马克思第二次作业
学院：经济管理学院班级：保险122班 学号：2012014452 姓名：杨 宇 华
资本主义经济危机之我见
2012年12月5日，郭老师带领我们看了无声电影--《摩登时代》，不得不承认，卓别林不愧是一代喜剧大师，在如今这个各种影视大片狂炸的年代，看这部无声黑白电影依旧感觉到强烈的震撼，被卓别林创造的无声天地所触动。同学们安安静静的看着电影，不时的爆发出笑声，实际上我们笑的最欢快的地方，恰恰是影片最让人值得反思的片段。故事发生在20世纪20年代美国经济萧条时期，卓别林大师有资格嘲讽那个时代，他虽然生活于斯，却以更高尚的心灵和高超的艺术才华成为了一个出世的人。
卓别林浓黑的眉毛、同样醒目的眼睛、唇上画龙点睛的一撮小胡子共同构成充盈着喜剧效果的脸。再加上那不合身的燕尾服、宽松的裤子、超大尺码的皮鞋就是他最经典，最深入人心的造型，在《摩登时代》中叶不例外。由卓别林扮演的主人公夏尔洛就像一个超级倒霉鬼，总是把事情搞砸，被人训斥，被警察阴差阳错地带走也是常态。当然他也有走鸿运的时候，譬如在监狱里莫名其妙地立了功，得到了在监狱里的几天优质的生活和一封推荐信。还有在他想重返监狱的时候正好解救了一位美女，并与之相识。
影片开头羊群和人群形成了有趣的比对和暗示，先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，讽刺资本主义世界宣示人人自由平等的丑恶嘴脸，哪里有自由平等？自由平等还会像羊羔一样被人赶来赶去，任人宰割？自由平等又怎会让人觉得监狱生活更加美好，以至于想方设法进监狱？一切都是资本主义想要剥削工人的假幌子！
影片中有很多令人生深思的片段，让人在爆笑的同时对他们产生的浓浓的同情。夏尔洛是一个底层市民，他在一个机器隆隆的厂房里日以继夜地工作日以赚取微薄的收入，繁重的工作压得他无法喘息，不断加快的传送带式的作业线弄得他精神失常、失控的自动喂食机整得他死去活来、甚至被卷入巨大的机器齿轮中。这些场景无一不让人捧腹大笑，更多的感受大概是不可思议，难以想象资本主义为了追求剩余价值竟然发明了自动喂养机，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活，真的不得不佩服他们的想象力。马克思对这种做法作出了这样的抨击：“它靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”抽烟需要打卡，多么讽刺的一个制度，一天到晚神经质般的重复着同样的工作，连去厕所抽根烟的享受都被无情自私的资本家剥夺了。一系列荒诞的情节发生在夏尔洛身上，最后他被提前释放，监狱长对他说：“你自由了。”可夏尔洛却说：“可以在多关我几天吗，我待在这里很好。”也许只有在那个荒诞的年代，才有夏尔洛这样荒诞的想法。
的确，他在外面确实还不如在监狱中，虽然获得了表面自由，但是他却依然生活在一个更大的牢笼中，在这个牢笼中，有钱的人随心所欲，无产者无家可归。后来，夏尔洛遇到了同样是流浪者的女主角，在一系列奇遇后，女主角爱上了夏尔洛，他们找到了属于自己的天堂——一个河边的小破木屋。他们曾经也幻想过理想中的天堂，比如一个富人家的别墅中的生活，比如大百货商场中的快乐时光，但是这些仅仅是幻想，真正属于他们的天堂，也仅仅是那个河边的小破木屋，可是也只有在这里，我看到了他们从来没有的温馨与幸福。
生活在21的世纪的我们，可能感触最深的并不是资本主义的黑暗，而是明白了自己现在的生活有多幸福。工厂老板不断得要求加快生产线的速度，夏尔洛被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。以及美丽的女主在码头偷香蕉的画面。在这一切一切的压迫下，夏尔洛为女主角擦干眼泪，然后屏幕上出现了\"Buck up-never say die.We\'ll get along!\"。男女主人公相互鼓励，一起微笑地携手走向前路……和他们相比，我们现在有家，有父母朋友的关爱，为什么现在有很多的人或心灵在哭泣呢？不是我们比他们更不幸，而是我们要求得太多，我们的目光更多的聚集在生活中一些不如意的小事上，将痛苦放大了。他们只是异常渴望能拥有一座房子，即使房子表面上看起来并不坚固，但在它的主人心里，房子就像家一样，是最牢固可靠的，然而
就是这样一个看起来极度容易实现的愿望，却是他们终生都难以触摸到得美梦。
影片最后，夏尔洛和漂亮的女主角再次走在逃亡的路上，但是这一章的标题是“黎明”。我想卓别林更希望他们是走在通往黎明的道路上，夏尔洛看到女主角紧锁着眉头，他告诉她应该笑，应该向着黎明微笑，这也是卓别林带给我们一系列艰辛，悲苦，荒诞以及黑色幽默后给我们的一丝希望。
影片中，很多镜头都放映了在那样一个资本主义不断走向垄断的时代的社会形态，以及劳动人民所遭受的残酷剥削。影片辛辣犀利的讽刺，揭示出工人遭受资本的欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，同时也引起观众对“工业社会对人性异化”的反思，被机器洗脑后的工人展现给人们的永远是麻木呆板的表情。影片具有很强的时代感，但同时超越那个特定的时代，现在看来仍具有现实意义。《摩登时代》中，还有很多镜头在演绎着卓别林辛酸的生活。影片中卓别林被卷进了巨大的机器，在机器的力量前无所适从，在商场琳琅满目的商品中滑行，浸透了苦涩的笑料成为了那个时代的真实写照
在那样一个时代，贫富差距十分明显，生活在底层的人们为了生存，无法保持文明和体面，必须靠偷东西来维持生活的基本需要。而那些先富起来的资本家和老板，想的更多的并不是改善员工的生活条件和工作条件，而是如何能够榨取到更多的剩余价值。为此，除了利用现代化的监控手段，监督工厂里的每一个角落甚至包括卫生间之外，他们还随意加快生产流程的节奏，让工人在有效的工作时间内尽可能生产出更多的产品、完成更多的任务。影片中那台自动喂食机幸好没有在试验中稳定运行，否则，那些可怜的工人们从踏进工厂大门那一刻起，就会彻头彻尾地变成机械化生产的人肉工具。他们可能只是生产流程中的一个符号、一个环节，他们与冷冰冰的机器、齿轮、流水线的唯一区别，就是他们还会呼吸，还有生命。时光进入21世纪，如今的中国，大概有不少工厂已经具备了《摩登时代》中的生产条件和管理条件，而那些工作在第一线的工人们，是不是也同时在经历着卓别林们曾经经历过的苦难呢？想想那些曾经跳楼的工人，他们是不是已经感到工作的压力已经超出了自己的承受能力，是不是觉得自己的收入远不足以匹配自己的付出，从而宁愿升入自由的天国？
除了深刻感受到资本主义的黑暗以及两相对比后产生的幸福感，《摩登时代》同样教给我们要时刻保持乐观。片中夏洛尔失业，入狱，就业，再失业，再入狱„„可不管经历了多少，始终都是在不停地奔跑。正如亚伯拉罕·林肯所说：“虽然我走的很慢，但我决不后退。”人生就需要这种乐观。
总之我对这部电影的感觉是：机器大生产下对人的摧残，讽刺了美国经济大萧条下社会的黑暗，解释了资本主义的本质——剥削。卓别林漫画式近乎夸张的表演既制造了笑声，也有体会了辛酸的泪水。作为这部影片21世纪的观众，我们要引以为诫，居安思危，秉着持续奔跑的热情呐喊：任征途漫漫，何曾见我后退半步!
