从《艺术导论》看摄影艺术及影视制作
步入大学已经快一年了，也渐渐熟悉了大学式的生活，自己的视野也渐渐开阔起来。以前对艺术毫无兴趣的我，也渐渐的开始了解起艺术来。通过艺术讨论的学习，对艺术,艺术对我们的影响的了解更为透彻。
那么什么是艺术？通过上课的学习以及课后的查阅资料: 通常认为，人类通过借助特殊的物质材料与工具，运用一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象的相互作用下，进行的充满激情与活力的创造性劳动。可以说它是一种精神文化的创造行为，是人的意识形态和生产形态的有机结合体。通俗的说，艺术也就是人的知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物，是人们现实生活和精神世界的形象表现。
艺术普遍的存在于我们的生活中，是一种很重要、很普遍的文化形式，有着非常复杂而丰富的内容，与人的实际生活密切相关。通过我的了解艺术可以分为造型艺术、表演艺术、综合艺术和语言艺术四大类。
而我今天要讨论的内容则是造型艺术中的摄影艺术及影视制作。摄影作为现在非常流行的视觉艺术，成为如今人类视觉审美的主要工具之一，有着“人类第三只眼”之称。而以摄影为基础的影视制作，通过摄影，运用我们的审美能力和技巧，在心灵与精神的作用下，创造出独特的画面，将自己想要表达的思想通过画面呈现出来。
摄影通过运用照相机和感光材料，将画面定格在那一刻，或者那一段时间内。对现在生活以客观、真实、快速、简便的记录下来，以供自己或大家欣赏，回忆，思考以及对未来的展望。摄影作为一门现在的艺术，拥有者众多的分类，流派，术语….有人说过的一句精辟的语言，我记忆尤为深刻：摄影家的能力是把日常
生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。作为一个摄影家，成功与否在于看我们是否能抓住日常生活中那稍纵即逝的机会，将那一刻的画面用快门定格下来。
摄影作为我们现在生活中必不可少的一部门。影视艺术是时间艺术与空间艺术的复合体，它既象时间艺术那样，在延续时间中展示画面，构成完整的银幕形象，又象空间艺术那样，在画面空间上展开形象，使作品获得多手段、多方式的表现力。摄像影像是影视制作的基础，影视制作利用摄影或摄像和放映或放像等技术手段，最终在荧幕或视屏上生成的视觉形象。通过影视制作我们可以在画面上形象的表达自己想要表达的内容，有时这比语言传播来的更加生动形象便捷。在影视制作过程中，画面出现的方式，位置，大小，特效都需要我们考虑；音频的选取，出现位置，出现方式同样需要我们的深思熟虑…..制作过程中，我们要站在大众审美的角度上，通过大众审美角度，一遍又一遍的去修改自己的作品。只要这样我们才能不断的锻炼自己的审美能力。
艺术与我们的生活息息相关，随着时代的前进和社会的进步，未来社会对人才的要也将越来越高。作为一名现代的大学生，时代要求人的全面发展，教育要以人的全面发展为前提，加强文化艺术修养是
人全面发展的必要途径。因此， 提高文化艺术修养，是我们生活中必不可少的一部分。
