《美术字的应用与设计》教学案例
一、教学目标
1.了解字体装饰艺术的特点，字体设计方法，能从汉字的义、形和结构特征出发，对汉字的笔画和结构作合理的联想和变形，创意出美观形象的美术字。
2.从设计和创意美术字的过程中，发展学生的形象思维，使学生充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。学习用美术语言表达思想，提高审美文化素养。
3.了解中国古老汉字的历史及构成，感受汉字的奥妙和艺术魅力。增进学生对祖国优秀传统文化的理解和热爱，激发爱国主义热情。
二、教材分析
1.编写思路。
中国的汉字是世界上最古老的文字之一。自5000年前仓颉造字的传说开始，到3400多年前殷商时期在龟甲和动物胛骨上刻写的“甲骨文”，再到秦始皇统一中国、统一文字，古老的汉字承载着中华文明源远流长的历史;汉字篆、隶、行、楷、草不同字体的演化，形成了自成一体的书法艺术，成为中国造型艺术宝库的瑰宝;从古到今，汉字的形体发生了很大的变化。汉字的演化还直接促进了造纸术和印刷术的发明，为人类文明作出巨大贡献。
汉字起源于记事图画。它遵循造型美、对称美、均衡美及意象美的构成法则，用绘画的形式表现并将其单纯化。它是用来传达信息、记录思想的一种媒体。本课程通过文字的创意设计，从基本技巧、构成法则及结构、比例、平衡、节奏、韵律、点画笔调、均匀与重心以及文字设计中的象形、指事、会意、形声等方面，创作出有个性、有强烈的视觉震撼力的字体，并将设计出来的字体根据主题进行编排和变化，从而构成最美的设计效果。
在当代平面设计中，文字可以是“信息”的自我表白，也可以是对图形的说明，起着与图形的互补作用。经过了艺术加工的美术字具有美观、生动活泼、丰富多彩、整齐醒目的特点，具有刚劲、细腻、浪漫、形象等特殊意境，给人以千姿百态的美的享受。在不少的设计中，文字本身就是图形的情况也常有发生，在报刊、杂志、书籍，展览会、环境布置、商品包装、广告宣传等方面的美化工作中，发挥着积极的作用。
其实带有装饰性的美术字并非现代的产物，早在3000年前就已出现，并且形态优美，如鸟书、蝌蚪文、凤尾书、芝英篆、金剪书等。这与传说中仓颉造字时的“颉首四目，通于神明，仰观奎星圆曲之势，俯查龟纹鸟迹之像，博采众美，合而为字”是相吻合的，由此可见，我们的祖先很早就懂得了博采众美，因情生文，因文见情，将主观情感和客观物象融为一体，从汉字诞生的第一天起，就被注入了美。
本课程所涉及的领域很广，我们可以分三课时来教学。
第一课时为古老汉字文化的介绍和现代美术字的欣赏。
第二课时为基本美术字体的了解与练习。美术字的基本字体有两大类：第一类是宋体字，第二类是黑体字。大量的变体美术字，都是在宋体、黑体的基础上变化产生的。
宋体字：其风格特点是典雅工整、严肃大方。笔画形象特征是横细竖粗，竖画起笔、横画落笔、转折处都有装饰角。点如瓜子、撇如刀、捺如扫。这类字体比较适合阅读，所以在报刊、书籍以及招贴海报、包装装潢、书籍封面等的文字设计中广泛使用。
黑体字：其风格特点是结构严谨，笔画单纯，浑厚有力，具有强烈的视觉震撼力，其笔画特征是横竖从视觉上看粗细一致，笔画方头方尾，方黑一块。因此，也叫等线体、方体。
第三课时为字的创意和设计应用，注重文字的形象创意方法，加入文字图形化的设计，从而拓展文字的表现空间，也可以通过运用电脑辅助设计，使得文字造型的变化更加多姿多彩。通过试着设计一些简单的字体，对于提高学生的表达能力和审美文化修养，都具有一定的意义。从学校教育来说，学写美术字，对促进和加强校园文化建设，培养学生创美能力等方面有着积极的作用。
2.重点、难点。
重点：了解汉字的历史，掌握美术字体艺术设计的基本知识、技巧、方法。
难点：字体设计的创意。对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养，使他们能抓住字义、字形、结构等汉字基本特征，灵活、合理地进行变体，使原字体变得更形象、美观、活泼，达到创新的目的。
第一课时
课前准备
(学生)收集各种商标、广告、印刷品中的美术字，尺子，蜡笔或水彩笔
(教师)课件，教学录像《三十六个字》，范作，商标、广告、印刷品中的美术字图片
教学过程
1.欣赏导入，揭示课题。
(1)出示多种字体的同一组美术字，认一认、说一说这些是什么字?激发学生的学习兴趣。
(2)小结：美术字是经过艺术加工的一种字体，具有美观醒目的特点，我们在书刊、广告、包装等方面都能看到，如果我们每位同学都能写出一手漂亮的美术字，那该多棒啊!
(3)揭题：《美术字的应用与设计》。
2.了解文字历史，感受传统文化。
(1)出示一个象形文字，说说这个字在古代是怎么写的?( 如：日、月、山、水、草、木、鱼、牛、鸟等字。)
日 月 水
牛
(2)了解这个文字的变化过程。
(3)观看动画片《三十六个字》。
(4)说说观后感。
3.欣赏评述，小组研究。
(1)欣赏、了解常见的美术字字体。
认识宋体美术字以及它的三种变形——老宋体、仿宋体和新宋体。
认识黑体美术字。
认识变体字。(教师用电脑演示不同字体格式的变化)
(2)认一认，找一找美术书、语文书、报刊杂志中的各种字体。
(3)研究宋体字和黑体字的特点。
(4)仔细欣赏和放大字体，比较宋体字和黑体字的区别，
研究这两种字的特点。
4.抓住特征，审美体验。
(1)结构分析：平衡稳定;布白匀称;穿插变化。
(2)特征分析：字形方正;横平坚直;大小统一;四边靠壁。
(3)了解基本笔画的特点。
“点入水滴撇似刀，横窄竖宽捺如扫，左钩右钩鹅进食，横到尽时有三角。”
——宋体
“横平竖直，笔画等粗，粗壮有力，庄重醒目，结构均匀，方头方尾。”
——黑体
(4)感受宋体和黑体字的美及其特点。
5.作业练习，展评修改。
(1)分别用“黑体”和“宋体”书写“永”字。
永 永
根据字数多少确定字体大小，并划好字格。
分析字的结构、笔画，并合理安排布局。(左右、上下、里外、半封闭结构等。)
轻轻勾出字的单线结构，用笔要轻。
笔画统一，以双勾字形法画出笔画。
修整细节。
选择颜色进行填色，填色一般先画轮廓，再在中间填色。
(2)学生作业，教师巡视指导。
(3)展评：对照“笔画形状是否统一，结构是否稳妥，文字在格内是否满格，大小一致”的要点，共同评议优劣。
6.课后延伸，拓展研究。
收集各种商标、广告、印刷品中的美术字。
第二课时
课前准备
(学生)收集各种商标、广告、印刷品中的美术字，尺子，蜡笔或水彩笔
(教师)课件，范作，收集古今中外的各种装饰性美术字、各种商标、广告、印刷品中的美术字图片
教学过程
1.组织教学，导入课题。
欣赏各种现代美术字，认一认这些是什么字?请学生在黑板上书写“艺”字，直接导入课题。
2.欣赏评述，博古通今。
欣赏中国古代的美术字(如:鸟书、蝌蚪文、凤尾书、芝英篆、金剪书等中国古代美术字。)、数字和英文美术字。(主要为英文字体的设计。)
3.研究创意，启发思维。
(1)讨论“艺”和四川电视台台标“四”字书写特点及规律，介绍笔画的变形。
(2)欣赏一组变体美术字，说一说这些字的“创意”在哪里?找出其特点：
①笔画变化。
欣赏书中范字，提问：“衣”字主要抓住了哪一笔画的变化?
有几何形体变化，如：圆形、方形、三角形„„
有形象化处理，如：变点为花朵形、草形、蝴蝶形„„
笔画相连：平连、竖连、斜连;
②结构变化。
有意识地将某些笔画进行夸大、缩小、移位来获得新颖的效果。可以一笔破框，两笔破框;改变框形：变成圆形、拱形、扇形、平行四边形„„
③字形变化：改变字体的外形，可以是整个字的几何形体变化，如：圆形、梯形、平形四边形等。
④立体变化：平行透视、成角透视„„聚光、成角、凹凸等，画出字的三维空间感。
⑤形象变化：以字义出发，将整个字作形象化处理。
木：变体后绘成四截木料叠成。
冰天雪地：变体后绘冰纹，画上积雪。
尖：变体成上部小下部大。
曲：变体成曲线状。
„„
⑥装饰变化：肌理、渐变、字内装饰、字外装饰。
⑦光影变化：叠影、明暗、倒影、投影等。
总结：变体美术字变化的方法无论多么丰富，都要表现出整体和谐、统
一、完美的艺术特点。
4.创意设计，作业练习。
(1)设计自己的名字或寻找合适的字、词，设计有创意的字体。
(2)要求：写出设计意图，即创意。
5.作业欣赏，开拓思维。
(1)作业展评，小结。
(2)收藏、保存同学的作品。
第三课时
课前准备
(学生)尺子，蜡笔或水彩笔等工具
(教师)课件，范作，各种商标、广告、印刷品中的美术字图片
教学过程
1.欣赏学生作品，复习导入。
(1)欣赏学生的作业，讲评新颖生动的创意设计作品。
(2)提问：你认为字形创意设计的作用是什么?字的创意设计可以应用在哪些地方?
(3)小结。
2.欣赏招贴商标，创意剖析。
(1)了解著名文字商标、招贴的创作设计过程。
(2)请上节课完成优秀作业的学生介绍创作经过。
(3)欣赏、讨论经典文字商标的创意及招牌的创意。
(4)课件动画演示变体美术字。
3.选择创意形式，表现创造。
(1)确定设计内容。(如：广告语，商标，招牌，版报题头、题花等。)
(2)寻找内容的个性特征。
(3)选择合适的材料及表现形式。
(4)对初步选定的文字，结合内容从各种角度，不同的构成形式、变化形式，按一定的构成法则进行揣摩、构思。
(5)草图表现，修改定稿。
作业练习：设计一个报头或题花。
4.学生创作表现，个别辅导。
学生作业设计开始，进行针对性指导;对好的、有新意的设计进行表扬，以此来启发其他同学。
5.师生共同评价，深入体会。
(1)自己评：介绍作品的创作过程。
(2)小组评、集体评和教师评相结合。
6.提供主题，拓展思路。
(1)了解和关注电视、影片中的动画文字创意设计。
(2)保存学生作品。布置下一节课的准备工作。
课外资料
1.美术字的书写规律。
(1)方正：由于汉字的结构是方形，所以美术字的外围要方正。笔画一定要横平竖直，摆正放稳，才显得端庄大方。
(2)匀称：在安排美术字的结构时，要使字体的笔画分布匀称，合理协调。如果笔画或大或小，或紧或松，就会造成字体松散或者拥挤。
(3)穿插争让：美术字的笔画、部首各有不同。为了使字的笔画之间互相呼应，重心稳定，就要对字的某些笔画进行适当的调整和安排，使其穿插有序，争让合理。所谓穿插，就是对美术字的笔画交叉延长;所谓争让，就是对字的某些笔画向前争抢一步，而有的笔画就要向后退让一步。
(4)顶格、缩格、出格：顶格，就是将美术字的主要笔画或边缘笔画顶住字格，但是要注意恰到好处，不能过头。缩格，是将某些字的笔画向回收缩，因为有些字的外周笔画与字格边线相平行，在书写时就不能压住或靠紧字格的边框线，要收缩调整，如“国”、“司”、“日”、“山”、“南”等字。否则，这些字会显得肥大而不协调。出格，是三角形、菱形之类的字书写时，可以将其点、撇、捺的笔端适当出格，如“人”、“会”、“命”等字。出格也要注意适可而止。
(5)密收：汉字的笔画有疏有密。写美术字时，对于笔画稠密的字，要适当收缩或者减细其笔画，以避免这类字过大而使得字格盛不下，如“健”、“锻”、“警”、“譬”等。对笔画稀疏的字，要力求开阔，撑足字格。
2.最古老的汉字：汉字就是记录汉语的文字。中国汉字是世界上最古老的文字之一。而最古老的汉字则是甲骨文。
甲骨文的“甲”是乌龟的甲壳，“骨”是牛羊的胛骨。殷商时代没有纸，人们把要记住的事情刻在这些甲骨上，后世就把这些刻在甲骨上的文字叫做甲骨文。甲骨文至少有3000年的历史了。
最近，考古学家、古文字学家认为近年在西安半坡村出土的那些陶器口的外沿上刻画的图像符号，可能是汉字产生初期的一些简单文字。西半坡的仰韶文化距今约有6000多年，那些刻在古陶器上的图像符号如果是汉字的话，那么它就是比甲骨文更古老的汉字了。
4.汉字的起源：中国古书里记载文字是仓颉创造的。说仓颉看见一名天神，相貌奇特，面孔长得像是一幅绘有文字的画，仓颉便描摹他的形象，创造了文字。还有一种传说，说仓颉观察了鸟兽印在泥土上的脚迹，启发了他发明文字的灵感。这种种传说都是靠不住的。文字是广大劳动人民根据实际生活的需要，经过长期的社会实践才慢慢地丰富和发展起来的。
从1954年秋至1957年夏，中国考古工作者在半坡遗址(今西安市东郊半坡村北)，发现了早在6000年前半坡人创造的具有文字性质的刻画符号和绘画、雕塑、装饰品等艺术作品。半坡人的刻画符号多保留在彩陶上，这可以看作是原始的中国文字。
近年来，山东莒县陵阳河大汶口文化晚期的一处遗址里出土了大量的文物(距今已有4500多年)。在一些陶尊上各刻有图像文字，共发现了10多个单字。这些文字是按照实物的形状描绘出来的，所以称为“象形字”。字体的结构与甲骨文上的象形字十分相似，但比甲骨文要早1000多年。因此，“象形字”是中国最早的文字，它已具有了文字的特征。
