《霸王别姬》视听语言分析
当爱已成往事，那还剩下什么？这是看完《霸王别姬》后最想在心里说的一句话。霸王与虞姬，他和她的爱情流传千百年而不褪色，那么程蝶衣呢？他的爱究竟在哪里？是让他如痴如醉的京剧还是依恋爱慕的师哥？而段小楼与菊仙，世事沉浮之中，当爱已成往事，似乎什么也没留下，爱与恨都如云烟般散去了。
《霸王别姬》感情强烈，情节曲折，充满生生死死的戏剧冲突，也蕴含了深刻的哲理与文化内涵。影片用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。片中人物的人生经历犹如“戏梦人生”。
在几乎长达三个小时的影片中，有很多的片段是非常经典的，不仅仅是故事情节还包括影片本身的艺术特点。《霸王别姬》中的各种视听元素以及创作者的思想在经过选择、雕琢、再组合，才构成了影片的所谓之经典大作。
在影片31:40——35:33之间这短短的几分钟当中，我们再仔细观看中会感受到《霸王别姬》带给我们的思考与哲理。
这一片段中，首先是师傅讲戏点出《霸王别姬》这出戏，也点出“人敌不过天命”“从一而终”“自个儿成全自个儿”等主题。这个主题初看没有什么多大的感觉，但与全片所联系我们能想到这个主题其实还起到提醒观众注意戏曲和剧情的联系作用，也就是“戏中戏”，所以此处较为明显地将主题给出，不会像一般剧本那样显得过火。师傅和经理的一段对话，集中表现了二人的性格，特别是戏院经理趋炎附势欺软怕硬的形象得到非常立体的描绘，小豆子演唱《思凡》再次犯错，小石头用烟斗虐小豆子的嘴。小豆子突然开窍，背对了台词。此处不仅告诉观众，小豆子已经学会了技能，同时丰富对他和师兄关系的刻画。
这里的师兄关系是我们应该反复思考的，在片中“我本是男儿郎，又不是女娇娥”与“我本是女娇娥，又不是男儿郎”，到底哪一个才是蝶衣的真心告白？“我本是男儿郎”，当他细小的声音终于敌不过强大的压力他绝望，只有对师兄的“爱”了！他对师兄的暖昧情感，却也是畸形的！男人怎么能爱男人呢！他是一个男旦，一个红透半边天的男旦，舞台上他扮演着各个女子，其实那才是他，真正的他，在生活里他才是在演戏——扮演着男子。程蝶衣的矛盾是人戏不分导致其性的错位，关于性错位我们可以从片中看出有几次。第一次，母亲为送小豆子进班学戏，斩断他的六指，暗示着阉割。第二次，那坤叫小豆子唱《思凡》，小豆子总是念“我本是男儿郎”，小石头用烟袋锅捅他的嘴，暗示着性强暴。性扭曲，先来自母亲，后来自师父师兄，编剧强调造成程蝶衣的性倒错的压迫和诱因，来自一种伦理纲常下的“爱”。而片中所有的恩怨情仇则来自于这样的“爱”。 由“男儿郎”向“女娇娥”的转变是一个极为痛苦的过程。对于这个从妓院里出来的人，他是很难接受一个“女娇娥”的人格的。但他还是被虐待式的纠正了。他被强制性的培养成一种人，但又成为不了这种人。他的位置是错乱的，具体的说是一种性本位的错乱。而对其错乱应附有重要责任的段小楼却不能满足其错爱的需要。这是一种双重的压抑，一种双重的失落。但他并没有因此而改变初衷，他依旧钟情于自
己的选择。而自己也最终达到了人戏不分的程度。小豆子始终以静默、思索的状态出现。小豆子体会了唱戏和做人的道理\"从一而终\"。他宁死不唱\"我本是女娇娥\"，完整的透露他生性倔强。可是小石头用烟斗捅他的嘴的时候，这种信念的最后防线也垮塌。终于唱出\"我本是女娇娥\"的小豆子，已经完全进入了另外一种人格，小豆子已带着同样的执著地走向另一端。于他不疯魔不成人生，缺乏对一切现实的考虑，心中只盼着和段小楼永远扮下去，演下去。 虽然只是短短的三四分钟却与影片的发展环环相扣，让人思考。
在这一片段中我们可以通过对视听语言的分析，能更客观的感受影片的艺术特色。
开场，运动镜头，交待场面环境，喜福成科班内，师兄弟们正在排练，也是为了那爷来考察而做表现。交待剧情，那爷进场，并且通过关爷的话\"您就是我们喜福成的衣食父母\"交待那爷这个人物这次来考察的重要性；镜头随人物运动，长镜头，场景调度把握很好。依然是在镜头2这个长镜头之内，那爷遇见小豆子，对这个角产生兴趣。
小豆子给那爷请安，那爷第一次看出神，产生兴趣，情节上往正面方向发展；但是那爷接着的一句话：要求小豆子唱段\"思凡\"却把好气氛立马打住了，在场的师兄弟弄的很紧张，情绪的第一次小高潮。
小豆子果然唱错，镜头把站在小豆子后方的大师兄也扫入镜头内，表现人物的情绪关系，大师兄的担心。在意识到自己唱错后，自己也呆住了，整场气氛降到冰点。
场面气氛转向不好的发展方向，配乐开始严肃沉重，那爷要走，眼看着快要到手的活没了，所有人都开始害怕，这个镜头内正面全脸给的是大师兄，主要人物是他，不安情绪最浓的是他，接下来他为了挽救这个情况而做的举动埋伏笔。
看着机会就将溜走的时候，大师兄做了一个动作，抢了烟袋，为了整个喜福成科班的存亡，开始教训起小豆子，这是的师兄是\"恨其不争\"的心态，其实也想转移视线和挽救机会。整个场面的高潮，惊吓住了全场所有的人，也留住了那爷，保住了机会；大师兄也是在无奈的情况下，如果不这样做，一则喜福成的机会没了，二则小豆子会被师傅打的更惨.那爷吓呆，而达到了暂时留步的目的，所以关师傅喜从心来。
一个正面推近的镜头，表现了小豆子内心急速的变化。
当师哥的烟杆在小豆子的口中一阵乱捣之后，他终于看清只有这样一条前路，师傅一直告诫，既然选择了唱戏，就得从一而终。这个\"从一而终 \"也是整部影片都在强调的，蝶衣后来一生的性格特征。于是，镜头前失魂地坐在太师椅里的小豆子也就只有仪态万方地站起身来，行云流水般，面带一丝微笑地唱：\"我本是女娇娥，又不是男儿郎\"。至此，小豆子的性别指认转换完成，也是整个影片中人物思想的一次重要转折。
这一片段，镜头语言明确简洁，基本围绕着故事展开，而不是刻意营造意义。影片剪辑流畅规则，构图精美；同时影片中有大量的运动镜头与不同景别的静止镜头交叉使用，形成行云流水而有放有收的节奏效果。
当然，在这不到四分钟的片段中音响的运用也十分出色，人物的语言特点、声音的高低变化都促进了故事情节的发展与观众对影片主题的思考和理解。
总体看来，《霸王别姬》影像华丽，剧情细腻，内蕴也极为丰富深广，对中国文化的挖掘更具历史深度。它把戏剧小舞台与人生大舞台有机地融合在一起，把剧中演员的艺术声涯和现实人生巧妙地交织在一起，既扩大了艺术表现的空间，又给人以多方面的启迪和思考，既有引人入胜的故事情节和性格鲜明的人物形象，又充分地发挥了电影音画的综合表现效果，是一部通俗中见斑斓、曲高而和众的佳作。
