《插图的艺术》教案设计
课题：插图的艺术 课型：造型·表现 课时安排：2课时 授课教师：谢玲玲
年级：初二年级上册册第三课
一、教材分析
文学与图像是两个不同的艺术门类，把它们联系在一起的是文学作品里的绘画——插图。绘画依赖于视觉来创造、感受和欣赏对象，其形象是直观地表示在欣赏者眼前，它把过去和未来凝聚在某一瞬间，是一种在二度平面上创造三度空间的艺术，是一种静态艺术。而文学则是借助语言文字在时间的流动中展示整个事件、动作的发展过程，也就是说文学是一种动态的艺术，读者是通过文字利用想象间接地感知作品所塑造的艺术形象。
从阅读层面上讲，插图是文学作品文字的一种视觉感知补充，它给读者本身增加形式上的美感。插图往往是对文学作品中的高潮片段的反映，是画家在忠于原作文字的描述和思想的基础上进行构思和构图创作出与文字形象相统一的艺术形象。倾注了画者情感的插图无疑赋予了文学作品新的空间和力量。文字和图像的搭配不是单纯的解说，而是相得益彰的互补，很多文学作品由于有了插图，作品艺术价值的品位得到提升。从某种意义上说，插图能够从另一当面表现出文本的内涵。
本课属“造型·表现”学习领域。学习的内容是认识插图艺术的特征，学习为文学作品尝试创作一幅插图，既可以考查学生的美术创作能力，又能反映学生对课文文字的理解程度。通过本课的学习，使学生深刻地理解到优秀的插图不仅可以增加读者阅读书籍的兴趣，帮助读者进一步理解书籍内容，还可以把书籍的可读性与可视性有机地结合起来，使书籍呈现出图文并茂的效果，让读者在阅读的同时得到审美的享受。
本课学习集语文知识和美术知识于一体，具有很强的造型意识和应用价值，符合初中二年级学生的学习心理和实际能力。通过本课的学习，学生欣赏到课本提供的表现形式多样的文学书籍插图的作品，认识到插图的表现形式，可以是素描的、水墨的、水彩的、版画的、油画的等，也认识到很多体裁的文学书籍都可以为之配上插图，如小说、童话、诗歌等。从学过的语文课本里选出一篇课文，用自己喜欢的绘画形式为之作插图，即可以锻炼学生的美术创作能力，也使学生的审美情趣和审美能力得到提高。
二、教学目标
1、知识目标：通过本课的学习，认识插图作品的艺术价值和表现形式，以及文字与图像的互补性的应用价值。
2、能力目标：综合运用美术知识，学习为文学作品设计创作插图，培养学生的造型能力和审美能力。
3、情感目标：感悟插图作品的艺术性，培养学生读书爱书的情怀。
三、教学重点与难点
1、教学重点：欣赏经典文学作品优秀插图，认识插图的表现形式、方法和艺术价值；综合美术知识，结合语文课文的课文内容创作一幅插图，考查学生对课文的理解程度，锻炼绘画的综合表现能力。
2、教学难点：认识文字与图像在文学作品中的互补性和插图在文学作品中的价值；插图作品的独特创意及形象造型的艺术性。
四、教学准备
（一）教师用具：教材。
（二）学生用具：课本。
五、教学过程
（一）组织教学：（2分钟）
（二）引入新课：（5分钟） 第一课时：
1、读书导入，感受文学与美术的艺术性。
教师朗读一两段文字优美的文学作品段落供学生欣赏、竞猜，猜猜老师朗读 的是什么书中的段落，激发学生的学习兴趣。
教师讲述文学作品在自己成长过程中所起的作用，激发起学生读书的愿望。 教师拿出同一书名两个版本的图书：一本有插图，另一本没有插图，并将这 两本书给学生传看，让学生感受两个版本的不同。
教师就直观性提问题，学生当场回答，引导学生认识文字与图像的内在联系。
3、插图的艺术（板书）
2、欣赏优秀的插图作品 欣赏课本提供的插图作品，引导学生对某一幅插图作品进行评述。教师阶段小结。
3、合作学习，发表自己对插图作品研究探索的结果，学生讨论、发言。
4、掌握插图设计的方法步骤：教师出示自己所作的插图范作，讲解创作的过程 A． 选择自己印象深刻或非常喜欢的一篇文学作品作插图的依据； B． 找出文章描写比较精彩的情景作插图的文字脚本； C． 用简短的文字写出插图的文字脚本； D． 根据文字脚本进行插图的形象构思； E． 把构思用绘画工具画在纸面上；
F． 对作品进行着色加工，直至满意完成。
5、教师课堂小结
第二课时：本课时用以插图创作。通过第一课时的学习，学生从各方面对插图都有了认识，本课主要采用自主学习的方式进行插图学习。
教学程序如下： A、简要复习第一课时学习过的知识； B、指导学生选择需要作插图的文章； C、指导学生进行插图草图创作； D、对插图进行勾线或上色； E、作品展示，师生共同评价； F、全课总结。
六、课堂小结：
总结：我们刚刚初略的了解书法的整个演变过程，通过了解汉字的演变过程，欣赏各个朝代和书体的书法作品，让我们深刻的理解了文字的文化内涵和我们中国历史的底蕴，我们处在一个键盘的时代，但是也要重视我们的艺术瑰宝。从身边做起，从自己做起，通过多练字、写字来提高自己的书写能力。
七、板书设计：
八、教学后记：
