观摩深圳福田区中小学器乐专场有感
晨荷小学
袁灿
艺术给人遐想，音乐给人灵魂，观看了深圳市福田区中小学的器乐组的比赛，我只能用“惊叹”二字来表达我的感受。
这次的器乐场演出，称得上是百花齐放，百家争鸣，我就着重讲一下民乐组的比赛，首先介绍一下民乐团，一般分为吹、拉、弹、打四组。除了以拉弦的胡琴对应交响乐的小提琴、中提琴，并引进了西方的大提琴及低音大提琴来加强低音声部，此外，以唢呐和改过的扩音笙来代替铜管及木管乐。在打击乐器方面也运用了如定音鼓、军鼓等西洋乐器，相较于西方交响乐而言，最大的特色在于弹拨乐器的大量使用，以及大量中国特色的打击乐器的使用。
在乐队的编排方面：大型民族管弦乐队的编制一般在70人左右，其中吹管乐组包括唢呐8人、笛子4人、笙4人、管子2人和洞箫1人；弹拨乐器组包括有琵琶4人、中阮4人、大阮2人、扬琴2人、古筝2人和三弦1人；拉弦乐器组包括高胡8人、二胡10人、中胡5人、板胡1人、大提琴6人和贝大提琴4人；打击乐器组有6人组成，使用的民族打击乐器包括锣、鼓、钹、磬、木琴、云锣和三角铁等。有时根据作品的需要，乐队在排练演出时，可适当地增减演奏员。
大型民族管弦乐队的排练和演出席位安排，一般将弱音的拉弦乐器和拨弦乐器排在舞台的前面靠近观众，将强声的吹管乐器排在中间和偏后一些的席位，打击乐器排列在最后席位，这样的席位安排容易获得整个乐队的音量平衡和音色统一，也便于指挥家的指挥和各演奏员的配合。
在民乐组里面《北京喜讯传边寨》以充满激情的旋律，生动勾勒出边寨人民听闻喜讯后的狂欢场景，汲取了当地群众流传的对歌、对舞的艺术表演形式，并采用苗族、彝族的歌舞音调来塑造乐曲的音乐形象，表达了边寨人民的喜悦心情和浓郁的生活气息。乐曲分为七个部分，营造了山寨的小伙子、姑娘们等欣喜若狂的欢乐所氛和喜气洋洋的心情。
作品为多段体结构，音乐素材取自于苗族和彝族的民间音乐。全曲用大鼓一直贯穿其中。 乐曲的引子由竹笛和笙模仿牛角号，用二胡拉的颤音作背景音乐，仿佛是北京喜讯的电波，越过千山万水，传遍山寨的千家万户。
紧接着是两小节强烈的舞蹈节奏，引出了乐曲的第一主题，主要由竹笛和笙演奏主旋律，热情奔放的曲调，铿锵明快的伴奏，并且以笙和弦乐、打击乐的一唱一和，展示出一幅炽热的群舞场面。
接着又出现了模仿牛角号的持续长音，与前段形成对比，在欢快热烈的气氛中，夹杂着巴林马、铃鼓声，和三角铁的声音，并且用大提琴作低音的支持，仿佛是一群脚脖上套着一串串小铃铛的姑娘在纵情欢跳。
乐曲由一个过渡性的乐句，引出第三主题，由弦乐弹奏，并伴以清脆的巴林马和铃鼓声，以及定音鼓和大镲烘托出来的炽热的情绪不断高涨。
乐曲不断转换调性，情绪逐渐向高潮发展。最后，在一声口哨之后，鼓乐齐鸣，再现了第一主题，热烈的情绪发展到了顶点，辽阔的号角声中，象征着人们奔向美好明天的决心。
其实在观看的过程之中，我更关注的是指挥是怎样指挥的，以及乐队为乐曲在打击乐器上的使用。我觉得在今后的器乐排练中，这也是我们要多多注意的，旋律音固然重要，首要的就是一定要整齐，然后再是那些音色和艺术上的处理。但这些打击乐器的加入，却是可以为整首乐曲添彩的。
首先说到指挥，指挥是一个乐队的灵魂，乐曲的节奏，速度，甚至连乐手的情绪都会被指挥所影响，就比如我们刚刚看的那群孩子的表演，他们的眼睛是时刻关注着指挥的，他们的情绪也跟着指挥在变化。而且，指挥要给所有要进入的乐器以提示，那就要求指挥能对乐曲所有部分都了如指掌。
再一个就是打击乐器的使用，为乐曲增添了各种各样丰富的色彩，既可以稳定节奏，又可以烘托气氛。从之前的乐曲分析就可以看出来。但是打击乐器或别的配器的使用不能喧宾夺主，一味的为了丰富乐曲而加，而是要根据乐曲的需要而定。
还有在以后的教学中一定要让学生养成聆听的好习惯，因为音乐是听觉的艺术，也只有多听，才能让我们和学生欣赏音乐的能力得到提高。
艺术本身也是无止境的，让我们多观察，多体会，感受音乐带给我们的艺术享受。
