《电视节目编导》重点
一.单选
1.情景剧是多讯道电视节目制作中最为简单的一个品种。 2.2号机居中后，
1、3号机左右交叉是倒三角形机位布局方式。
二.名词解释
1.ESP（Electronic Studio Production,即“电子演播室制作”）方式
ESP是指在电视台的演播室中通常进行的录制方式。首先，大家会有一个感性的认识，就是有一个演播室，演播室中有若干台摄影机。在演播室的旁边或楼上套着导播间，导播间里有监视系统、切换系统、录制系统。演播室内的多个摄像机的信号必须通过多芯电缆线连接到导播间的切换系统中。
2.EFP（Electronic Field Production,即“电子场地制作”）方式
EFP是对一整套适用于电视台以外的现场进行即使摄制作业的电视设备的统称。它包括两台以上的摄像机、一个完整的视讯切换系统、一个完整音频操作系统以及其他相关的辅助设备。它可以对发生的事件或节目演出做现场直播或现场录制。
3.导播工作台本
导播工作台本是日后直播或录制的基础，它应该能够非常全面地体现导播关于播出方式、转播技术、时间、流程、画面、声音及特殊效果的详细设计，是各工种部门未来工作所依据的蓝本。
4.节目脚本
节目脚本一般是文学本，它需要标示节目的程序、主持人的语言、插播片的位置内容等等，它是对节目做文学性的描述，通常没有具体的声音画面设计与相关录制技术要求的说明。
5.镜头会
所谓“镜头会”就是由导播召开的摄像会议。在摄像工作会上，所有的讯道摄像师和摄像辅助设备操作员都要出席。导播按照导播台本或更为详细的分镜头本，将自己对于画面的设想与拍摄实施的具体手段、各机位的分工与任务、不同节目的切换方案与画面组合思路传达给摄像师。而且，来自摄像部门的建议还会进一步丰富导播原有的设想。导播从前期策划到节目播出一直处于完善过程中。 6.情境剧
“情境剧”是以多集系列故事的形式编织剧情、有相对固定的主要场景和相对固定的主要人物、每集可能有客串的主要角色，并以电视系列剧形式播出的喜剧品种。
7.场面调度
场面调度是指，在一个场景内，演员的行动路线、站位、姿态手势、上下场等舞台表演动作的总和。
8.调机
调机就是导播对各机位的拍摄对象、角度、景别、运动形式的安排。其实，它是由两个阶段来完成的。一是导播制作工作台本时对各机位拍摄任务的预制方案；另一个是导播在录制的过程中对方案的实施与临场调整。
9.谈话场景
导播对于谈话场景的识别，可以分为“场”和“景”两个概念。“景”可以看作是谈话的环境（包括内、外景的实景或演播室）和布景，它由导播和美术设计共同确定并由美术部门制作完成，在视觉上提供镜头画面的背景效果。“场”可以看做是任何谈话的进行都会自然形成的交流场（无论是否在谈话节目中），它是由谈话者之间的视线关系的总和所构成。
10.机位设置
机位设置是一个总的概念，它包括机位的数量、每一个机位的具体位置、每一个机位的具体性质（机器的型号、镜头性质、辅助设备等技术参数），以及各机位形成的整体布局关系。
11.镜头转换频率
镜头转换频率是导播在实施切换时所掌握的切换节奏。它形成了画面外在形式中非常直接的可感因素，并且用于电视观众对节目语言节奏风格的认领。
12.游机
就是指可以进行位置游动的摄像机，它通常是由摄像师手持或肩扛进行拍摄。在录制过程中，游机一般是在导播的指令下接近某个对象进行拍摄，当任务完成后再以合理的路线撤离演出区域。
13.主观镜头
主观镜头就是模拟观看者的视点和视觉印象拍摄的镜头。它一般需要一个被建立的过程，也就是通过表现观看者的镜头和表现被看对象的镜头组合在一起，完成一个“看与被看”的意义。
三.多选题
1.多讯道节目制作方式：多机拍摄与多讯道制作
2.多讯道节目制作方式的种类：
（1）ESP（Electronic Studio Production,即“电子演播室制作”）方式 （2）EFP（Electronic Field Production,即“电子场地制作”）方式 （3）复合ESP／EFP／ENG多种形式的综合制作方式
3.导播团队：总导演、助理导播、场地导播、慢动作导播、字幕导播、切换导播。
4.导播在节目制作前、中、后应注意：
(1)直播当天，导播要根据制作规模的大小来决定自己提前抵达制作现场的时间。 (2)临近直播，导播要尽量提早30分钟坐到自己导播间的切换台前。
(3)直播之中，导播除做好调度选切画面的核心工作外，还要合理分配精力关注各工种岗位的工作情况，以便提早发现问题，防患于未然。
(4)直播之后，导播要致谢所有的工作伙伴，并提醒助理整理好直播录像带以备后期制作。
5.导播临场应对方案是如何产生
第一，导播需要明确自己有责任将现场繁盛的时间传递给电视观众； 第二，导播作为现场的亲历者，应该了解现场突发情况的来龙去脉； 第三，导播在迅速做出反应判断后，确立自己的表述态度； 第四，导播将视听表达的需要立刻传递给相关的技术部门。
6.视听语言的掌控能力包括：
1.机位设置 2.镜头设计 3.临场调度 4.镜头搭配 5.切换时机 7.场面调度是:
1.演员的行动路线 2.站位 3.姿态手势 4.上下场等舞台表演动作的总和。
8.情境剧主要场面的基础形态：
1.双人关系 2.对双关系 3.双对双关系 4.三角关系 5.多人活动
9.情境剧各机位景别有: 1.大全景 2.小全景 3.中景 4.中近景 5.近景
10.情境剧画面切换的一般规律
1.关注说话人 2.关注动作细节 3.关注场面调度是变化
11.导播眼中的谈话节目构成元素 1.谈话参与者 2.谈话的场景
12.谈话进行的方式类型：
1.访谈形式 2.漫谈形式 3.会谈形式
13.单个机位最大化功能：
1.给它一个好位置 2.给它一个好属性 3.给它一个好配合
14.谈话节目中运用的调机规律
1.分割与包容 2.镜头组合链条 3.突发情况的处理
15.反应镜头通常考虑：
1.也就是最直接的作用，就是随时关照现场中其他人对说话人发言的反应（比如点头、摇头、微笑、撇嘴等等）
2.当说话人的发言段落太长太啰嗦的时候，插入一些反应镜头可以调剂视觉上的节奏 3.在表现某个或某几个主要交谈对象时，兼顾表现现场中的其他人，已达到随时提示整体场面位置关系的作用
4.为着意强调说话人的某些语义，而附加上能够形成“一加一大于二”效果的反应 16.过短的反应镜头原因：
1.导播以为电视观众像自己一样看清了这个镜头（其实电视观众的读取需要更长一点的时间）
2.导播已调整好其他镜头，急于进行下面的镜头组合
17.过长的反应镜头原因: 1.导播期待着此时的反应会有更好的表现，迟迟不舍得切走
2.导播忙于调整其他镜头，而忽视了此时的反应镜头已经被切出的时间太长了。
18.音乐会的导播必须明确
1.何时、哪个乐器或哪些乐器进入演奏 2.它或它们在乐队中的位置在哪里 3.它或它们的持续演奏时间
19.为什么要用游机
1.游机具有位置自由、便于深入场景之中进行拍摄的特点 2.游机近距离的拍摄可以在画面中形成贴近对象的情感压力 3.游机镜头的自然晃动对拍摄主体的适用性
20.游机在现场的分工
1.游机左右分工的方式可以尽量地避免穿帮 2.游机的调度线路越短越不容易在其他机位中穿帮
21.游机摄影师的工作意识 1.必须具备敏感的躲避意识 2.应具有良好的职业着装习惯 3.需要具备与其他机位配合的整体意识
22.导播的常用术语有：
1.摄像术语 2.音乐音效成音术语 3.视讯切换器操作术语 4.开播收播术语 四.简答
一.导播是一个怎样的人？ 导播是一个具有独特工作性质的人
1.导播应该是一个需要深入了解节目内容的人 2.导播是一个能够全面控制多讯道拍摄现场的人 3.导播是一个精确掌握节目时间的人 4.导播是一个随时掌握成片面貌的人
二.为什么说多讯道拍摄现场复杂？
多讯道拍摄现场的复杂程度取决于以下三个方面的原因：
第一,多讯道拍摄现场的工种繁多，导播需要对更多的技术环节有所了解。各工种人员之间的实际工作距离较远，但他们又需要密切配合，因此导播作为录制工作的核心需要将他们协调一致进行作业。
第二，直播节目不可重复性造成拍摄现场任何问题都不可能停下节目先去解决问题，也就是说这个拍摄现场是一次性的。对于录制节目而言，虽然可以一段一段地录制也可以对有问题的部分重录或补拍，但毕竟不能一个镜头一个镜头地拍摄，整个段落要力求连贯，因此这个拍摄现场的所有演出与制作环节也应是能够连续实施的。
第三，大场面、多场面增加了多讯道制作的难度。当在一个节目中涉及多个演播现场，又是一个ESP／EFP／ENG联合作业的方式，这个拍摄现场中的各种技术设备、工种人员和演出状况的复杂程度就会成倍增加。复杂是制作现场决定了在这种制作方式的导播必须具有更强的全面控制多讯道拍摄现场的能力。
三.导播的核心职能？ 1.监看和调度 2.选择并切出 3.眼、耳、嘴、手并用
四.导播的职能与权限？ 1.节目的形态与呈现方式
导播的工作最好能从节目策划阶段开始进入。导播的职责恰恰跨越在节目创作艺术与技术的双重领域，他应该是一个既了解节目创作规律又精通转播技术手段的人。 2.节目设计与程序编排
导播应该带着画面表现与镜头组合的想法参与到具体的节目设计与节目演播程序的编排工作中去。
3.场景空间利用与舞美设计思路
我们可以把在不同的时间、地点拍摄的空间片段组织在一起，重新塑造一个影片的空间，这种功能被形象地成为“创造地理”。因此，多讯道的制作是在同一时间对一个或多个真实存在的演播室现场进行的多角度展现。 4.机位设置
当节目的内容和场景的设计都比较明确的时候，导播必须亲自来完成机位设置的工作。它是导播对演播现场的空间感、镜头画面的想象力、对摄像设备功能与表现力的经验，以及对节目内容性质深入了解的综合体现。 5.制定导播工作台本
导播工作台本是日后直播或录制的基础，它应该能够非常全面地体现导播关于播出方式、转播技术、时间、流程、画面、声音及特殊效果的详细设计，是各工种部门未来工作所依据的蓝本。 6.后期制作
导播参与到后期制作这个环节，将会使后期编辑更加准确、工作效率更高。
五.直播导播在节目制作中地位如何？在节目制作前、中、后应注意什么？
导播身处直播中的核心岗位，他决定着观众看到的每个画面，决定着所有彩排演练无法覆盖的临场情况处理。
1.直播当天，导播要根据制作规模的大小来决定自己提前抵达制作现场的时间。 2.临近直播，导播要尽量提早30分钟坐到自己导播间的切换台前。
3.直播之中，导播除做好调度选切画面的核心工作外，还要合理分配精力关注各工种岗位的工作情况，以便提早发现问题，防患于未然。
4.直播之后，导播要致谢所有的工作伙伴，并提醒助理整理好直播录像带以备后期制作。
六.导播临场应对方案是如何产生的呢？
第一，导播需要明确自己有责任将现场繁盛的时间传递给电视观众； 第二，导播作为现场的亲历者，应该了解现场突发情况的来龙去脉； 第三，导播在迅速做出反应判断后，确立自己的表述态度； 第四，导播将视听表达的需要立刻传递给相关的技术部门。
这些步骤可能就发生在极短的瞬间，也就是导播要能够自如地运用视听语言在即刻形成对突发情况的处理。 七.导播的素养是什么？ 一.职业化与专业化
专职从事导播工作的成为“职业导播”，专门从事某种类型节目导播的人叫做“专业导播”。 二.自如运用视听语言
自如运用视听语言是导播从前期案头准备到现场实施过程中都不可缺少的一种能力，它要成为一种思维习惯随时呈现为完整准确的导播语言。
三.熟练掌握操作设备：通话系统设备、监视与监听设备、视讯切换设器。 四.精准的时间意识
“精准的时间意识”更是指，导播应该具备所感受时长与实际时长统一贴近的能力。 五.沉着与机敏的双重性格 六.成为团队核心的必备能力: 第一，身为导播应具备良好的组织能力 第二，导播应具有善于与他人沟通的亲和力
这种亲和又绝不是刻意做出的寒暄、客套。亲和力取决于理解。理解工作伙伴各自司掌什么工作、他们此时此刻在干什么、他们有什么困难和问题。 第三，导播应具有渊博全面的专业知识
导播应该成为多讯道节目制作中受到所有工作伙伴信赖的专业权威。
可见，优秀全面的专业素养、良好的组织能力和善于与他人沟通的亲和力，这三者是不可或缺相互促进的，它们是导播建立自身威信、成为团队核心的必备条件。
八.情境剧的主要场面总结为几种基础形态？
情境剧的主要表演区仍被选择在类似舞台剧的三角形区域内。 基础形态有： 1.双人关系 2.对双关系 3.双对双关系 4.三角关系 5.多人活动
九.情境剧画面切换的一般规律 一.关注说话人 关注说话人的切换规律使台词演绎与人物表现统一在一起，在画面组合上非常符合情境剧的叙事特点。 二.关注动作细节
在画面剪辑的时候可以借助画面中人物的动作、动势选择剪辑点，这样能够使上下画面的衔接流畅简洁，有时也更能突出画面的动感。 三.关注场面调度是变化
场面调度的表现更为重要，因为它可以帮助观众清晰识别场景中的人物关系，有利于继续观看并准确读解剧情。
十.谈话节目的机位设置：
与情境剧不同，谈话节目的机位设置没有通行的方案，但不同的节目所采用的机位设置方案都会遵循一些共同的原则。 一.对象划分原则 二.场景原则
三.机位数目最少化原则 四.单个机位最大化原则
五.论述题
一.从技术与艺术两个层面叙述如何做一个专业的导播 首先，导播是一个具有独特工作性质的人。 第一，导播应该是一个深入了解节目内容的人 实质上就是要对表现对象的性质认领准确。 第二，导播是一个能够全面控制多讯道拍摄现场的人
因为无论是直播还是录播，无论拍摄现场是一个小型的3讯道、5讯道演播室，还是一个涉及几十个讯道的多现场、复合制作的方式，导播都必须把所有的节目实施细节考虑周全，尽量通过各种手段将现场的实施工作容纳在自己的视野范围之内，并且要对少则十几个、多则几百个工种人员进行高效的协调，合理分配自己的注意力控制现场。 第三，导播是一个精确掌握时间的人
首先，精确掌握录制时间可以控制节目制作成本；
其次，精确掌握录制时间可以在现场录制后期制作中节省工作人员的精力； 再次，精确掌握录制时间可以最大限度地还原现场气氛、保持多讯道录制的意义。 第四，导播是一个随时掌握成片面貌的人 在直播之前，需要使整个节目的面貌完整地呈现在导播的脑海里，既要能够完整地想象节目内容的节奏、舞台的效果与场面的调度。影响的风格与音乐音响的处理效果以及现场所预期的情绪气氛，还要具体地想到出现在画面中的所有细节。 其次，导播的核心职能 1.监看和调度 2.选择并切出 3.眼、耳、嘴、手并用 再次，导播的职能与权限
导播的工作最好能从节目策划阶段开始进入。 1.节目的形态与呈现方式
导播的工作最好能从节目策划阶段开始进入。导播的职责恰恰跨越在节目创作艺术与技术的双重领域，他应该是一个既了解节目创作规律又精通转播技术手段的人。 2.节目设计与程序编排
导播应该带着画面表现与镜头组合的想法参与到具体的节目设计与节目演播程序的编排工作中去。
3.场景空间利用与舞美设计思路
我们可以把在不同的时间、地点拍摄的空间片段组织在一起，重新塑造一个影片的空间，这种功能被形象地成为“创造地理”。因此，多讯道的制作是在同一时间对一个或多个真实存在的演播室现场进行的多角度展现。 4.机位设置
当节目的内容和场景的设计都比较明确的时候，导播必须亲自来完成机位设置的工作。它是导播对演播现场的空间感、镜头画面的想象力、对摄像设备功能与表现力的经验，以及对节目内容性质深入了解的综合体现。 5.制定导播工作台本
导播工作台本是日后直播或录制的基础，它应该能够非常全面地体现导播关于播出方式、转播技术、时间、流程、画面、声音及特殊效果的详细设计，是各工种部门未来工作所依据的蓝本。 6.后期制作
导播参与到后期制作这个环节，将会使后期编辑更加准确、工作效率更高。 另外，导播的工作流程
1.参与节目的策划编排或研读节目脚本 2.考察拍摄现场 3.组建工作团队 4.制定相关技术清单（场地舞美、视频、音频、灯光、通讯） 5.制定导播工作台本 6.组织召开导播工作会议 7.验收各工种的前期工作 8.指导排练和组织演练 9.带机彩排 10.录制和备播 11.直播 12.参与后期制作
还有，导播必须具备的素养 一.职业化与专业化
专职从事导播工作的成为“职业导播”，专门从事某种类型节目导播的人叫做“专业导播”。 二.自如运用视听语言
自如运用视听语言是导播从前期案头准备到现场实施过程中都不可缺少的一种能力，它要成为一种思维习惯随时呈现为完整准确的导播语言。
三.熟练掌握操作设备：通话系统设备、监视与监听设备、视讯切换设器。 四.精准的时间意识
“精准的时间意识”更是指，导播应该具备所感受时长与实际时长统一贴近的能力。 五.沉着与机敏的双重性格 六.成为团队核心的必备能力: 第一，身为导播应具备良好的组织能力 第二，导播应具有善于与他人沟通的亲和力
这种亲和又绝不是刻意做出的寒暄、客套。亲和力取决于理解。理解工作伙伴各自司掌什么工作、他们此时此刻在干什么、他们有什么困难和问题。 第三，导播应具有渊博全面的专业知识
导播应该成为多讯道节目制作中受到所有工作伙伴信赖的专业权威。
只有具备以上种种能力，加上实践中不断累积经验，才能成为一个专业的导播。
二.谈话类节目的切换中导播如何把握好切换节奏
谈话节目的导播对于语言认识，是其进行画面切换过程中除技术掌控外最重要的专业储备。虽然，对于谈话本身似乎没有更多的专业特性，导播的专业化需求也并不像在制作戏剧、音乐、舞蹈、体育赛事节目中那么突出，但能够掌握和预见语言的发出对象、迅速识别不同人的语言节奏、把握语言与反应的接合效果却是谈话节目导播在进行画面切换时必备的能力。
第一，镜头组合链条的实现
镜头组合链条对于导播叙述现场情境、展现交流关系、建立画面形式感的重要性。 第二，切换频率段控制
镜头转换频率是导播在实施切换时所掌握的切换节奏。它形成了画面外在形式中非常直接的可感因素，并且用于电视观众对节目语言节奏风格的认领。 第三，反应镜头的把握
1.也就是最直接的作用，就是随时关照现场中其他人对说话人发言的反应（比如点头、摇头、微笑、撇嘴等等）； 2.当说话人的发言段落太长太啰嗦的时候，插入一些反应镜头可以调剂视觉上的节奏； 3.在表现某个或某几个主要交谈对象时，兼顾表现现场中的其他人，已达到随时提示整体场面位置关系的作用；
4.为着意强调说话人的某些语义，而附加上能够形成“一加一大于二”效果的反应。 第四，反应镜头的长短
反应镜头的长短与其功能和节目整体的切换节奏是密切相关的。并行在谈话中的反应镜头不可能太长，否则就主次不分了；作为谈话间歇的反应镜头不可能太短，因为它是现场谈话的自然节奏决定的；有特殊效果的反应镜头，或长或短，因为不同的特殊效果的形成所需要的时间积累是不同的。因不同的导播处理，会对反应镜头需要的长短时间有不同的认识，但总的来说它应大致符合节目整体的镜头转换频率。
三.艺术类节目导播如何理解其专业性（第一题简化版） 首先，导播是一个具有独特工作性质的人。 第一，导播应该是一个深入了解节目内容的人 第二，导播是一个能够全面控制多讯道拍摄现场的人 第三，导播是一个精确掌握时间的人 第四，导播是一个随时掌握成片面貌的人 其次，导播的核心职能 1.监看和调度 2.选择并切出 3.眼、耳、嘴、手并用 再次，导播的职能与权限
导播的工作最好能从节目策划阶段开始进入。 1.节目的形态与呈现方式 2.节目设计与程序编排 3.场景空间利用与舞美设计思路 4.机位设置 5.制定导播工作台本 6.后期制作
另外，导播的工作流程
1.参与节目的策划编排或研读节目脚本 2.考察拍摄现场 3.组建工作团队
4.制定相关技术清单（场地舞美、视频、音频、灯光、通讯） 5.制定导播工作台本 6.组织召开导播工作会议 7.验收各工种的前期工作 8.指导排练和组织演练 9.带机彩排 10.录制和备播 11.直播 12.参与后期制作
还有，导播必须具备的素养 一.职业化与专业化 二.自如运用视听语言 三.熟练掌握操作设备 四.精准的时间意识 五.沉着与机敏的双重性格 六.成为团队核心的必备能力 四.多讯道节目制作中全景机位设置的依据及必要性
首先，多讯道节目制作中的机位设置没有通行的方案，但不同的节目所采用的机位设置方案都会遵循一些共同的原则。
一、对象划分原则 （1）参与者的数目 （2）参与者的角色类型 （3）参与者的位置与交流场
二、场景原则
（1）展现谈话场景全貌
（2）符合场景中谈话交流场的布局形式 （3）给机位提供便利的工作条件
三、机位数目最少化原则
（1）通过调机可以减少机位的数目
（2）针对节目进行的不同阶段来部署不同的机位分工
四、单个机位功能最大化原则 (1)给它一个好位置 (2)给它一个好属性 (3)给它一个好配合
还有，全景机位在多讯道节目制作中是非常通行的，用负责场景全貌的机位去表现场面的调整：
第一，全景可以使场面调度的过程被清晰地展现出来；
第二，全景镜头也可以将调整后的位置关系重新定位，便于电视观众继续观看； 第三，场景全貌的展现再次向观众强调了“在这个谈话节目中”的收视信息； 另外，全景本身在视觉节奏上的舒缓型也可以适度形成谈话进行中的必要间歇。 六.识记
1.切1号 take one 2.淡入 fade in 3.淡出 fade out 4.叠化 diolve/mix 5.划 wipe in/out 6.叠印 super
