鲜艳的色彩，我们更容易被那些具有强烈色彩的包装所吸引，这便是包装色彩的作用。它使人产生注意力，有助于消费者对商品产生认识、联想，从而激起购买欲，而商品包装设计的效果在很大程度上也取决于色彩的运用，因为色彩对于烘托主题，美化产品，便于消费者识别商品都起着重要的作用。 第三节 设计色彩与专业色彩
色彩基础 专业水粉
水粉画是一种将水溶性颜料用水调和作为作画手段的画种。由于在颜料中搀入了一定比例的瓷土，因此具有一定的覆盖力，便于画面上反复修改和塑造。在表现技法上有着相对的灵活性和多样性。它既可以借鉴油画的造型手段，可以画得很厚，笔触也比较外露，画面效果与油画很相似，与此同时水粉画又可以依据水彩画的表现技术，又分较大，颜色较薄，画面效果是清新润泽的，效果与水彩画很接近。另外还可以将两种方法兼容并用，这就形成了水粉画在色彩上所独有的优势。水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。它的色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。
水粉画的性质和技法，与油画和水彩画有着紧密的联系。它与水彩画一样都使用水溶性颜料，如用不透明的水粉颜料以较多的水分调配时，也会产生不同程度的水彩效果，但在水色的活动性与透明性方面，则无法与水彩画相比拟。含粉意味着对水色流畅的活动性产生限制的作用。因此，水粉画一般并不使用多水分调色的方法，而采用白粉色调节色彩的明度，以厚画的方法来显示自己独特的色彩效果。这一点近似于油画的绘制方法。因为不透明的水粉颜料与油画颜料都是具有遮盖力的颜料，所以水粉画是介于水彩画与油画之间的一个画种，它是通过吸取水彩画与油画的某些方法与技巧而发展形成自己的技法体系的。
设计色彩分析
淡的颜色→→使人觉得矛软 暗的颜色→→使人觉得强硬 暖色有前进感，冷色有后退感 明的颜色→→给人轻的感觉 暗的颜色→→给人重的感觉 红色→→有兴奋.热烈.冲动
在深红色的底上加上红色→→有平静.热度熄灭 在蓝绿色的底上加上红色→→有炽烈燃烧的火焰
在黄绿色的底上加上红色→→有一种冒失.鲁莽的闯入者.激烈而又寻常 在橙色的底上加上红色→→有被积郁着.暗淡而无生命.好像焦干
橙色→→有十分欢快活泼.一种富足.快乐而幸福。使我们联想到金色的秋天，丰硕的果实。 有一点黑色或白色渲染→→有稳重.明快的感觉 较多的黑色→→烧焦的感觉 较多的白色→→甜腻的味道
黄色→→亮度最高.灿烂.辉煌。象征照亮黑暗的智之光。有金色光芒，象征着财富和权力，是最骄傲的色彩。
黑色或紫色衬托→→达到力量无限扩大的强度，白色是吞没黄色。 淡淡的粉红色与黄色搭配，达到最佳。 绿色→→美丽.优雅.宽容.大度。 黄绿色→→单纯.年青 蓝绿色→→青秀.豁达
灰绿色→→宁静.平和.像暮色中的森林或晨雾中的田野。 蓝色→→最响亮.最欢快的色彩，也是最冷的色。有辽宽的感觉。 蔚蓝→→冰川的倒影，冷静.理智.纯净。
弄浑了的蓝色→→令人的情感缩到冷酷悲哀的感觉。
紫色→→神秘.印象深刻.压迫感.象征虔诚，倾向紫色，可以产生恐怖。 蓝紫色→→孤独.献身 红紫色→→神圣的爱
深化紫色→→蒙昧迷信象征.潜伏的大灾难就常从暗紫色中爆发出来。 紫色渗入少量白色→→优美.动人。 第二章 色彩在各项设计中的应用
第一节 色彩在广告设计中的应用
在产品激烈竞争的今天，产品的质量固然重要， 产品的包装更是不可缺少的一部分。我们的理念是降低成本增加视觉效果。人们在感受空间环境的时候，首先是注意色彩，然后才会注意物体的形状及其他因素。色彩的魅力举足轻重，影响着人们的精神感觉，只有室内色彩环境符合主人的生活方式和审美情趣，才能使人产生舒适感完全感和美感。
在产品造型设计中，须着重考虑色彩问题。色彩在整个产品的形象中，最先作用于人的视觉感受，可以说是\"先声夺人”。产品色彩如果处理得好，可以协调或弥补造型中的某些不足，使之如花似锦，更加完美，很容易博得消费者的青睐，而收到事半功倍的效果。反之，如果产品的色彩处理不当，则不但影响产品功能的发挥，破坏产品造型的整体美，而且很容易破坏人的工作情绪，使人出现一些枯燥、沉闷、冷漠、甚至沮丧的心情，分散了操作者的注意力，降低工作效率。所以，产品的造型中，色彩设计是一项不容忽视的重要工作，其色调的选择是至关重要的。
色调就是一眼看上去工业产品所具有的总体色彩感觉，它可以表现出生动、活泼，也可以表现出精细、庄重，还可以表现为冷漠、沉闷或是亲切、明快等等。色调的选择应格外慎重，一般可根据产品的用途、功能、结构、时代性及使用者的好恶等，艺术地加以确定，确定的标准是色形一致，以色助形，形色生辉。比如：飞机的用途和功能是载客载物在高空高速地飞行，所以它的主调色彩一般都处理为高明高彩的银白色，很容易地使人感觉到飞机的轻盈和精细，这就是形色一致，而且色助于形；如果相反，把飞机涂成黑灰色主调，则很容易地使人怀疑它笨重得是否能够飞得起来，这就是色破坏了形，色调选得不对。色调的确定一般还要参考以下几点：
(1)用暖色调有温暖的效果，用冷色调会使人感到冷清。
(2)以高彩度的暖色为主调能使人感觉剌激兴奋，以低彩度的冷色为主调可以让人平静思索。
(3)高明色调轻爽、明快，低明色调深沉、庄重。
总之，色调是在总体色彩感觉中起支配和统一全局作用的色彩设计要素。 第二节 色彩在包装设计中的应用
包装设计的功能是促销，精美的设计有利于销售，包装设计要想获得成功，设计不仅要好，而且要超凡脱俗，简单易行，非常特别。也许设计的抢眼之处在于传统的典雅高贵，也许成功之处在于五彩缤纷的环境中比较幽静、简洁、素雅一点的东西，也许独特之处在于一种全新的样式，有很多方面需要设计师来考虑。而包装设计，就在于孜孜不断地尝试与探索，追求人类生活的美好情怀。色彩是极具价值的，它对我们表达思想、情趣、爱好的影响是最直接、最重要的。把握色彩感受设计，创造美好包装，丰富了生活，更为时代所需。无彩色设计的包装犹如尘世喧闹中的一丝宁静，它的高雅、质朴、沉静使人在享受酸、甜、苦、辣、咸后，回味着另一种的清爽、淡雅的幽香，他们不显不争的属性将会在包装设计中散发着永恒的魅力。 第三节 色彩在室内设计中的应用
色彩的设计在室内设计中起着改变或者创造某种格调的作用 ，会给人带来某种视觉上的差异和艺术上的享受。人进入某个空间最初 几秒钟内得到的印象百分之七十五是对色彩的感觉，然后才会去理解形 体。所以，色彩对人们产生的第一印象是室内装饰设计不能忽视的重要 因素。在室内环境中的色彩设计要遵循一些基本的原则 ，这些原则可以更好的使色彩服务与整体的空间设计 ，从而达到最好的境界。
(一)、整体统一的规律
(二)、人对色彩的感情规律 (三)、要满足室内空间的功能需求 (四)、力求符合空间构图需要
第四节 色彩在服装设计中的应用
人们对色彩的反映是强烈的，但并非对色彩的感受都所见略同。因此在服装设计中对于色彩的选择与搭配要充分考虑到不同对象的年龄、性格、修养、兴趣与气质等相关因素，还要考虑到在不同的社会、政治、经济、文化、艺术、风俗和传统生活习惯的影响下人们对色彩的不同情感反映。例如，我国历代皇朝崇尚黄色，认为黄色是天地的象征，使黄色赋予威严华贵、神圣的联想。而黄色在信仰基督教的国家里却被认为是叛徒犹大服装的颜色，是卑劣可耻的象征。因此，服装的色彩设计应该是有针对性的定位设计。
在设计中，色彩的搭配组合的形式直接关系到服装整体风格的塑造。设计师可以采用一组纯度较高的对比色组合来表达热情奔放的热带风情；也可通过一组彩度较低的同类色组合体现服装典雅质朴的格调，在服装设计中最常用的配色方法有：同类色配合、近似色配合、对比色配合、相对色配合四种。 （1）同类色的服装配色：同类色配合是通过同一种色相在明暗深浅上的不同变化来进行配色。
（2）近似色的服装配色：近似色配合是指在色相环上90度范围内色彩的配合，给人们温和协调之感。与同类色配合相比较，色感更富于变化，所以它在服装上的应用范围比同类色配合更广。
（3）对比色的服装配色：对比色的配合是指色相环上120度～180度范围内的色彩配合，所体现的服装风格鲜艳、明快，多用于运动服、儿童服、演出服的设计中。
（4）相对色的服装配色：相对色配合是指色相环上180度两端两个相对色彩的配合。其效果比对比色配合更为强烈。在相对色配色中要注意主次关系，同时还可通过加入中间色的方法使对比效果更富情趣。
3．流行色与服装设计 服装领域一向是崇尚流行意识的，流行色在服装中的应用是人们对色彩时髦的追求，突出反映着现代生活的审美特征。 第三章 设计色彩的创意
第一节 创意来源于传统文化、民间文化 第二节 创意来源于共识习俗、广为流传的故事 第四章 创意步聚 第一节 草图构思与表现
参考图片组合表现 实景照片
第二节 道具制作与准备 第三节 背景设计与制作 第四节 摆放道具场景 第五节 灯光设计与打光 第五章 设计色彩写生 第一节 绘画透视表现 第二节 湿画法水才表现 第三节 超写实表现
第六章 电脑效果处理及字体编排设计 第七章 现代设计色彩的发展趋势
1.二维视觉色彩 2.三维超写实色彩 3.四维设计色彩 4.动画设计色彩 第八章 设计色彩常规问题 第九章 优秀作品欣赏
第14篇：《色彩的色相》教学设计
五年级美术《色彩的色相》教学设计
教学目标；
认知：了解色彩中的色相知识，体会色彩的美。
情意：在学习和探究过程中，感受色彩中不同色相的美感，培养对色彩知识的探究欲和热爱生活的情感。
能力：利用色彩的色相知识进行绘画创作，使画面变得更美观、漂亮。
教学重点：
了解色彩的色相知识。感受色相的丰富性，用丰富的色相进行大胆创作。 教学难点: 如何更好地运用色相知识进行创作。
教学准备：水彩笔、油画棒、不同色相的图片、美术书等。
一、导入。
对比黑白和彩色两幅风景照片，让学生感受色彩的美丽，从而引出课题。 （色彩单一生硬很古典好像是回忆篇）（色彩丰富很生动的再现自然景象 很真实很美） 师总结：不同的色彩带给人的享受也是不同的。色相能真实的再现自然。
二、复习旧知，感受色相。
1、说说我们都认识哪些颜色？
2、引导学生复习旧知，感受色相。
（1）提问：还记得我们学过的三原色吗？
（2）用三原色调出三间色，用原色加间色继续调和，组成一个色相环，问：一共有多少种颜色？相邻的颜色继续调和究竟能调出多少种颜色？
（3）展示多种不同的绿色，让学生再次感受色相的丰富性。 （4）这就是：色彩的色相
板书：色相指色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。
三、感受色相的作用。
1、出示4幅自然界中美丽的图片，学生欣赏，感受大自然中美丽的色彩。
2、感受色相在生活中的作用。
（1）出示4种服装，让学生感受不同的服装不同的色彩让人有不同的感觉。
（2）出示儿童房和书房的图片，让学生说一说哪个更适合做儿童房，哪个更适合做书房。
3、感受色彩在艺术作品中的作用。
（1）出示教材中法国画家米夏的《船》，与威尼斯风景图片对比， 说一说：（1）米夏的作品中用了哪些色相？（2）与现实中的景象有什么不同？它抒发了画家怎样的心情？
（画中有大红、湖蓝、橙色、中黄、深蓝等不同的色相表现艳丽的小船。而在现实中小船并没有那么的艳丽，往往是灰蒙蒙，乌蓬蓬的。整个画面色彩斑斓很艳丽很美的效果，可以感受到画家当时的心情是灿烂的、明媚的、惬意而喜悦的。画家大胆的用色相表达了自己的感受凸显了自己的个性，这就是色彩的魅力所在。） （2）出示教材中学生作品
这些作品是怎样搭配使用丰富的色相的？给你什么感受？ 出示书中《哭泣的大树》、《好斗的公鸡》）
提问（1）这两张作品在色彩的运用上有什么不同？ （2）它们分别给人什么样的感受？ （在色相环上，色彩距离越远的 色相在一起使用 对比越强，感觉上更强烈。在色相环上，色彩距离较近的色 相在一起使用对比越弱，感觉上更统一。）
四、学生实践。
要求：用色相不同的色彩创作一幅自由命题作品。 作业提示：
1.色彩要丰富、明快。
2.发挥想象力与创造力，运用多种工具、多种形式进行表现。
五、评一评。
1、说说自己的作业表现的是什么主题，用了哪些色相？
2、说说谁的作业色彩的色相最丰富，视觉冲击力最强？
六、总结。
通过这节课的学习，我们知道，原来世界上有那么多得颜色来装饰我们的生活，不同的色彩也带给我们不同的感受。我们也学会了运用自己喜欢的颜色来创作一幅画，用色彩来表达情感，美化生活。
第15篇：色彩的情感世界(教学设计)
色彩的情感世界
——《视觉传达的色彩搭配》教学设计
一、教材分析：
《视觉传达的色彩搭配》是人教版七年级下期《美术》教材内容。
视觉传达是指人类利用视觉符号来进行信息传达的设计。随着科学的进步，各种技术飞速发展，已经不仅仅是印刷美术，还包含有影像、电子、多媒体设计等。视觉传达设计具有“沟通性”。它传达给观者信息，也需要观者的接受。设计中的传达应该使对方理解、接受而传达。本课希望学生通过学习能够了解色彩在视觉传达中不同的搭配会给人不同的感受与影响。
视觉传达在人们的生活中占有重要的地位。人们通过视觉的形象可以表现生活，表达自己的情感，可以装饰自己的居室，可以让自己的形象更美，还可以介绍自己的产品„„而人类对色彩的感知和人类自身的历史一样漫长，在色彩的应用史上，装饰功能先于再现功能而出现。在现代视觉艺术中，其地位日益突出。
现代视觉传达设计。还存在大量心理因素。在许多情况下，设计者可自由地运用色彩，利用色彩视觉心理因素以达到从情感上感染观者，传达设计意图的目的，达到与观者的情感上的共鸣。
在本课教学中，教师要注重视觉传达中的色彩搭配与情感之间的关系，作为引发学生对色彩产生兴趣的一个切入点，让情感这条线贯穿本课。
二、教学目标：
1．知识与技能：
（1）认识色彩搭配在视觉传达中所起的重要作用。
（2）运用已有的色彩知识，尝试进行视觉传达的色彩设计。 2．过程与方法
通过图例分析学习色彩明度、纯度、色调及需要进行怎样的色彩搭配，才能达到传达信息、传递情感和表达思想的目的。 3．情感态度价值观：
通过学习，了解色彩在人们的生活中无处不在。而视觉传达中的色彩，能够表达情感，给人们的生活带来意想不到的影响，提高学生在生活中的审美能力。
三、学生分析：
在前册教材中，均已经介绍过关于色彩搭配的知识，学生对色彩知识已经有了初步的认识，本课是在前者的基础上，进一步学习了解色彩在视觉传达中不同的搭配会给人不同的感受与影响。根据学生已有的认知水平，通过大量的图例资料和实践，相信使八年级学生理解视觉传达中的色彩搭配与情感之间的关系是可以实现的。根据学生的年龄特点，认识到他们对色彩的认识、他们的情感世界与成年人是不同的，所以在教学中应以启发为主。
四、教学重点：
了解视觉传达中的色彩对人们情感产生的作用，掌握色彩的基本配置原理和技巧。
五、教学难点： 运用恰当的色彩搭配传达出自己的思想、情感。
六、教学方法 ：
教法：直观、体验教学法、多媒体及网络教学法
学法：自主学习和实践操作(网络搜索、电脑涂色和学生示范练习) 运用现代化多媒体及网络教学和传统实验演示、练习相结合的手段，加强生生互动、师生互动。
七、教学过程：
1、自主学习：
浏览资料库内容，复习已学过的色彩知识，学习色彩的三要素。
•色彩三要素色相——色彩的名称和相貌明度——色彩的明暗程度纯度——色彩的纯净程度
小练习：
学生将所提供的色块，按照要求粘贴，（彩色系、无彩色系明度的变化，纯度的变化。）
2、导入新课: （1）图片欣赏
本环节注重学生的感官体验,欣赏精彩的图片激发学生学习色彩知识的兴趣.A． 风景图片：百度搜索 B． 美术作品：百度搜索：《战舰特雷梅尔号》泰纳作品；《日出印象》莫奈作品
3、重点讲述：纯度的变化。（实物演示） 纯度：色彩的纯净程度也指鲜艳程度。 A．混入白色纯度降低，明度提高 B．混入黑色纯度降低，明度降低
C．混入明度相似的中性灰纯度降低，明度不变 D．混入补色纯度降低，明度可能改变
4、深入学习：色彩的配合
A．同类色:色相相同而明度纯度不同的色彩 B．类似色:色环上邻近(120度之内)的色彩 C.对比色：色环中距离较远（约
120-180度）的色彩
（1）小游戏：
快速抢答下列色彩属于哪种色彩配合,比一比看谁说得既快又准。
（多媒体演示，学生抢答）
（2）情境体验：听、想、练（多媒体演示三首对应风格的音乐作品，学生体验） A．同类色配合——轻风——舒缓的音乐
（在配合时应注意主要应突出明度对比） B．类似色配合——和风——明快的音乐
（色相差别较明显，对比显著，色相间又含有共同色素，活泼而富有朝气，统一柔和明确，配色时也要拉大明度色阶）
C．对比色配合——强风——富有激情的音乐 （色相差十分明显，配色时要注意纯度变化；其中互补色配色时要注意纯度及面积的变化。）
（3）学生练习：体验并涂色
学生运用计算机进行色块搭配填涂，完成后通过屏幕展示学生作品,给予肯定的评价。
5.知识拓展：
A．对比色配合：视觉效果强烈。
对比色配置效果较强烈要使对比色视觉上调和可以改变一方明度或纯度，还可以增大面积的对比„„万绿丛中一点红面积对比加大取得视觉的调和 B.类似色配合:视觉效果较为活泼。
类似色配置效果较活泼
C.同类色配合：视觉效果较为协调。
同种色配置效果较协调红色色调绿色色调蓝色色调紫色色调
练习时学生可以从资料库中汲取色彩配合的灵感
6.分析艺术作品：百度搜索：梵高作品；列维坦作品；莫奈作品。 A．重点讲述对比色配合的方法: 间隔调和法
近似调和法
面积调和法
(即兴采用现场存在的色彩搭配例子，讲述配合的方法。) 小练习：对比色填涂
（参考图库配色帮手,运用对比色配合方法）
B． 低碳生活海报欣赏（百度搜索）
7、课后作业：
运用所学色彩配合知识，设计一幅以上海世博会为主题的宣传海报。
建议学生：用百度搜索与上海世博会有关的信息，收集素材，启发思维，获得设计灵感。 附：参考图例
结束语：
在信息化环境下，利用计算机及网络资源辅助教学，抽象、神秘的色彩不再不可琢磨，不再晦涩乏味；自主学习,让色彩创意不再天马行空，而是有的放矢；以色彩规律为指导，设计出色调和谐、赏心悦目的视觉艺术作品。
作者：王国伟
地址：河南省驻马店市第七中学（463000）
第16篇：《变幻的色彩》教学设计
变幻的色彩
教学目的：
1、知识与技能：通过学习掌握色彩的基本知识去认识三原色，了解三原色的重要作用。
2、过程与方法：在游戏变魔术的过程中通过观察、试验、合作练习初步掌握色彩三原色配成三间色的方法。
3、情感、态度与价值观：培养学生的观察力，及对色彩各级敏锐的感受力和运用色彩大胆表现的能力，感受颜色与生活的密切关系。激发学生大胆创新的意识和探索新知识的兴趣。教学重难点：
1、重点：认识三原色，了解三原色的重要作用。
2、难点：有规律的利用三原色去调配三间色或者更多的颜色。
教学准备：
1、教具：多媒体课件、透明杯和水粉工具材料等。
2、学具：水粉工具材料、画纸和水桶等。
教法、学法：
学生在三原色的调色游戏中体验乐趣。
教学过程：
一、设疑导入：
师：大自然和生活中的色彩丰富多彩，下面就让我们一起来欣赏一下图片，看看这些事物都有哪些美丽的颜色，大家可以一边看一边齐声说出来。
师：看完图片后，我们知道日常生活中色彩确实很多，如果失去了这些色彩，我们的生活将失去多少乐趣。同样画画也离不开色彩，那么这些色彩有什么联系没有呢？让老师用一个魔术来告诉你们色彩中的秘密吧！ 魔术
教师出示一杯黄色的水，用一张纸片盖住，让学生先看水的颜色。（教师在纸片的下面放上一定量的蓝色颜料）然后再把纸片盖住杯子上下摇晃，使蓝色的与杯子中的黄色水进行调和，再让学生观察杯子中水的颜色变幻情况。
师：想知道这里面的奥秘吗？那么我们就来学习第4课《变幻的色彩》——请同学们打开课本。（板书课题）
二、了解体验：
1、玩调色游戏
教师准备好杯子，进行演示：红+黄=橙 红+蓝=紫 黄+蓝=绿（设问：其他颜色可不可以变出这三种颜色。）
“同学们这是咋回事？”引出三原色概念：世界中的丰富多彩都是这三种原色变化而来，这三种原色可以变幻出无穷的色彩。
“刚才老师玩的这个魔术，你们想不想玩。下面有请三位同学上来玩一玩。“（分别要求调出橙、紫、绿，然后对比老师调出的颜色“间色”有没有什么不同，并问为什么？） 明确：两种原色分量不同调出的间色不尽相同。
2、分小组练习调配。
小组比赛：看看哪个小组先调配出橙、绿、紫三间色。 教师小结：通过刚才我们调色实践，同学们基本掌握了调色的要领，其实很简单，得出结论：两种颜色的量不同，得出的间色深浅颜色就不同。
三、展示、创作：
1、出示一些用原色和间色创作的作品，让学生欣赏。
2、学生动手画。
师：下面请同学们用手中的画笔，调出自己喜欢的颜色，画一幅画，这幅画可以是具体的，也可以是抽象的，可以是独自完成，也可以是多人合作。
3、评出“色彩最美的作品”和“最有创意的作品”。
板书设计：
4、变幻的色彩
红
三原色
黄 三间色
蓝
红﹢黄﹦橙
黄﹢蓝﹦绿
红﹢蓝﹦紫
第17篇：《色彩风景画》教学设计（推荐）
《色彩风景画》教案
教学目标：
引导学生观察、分析自然界丰富的色彩变化，并思考它们形成的原因。
教学重点：
学生能掌握“色彩”的有关观念，学会用基本的颜色变化，能画出具有一定观赏度的作品。
教学难点：
通过欣赏作品掌握色彩表现风景画的色调，尝试大胆运用色彩和各种方式展现个性的风景画画表现。
教学过程：
1、课题引入 前提测评/导入新课
师：同学们，如果让你选择一种颜色来代表春、夏、秋、冬，你会怎么选择？ 说说你的理由。
生回答：绿色代表夏天的颜色等。
2、辩图分析
师：看图说说它们各是什么季节？分析一下每张照片中的主要色彩。 生：冬季—蓝白色等
师：分析下面两张图片分别以什么色调为主？把你课外收集的图片和同学们分享一下 认定目标：
师：自然界的景色绚丽多彩，我们该如何把他们画出来呢？我们先来看一看，画家们是如何把看到的景色变成一张风景画的。
大家仔细看看：１.画家笔下的风景和现实中的风景有什么不同？ ２.这些画是什么色调？画面的色彩有何特点？ ３.你看了画家的作品，谈谈你的看法或感受？ 生：线条、点。
师：画家创作的色彩风景画作品，用不同的色彩表达自己的艺术追求和内心情感，这就是我们通常讲的艺术来源于生活而高于生活，而这节课我们所要找我的就是用不同的表现手法画出一张属于自己的风景画。
3、理解概念（讨论）
师：大家讨论一下用什么办法能达到这个画面效果？ 生：小组讨论。请
一、两个小组交流一下讨论的结论。
师：我们先不说哪组同学说得对，我们先请一个同学说一说说自己的感受。 生：各位同学各抒已见。
4、观察写生
师：最后则是作业的设计，在作业的设计中结合刚才的拓展与延伸部分，鼓励学生选择两张你喜欢的风景进行创作，或者选择你课前准备的风景图片，改变它的构图、改变它的色调，用自己喜欢的表现手法进行创造
5、总结反思
（1）、色彩风景画的色调受哪些因素的影响？
（2）、外出写生应该怎样选景？面对自然应该怎样取舍？
学习建议：
1、选择一幅自己喜欢的风景画作品临摹，主义体会原作的色调和用笔特点。
2、选择一幅自己喜欢的风景照片或风景画作品的局部，进行改画或扩画练习。
第18篇：《色彩的色相》教学设计
《色彩的色相》教学设计
课题：色彩的色相
课时：1课时
教学目的：学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受对比的形式美感，并能初步运用对比规律，分析生活和艺术作品的色彩效果，提高学生的动手能力。
作业要求：用强烈对比的色和柔和对比的色画两张风景画。
课业类别：绘画基础课
教学重点：色相的概念
教学难点：强烈对比和柔和对比
学生学习用具准备：美术书，彩料或水彩笔
教师教学用具：色卡、示范用水粉画颜料、笔、纸、调色盒、强烈对比和柔和对比的色彩画作品
教学过程：
一、组织教学，检查学生用具
二、复习旧知识
提问：什么是色彩画
三、讲授新课
（一）将色卡按顺序排列给学生看，使学生能够明显感觉到颜色的色相。
（二）讲授色相知识
1、颜色也有相貌板书：色彩的色相
2、详细讲解补色
（1）红色和绿色互为补色
（2）蓝色和橙色互为补色
（3）紫色和黄色互为补色
总结：即在色相环中互为180度—150度之间的颜色互为补色（课件出示色相环）
3、详细讲解色彩的对比色
色环中互为90度的为对比色，主要有红黄对比、绿黄对比、绿蓝对比、蓝紫对比。
4、提问：
（1）丰富的色相带给你什么样的感觉？
（2）为什么儿童用品、民间工艺品、体育服装等都喜欢用丰富而鲜艳的色彩？ 学生回答，教师点评，并表扬说得好的同学。
5学生作业，教师巡视指导
本课小结：
这节课主要内容是认识颜色及颜色的互补、对比等。
布置下节课准备的材料
第19篇：《春雨的色彩》教学设计
《春雨的色彩》教学设计
教学目标：
1、能学会认11个生字，会写6个生字。
2、能正确、流利、有感情地朗读课文。
3、通过学习课文理解春雨滋润大地、万物复苏，从而产生热爱大自然的情感。教学难点：
理解春雨本无色，但她为大地披上了五彩的衣裳，所以她好象也是五颜六色的了。 课时安排： 二课时 教学准备： 多媒体课件。 教学过程：
第一课时
一、谈话引入课题，理解“色彩”。
师：你们今天很可爱，他穿的红色的衣服，他戴着蓝色的帽子。衣服有各种颜色，你还知道什么有颜色？ 生：自由说。
师：这儿有位朋友，他有颜色吗？ 生：齐读课题。
师：读了这个题目，你想知道些什么？
生：春雨有颜色吗？春雨有些什么颜色？为什么春雨会有颜色？ 师：问地好。赶紧读读课文吧。
二、初读课文，学习生字。
1、请你小声自读课文，可以根据“我会认”勾出生字。
2、分组自学生字：
师：能够自己学习这些生字吗？
3、汇报。
师：你们怎么学习的？
生：有拼音可以自己读；多读几遍就可以记住了；可以问同学；可以问老师。 师：方法都很好。
4、检查自学情况：（课件）颜色娃娃牵出一排排生字，学生练读。
5、师：选你喜欢的生字宝宝组个词。（做阔词练习，最后由颜色引出句子。）字可以组成词，词语们在一起就变成了（生：句子）齐读句子“田野里——”读得又正确又流利。让我们牵上所有生字宝宝的手回到书里，再读读课文，这一次一定会读得更好。
三、再读课文，读通句子。
1、把生字带到课文中再读一读，遇到难读的句子多读几遍。
2、展示：学生自愿起来逐段读通顺。
四、写字。
1、练读“我会写”中的字。（祝贺大家又认识了9个生字朋友，不过在课文里还有些字是我们已经认识的老朋友了，打个招呼，问声好。）
2、学习生字书写的笔顺。（会写吗？仔细看看。书空笔画。）
3、再观察，学习生字字型结构。（哪个字最难？怎么才能写好？老师根据学生的提示示范写。）
4、学生练习写，展评。
5、将自己不满意的字再写几遍。
第二课时
一、复习生词，引入新课。
师：（谈话引入）今天心情好吗？昨天学过的知识有没有把他留在脑子里？来，试试看。
生：首先齐读课题。
选择自己愿读的生词串练读。（自己选择学习内容）
师：（过渡）第一排的三个词是老师精心从课文里挑出来的，请大家再读一读，它们使你想到了什么？感受到了什么？（在词语中体验语言） 生：读词，谈感受。（谈出春雨的细和轻。）
二、精读课文，理解感悟。
（一）学习一自然段，感受春雨的轻和细。
师：小朋友们说的是真的吗？让我们一起到课文中去感受感受吧。请齐读第一自然段。
生：齐读第一自然段。
师：“沙沙沙，沙沙沙”我听出来了，春雨真的很轻。可哪儿告诉了我们春雨很细呢？
生：找到“春雨像春姑娘纺出的线”加以理解。师：除了，细得像线，还可以怎么说？（细如牛毛，细得落下来没有声音——春雨细无声）
师：（进一步引导）你们见过春雨吗？想一想，春雨落在脸上是什么感觉？ 生：谈感觉。
师：我们带着这种感觉再读读第一段。（生再读）
师：（过度）如果伸出手来接几滴，回忆回忆，会是什么颜色？ 生：说出自己的看法。
（二）学习第二自然段，引出问题。
师：田野里有三只小鸟，不知他们是否同意你们的看法。去问问好吗？瞧，他们来了。（出示图片，认识三只小鸟。）他们在田野里干吗呢？ 生：争论一个有趣的问题。
师：什么有趣的问题？（请一个学生朗读。）他读得真好，是真的想提出问题。我们象他那样，也来读一读，好吗？（全班齐读。）
（三）学习第
三、
四、五自然段。
1、自读课文，整体感知。
师：就让我们带着问题认真读课文的
3、
4、5自然段，找找课文里写春雨都有些
什么颜色。
（1） 生自由读课文。 （2） 说说自己发现了什么。
如果说“找到春雨是绿色的”是吗？从哪儿找到的，能读给大家听听吗？（将三句话读完）
（3） 师：听了三只小鸟的话，你有什么不明白的吗？。（引导学生提问：春雨是怎么让草儿和花儿有颜色的？）
2、合作学习，想象探究。
师：这个问题有点难，就让我们发挥集体的力量，小组合作，到课文中去把答案找出来。有信心吗？老师给你们一点自学建议，想听吗？你可以边读边想，你仿佛看到了什么？再和小伙伴们讨论一下。 生：合作自学，师巡视指导。
三、汇报学习情况，品读美句。
师：小朋友们讨论得很认真，谁愿意告诉大家，你从课文中仿佛看到了什么？ 生：自由汇报。
师：（帮学生补充）如：春雨落下来，小草吸收了水分，就发芽了，很绿，很好看。
春雨怕把杜鹃花弄疼了，所以轻轻地滴在杜鹃花丛中。（还用了哪些词？用课件展示出：滴、淋、洒）
你们真的很能干，能从课文里看到那么多美丽的景色，从这些会动的美境中，你找到答案了吗？春雨是怎么让花儿和草儿有颜色的？ 生：春雨滋润了植物，他们就发芽开花了。
四、美读课文，感情体验。
师：孩子们把春雨中的景色说得太美了。我高兴得想给大家朗读一段课文，好吗？就把我最喜欢的绿色读给大家听。
（打出课件，师范读3自然段。引导学生明白要读好表示颜色的词）
师：你喜欢什么颜色，像老师那样美美地去读一读，比比谁把他喜欢的颜色读得最美。
生：自由美读。抽读，为同学真诚地鼓掌。
师：大家都想读，我们就来演一演三只小鸟（表情朗读、表情背诵）。告诉大家一个秘密„„
生：齐读
3、
4、5自然段。
7、欣赏雨景，深化情感。
（一）学习6自然段。拓展思维。
1、句式练习，拓展思维。
师：在春雨中，你看到些什么颜色？（生自由说）除了红黄绿，春雨还有别的颜色吗？
生：做句式填空练习。老师巡视指导。生汇报，师板书颜色。
师：学到这儿，你最想知道什么？（春雨到底是什么颜色的？）生讨论汇报。
2、理解6自然段。
师：同学们你一言我一句，发表自己不同的看法，这就叫做（争论）听了大家争论，猜猜春雨会怎么想？
生：说春雨的想法，并齐读6自然段。
五、写话练习，升华情感。
看春天的录像。
师：雨过天晴，春天真的来了。孩子们，春雨滋润万物，好象给大地披上了五彩的衣裳，仿佛，她自己就是五颜六色的了。如果现在有人问你：春雨是什么颜色的？我想，你一定有了自己的答案。在这美丽的春景中，你想对春雨说些什么呢？ 生：写话，交流。
第20篇：绘画的色彩 教学设计
《绘画的色彩》教学设计
《绘画的色彩》教学设计
一、设计理念
课程标准指出： “自主探索和合作交流是学生学习的主要方式。”为此，我在教学中设计学生动手模拟布置电影场景的情境，在亲身体验中调动学生的积极性。关于主要理论知识的归纳，有学生的实验中完成。
二、教学策略
1.创设情景，激励自主探索。2.创建探究空间，主动发现新知。 3.自主总结规律，体验领悟新知。
4.解决生活问题，深化所学新知。
三、教材分析
《绘画的色彩》是高中美术“绘画”模块第五课的内容，围绕色彩的基本知识展开，包括色彩形成的原理，影响自然界中物体色彩变化的因素，固有色环境色光源色的区分，色彩三要素、色彩的心理等。在学习过程中分两部分进行。本课重点解决影响物体颜色的因素和色彩的几个概念。第一部分是光色的关系，通过观察课间中色光的混合和小组调制颜色的混合的区别，明晰色彩的几个概念。第二部分先引导学生以导演的身份排演《动物世界》观察动物的变化思考原因，说明固有色和影响物体色彩的因素。再介绍印象派画家莫奈的作品。让学生对色彩产生新的认识，提高审美水平。最后，引导学生观察生活现象，尝试运用所学知识解决生活问题，深化所学知识。
四、教学目的
1.学生了解自然界中物体的色彩成因和影响自然界中物体色彩变化的因素。
2.学生探讨固有色的概念。
3.学生了解色彩的几个知识，同时能注意和生活现象结合。
五、教学难点
“固有色”观念的明晰。
六、教学重点
1.了解色彩的相关概念、原理、规律、观察与表现的方法。
2.学生提高在生活中发现、欣赏、运用色彩美的能力
七、教具学具准备 多媒体课件 三原色 不同色的衬布、灯光、几何体
八、教学过程
（一）创设情景，激励自主探索
一·光与色彩
1． 自然界中物体色彩形成的原理
教师播放幻灯片，夜幕降临后，大地隐入黑暗中。我们生活的世界是绚丽多彩的，美丽的色彩从何而来？ 生：思考哪种光源对我们的视觉经验影响最大？
师：可以说“光创造了色彩的世界，没有光便没有色” 。正如画室中拉着窗帘看不到物体色彩一样，拉开后颜色便清晰可见了。谁能解释我穿的衣服呈现红色？
生：参考知识窗。因为它反射红色光而吸收其他光线。
师：物体本身无色。色光有很多颜色。34页牛顿实验。白色光通过三棱镜被分离出赤橙黄绿青蓝紫，这是可见光谱。物体反射和吸收不同色光，这才形成了自然界五彩斑斓的色彩。
（评述：播放国家地理杂志图片，创设情境，学生轻易感受到自然色彩的丰富。了解光线对色彩的形成的重要作用；与画室的实景结合，从生活中挖掘知识，激发学生的探究热情。）
（二）创设探究空间，主动发现新知
1．光与色彩三原色的区别
（1）光的三原色实验分析：（课件演示）
生：观察太阳白光是怎样形成的？
色光的三原色为：红橙、绿、蓝紫。
将其等量混合后，红橙+蓝紫=红
红橙+绿=黄
蓝紫+绿=蓝
全加=白
三原色重叠后产生红黄蓝三个第二次色。三原色等量混合呈白色（无色）光。
（2）颜色的三原色实验分析（学生动手实验） 三原色——颜料的三原色是红黄蓝（在光谱上的二次色红黄蓝在色彩科学上成为原色。这是无法用其他颜色调出来的。相反，他们之间不同比例的混合能调出无穷的色彩。）
生：调色。 红+黄=橙，蓝+黄=绿，蓝加红=紫。它们第一次混合产生的橙、绿、紫是间色。给它下定义。间色——间色，由两种原色等比例混合而成。
颜色三原色等量混合，成灰黑色
师：理解复色，你有几种调处复色的方法。
复色——不同比例的三原色混合或任意两种间色混合产生复色。
生：思考你还有其他调配复色的方法吗？除黑白外的颜色与黑调和。
2。颜色的三要素
色相——颜色的名字
明度——颜色的明暗程度，
纯度——颜色的鲜明程度，彩度或饱和度。
三原色的纯度最高，间色的纯度较高。复色的纯度较低。
（评述：学生动眼看色光三原色混合的变化，动手实验颜色三原色混合的变化，在实验过程中自主总结色彩的概念、规律）
（三）自主总结规律，验证领悟新知 一.固有色和影响物体颜色变化的因素
师：我们认识了颜色的几个概念，学生做填空题：一个（ ）色的立方体。以立方体为主角，分小组摆出电影的虚拟场景。剧本：
1．分镜头一：几个月没下雨了。大地上的植物干死了。褐黄的大地裸露出来。趁着傍晚太阳要落山的阴凉时候，动物们四处寻找水源。 （布景：褐色布、白物体、橘黄灯）
2．镜头二：动物聚集在仅存的水边。正午的阳光强烈。他们之中的有些已经撑不住了，也许这就是他们生命中的最后一天。（白灯、白物体、蓝绿衬布）
3．镜头三:雨季终于到来了。植物冒出了青芽。大地像披上了绿衣。当清晨第一缕曙光初现时， 动物们的狂欢开始了。（蓝紫色光、白物体、绿衬布）
教师演示镜头四：天大亮。天黑了。
各小组学生观察并记录主角立方体的色彩变化。 师：同样的立方体为什么会呈现出不同的色彩，是什么因素在影响物体的色彩变化？
生：讨论并回答。影响物体色彩变化的因素
光源色——自然界中不同光源发出的光是不一样的，他们照在物体上引起的色彩感觉也会不同，这便是光源色。如晨光偏淡蓝紫色，晚霞偏黄红色光。
环境色——自然界中的物体都处于特定的空间环境中，因为光反射的缘故，周围环境的色彩必然会影响到物体，这为环境色。
师：随着光源和环境的变换，物体的色彩也会发生变化。平时为了描述方便，我们往往忽略外部条件的影响而赋予物体一个固有的色彩面貌。如一张白纸，无论他被放在什么环境中我们仍认为这是一张白纸。我们把日常生活中人们为了比较、区分和描述方便，往往忽略外部条件的影响。给物体规定的一个整体的色彩面貌叫做固有色。
学生最初写出的答案，便是我们头脑里赋予该物体的“固有色”。
固有色观念在色彩写生中会给我们进行色彩观察和表现带来不良影响，如习惯性的画固有色，我们不可能观察到自然界中种种细微、丰富的色彩关系。
二.分析实际作品
师：出示苹果图例，生观察绘画中环境色光源色的影响。
生：都是黄苹果，但用的色彩不是固有色。红布和蓝布分别给了它不同的环境色。
师：画家向我们展示了丰富多变的色彩世界。在光色的研究中，印象主义画派的贡献很大。印象主义注重在绘画中对外光的研究和表现。印象主义画家提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，根据画家自己的眼睛的观察和直接感受，表现微妙的色彩变化，从印象主义开始，欧洲的画家们更多的注意绘画语言本身。
克劳德 莫奈——1840——1926法国印象主义画派创始人之一，莫奈最关心的是如何忠实的在画布上记录下自然界那瞬息万变、丰富的光色变化。为了研究自然界中物体的色彩变化规律，莫奈有意识地以不同时间、不同光线下的相同景象为题材作画，如1892－1894年创作\"鲁昂大教堂组画\"时，莫奈租下了教堂对面的一间房子，从天明开始动笔，根据日光的变化，每隔两个小时改画一幅。一天下来，作品竟有20件，在捕捉瞬间的光色效果方面，莫奈取得了惊人的成功。
《干草垛》系列中，大自然的光影无时无刻不在闪耀，同一物体，在每一个特定的时辰都呈现出自己独特的风采。莫奈所言：“面对稍纵即逝的效果，而将我的印象描绘。”这也正是当年印象主义名字的来源。
学生们感受画家笔下的丰富的色彩世界。
（评述：提高学生鉴赏能力，此阶段以实例分析为引导，学生将知识点进行总体归纳。迁移拓展印象画派的知识，引导学生以艺术的眼光看世界，看生活。）
（四）解决生活问题，深化所学新知 绘画中的色彩是变化万千的，我们平时看到的世界没有莫奈眼中的多姿多彩，但只要我们运用本课知识，多家留意光色的微妙变化，相信大家会更多的体会到物体的色彩之美。
课后请观察教学楼前的花坛。观察早晨、中午、傍晚、阴天、晴天是的色彩变化。
（评析：教师让学生合作学习，自主发现问题，交流解决。将知识应用于生活。）
（五）、教后反思：
本节课的教学，同学们学习兴趣浓厚，学习积极主动，课堂上他们动手操作，认真观察，独立思考，互相讨论，合作交流，终于发现了知识，领悟了知识，品尝到了成功的喜悦，学生自始至终在自主学习中发展。 主要体现在三个重视上：
1、重视学习内容的生活性
美术来源于生活，生活中到处有美术。从学生的生活实际，创设问题，这是激发学生学习兴趣和调动学生积极性参与的有效方法。教师就创设了“生活环境”情景，激发了学生创造的愿望，让学生在熟悉的生活背景下，根据已掌握的知识大胆探索，培养了学生分析能力和创新意识。
2、重视学习主体的创造性
“学习任何知识的最佳途径是自己去发现。”因为这种发现理解最深，也最容易掌握其中的性质、和联系。学生独立思考，相互讨论，辩论澄清的过程，就是自己发现或创造的过程。本节课中，首先以现实生活问题引入，根据学生原有的知识结构，从实际出发，给学生充分的思考时间，对问题进行独立探索、尝试、讨论、交流，学生充分展示自己的思维过程，体会色彩的魅力。
3、重视学习过程的实践性
创建“生活课堂”，就要让学生在自然真实的主体活动中去“实践”、在实践中探索，在实践中发现。本节课的第二环节让学生在动手操作中发现影响物体色彩的因素，从而明晰固有色的概念。使学生在学习知识的过程中学会学习，同时，情感上得到满足。
实践使我们体会到，创建“生活课堂”应从学生的生活实际出发，关注学生的情感体验，调动学生的生活积累，帮助他们架设并构建新的平台，让学生发现美术问题，并激励学生在实践中探索解决问题的方法，从而提高学生整体素质，个性得以发展。
