推荐第1篇：徐悲鸿的故事
徐悲鸿的故事
1、生于贫贱的大画家
著名的美术家徐悲鸿生于宜兴县一个穷教书的人家。父亲徐章达，是个半耕半读的村塾老师，也是个画师。悲鸿六岁开始跟父亲读书，七岁时因常常看见父亲画画，就想学，可父亲认为他年纪太小，不肯教，但他念书念到卞庄子刺虎的故事时，就偷偷求人画一只老虎，自己依着样子描绘。父亲知道儿子实在喜欢画，在九岁时，就让他每天摹一幅当时流行的《吴友如画本》，这就是徐悲鸿学画的开始。
徐悲鸿在十岁时就能帮父亲在画上不重要的部分染颜色，十七岁便在一家中学里教图画来帮助家用。十九岁那年，父亲逝去，家里负债很多，弟妹也要供给，他只得在县里三家学校担任教课来解决全家的生活。
沉重的家庭担子压不住他上进的决心，为了学美术，他来到上海。他曾企图把画寄给当时的《小说月报》卖钱，但是被退回。他寄居在一家赌场里，白天用功，晚上等客人散了，才摊开铺盖在赌桌上睡觉。
人们都在用锣鼓迎接新年的时候，徐悲鸿却饿着肚子给一家叫做“审美书馆”的出版社用颜色填染单色印刷的杂志封面(那时印刷术落后，没有彩色印刷，杂志封面是雇人用手工填色的。审美书馆的主办人，就是著名的岭南画派导师高剑父、高奇峰兄弟)。等到他考进震旦学院读法文的时候，肚子已经空了好几天。他是穿着死了父亲的丧服，噙着眼泪踏进了这个学校的。
徐悲鸿的作用逐渐受到社会的注意。除了高剑父兄弟外，当时的文化名人康有为、蔡元培等也给予他鼓励和帮助。1917年，二十二岁的青年徐悲鸿已经被聘为北京大学画法研究会的导师，又得到北洋政府的教育总长、大学者傅增湘(沅叔)先生的帮助，派他到法国去留学。
可是出国不久，因为内战，他的经济来源就断绝了。他经常饮水啃干面包度日，不间断地从事每天十小时以上的劳作，他用功锻炼素描，临摹古代的名画，并努力于国画和油画的创作，还给书店画书籍插图及与一些散稿来维持生活。
2、名字的由来
徐悲鸿原名徐寿康。有一次，他到一位亲戚家吃喜酒，许多人都穿着绸衣，唯徐悲鸿却穿着布大褂，很多人看不起他，对他十分冷落。后来他想进“洋学堂”学习，为将来谋生立足，可是他父亲拿不出钱，他向别人借钱，谁也不借给他。徐悲鸿深感世态炎凉，悲从中来，犹如鸿雁哀鸣，遂改名为“悲鸿”。此后决心发愤绘画，终于成为一代艺术大师。
3、留学生涯
1919年，在蔡元培、傅增湘的帮助下，25岁的徐悲鸿获公费赴法留学。到达巴黎后，先在各大博物馆仔细观摹西方艺术的精华，比较他们与东方艺术的不同之处，数月绝笔不画。然后入朱里安画院学习素描两月，后又考入巴黎国立高等美术学校，入弗拉芒格画室。每次竞试，都名列前茅。课余，便到卢浮宫和卢林堡美术馆研究大师的作品，临摹德拉克洛瓦、委拉斯盖兹、伦勃朗等作品。课余，则到罗浮宫和卢森堡美术馆临画。他站在十八世纪末法国浪漫主义大师德洛克瓦的巨幅油画《希阿岛的屠杀》前，深深地被激动，以致热泪盈眶，不能自己。1920年冬，法国大雕塑家唐泼特介绍徐悲鸿认识了法国国家画会的领袖达仰，他当时享有很高的威望。从此，徐悲鸿每个星期天都去聆听达仰的教导和参加该派艺术家们的茶会，深受教益。达仰勉励徐悲鸿说：“学美术是很苦的事，不要趋慕浮夸，不要甘于微小的成就，”他要徐悲鸿精绘素描，并养成默写的习惯。徐悲鸿遵从达仰的教导，很见功效，于是更加努力。先后有《怅望》、《萧声》、《琴课》、《扶猫人像》、《远闻》、《马夫和马》等杰作问世。仅1927年就有9幅作品入选法国国家美展，获得很高的赞誉。
1921年4月法国国家美展开幕，徐悲鸿从早至晚仔细观摹，走出会场时，才发现外面下着大雪，而他整天未进餐，又缺少御寒的大衣，顿时感到饥寒交迫，腹痛如绞。从此患上了严重的肠痉挛症。他常强迫自己忍痛作画，现仍保存的一幅素描上便写着：“人览吾画，焉知吾之为此，每至痛不支也。”
这年夏天，病更重了，而学费已完全断绝，他只好去柏林。徐悲鸿在柏林认识了柏林美术学院院长康普，并看到门采尔、绥干第尼及康普的作品，感到在法国见到的佳作虽多，仍受局限。他最爱伦勃朗的画，便去博物院临摹，每天都持续画10个小时，其间连一口水也不喝。特别在临摹伦勃朗第二夫人像时，下了很大的功夫，觉得略有收获但仍不能用在自己的作品上，于是更加努力。
1923年，徐悲鸿回到巴黎后，以油画《老妇》，第一次入选法国国家美展，再谒达仰。
1927年春，徐悲鸿赴意大利和瑞士，流连于圣彼得寺的名雕和西斯廷教堂米开朗基罗的壁画之前，纵情欣赏了文艺复兴时代大师们的杰作，并游览了庞贝古城，领略西方古代艺术的气氛。
经过8年国外勤奋刻苦的学习和钻研，徐悲鸿怀着复兴中国绘画的决心，回到久别的祖国，居上海霞飞坊。
4、徐悲鸿与马
徐悲鸿以画马著称于工，泼墨写意或兼工带写，塑造了千姿百态、倜傥洒脱的马，或奔腾跳跃，或回首长嘶，或腾空而起，或四蹄生烟。他画的马既有西方绘画中的造型，又有中国传统绘画中的写意，融中西绘画于一炉，笔墨酣畅，形神俱足。它那刚劲矫健、剽悍的骏马，给人以自由和力量的象征，鼓舞人们积极
向上。
他对马的肌肉、骨骼以及神情动态，作过长期的观察研究。早在巴黎高等美术学校学习期间就常常去马场画速写，并精研马的解剖，积稿盈千。这为他后来创作各种姿态的马，打下了坚实的基础。徐悲鸿自己也说道：“我爱画动物，皆对实物下过极长时间的功夫，即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马之骨架肌肉组织，然后详审其动态及神，方能有得。”从而能够成马在胸，游刃有余地去捕捉瞬间即逝的动能神情，得心应手地采用前人不敢涉猎的大角度透视，创作出崭新的艺术形象。
由于徐悲鸿经常画马，他对马有一种偏爱。和马在一起，听着马蹄得得，看着马御风奔驰，他觉得是一种精神享受。他的心仿佛和马一同驰骋。
廖静文在《徐悲鸿一生》一书中回忆，一次在成都坐马车，马车夫是一位和善的老人，他爱马，马养得非常好。他举起鞭子，那匹栗色的年老的牝马便扬起那好看的蹄子，欢快地向前奔驰了。徐悲鸿喜欢这样待马的好人，他走下马车，马车夫正忙着给马预备水和饲料。“这个给你。”徐悲鸿先生忽然对马车夫说，一面从手提皮包里取出一幅折叠起来的奔马画。这是他昨天晚上才画好的。
马车夫迷惑地抬起他那满是皱纹的前额，眯细着眼睛呆望着徐悲鸿，仿佛没有听懂他的话。“老大爷，”廖静文从旁解释说，“这是一张画，是送给你的。”马车夫那双混浊的眼睛陡然亮起来，他双手接过画，连声说：“谢谢老爷，谢谢老爷。”马车夫眼角湿润了，“我碰到好人了，今天一早，我看见一只喜鹊飞到我的窗子上，我就想，兴许有啥子喜事要来，可是，我这个穷老头儿还能有啥子喜事呢?现在，真灵验啦！”他又唠叨开了，同时用右手扯起左臂的袖口，擦去已流到面颊上的泪水。
徐悲鸿先生握着马车夫那双粗糙得像石头般的手，连声说着“再见”，才离开他走了。
“先生，您为什么突然要给一位不相识的马车夫一幅画呢?何况他又不知道您是谁，您是否有点过分慷慨了?”廖静文带着惊异问他。
他十分柔和地回答说：“因为我爱马，也爱善待马的人。你看这个马车夫，既能非常熟练地驾驭，又能视马如亲人。他对马的爱打动了我的心，使我受到感动，何况他的生活很难呢!”听着徐悲鸿先生的话我也十分感动了。
马，最能反映徐悲鸿个性，最能表达他思想感情。徐悲鸿的马受到人们喜爱，除了他所下的功夫之外，更重要的是他倾注于其中的感情，并将这种情感化作一种精神，以马为载体而表现出来。
马，在中国人心目中始终是人才的象征，民族振奋的象征，执着于现实的徐悲鸿翻来覆去地画马，正是有所感而发，尽抒胸臆。徐悲鸿笔下的马，从来不戴缰辔，但在《九方皋》画面上黑色雌马，却例外地戴上缰辔，有人问悲鸿这是为什么，悲鸿笑着答道，“马也和人一样，愿为知己者用，不愿为昏庸制。”
5、世界的一枝神笔
1934年春天，徐悲鸿到莫斯科国立博物馆举办画展，并为观众现场作画。那天，观众把展览厅挤得水泄不通。徐悲鸿从容地磨墨、铺纸，转眼之间，一匹活生生的骏马便出现在纸上了。观众被徐悲鸿的高超技艺征服了，大厅里响起雷鸣般的掌声。这时候，一位身材魁梧的元帅拨开人群，走到徐悲鸿面前，彬彬有礼地说：
“徐先生，我能要这幅画吗？不然，我会发疯的！”
徐悲鸿被这位元帅的诚意感动了，他点头微笑，挥笔题上字，把这幅画送给了元帅。元帅高兴得像打了胜仗似的，和徐悲鸿热烈拥抱，大声称赞道：“徐先生，你不但是东方的一枝神笔，而且是世界的一枝神笔。你笔下的马，比我骑过的那些战马更壮美！”
6、与课文内容相关的徐悲鸿的故事
徐悲鸿是我国杰出的画家。1919年到1927年，他在欧洲一些国家留学。当时的中国，军阀混战，贫穷落后，在世界上没有地位，在外国的中国留学生常受到一些人的歧视。
有一次，许多留学生在一起聚会，一个满身散发着酒气的外国学生站起来，恶毒地说：“中国人又蠢又笨，只配当亡国奴，就是把他们送到天堂里去深造，也成不了才！”坐在一旁的徐悲鸿被激怒了，他走到这个洋学生面前，大声说：“先生，你不是说中国人不行吗？那么，我代表我的祖国，你代表你的国家，我们比一比，等学习结业时，看看到底谁是人才，谁是蠢材！”
从此，徐悲鸿学习得更勤奋了。他到巴黎各大博物馆去临摹世界名画的时候，常常是带上一块面包一壶水，一去就是一整天，不到闭馆的时间不出来。法国画家达仰非常喜欢徐悲鸿，他从这个中国青年身上，看到了中国人民的坚强毅力。他主动邀请徐悲鸿到家做客，在他画室里画画，并亲自给徐悲鸿指导。
有志者，事竟成。徐悲鸿进入巴黎国立高等美术学校后在几次竞赛和考试中获得了第一名。1924年，他的油画在巴黎展出时，轰动了巴黎美术界。这时，那个在大家面前大骂中国人无能的洋学生，不得不承认自己不是中国人的对手。
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徐悲鸿小故事
自此，徐悲鸿与书画结下不解之缘，并将自己的一生毫无保留地交给了绘画。 19世纪末20灾人祸接连不断。1908年，徐悲鸿的家乡连降暴雨，庄稼悉遭吞噬。万般无奈之下，年仅13岁的徐悲鸿跟着父亲到邻近的县镇鬻字卖画，以谋全家生计。流浪江湖的卖画生涯因徐达章身染重病而中止，徐悲鸿扶着全身浮肿的父亲回到了家乡，作为长子，他挑起了家庭的重担。不久，父亲去逝，家里却连一文安葬费也没有。徐悲鸿含泪向亲戚告贷，热心的陶留芬先生不但立刻送来了钱，还亲自帮助安排了丧事。父亲去世后，徐悲鸿成了家里的顶梁柱，19岁的他过早地体会到了生存的艰辛和人世的无常。的徐悲鸿时，就悄悄对徐子明说：\"此人完全还是个孩子，岂能工作？\"最后因身无分文而被旅馆老板赶出大门。在极度失望中，他回到了家乡。然而在贫穷的农村，靠画画根本不能谋生，于是他仍决定去上海寻找出路。1915年夏末，他怀揣徐子明的很满意，答应让他为中小学教科书画插图。但第二天，当他再次来到商务印书馆时，又被告知国文部另一个主事人认为他的画不合格，刚燃起的希望之火又被浇灭了。徐悲鸿踉踉跄跄地跑出大门，一直跑到黄浦江边，看着滚滚而去的江水，他真想纵身一跃，从此万事皆休，但想到家乡的乡亲和弟妹们殷殷期盼的目光，他流下了酸楚的泪水。正在生死间彷徨之际，突然有人拉住了他的胳膊，原来是商务印书馆里的小职员黄警顽。徐悲鸿离开商务印书馆时的绝望之态使这位热心人放心不下，于是一路尾随而来，果然见他要寻短见，赶忙及时制止了他。黄警顽将他带回自己狭小的宿舍，两人同睡一张床，同盖一床薄棉被，徐悲鸿暂时有了栖身之所。后来应肠胃病而死徐悲鸿，宜兴屺亭镇人。6岁开始跟父亲除达章读书，9岁就读完了《四书》、《左传》。这时，他的父亲开始教他每天临摹一幅吴友如的人物画。因家境贫寒，除依靠父亲卖画、母亲种桑养蚕补贴家用外，还耕种7亩田，故徐悲鸿
自幼就参加农业劳动。
推荐第3篇：徐悲鸿的故事初中
徐悲鸿就是我国杰出的画家。那大家了解他多少，下面小编整理的徐悲鸿的故事初中，欢迎来参考！
徐悲鸿的故事
（一）：
杰出的画家徐悲鸿个性爱画马。他笔下的许多骏马图成了艺术珍品。
1934年春天，徐悲鸿到莫斯科国立博物馆举办画展，并为观众现场作画。那天，观众把展览厅挤得水泄不通。徐悲鸿从容地磨墨、铺纸，转眼之间，一匹活生生的骏马便出此刻纸上了。观众被徐悲鸿的高超技艺征服了，大厅里响起雷鸣般的掌声。这时候，一位身材魁梧的元帅拨开人群，走到徐悲鸿面前。
“徐先生，我能要这幅画吗？不然，我会发疯的！”
徐悲鸿被这位元帅的诚意感动了，他点头微笑，挥笔题上字，把这幅画送给了元帅。元帅高兴得像打了胜仗似的，和徐悲鸿热烈拥抱，大声称赞道：“徐先生，你不但就是东方的一枝神笔，而且就是世界的一枝神笔。你笔下的马，比我骑过的那些战马更壮美！”
由于徐悲鸿经常画马，他对马有一种偏爱。和马在一齐，听着马蹄得得，看着马御风奔驰，他觉得就是一种精神享受。他的心仿佛和马一同驰骋。
徐悲鸿先生刚刚去法国留学的时候，开始有一位外国同学瞧不起中国，徐悲鸿先生很义正言辞的对那个学生说：“既然你瞧不起我的国家，那么好，从此刻开始，我代表我的国家，你代表你的国家，我们来等到毕业的时候再看。”此后，徐悲鸿先生发愤图强努力练习，钻研绘画，之后一画惊人，震惊了巴黎艺术界，从此徐悲鸿先生踏上了一位爱国主义画家的伟大道路。
徐悲鸿的故事
（二）：
1929年9月，徐悲鸿由蔡元培引荐，就任北平大学艺术学院院长。
徐悲鸿转而聘齐白石为教授。
当时的北平画坛，死气沉沉，以摹仿古人为能事，保守势力相当顽固。木匠出生的齐白石大胆创新，变革画法，可惜，却得不到多少响应，北平画坛对他一片冷嘲热讽。
当徐悲鸿乘坐四轮马车来到齐家时，齐白石为其诚心而感动：“我一个星塘老屋拿斧子的木匠，怎敢到高等学府当教授呢？”
“你岂止能教授我徐悲鸿的学生，也能教我徐悲鸿本人啊！”徐悲鸿说，“齐先生，我徐某正要借重您这把斧子，来砍砍北平画坛上的枯枝朽木！”
徐悲鸿的故事
（三）：
一天，一个外国学生很不礼貌地冲着徐悲鸿说：“徐先生，我明白达仰很看重你，但你别以为进了达仰的门就能当画家。你们中国人就就是到天堂去深造，也成不了才！”
徐悲鸿被激怒了，但就是他明白，靠争论就是无法改变别人的无知和偏见的，务必用事实让他们重新认识一下真正的中国人。
从此，徐悲鸿更加奋发努力。他像一匹不知疲倦的骏马，日夜奔驰，勇往直前。
那个外国学生，看了徐悲鸿的作品，十分震惊。他找到徐悲鸿，鞠了一躬说：\"我承认中国人就是很有才能的。看来我犯了一个错误，用中国话来说，那就就是\'有眼不识泰山\'。\"
徐悲鸿的故事
（四）：
草庐三顾不容辞，何况雕虫老画师。海上清风明月满，杖藤扶梦访徐熙。
这就是齐白石为赠与徐悲鸿的《月下寻归图》的题诗，由衷感激徐悲鸿\"草庐三顾\"的识拔之恩。
一九二九年秋，近代画家，美术教育家徐悲鸿，出任北京艺术学院院长。他深信只有优秀的师资，才能培养出优秀的学生，为此用心物色遴选教授，意向聘请的第一人，便就是齐白石。
齐白石少年习画，经半个世纪刻苦精勤不懈努力，最后跻身画坛大家之列，于一九二零年定居北京，专业卖画刻印。徐悲鸿一向十分赞赏他的人品画技，称他就是真正的艺术大师。
两顾草庐不果
九月初的一天，徐悲鸿来到西单跨车胡同齐白石的寓所。问候过后，道明来意：\"先生就是扬名遐迩的画坛大师，想请您来艺术学院任教。\"齐白石婉言辞谢：\"承蒙徐院长看重，只就是老朽年逾花甲，耳欠聪，目欠明，恕难应命，但只心领了。\"
\"高等院校的教授中，古稀之年还不少呢，齐先生老马识途，点拨指导，谁能及得上正就是大有用武之时。\"徐悲鸿挽请说。
齐白石还就是不答应：\"教授职责重大，还就是另请高明的为好，以免误人子弟。\"
两天以后，徐悲鸿再次登门拜访，又就是盛情邀请，齐白石又以年老为由推辞。
求贤若渴的徐悲鸿不愿就此放下。百忙中三顾齐宅，而且就是顶风冒雨而来，再次表敬爱之心，诚恳迫切相邀。齐白石感动之余，解释了\"恕难应命\"的真实原因：\"年老体衰而外，就是因为老朽木工出身，并未进过学堂，登台教授缺少经验，恐引教师非议，又恐顽皮学生捣蛋，连课都上不成。\"
\"齐先生的顾虑不无道理，但似可不必。\"徐悲鸿情真意切道：\"教授的资格，在于真才实学，不计出身如何。有些留过洋的不也就是徒有虚名齐先生融合传统写意和民间绘画的表现技巧，艺术风格独特。不但能教学生，也可教我徐悲鸿。\"
\"不敢，不敢，徐院长太谦逊了。\"齐白石摇手不迭。
\"事实正就是这样，并非过谦。\"徐悲鸿继而保证道：\"齐先生上课时，不必做长篇的理论，只要作画示范稍加要领提示即可。开学之初，我陪着您上课，为您护驾。以防真有个别学生不守纪律。\"
齐白石发自内心的感动，最后点头了：\"那就试一试吧。\"
开学那天，徐悲鸿亲自乘着马车把齐白石接到学校，向全校师生恭敬有加介绍了齐白石的高超造诣。又言出行随，为齐白石\"护驾\"。思考到齐百石的确年事已高，徐悲鸿还给予多方照顾：入冬以后天气寒冷，给他在讲台边生个火炉；到了夏天，又给他装个电扇；刮风下雨，又派车接送往来。可谓无微不至。
徐悲鸿的故事
（五）：
抗日战争时期，艺术大师徐悲鸿在重庆江北盘溪从事艺术创作和研究活动，有不少传闻甚广的搞笑故事，但都不及他画猫赠\"马\"这两件小事能鲜明地反映他的个性和人品。
1941年，发动了震惊中外的\"皖南事变\"，国立中央大学的进步师生对的倒行逆施深恶痛绝，纷纷口诛笔伐。
在中大艺术系任教的徐悲鸿怀着无比愤怒的情绪，回到他在盘溪筹办的中国美术学院后，满怀悲愤画了一幅《怒猫图》，图中一只小老虎似的雄猫立于巨石上，竖起两耳，怒睁着一双像电灯泡一样闪闪发光的圆眼睛，猫须挺直如利锥，咬牙切齿，微张巨口，面向纸外作捕鼠状。
图上没有题词，只写上了寓意深刻的\"壬午大寒\"4个小字，并盖上了悲鸿名章。不久田汉来访，悲鸿将此画给他看，田汉赞不绝口，当即吟诗一首，用遒劲的书法写在画幅的右上角。诗云：\"已就是随身破布袍，那堪唧唧啃连宵，共嗟鼠辈骄横甚，难怪悲鸿写怒猫。诗中对徐悲鸿爱憎分明的正义感给予褒扬。
也就在这个期间，由于的不抵抗政策，迫使许多国立学府随政府迁来重庆，仅沙坪坝就集中了国立中央大学、国立重庆大学、四川省立教育学院、国立中央工校等很多学校。遗憾的就是沙坪坝学校虽多，却没有一家像样的书店，更不见有能出版和销售进步书籍的地方。因此莘莘学子一再呼吁，渴望有人来玉成这件好事。
书店经理陈汝言，江苏太仓人。1937年的淞沪炮声，迫使他流亡到山城。他看到沙坪坝高等学府林立，学生上万，却无一家像样的书店，便决心开一家好书店及出版社。但经费从何而来呢？当时，支持他开书店的知名教授如胡小石等均度日维艰，爱莫能助。多亏李公朴给他出了点子：\"要钱只有找徐悲鸿，他画一匹马就就是500元。\"徐悲鸿以热心社会公益著称。抗战以来，他曾屡将在新加坡、吉隆坡、新德里和昆明、贵阳、重庆等地举办画展的收入全部捐献，救济离乡背井的难民。
陈汝言到江北盘溪石家祠找到了徐悲鸿。徐对这位小同乡深为嘉许地说：\"你想办个出版社，我支持。我虽然不就是大富翁，出点钱做开办费还就是能够的。你回去先找中央大学的一些知名教授作编委，然之后找我拿钱。\"不久，陈再访徐悲鸿。徐听说有八位知名教授担任编委，便立即拿出1000元交给陈说：\"这就是“两匹马”的价钱，给你作开办费。\"不久，上海杂志公司便在沙坪坝正式开张。此后，书店果然不负徐望，有系统地翻译出版了一批世界文学名著，深受莘莘学子的欢迎。而徐悲鸿慷慨赠\"两匹马\"，也一时传为美谈。
徐悲鸿的故事
（六）：
徐悲鸿一生崇拜任伯年，自说就是任伯年“后身”，因任伯年死的那天，正就是徐悲鸿出生之日。想不到，任伯年五十六岁去世，徐悲鸿也只活了五十八岁。
徐悲鸿注意收藏任伯年作品，但由于徐悲鸿不愿卖画，生活拮据，见到任伯年画，只能拿自己的画和别人交换。最初，徐画
三、四张才换任画一张，之后逐渐减少，到四十年代，一张徐画就能换任画一张。
徐悲鸿为任伯年编写了年谱。他在其中评价道，任伯年绘画最精彩处，在对象嘴和脚的描绘，挺拔而有力。
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徐悲鸿的故事
1、生于贫贱的大画家
著名的美术家徐悲鸿生于宜兴县一个穷教书的人家。父亲徐章达，是个半耕半读的村塾老师，也是个画师。悲鸿六岁开始跟父亲读书，七岁时因常常看见父亲画画，就想学，可父亲认为他年纪太小，不肯教，但他念书念到卞庄子刺虎的故事时，就偷偷求人画一只老虎，自己依着样子描绘。父亲知道儿子实在喜欢画，在九岁时，就让他每天摹一幅当时流行的《吴友如画本》，这就是徐悲鸿学画的开始。
徐悲鸿在十岁时就能帮父亲在画上不重要的部分染颜色，十七岁便在一家中学里教图画来帮助家用。十九岁那年，父亲逝去，家里负债很多，弟妹也要供给，他只得在县里三家学校担任教课来解决全家的生活。
沉重的家庭担子压不住他上进的决心，为了学美术，他来到上海。他曾企图把画寄给当时的《小说月报》卖钱，但是被退回。他寄居在一家赌场里，白天用功，晚上等客人散了，才摊开铺盖在赌桌上睡觉。
人们都在用锣鼓迎接新年的时候，徐悲鸿却饿着肚子给一家叫做“审美书馆”的出版社用颜色填染单色印刷的杂志封面(那时印刷术落后，没有彩色印刷，杂志封面是雇人用手工填色的。审美书馆的主办人，就是著名的岭南画派导师高剑父、高奇峰兄弟)。等到他考进震旦学院读法文的时候，肚子已经空了好几天。他是穿着死了父亲的丧服，噙着眼泪踏进了这个学校的。
徐悲鸿的作用逐渐受到社会的注意。除了高剑父兄弟外，当时的文化名人康有为、蔡元培等也给予他鼓励和帮助。1917年，二十二岁的青年徐悲鸿已经被聘为北京大学画法研究会的导师，又得到北洋政府的教育总长、大学者傅增湘(沅叔)先生的帮助，派他到法国去留学。
可是出国不久，因为内战，他的经济来源就断绝了。他经常饮水啃干面包度日，不间断地从事每天十小时以上的劳作，他用功锻炼素描，临摹古代的名画，并努力于国画和油画的创作，还给书店画书籍插图及与一些散稿来维持生活。
2、名字的由来
徐悲鸿原名徐寿康。有一次，他到一位亲戚家吃喜酒，许多人都穿着绸衣，唯徐悲鸿却穿着布大褂，很多人看不起他，对他十分冷落。后来他想进“洋学堂”学习，为将来谋生立足，可是他父亲拿不出钱，他向别人借钱，谁也不借给他。徐悲鸿深感世态炎凉，悲从中来，犹如鸿雁哀鸣，遂改名为“悲鸿”。此后决心发愤绘画，终于成为一代艺术大师。
推荐第5篇：徐悲鸿慧眼识才名人故事
徐悲鸿是在近代中国美术界有重要影响的画家，他同时又是一位杰出的艺术教育家。他一生为人正派豁达，慧眼识才，不遗余力地培养和帮助了数以千计的美术人才。著名画家齐白石和傅抱石，曾被郭沫若称作画坛上的“南北二石”，而其中傅抱石能屹立画坛，正是由于徐悲鸿的伯乐眼光和一颗爱才之心。
徐悲鸿是1933年在南昌发现傅抱石的。当时，徐悲鸿正任南京中央大学艺术系教授，发现人才，培养人才，正是他的责任和追求。
那年夏天，徐悲鸿带着自己的学生到庐山写生，归来时途经南昌。他只是小住几天，就这样寓所每天都有很多人前来造访，只要有空闲，他都热心接待，这其中以青年美术爱好者居多。一天上午，一个看上去瘦弱的年轻人前来拜访他。年轻人很兴奋地走到他面前，深深地鞠了一躬，年轻人身上穿着一件旧长衫，腋下夹着个小包袱。徐悲鸿请他坐下。他没坐，而是小心地打开包袱，拿出来几块图章和几张画。徐悲鸿看了图章的拓片，让他大为惊奇，这些图章非常精美，完全有艺术家的水准。徐悲鸿拿在手里反复欣赏，细看边款署名是：赵之谦。徐悲鸿纳闷了，就问道：“这些图章……”年轻人面露愧色，喃喃地说：“是我仿的。为了生活，我仿赵之谦的图章卖。”徐悲鸿说：“你完全不必要仿。你自己刻得很好嘛！”年轻人没有再说什么。徐悲鸿又看了他的画。他画的是山水，张幅不大，却气势恢宏。才一层卷，仿佛有一股灵气扑来。徐悲鸿对着画幅，久久凝视。徐悲鸿被年轻人的艺术才气征服了。
徐悲鸿问：“你现在做什么事？”
年轻人回答：“在小学里为别人代课。”
徐悲鸿又问：“你进过美术学校？”
年轻人回答：“没有。我是自学的。”
徐悲鸿请年轻人坐下，又问了些学画方面的事情，并要他再拿一些画来看看。白天人太多，叫他晚上来。临走的时候，徐悲鸿请年轻人留下名字。
年轻人回答：“傅抱石。”
傅抱石回到家里，简直像范进中了举人一般，对着妻子高叫着：“见到了！见到了！”并让妻子把家里的画都找出来，激动地说：“悲鸿大师要看。”他挑出自己比较得意的几张画，卷在一起，小心地包在包袱里，好不容易等到吃晚饭的时间，傅抱石便急匆匆地来到徐悲鸿的住处。徐悲鸿不在。有人告诉他：“徐先生留了话，晚上去赴个约会，10点钟才回来。”傅抱石站在门口，一直等到10点钟。果然，徐悲鸿回来了。留下了他的画和地址，又叫他回去。
第二天，一大早就下起了小雨。傅抱石在家里坐立不安，焦急难耐。他想立刻就知道悲鸿大师对他的画的看法。他甚至想以此来判断自己选了美术这条路究竟是对还是错。他的父母没有给他留下什么，小小年纪就为生计奔波，曾在一个修伞匠那里当学徒，挑着担子，走街串巷。仅仅凭着自己的爱好，他练习刻字，一直练到可以在一块玉米粒大小的象牙上，刻出整篇《兰亭序》。后来，他又学治印，学画画。他是想把自己的未来，付给水墨丹青的。但是，南昌虽然是大画家八大山人居住过的地方，而今日却找不到一位能够指津引路的人。他已经29岁了。俗话说三十而立，他必须马上决定自己安身立命的道路。
雨，依旧下着，心绪不宁的傅抱石忽然听到巷口有人说话，而且提到自己的名字。他急忙将头伸出窗外，向外看去，惊喜地叫了起来：“来了！来了！大师来了！”说着就冲了出去。把冒雨来访的徐悲鸿接进屋来。这时，妻子不见了，他叫了两声，也不见妻子答应。他没多考虑，忙把徐悲鸿让在床边坐下。他不知道说什么好，站在那里，呆呆地看着自己心中敬仰的大师。徐悲鸿和颜悦色地说：“傅先生的画，我都看了。顶顶好！顶顶好！”傅抱石此时激动得不知道该说什么好。
徐悲鸿又说：“你应该去留学，去深造，你的前途不可限量。”傅抱石像是在做梦，更不知该怎么回答。徐悲鸿环视了这间简陋的屋子，又看了傅抱石窘迫的神色，明白了一切，接着说：“经费困难，我给你想办法。总会有办法的。你愿意到法国去吗？”傅抱石激动得几乎失声。
这时，橱门响了，出来一个人。徐悲鸿吓了一跳。傅抱石也很奇怪。原来出来的人正是傅抱石的妻子，因怕见大师而藏到橱子里。傅抱石正想责怪妻子，妻子已伸手拉着傅抱石，一起跪在徐悲鸿面前，说：“您老对抱石的恩德我们来生也报答不了。请受我夫妻三拜。”徐悲鸿急忙起身搀起傅家夫妇。
为了傅抱石留学的经费，徐悲鸿去找当时的“江西省主席”熊式辉。徐悲鸿对熊式辉说：“南昌出了个傅抱石，是你们江西的荣誉。你们应该拿出一笔钱，让他深造。”正忙于政务的熊式辉当然不会对这事感兴趣，徐悲鸿拿出一张画来，说：“我的这张画留下来，就算你们买了我一张画吧。”经过在场的人劝说，熊式辉勉强同意出一笔钱。但这笔钱不够傅抱石去法国留学的费用。傅抱石只好改去日本。
傅抱石后来的成就证明，徐悲鸿没有把人看错。傅抱石常对人说：“没有悲鸿大师，就没有我傅抱石。”
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《徐悲鸿学画的故事》读后感
读了《徐悲鸿学画的故事》这篇文章以后，我深深地感受到了徐悲鸿的爱国情怀。让我想起了邓小平爷爷说地话：我是人民的儿子，我深情地爱着我的祖国和人民。徐悲鸿也是这样，他用自己的努力，也为中国争了一口气。文章主要写了徐悲鸿在外国留学的时候，遇到了一个外国学生侮辱中国，徐悲鸿十分生气就与他比赛，看谁无能经过他的努力，他成为了着名的画家，为中国争了气。徐悲鸿的爱国精神体现在他的努力上，他每次去临摹名画，都是带着一块干面包和一壶水去的，一去就到闭馆时间才回来。自从国家被侮辱的那一刻起，他就下定决心为祖国争气，让我感受到了他的好品质。最终，在他的努力下，他完成了目标，给祖国争了光。这位伟大的爱国人物使我又想起了奥运冠军刘翔，他也是一位爱国的人物，在他受伤的情况下，还坚持跑步。在奥运会上，刘翔扭伤了脚，但他并没有放弃比赛，而是坚持地向前冲。即使他跌倒了，他也会用自己的那最后的力气爬起来，因为在他的行踪还有一个信念：我要为国争光。只要有这个信念在刘翔的心中，他就一定会爬起来的。他最终也是经过努力，得到了冠军，不仅自己争了光，也为祖国争了气。鲁迅先生说过：惟有命魂是值得宝贵的，惟有他发扬起来，中国才有真进步。徐悲鸿也是这样，他的爱国精神永远记在了我的心里。我们也要想他一样，努力学习，报效祖国。 园湖小学六年级:陈愉
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看完《徐悲鸿学画的故事》这篇文章，我们都为他的爱国情感而感动，一起来看看小编为大家整理的《徐悲鸿学画的故事》读后感，欢迎阅读，仅供参考。《徐悲鸿学画的故事》读后感（一）
为报效祖国而勤奋学习的中华儿女成千上万，他们都有一颗炽热的爱国心。
我今天看了一篇文章——《徐悲鸿学画的故事》，看后，我思潮起伏，被徐悲鸿的爱国情感动了。
徐悲鸿在巴黎学画时，一位外国学生曾向他挑衅，说中国人愚昧无知，生来就是当亡国奴的料，徐悲鸿哪能眼睁睁地看着那个外国留学生如此羞辱中国人民？徐悲鸿从此下定决心，勤奋学习，为祖国争光，为中华人民争光，让那个外国学生为自己所说的话感到后悔，让外国人改变对中国人的看法。
周恩来曾说过“我们爱我们的民族，这是我们自信心的泉源。”对，正是徐悲鸿的爱国情意，给他带来了自信心，给他带来了决心，给他带来了坚强的毅力。徐悲鸿开始苦学绘画，不管遇到多少困难，不管遇到多少挫折，他都坚强的面对。他忍辱负重，心中永远只有一个坚定的信念——为国争光！
徐悲鸿是个多么杰出的画家啊！我敬佩的不是他的画技有多么高超，而是敬佩他那颗经过千锤百炼也不变的爱国心。
想到这儿，我不禁有些惭愧，徐悲鸿在那样恶劣的环境中的勤奋学习，报效祖国。而我们——祖国的花朵，祖国未来的栋梁之才，难道不应该克服一切困难，努力学习，长大后，让祖国更加繁荣富强，让东方巨人矗立在世界最前方，让东方巨龙飞得更高更远吗？
让我们同徐悲鸿一样，把自己的爱国心转化成为国争光的决心吧！
《徐悲鸿学画的故事》读后感（二）今天，我读了《徐悲鸿学画的故事》这篇文章，我的心情久久不能平静。我由哀的体会到‘少年强，则国强；少年富，则国富’所包含的深刻意义。
故事是这样的：徐飞鸿年轻的时候，曾经在法国巴黎徐梁画院和巴黎国力高等美术学院学习绘画。她不仅在经济很困难，常常遭到别人的鄙视。徐悲鸿非常气愤。从此以后，徐悲鸿就下定决心，一定要学好绘画，为祖国争光，为中华民族争气。他十分认真地学好了学校里安排的所有课程，许多法国画家看到了他这种刻苦学习的精神都很感动。一年以后，他参加各种考试，徐悲鸿多次获得了比赛的第一名。不久，徐悲鸿又在巴黎展出了自己的油画。
故事讲完了，这位徐飞鸿的形象，深深地印在我的脑海里。为了祖国，徐悲鸿认真绘画，让那些鄙视我们中国人的外国人，知道我们中国的厉害之处，徐悲鸿当了中国的一名出色的绘画家。由此我想到到这样的一句话：少年强，则国强；少年富，则国富。从古到今，在我们中华人民，大部分都是想徐悲鸿那样，认真学习，争夺第一的精神。我应该多向徐悲鸿学习一下，这种精神。我平时做作业不是很认真，每次写句子这种题，我总忘加句号。我很容易写生字的时候，总是多一横少一横，多一点少一点。现在我知道了要向徐悲鸿学习，他画画时，很仔细的画，一点都不错，争取考上好大学。
少年强，则国强；少年富，则国富！我们这新一代的少年要深切记住这一点，少年强，那国家也就强大；少年富，那国家也就富裕。我们现在刻苦学习，将来为国家做出更多的贡献，让我们的祖国更强大，更富饶。
《徐悲鸿学画的故事》读后感（三）今天，我怀着激动的心情读了《徐悲鸿学画的故事》。
当时，有许多外国学生看不起他，徐悲鸿决心跟他们比试比试。从此以后，徐悲鸿就更加刻苦学习，一年后，他终于画出了出色的油画，受到了法国有名的艺术家拉蒙先生的好评。他还多次在绘画比赛中获得第一名，轰动了整个巴黎美术界。他为中国人争了口气。
读了这边文章，我不禁想起了几年前发生在我家的一件事。
原先我的学习成绩很差，我爸爸教训我说：“你看看你的成绩，太差了。”我当时非常惭愧，一心想：难道我的成绩真的这么差？我不甘心。于是，我每天努力学习，看书。大约过了半年，我的成绩大有进步，连平时一直批评我的爸爸也开始表扬我了。这是我也没有骄傲，还坚持不懈的努力，终于把成绩稳定在了前五名了，我很高兴，因为这是我的劳动成果啊！
现在，我读了《徐悲鸿学画的故事》这篇文章，我不由得想，如果我们每一个人，都能像徐悲鸿那样，刻苦学习，努力在努力，那一定会出更多的人才，我们的社会一定会变得更加美好。
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徐悲鸿
徐悲鸿 ：（1895-1953）现代绘画艺术大师，江苏宜兴人。四岁入塾，从父习画。年甫弱冠，东渡日本，翌年赴法，师事达仰，继入徐梁学院及巴黎国立美术学校1921年游学德，1927年归国，任中大艺术教授。1933年在巴黎画展，法政府选购十二幅，辟专室陈列。旋赴欧，在德、意及苏联举行画展。抗战后，屡在国内广州、长沙以及香港、印度、星洲等各地为救济祖国难民，举办画展。历任北京大学、桂林美术学院教授。后，任北平艺专校长。解放后，任中央美术学院院长，中华全国美术工作者协会主席。在绘画创作上，反对形式主义，坚持写实作风，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，末足者增之，西方绘画可采入者融之。”继承我国绘画优秀传统，吸取西画之长，创造自己独特风格。长于国画、油画、尤擅素描。造诣极深，善于传神。著名油画《我后》、《田横五百士》国画有、《九方皋》、《愚公移山》、《会师东京》等，最为所重。画马为世所称，笔力雄健，气魄恢宏，布避设色，均有新意。。1952年病中，曾将自己一生创作和全部珍藏，捐献国家。平生积极从事美术教育事业，为中国美术事业发展，鞠躬尽粹，培育不了少优秀人才。。1953年卒于北京。年仅五十九岁，就其寓所改建徐悲鸿纪念馆。其代表作《奔马图》，最为人所喜爱。间作花鸟及猫，亦别具风格，情趣盎然。著有《普吕动》、《初伦杰作》、《悲
鸿素描集》、《悲鸿油画集》、《悲鸿彩墨画集》等行世。
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徐悲鸿，你是对中国美术事业作出卓越贡献的绘画大师。
你出身贫寒，却成绩斐然；你悄然离去，却把永恒的思念留给了中国画坛。你一生坚韧不拔的奋斗经历注定你必将成为一颗闪耀的明星。你走了，也许忙碌的世界不会因你而停止转动，也许蔚蓝的星球不会因你而黯然失色，但我们却一直在盼望——盼望你归来！盼望你继续用神奇的画笔画出享誉全球的作品。看，你无与伦比的高超画技已成为世人崇尚的典范
潘汉年，你刚正坚毅，是为革命事业宁死不屈的无产阶级革命战士。
身为“中国左翼作家联盟”和“左冀文化总同盟”的党组书记，你不平凡的正气决定了你不平凡的一生。令人遗憾的是你在1955年因“内奸”问题被逮捕判刑，最后含冤病逝。值得庆幸的是1982年中共中央亲自为您平反昭雪恢复名誉。尽管你的命运如此坎坷不幸，可是你为实现新中国兢兢业业地奋斗过，为党和人民的事业作出了重要贡献，你是我们宜兴人的骄傲。
看，你的凛然正气已被共和国的史册所记载。
尹瘦石，你是一位深具爱国主义思想的著名书画艺术家。
你有高风亮节。凭你的书画才能，若用来实行金钱买卖，那么名利财富将是唾手可得。可你没有那么做，因为你一生热爱祖国热爱人民，忠于党的文艺事业，死后把自己毕生创作的代表作及收藏的历代书画、艺术珍品无偿地捐献给了家乡。毛主席为你的画展题过字，周恩来热忱地帮助过你；你在国难当头、民族危亡之际，用自己的画笔鼓舞了一批又一批抗敌斗争中的战士们。
看，你的才华，你的品德已成为人们心中永不老去的灵魂。
朱邦芬，你是一位享誉中外的世界级物理学家。
当我们遥望星空，会发现有一颗小行星闪耀着物理的光芒，那就是朱邦芬星；当我们远眺大地，会发现有一位大师，使物理学在21世纪仍焕发着不朽的青春，那就是中国科学院数理学部院士——朱邦芬。你投身于所爱的物理事业，确立了被国际赞誉的半导体超晶格光学声子模式理论——“黄朱模型”；你赤子心诚、热爱祖国；你严谨求实、追求真理；你提携后进，为中国物理学的再次崛起鞠躬尽瘁。
看，你孜孜以求、不倦探索的杰出表现，已成为我们宜兴人的光荣和骄傲。
你们，不论是文学家、艺术家、科学家，还是普通的宜兴人，都以卓越的精神描绘了这方热土，抒写了不朽的历史篇章。面对你们，我仿佛面对一道道亮丽的风景。你们的高风亮节，你们的卓越成就不会随着时代的变迁而远去，你们是滋润我们新一代的永不枯竭的源泉，永远渗透我们的心灵，影响我们的言行。作为小学生的我们要像你们一样，长大后为家乡、为国家作贡献，这也是我们怀念你们的一种方式。
徐悲鸿（1895年7月19日－1953年9月26日），汉族，生于中国江苏宜兴屺亭桥。中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。先后留日、法，游历西欧诸国，观摹研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展
徐悲鸿长期致力于美术教育工作。他发现和团结了众多的美术界著名人士。他培养的学生中人材辈出，许多已成为著名艺术家，成为中国美术界的中坚骨干。他对中国美术队伍的建设和中国美术事业的发展作出的卓越贡献，无与伦比，影响深远。
1917年到1927年，徐悲鸿在欧洲留学，主要是在巴黎画院和国立高等美术学校学习。那时有个外国学生向徐悲鸿挑衅说：“中国人愚昧无知，生就的当亡国奴的材料，即便是把你们送到天堂里去深造，也成不了材。”这一下可把徐悲鸿给激怒了。他用炯炯的目光注视着这位富有的洋学生说：“先生，你不是说中国人不行吗?那好，我代表我的祖国，你代表你的国家，我们比试比试，等学习结业时，看到底谁是天才，谁是蠢才!”徐悲鸿学习美术，正是为祖国服务，为中华民族争光。
有志者，事竟成。徐悲鸿进入巴黎国立高等美术学校的第一年，第一次作人体油画，就受到 法国艺术家弗拉蒙先生的好评。接着，在数次竞赛考试中都获得了第一名。1924年，他的油 画《远闻》、《怅望》、《箫声》、《琴课》等，由于把人物性格刻画得出神入化，在巴黎 展出时，轰动了巴黎美术界。这时，那个曾向徐悲鸿进行挑衅的洋学生，不得不承认自己不 是中国人的对手。
你看！那六匹马的神态、动作各不相同。有的四脚腾空；有的前脚落地后脚翘起；有的……徐悲鸿不愧是无人不知无人不晓的画家。他画的《奔马图》中的马是栩栩如生的。他把我也引到画中去。
徐悲鸿(1895—1953)是江苏宜兴人，父亲是个小有名气的画家。悲鸿少年时代，随父学画，20岁时，在上海卖画。1918年，他接受蔡元培聘请，任北京大学画法研究会导师，翌年赴巴黎留学，后又转往柏林、比利时研习素描和油画。他非常喜欢欧洲文艺复兴时期及以后的古典绘画，废寝忘食的悉心临摹。1927年回国后。先后任北平艺术学院院长，南京中央大学艺术系系主任，抗战后任北平艺专校长。解放后，任中央美术学院院长，全国美术工作者协会主席，直至病逝 >,顾名思义是有八匹骏马.这八匹骏马虽然都在奔跑,但形态却各有不同,各有各风采:有的昂首扬尾,随着马蹄声\" 滴答,滴答\"地往前奔跑;有的低着头,不顾一切地向前冲去;有的还随着步伐轻快地向前奔跑......但它们都有一个共同的目标:遇到困难,只会勇敢前进,不会胆怯而后退!
呵,那八匹马在我眼里好象活了:白色的那匹马,它那炯炯有神的眼睛里闪烁着坚定的目光,它凝视着前方,憧憬着未来,它迈着坚定的脚步向前奔去,它昂起头嘶叫着,那马蹄声和嘶叫声混为一体,简直就是雄浑的交响乐!它迈着稳当而又坚定的脚步向前奔去,风驰电挚,代表了我们中华民族正在稳步,腾空飞速前进!我被这八匹马镇住了,征服了,我惊叹,我赞叹!美哉!壮哉!这八匹马代表了遇到困难不惧怕,勇敢向前的精神,更代表了中华民族不屈的精神!
1919年到1927年，他在欧洲一些国家留学。当时的中国，军阀混战，贫穷落后，在世界上没有地位，在外国的中国留学生常受到一些人的歧视。
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7.徐悲鸿励志学画（第一课时）
教学目标：
1．在预习的基础上能正确流利地朗读课文。
2．学会本课生字词，做到会读学写，能联系课文内容理解“功夫不负有心人”的意思。
3．能用上书后第三题中的词语说出课文第一部分的主要内容。 4．（提高）能讲一个与“功夫不负有心人”的故事。 教学过程：
一、揭题导入，初解“励志”。
1.课前欣赏一组奔马图。这些著名的奔马图的作者就是——徐悲鸿（板书）。 2.读一读徐悲鸿的介绍，了解这位画家。
3.今天老师和同学们一起学习徐悲鸿励志学画的故事。板书课题：励志的“励”是个左右结构的字，左边是——厉，右边是——力，“励志”这个词是什么意思？猜猜看。 纠正：“励志”并不是“立下志向”，我们可以通过理解词语中关键字的意思来理解整个词语。 “励”的意思就是“激发”，“励志”就是——读！奋发志气，把精力集中在某方面。这篇课文讲的就是徐悲鸿奋发志气，集中精力去——学画的故事。
4.带着你的理解，再读课题。学完课文，你对“励志”这个词会有更深的理解。
二、学习生字词，理清课文脉络。
1.课前同学们已经预习了课文。你觉得这些生字中，哪些字比较难写，需要提醒大家注意的？或者说，你记住了哪个难写字，是用什么方法记住的？（出示，指名说）
着重指导：倦（左窄右宽，右边撇捺要舒展，右下方写法要注意）；绩，绘，都是绞丝旁，左高右低，右部穿插到左边的下方。
学生练写。
2.读准生字词：绘画
嫉妒
激怒
认识
疲倦
陈列
临摹
租借
购买
优异
成绩 省下钱 承认
这些词语有的是生字词，有的容易读错，谁来读一读的?指名读。 纠正：嫉妒、临摹、省下钱、承认的读音。
抽查词语的读音。一起读，做到正确、清晰、响亮。 3.把生字词送进课文中，你还会读吗？请看自学要求：
（1）放声朗读课文，读准确，读流畅——同桌轮流读，一字不错，很流利，为优；有两处错误为良；错误在三处以上没有成绩。
（2）默读课文，并依照下面三个层次给课文划分段落：
一（ ） 徐悲鸿励志学画的起因。
二（ ） 徐悲鸿怎样励志学画。
三（ ）徐悲鸿励志学画的结果。
5.同桌互相检查朗读情况，并作出评价；划分段落；交流分段：1——
3、4——
6、7——8。
三、学习1——3段，能用自己的语言概括地说出“励志学画”的原因。1.理清了课文叙述的顺序，接下来我们的学习目标就是——能概括地讲出故事的内容。我们首先尝试着概括1——3自然段的内容。
2.要想正确地概括故事的这一部分内容，我们先要理解这个词语的意思：一起
读！嫉妒
（1） 什么是“嫉妒”？联系课文
1、2自然段读一读，想一想。（2） 指名交流（因为别人比自己强而心怀怨恨）。 （3） 这是字典里的解释，再读读课文第二自然段，看我们可以从哪些词句中读出“嫉妒”？（出示第2自然段）
自读、交流，相机点红：很不礼貌、冲着、我知道达仰很看重你、就是„„也！ 练着读一读这段话，读出嫉妒之情。指名读。激励：再练练，你还能读得更好的！ （4）引读：听了他的话，徐悲鸿被——激怒了。但是他知道——。课文对这个外国学生的语言和徐悲鸿的想法进行了细致的描述，你能不能从这个外国学生的语言揣摩出他的神态？从徐悲鸿的想法，想象出他的表情？请尝试着在课文的空白处，根据老师的提示来写一写：
一天，一个外国学生
，很不礼貌地冲着徐悲鸿说：“„„！”
徐悲鸿被激怒了。他
。但是他知道，„„！
学生写。练习朗读。指名朗读：读出那名外国学生的“嫉妒”和无礼，读出徐悲鸿的愤怒。教师相机点评：你听，„„，这就是“嫉妒”的表现啊！„„，说明徐悲鸿是被“激怒”了。
根据自己听到的，各自修改所写内容，并再次练习有感情的朗读。
3.刚才是展开丰富的想象，把“嫉妒”和“激怒”这两个词语的意思具体化，现在提高一些要求了，请你用上：嫉妒、很不礼貌、激怒这几个词，概括地说一说课文1——3自然段的内容。
4.学生自由练说。指名说：徐悲鸿向达仰学画，引起了外国学生的嫉妒，他很不礼貌的对徐悲鸿说，中国人就是到天堂去深造，也成不了才。徐悲鸿被激怒了，决心用事实来改变这位外国学生对中国人的认识。
归纳：概括就是在理解的基础上，将一件事情的重点用最简洁的语言说出来，使人明白清楚。
每个人再去练着概括地说一说这一部分的内容。一起说：1——3段写的是——所以徐悲鸿要——励志学画。
四、作业：
1．抄写词语2遍，注意容易写错的字。
2．把徐悲鸿励志学画的原因讲给同学或家长听，并请他打上等第。 3.了解“功夫不负有心人”和“有眼不识泰山”这两句话的字面意思。
第二课时
教学目标：
1．能联系课文内容理解“有眼不识泰山”、“功夫不负有心人”的意思。 2．能有感情地朗读课文第
5、6自然段，进一步感受徐悲鸿的努力。并体会第6段在表达上的作用。 3．完成补充习题的第3题。 教学过程：
一、揭题导入：
这节课我们继续学习——徐悲鸿励志学画。
二、复习检查。
上节课，我们尝试着概括了课文1——3自然段的内容。我们先来比一比，大家都掌握得怎么样了。现在，请你用上：嫉妒、很不礼貌、激怒这几个词，概括地说一说课文1——3自然段的内容。
各自练说，指名说。
这节课，我们继续练习——概括地讲出故事的内容。（学习目标）
三、研读课文
4、
5、6段，感悟语言。
1.先请同学们读这句话：功夫不负有心人。这句话是什么意思呢？必须结合课文内容来理解。请同学们轻声读课文4——7自然段，边读边思考这句话的意思。 指名说。归纳：做事只要舍得下功夫，最终会获得成功的。
2.徐悲鸿在巴黎求学时是怎样下功夫的？请默读课文
5、6自然段，然后分别用一个词简要地概括一下。
指名说，板书：潜心临摹
生活清苦
课文从这两个方面反映了徐悲鸿所花的“功夫”。齐读—— 3.徐悲鸿为学画所花的“功夫”，课文又是怎么写出来的呢？请看自学提示： （1）快速浏览4——6自然段，想一想第4自然段和
5、6自然段之间是什么关系；
（2）默读
5、6自然段，思考：你能从哪些词语中读出徐悲鸿的刻苦努力？请圈出这些词语，再练习有感情地朗读这些句子。学生自学，教师巡视指导。 4.汇报交流。
（1）第4自然段和
5、6自然段之间是什么关系？（总分；先概括后具体）齐读总写的这一段：从此，徐悲鸿更加奋发努力。他像一匹不知疲倦的骏马，日夜奔驰，勇往直前。这是把徐悲鸿比作了——骏马。为什么这么打比方呢？读了这两段话你就知道了。
（2）出示第5段：你从哪些关键词中读出了徐悲鸿的刻苦努力？（点红：“每逢„„就„„”、“画呀、画呀”、“常常”、“一整天”） ①请读好这一句，齐读：每逢„„就„„
让我们展开丰富的想象，说一说这句话所表现的内容：
放暑假了，同学们„„徐悲鸿„„ 圣诞节到了，同学们„„徐悲鸿„„
再读这一句，相信你能读的更好！谁来读？齐读。
②引读：他画呀，画呀，„„这个词（红色）在句子中反复使用了。如果我把他去掉行不行？为什么呢？读一读，想一想。
是呀，他画呀，画呀，他站在画架前，双眼——？他左手握着画架，右手——？常常一画就是——。这就是——潜心临摹。齐读这一句：他画呀，画呀„„ 就这样，（读）：徐悲鸿像一匹——不知疲倦的骏马，„„
现在你觉得徐悲鸿和骏马之间有什么相似点呢？再次齐读这一句，共同赞美徐悲鸿。
③再看第6自然段，读一读，联系自己的生活实际，看哪些词语触动了你的内心？（点红两个“只”） 这样的生活，用课文中的一个词语来形容就是——清苦。让我们读出他生活的清苦。齐读第6段。 就这样，（读）：徐悲鸿像一匹——不知疲倦的骏马，„„
四、理解句子，练习概括。
1.功夫不负有心人——（引读
7、8自然段）那就是“有眼不识泰山”。说说“有
眼不识泰山”的意思。（长着眼睛辨识不出泰山，形容浅陋无知）
2.学完课文4——8自然段，你能不能用上这些词语，来概括这一部分的内容？ 奋发努力
不知疲倦
勇往直前
潜心临摹
优异成绩
震惊
承认 各自练说，指名说。
3.总结：在这些词语中，外国学生——嫉妒徐悲鸿，徐悲鸿被——激怒了，决心用事实让他们重新认识一下真正的中国人，这是故事的——起因；徐悲鸿——奋发努力，不知疲倦，勇往直前，这是故事的——经过；最后他取得了优异的成绩，令外国人震惊，不得不承认自己的错误，这是故事的——结果。把起因、经过、结果说清楚，就可以把一件事概括得清楚明白。下面请大家完整地、概括地说一说这件事。各自练习，指名说。 4.学完课文，现在你理解课题中“励志”的意思了吗？可以用课文中的词句来说，也可以根据自己的理解来说。相机板书：
奋发努力
不知疲倦
日夜奔驰
勇往直前„„这些都是——励志！ 记住这些词语和句子，把徐悲鸿的精神刻在心中。
再读课题，记住这个故事，也记住中国人只有通过努力证实自己的能力，才能使中华民族成为不被人轻视的民族！
板书：
徐悲鸿励志学画
奋发努力
不知疲倦
日夜奔驰
勇往直前
第11篇：徐悲鸿与齐白石的情谊人物故事
1928年，徐悲鸿担任北平大学艺术学院院长，他认为齐白石的艺术具有独创精神，就打算聘齐白石为教授，想用齐白石的艺术来矫正当时的画风流弊。齐白石开始不答应，因为他自忖虽然也教过画，但是都是传统的师徒传授方式，况且自己只上过半年学，更没进过洋学堂，对到学院教学他一点自信也没有。许多朋友力劝，徐悲鸿再三请求，并且答应齐白石教画可以不用讲，只做示范即可，并且来去都有马车接送，徐悲鸿亲自作陪，这样齐白石才勉强答应。齐白石到了学校以后，其他教员都很尊敬他，还有个外籍教员对齐白石非常钦佩。齐白石教画不喜欢讲，只坐着静静地画，同学们在一旁静观，学生们都能接受齐白石的教学方式，这让齐白石大感欣慰。齐白石对于徐悲鸿的推荐十分感激，作诗“草庐三顾不容辞，何况雕虫老画师”以记其事。
1929年徐悲鸿辞职南返，与齐白石不断有书信诗画往来。行前齐白石问徐悲鸿行踪，徐悲鸿说半个月在上海，半个月在南京，齐白石就画《寻旧图》表达思念之情，在画上题诗曰：“一朝不见令人思，重聚陶然未有期。海上风清明月满，杖篱扶梦访徐熙。”可见二人交情之深。
1932年徐悲鸿为齐白石编选画册并作序，1935年徐悲鸿在艺文中学举办了一个小型画展，齐白石扶病前往参观并留言：“余画友最可钦佩者，唯我悲鸿。”1939年徐悲鸿在桂林写信求齐白石精品，齐白石选珍藏旧作《耄耋图》慷慨相赠。此外，徐悲鸿多次撰文对齐白石的艺术给予极高的评价。1946年，徐悲鸿任北平艺术专科学校校长，又聘齐白石为名誉教授。1949年中央美术学院成立，当时学校有人认为齐白石属于不上课的挂名教授，建议取消其关系，徐悲鸿等校领导认为“现时并无挂名教职员，齐白石、张大千为中国有数之名画家，虽不授课，但可请其来校指导”，因而继续聘齐白石为名誉教授，徐悲鸿每个月都把齐白石的工资亲自送到他手里。每年春节徐悲鸿都早起去给齐白石拜年，齐白石过寿添孙，徐悲鸿都有书画赠送致贺。新中国成立后，齐白石与徐悲鸿都在国家美术机构担任职务，二人共同为新中国美术事业的发展献计献策。
1953年徐悲鸿去世后，徐家人考虑到齐白石与徐悲鸿交情深厚以及齐白石年事高怕受刺激等，因而暂时没有告诉齐白石这个消息。但是，原来徐悲鸿在世时每月必亲自为齐白石送去工资，现在就只好改由其他人去了。徐悲鸿的夫人廖静文去看望齐白石，齐白石问及悲鸿为什么没有来，廖静文就谎称徐悲鸿出国了，就这样维持了一段时间，但时间长了齐白石就不相信了。约过了一年，齐白石雇了一辆三轮车，由他儿子陪同亲自到徐悲鸿家里看望。到了以后，他才发现徐悲鸿的家门口已经挂上了“徐悲鸿纪念馆”的牌子，这时他便明白怎么回事了。齐白石缓缓走进去，因为纪念馆中徐悲鸿的画室、客厅还都保持着原状，齐白石还是坐在原来徐悲鸿在的时候他坐的沙发上，沉默了好久才问徐悲鸿的灵位在哪里。因为齐白石是农村出生的，农户家里死了人都要写个灵位，但是纪念馆没有设，只有一个大照片挂在他们原来住的屋子里。齐白石就叫他的儿子搀着他走到徐悲鸿的屋子里，在徐悲鸿的遗像面前深深鞠躬，说：“悲鸿先生我来看你了，我是齐白石。”然后默哀一阵子，含着眼泪离开了。
齐白石对于徐悲鸿的知遇之恩感戴终生，多次对人说：“生我者父母，知我者徐君也”。
第12篇：综述 徐悲鸿
浅谈徐悲鸿的生平
摘要
在中国现代美术史上，徐悲鸿是一位杰出的画家，他的作品表现了对社会的不满和对光明未来的向往，因此在一定程度上反映了时代的面貌和中国人民的愿望。他在素描、中国画和油画技法上的杰出成就，使他成为一个继往开来的先导，并成为后人学习的典范。徐悲鸿坚持写实、坚持描写生活的主张，具有进步的历史意义。在和各种形式主义的斗争中，他基本上能坚持正确的立场。他在绘画理论上发表的不少精辟的见解，也是祖国画论宝库中的重要财富。 关键词：徐悲鸿；绘画技法；艺术实践；崇高；悲天悯人
一、徐悲鸿的传略
清光绪二十一年（西元1895年）7月19日，徐悲鸿诞生于江苏省宜兴市岂亭桥镇一个江南水乡的么清寒人家。其父徐达章是一位自学起家的画师，无师承也无拘束，热心于描绘真实的人物和乡间的山水，自谓“闲来写幅丹青卖，不用人间造孽钱”（徐达章印语）；这样的思想和行为，给幼年的徐悲鸿以深刻的影响。徐悲鸿六岁随父读书，九岁在父亲的督导下学画，十三岁始随父辗转于乡里卖画，开始踏上了作画人生的旅途。
1912年，徐悲鸿独自赴上海卖画，并欲学习西画而未能实现。因父病重，不得已回到家乡，在家乡的三处学校担任图画教师，以负担全家的生活。不久，父亲以及他新婚的妻子相继去世，其人生旅途益加艰难。1915年，二度进上海谋生，却处处碰壁。在此期间，他得到留学日本的高剑父、高奇峰兄弟及油画家周湘等人的帮助和指点；又得到康有为先生的教诲，康氏“卑薄四王，推崇宋法，务精深华妙”的艺术观点也影响了他日后在艺术道路上的发展。他在上海亦会在法国天主教主办的震旦大学学习法语，以便赴法国留学。其间，他与蒋碧微的邂逅和爱情的萌芽为其困顿的生活点燃了新的火花，并于1917年偕蒋碧微悄然离开上海，搭上了开往日本东京的海伦。他们于当年回国，并由此转赴北京。次年，结识了蔡元培先生和鲁迅先生，应蔡元培邀请担任北京大学画法研究会的导师，从此进入了生在萌动的新文化运动的世道潮流。
1919年，徐悲鸿留学法国的愿望终于得以实现。3月，他偕蒋碧微启程，5月14日抵达巴黎，初入徐梁画院学素描，继考入巴黎国立高等美术学校，入弗拉芒格画室。闲暇课余，他就到各大博物馆去临习名家油画，并比较研究其画风，尤其提香、利贝拉、库尔贝等人的油画最令其倾心。
1920年，徐悲鸿小游瑞士又返回巴黎，识柯洛的门生达仰，于是每星期日又入达仰画室求教，因而画艺日进。此时，他已由巴黎国立高等美术学校弗拉芒格的素描班升入油画班。油画材料的昂贵迫使他在两人共用一人留学经费的窘况下继续不断厌缩生活的开支，少餐忘食的结果，致使其罹患肠痉挛，但他仍坚持作画。就在这一年，在国内出版的《绘学杂志》第一期(1920年6月)上海发表了《中国画改良论》，提出了“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”等主张。
1921年夏，国内中断了留学生经费。为生计，徐悲鸿转赴德国，从柏林美术学院院长康普深造。在此，他接触了杜勒、霍尔班、曼哲而等大师的原作，临摹过林布兰的作品，眼界又为之大开。在这段拮据的生活中，徐悲鸿仍不忘购置美术典籍，观赏歌剧，反自以为是平身最得意的快乐时光。
两年后，徐悲鸿回到巴黎继续就学，在达仰的指导下，油画和素描人体渐臻精致。1923年，这位东方靴子的油画《老妇》入选法国国家美展，为中国人争得了荣誉。虽获得了荣誉，但学费时断，不得已半工半读，艺术上的欢快就这样时时伴随着疾病的折磨和穷愁，故时时有“兴穷相终始”之叹，也时时有“困而知之”的感悟及艺术上的突破。1925年他转道新加坡回国。但他又很快返回欧洲，相继赴比利时、瑞士、意大利考察，研究鲁本斯和意大利文艺复兴三杰的艺术，并从事新的创作。1927年，徐悲鸿九件作品再次入选法国国家美展，这位游欧八年的东方学子展示了他的成绩和掌握了西画技巧的才能。是年4月，他带着满腹西学，返回了日夜思念的母土。
1928年，这回国的第一年，就使徐悲鸿忙碌不堪。1月，与田汉、欧阳予倩组办南国社，担任南国艺术学院美术系主任。2月，又应聘任南京中央大学艺术科教授，往返于沪宁之间兼事两校教学，并开始巨幅油画《田横五百士》的创作。不久辞去南国艺术学院教职，移居南京。10月，应聘出任北平大学艺术学院院长，致力于教学改革，并聘齐白石为教授。齐白石会曾赠画于徐，题画诗中有云“江南顷胆独徐君”。
三十年代初，是徐悲鸿艺术创作的第一个高潮。同时也是创作油画和国画，且都是巨幅的大构作品。他以游历写生的作画方式，以引进西方画和改革画的胆识，为当时的中国画坛开拓了一条新道路。
1933年1月，他自筹经费，够国内名家佳作，偕蒋碧微二度赴欧，创办中国近代绘画展览。此行，历时一年八个月，展出七次，国外成立了四处中国近代美术专室，为弘扬中华民族之文化做出了重要的贡献。
1934年他游欧归来，相继创作了《漓江春雨》、《鸡鸣寺道中》等名作1939年至1942年间，他又相继在新加坡、印度、槟榔屿、吉隆坡怡宝等地举办画展，卖画所得近十万美元全部捐献，以救助苦难的同胞。就在这祖国生死存亡的为难岁月中，他于蒋碧微之间的关系，终在分居七年之后，以离婚收场。
1940年，徐悲鸿在印度度过了难忘的一年。他于世界著名诗人泰戈尔多次画像，经泰戈尔的介绍也为生雄甘地作速写像，并于印度大吉岭完成了构思已久的巨作《愚公移山》，讴歌了我国中华民族世代相传的不畏艰难的卓绝精神。
1943年，忧愤悲伤中的徐悲鸿在生活上由来新的转机。新成立的中国美术学院招收的图画管理员廖静文来到徐悲鸿身边，成为他以后半生志同道合的伴侣，也成为他画笔下新的人物描绘形象。
1945年，日本宣布投降，第二年，兴奋不已的徐悲鸿偕廖静文乘舟东下回到南京，转道上海赴北平，就任北平艺专校长，并被推为北平美术工作者协会名誉会长。在艺专教学的这段时间，他主张五年制国画专业学生应接受两年素面训练，以期建立新中国；终于在传统文化氛围甚浓的北平艺坛，打开了一条新路，并和他的友人、学生以一起努力，形成了画坛上的徐悲鸿学派。
1949年之后，他曾到山东体验生活，并准备再创作《当代愚公》，可惜疾病再次向他袭来，脑溢血迫使他数月卧床不起。1953年春，他病体略有好转，便又提笔挥写奔马，为学生讲课。9月23日，他从早到晚出席中国文学艺术工作者第二次代表大会，并担任执行主席，不幸脑溢血复发，26日凌晨逝世于北京医院，享年仅五十八岁。其家属根据徐悲鸿的遗愿，将他千余件的作品和大量藏品全部捐献给国家，均珍藏于徐悲鸿纪念馆中。
二、徐悲鸿的作品分析
《田横五百士》此画是徐悲鸿留学欧洲回国后的第一件油画巨作，也是平生最重要的作品之一。
这幅以历史故事为题材的作品，取决于《史记》有关记载。汉高祖统一中国后，田横依然终于齐国，偕战友五百人困守于一个孤岛。汉高祖深恐他们再聚集谋反，遂招降，并许愿封侯，如不从招，则全部消减。田横为保存这五百人的性命，带部下二人赴京城，在离城三十里时自刎，嘱部下以其头见汉皇。高祖嘉其忠烈为之厚葬，葬时，田横带去的两个人亦自杀于田横墓穴。后来这些人听说田横自杀，便一起蹈海身亡。司马迁深为他们这种高节、义气及誓死不屈的精神而感叹，并言“不无善画者，莫能图，何哉？”徐悲鸿有感于现实中人毫无田横的气节，也因司马迁的感慨而感动，遂构思、创作此画，两年有余，完成了这件作品。
《田横五百士》的画面整个调子是凝重沉闷的，因为画家给田横的长袍施以暗红色，遂使整个情调由悲咽转为壮烈。测光，使人物有着强烈的明暗，而强化了整体的力感。刚刚从欧洲游学归来的徐悲鸿，不仅受到西方古典主义的启示，通过历史故事表达对现实社会的讽刺，也调动了他所学到的油画技法、写实传神的技巧，塑造了数十位神情各异的人物，又统一于这悲剧的共同气氛之中，向国人展示了中国艺术家在现在应有的创作态度，也展示了一个中国人把握西方艺术语言的潜在能力。
1930年，徐悲鸿完成《田横五百士》之后，又开始构思另一幅油画巨作《徯我后》。此画故事据《尚书》所载，阐述商朝末年，在纣王暴虐统治下的人民盼望能有英明的仁君来将他们从苦难中解救出来，得以苏息安定，而发出“徯予后，后来其苏”的呼声。这当然也是那个时候多灾多难的中国人的愿望。画家深深的体察到了人民的这种心声，借古喻今，乃萌生此画的构想
他几度变易草图，最后选定以一位老师老农引颈翘望苍天的动作行为中心情节，引发出男女老幼十位人与之相呼应的动势和情绪。他们不懂像画面所描绘的那样在大旱之年盼望有一场甘雨来湿润干涸的田地，也盼望有一位明君能把他们从苦难的境遇中解救出来。画家继续运用了《田横五百士》那种较强的明暗对比和粗狂的笔触，塑造了悲苦饥饿的农民的形象，而且更直接以几位裸体人物骨瘦如柴的情状，进一步加深表现出灾难对于人的摧残的悲剧。几位饱经沧桑的老人和怀抱着两个待哺幼子的母亲在画面上的突出表现，不但强化了故事的悲剧性，同时也将画家悲天悯人的那种精神感染力透露无遗。他还注意刻画了一株衰败的枯柳，一头不得在水中游戏的水牛，用宽大的笔触、厚重的色块描绘了人们脚下干裂的土地，以点彩般的手法表现那片似阴无雨的天空，将悲难的百姓置于一个与画面主题相统一的环境之中。整个画面的色调灰冷深沉，几乎没有一点暖红的色彩，悲剧气氛的笼罩甚浓。而作者愈是强化这种悲剧气氛，也便愈强化了“徯我后”的主旨。
徐悲鸿时常以自己的亲人为模特儿，与其作肖像，或加一点生活情节，构成一件很有趣的作品，留学法国期间，他几度以陪伴在其侧的妻子蒋碧微为描绘对象，1926年的作品《箫声》便是其中之一。 此间，徐悲鸿的油画写实技巧已有相当的进步。自谓“是几丙寅，吾作最多，且时有精诣。”《箫声》亦是这一年的得意之作。他将画中人安排为侧向，从而使吹箫的动作得到了生动的表现。画家用细腻的笔法描绘了以为青年女子柔润的肌肤和明亮的眼睛，注意刻画了执萧的双手优美的姿势，在侧逆光的情境下冷暖关系的变化和巧妙运用，仿佛能令人感触到吹箫人血液的流动。衣服和背景，则用较大的笔触和简练的笔法来表现，衣褶和树干流露出中国画的笔意，使全画更富有东方情调。画中人惆怅的情绪，背景上如同江南水乡般的景致—一株秋柳，两只翔鸥，再加上黄昏色调的天空，使全画笼罩在淡淡的思乡哀愁中，传达出箫声里哀婉的情感。
三、徐悲鸿的绘画思想
徐悲鸿以素描为造型艺术基础的现实主义的实践，从根本上扭转了中国古典文人绘画的造型方向，为现代写实绘画的兴起铺设了技术、技巧和观察方法的桥梁，在中国绘画史上具有划时代的意义。在中国画论史方面深有研究的陈传席教授在《中国绘画理论史·后记》中指出：“中国画的理论固然多，然使中国画产生巨大改观的只有五次。其一是顾恺之的‘传神论’，其二是宗炳的山水画论，其三是苏轼为中心的宋代文人画论，其四是董其昌的‘南北宗论’，其五是徐悲鸿的‘素描是一切造型艺术的基础论’。”他认为，“六法论”的地位也许更高，但并未对中国画产生质的改观，而“传神论”使中国画进入自觉境界，改变了汉代以前绘画只取大势而向深刻精微发展；宗炳把山水和“道”联系起来，决定了中国画的精神特质；苏轼及宋代文人画论，使中国画由画家为主变而为文人写意画为主；董其昌南北分宗强化平淡反对刚硬使中国画走向阴柔乃至萎靡；徐悲鸿“素描为基础论”改变了以临写古人基本上勾线平涂的形式，决定了中国画的生命和形体，其影响之大是不可否认的。在大家所熟知的水墨画马中，徐悲鸿用准确的解剖结构，用顶逆光照和明暗光影效果表达，将传统水墨画与素描画法结合起来，创造了一种新的笔墨语言。徐悲鸿用线画马，准确捕捉形体的转折结构，笔气贯通，自然洒脱，既有对传统的“一画收尽鸿蒙之外，即亿万之笔墨，无不始于而终于此”的手法的继承，又在有限的画面上使物象具备透视、立体和质感。他把西画的写实手法融于中国国画的技巧之中，把西方的素描因素引入中国画，把西画细节描绘和色块的运用融于中国画，把西方的光线运用和画面的色彩表现用于中国，正是因为它遵循“拿来主义”，准确地实现了中西文化的相融和对接，使他的国画作品令人耳目一新，在中国传统绘画领域独树一帜。
四、小结
徐悲鸿在他五十八年的生涯中，走过了，漫长曲折的道路，由于他的出身贫穷，是她从少年时起，便对黑暗的旧社会产生憎恨，而在民主主义革命时期，一直站在广大群众的立场。他铮铮的傲骨，对反动统治者的威胁利诱从不动摇；他又又诚挚的感情，对于广大群众的斗争，无时无刻不寄以深切的光坏。他常常以鲁迅先生的“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”作为自己的生活准则。他的一生，是一个正直的艺术家的光明磊落的一生。
参考文献
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第13篇：徐悲鸿刘海粟
徐悲鸿和刘海粟从哪些方面奠定了现代中国绘画教育的基础 摘要：刘海粟是中国新美术运动的拓荒者，中国新美术教育的奠基人。徐悲鸿和他为中国美术教育事业做出杰出的贡献，在绘画上成就卓著，在美学思想和美术史论造诣上为中国现代绘画美学的开创和发展做出了贡献。
关键词：美术教育、美学、奠定、基础
一、为中国的美术教育事业做出杰出贡献
刘海粟是中国新美术运动的拓荒者、新美术教育的奠基人。他坚持走自己的教育之路，努力摆脱传统的学院主义的束缚，坚决反对禁锢学生的艺术思想，提倡个性发展。主张兼容并蓄，提倡艺术风格的多样化。他十分重视外出写生，强调艺术创作要尊重自然，贴近生活，师法造化。刘海粟始终坚持艺术实践，他首次倡导在中国使用人体写生，实行男女同校。他的关于人体艺术的美学思想精论是对传统伦理美学思想的超越，在民国绘画美学史上有重大影响，为开创西方式的美术教育作出了贡献。
徐悲鸿留学欧洲，接受严谨的学院派绘画训练，学院教育使他熟练掌握了写实的技巧与方法，坚定了他对“写实主义”的信仰。在倡导现实主义艺术思想时,他极力推行写实手法方面,在他看来“美术教育是第一位的工作,创作活动则居第二位。”他把西方艺术学院制度完整的引入中国,建立了较正规、系统的教学体制,而且身体力行的推行素描训练和艺术要以写实方法表现生活的教学主张。
二、倡导中西融合，注重创新和个性的发展
刘海粟倡导中西融合，反对“全部西化”，他的油画作品能使人感受到一种中国气息。早年刘海粟的油画写生中明显带有中国画的笔画，他创作的国画是在传统国画的基础上，巧妙地结合了油画的空间感和独特的质感。尤其是刘海粟晚年的作品，形式新颖，主题突出，色彩强烈，突破了传统国画的表现形式。这正表现了他所坚持“融合中西以创新”，“发展东方固有艺术，研究西方艺术蕴奥，从创新中得到美的统一”。
刘海粟的绘画注重个性发挥，无论国画或油画都充分展示他特有的性格。他的作品是由自然、生活所激发，真切而实在的主观思想情感的表白，体现了时代、民族特性。在艺术创作过程中，刘海粟特别强调在尊重客观的基础上结合个人的主观意识，突出艺术家的个性。
徐悲鸿对中西方的审美和文化差异进行了比较,形成了自己的中国艺术改良理论:“古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,未足者增之,西方画之可采入者融之。”徐悲鸿旅法前后对中西融合问题采取的是实用主义的态度。提倡对民族艺术加以取舍、改良。徐悲鸿将艺术与社会的变革紧密结合在一起,并认为倡导新艺术是推动社会变革的必要手段。在徐悲鸿看来,古老单一的中国绘画技法不足以承载几千年的中国艺术精神,不足以表现缤纷的世间万物之美。这成为他决心以西方的绘画语言来丰富、完善中国陈旧艺术语言的主要动机。正是这种动机促使徐悲鸿确立了现实主义美术教育思想。
三、为中国现代绘画美学的开创和发展作出了贡献
通过系统的研究中国古代绘画美学，刘海粟形成了自己独特而完整的现代绘画美学体系，其精髓就是情感、个性和主观表现说。刘海粟的观点洒脱，对艺术的抒发强调创新，从
统摄艺术史趋势入手，敏锐把握美术发展的时代脉搏。刘海粟的美学思想体系，为中国现代绘画美学的开创和发展作出了贡献。
徐悲鸿的功绩并不只在于引入了写实手法,而是集中体现在他所倡导的现实主义美术思想,徐悲鸿的代表性作品都具有鲜明的社会性主题,表现善的道德观念,寄寓进步的政治含义。他的作品富有情感,具有时代精神和生活气息,倾注了强烈的社会责任感,他把写实主义手法与现实主义精神牢固的结合在一起,使自己的艺术为广大人民群众普遍接受。
徐悲鸿和刘海粟的理论在现代绘画美学上具有超越和创新精神，尤其是他们所强调的艺术所具备的主观表现、艺术情感和艺术个性。他们在美术史上的贡献，使我们从他积极进取和实践创新精神中重新找到创作的动力，我们不会忘记他在艺术上的创造性成就和为祖国美术教育事业作出杰出的不可替代的贡献。
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第14篇：徐悲鸿小传
学习目标
1.掌握人物小传的相关知识。
2.了解徐悲鸿的一生，感受徐悲鸿先生伟大的人格和崇高的民族责任感。
3.学习本文写作方面的特点。
过程 导入
徐悲鸿是中外知名的画家、美术教育家，他画的马是活灵活马，跃然纸上。连苏联元帅布琼尼都被徐悲鸿所画“奔马”惊呆了，曾发疯似地向徐大师求画。可见他画马的名气之大，影响之深。本文是徐悲鸿的夫人执笔的传记。她运用了大量翔实的第一手材料，采用既写事迹，又加评析的写法，线索分明，重点突出，使徐悲鸿的形象有血有肉，光彩照人。
全文共有8 段。这8 段文字是以徐悲鸿出生为起点、终年为止点的时间顺序来写的。 你能概括一下每段都写了什么内容吗？
第1段写徐悲鸿出生、求学、工作、创作情况。 第2 段主要写徐悲鸿拒绝国民党反动派的拉拢。
第3 段写抗战时期徐悲鸿在重庆等地的创作、社会活动及与国民党反动派作斗争的情况。 第4 段写解放战争时期徐悲鸿在北平的工作与斗争情况及对和平解放北平的贡献。 第5段写徐悲鸿在解放以后工作的辛劳与患病。
第6段写徐悲鸿逝世前后的情况和周总理对他的评价。
第7 段写徐悲鸿的遗作、藏书“根据他生前的愿望”全部献给国家。 第8 段写永远的遗憾。
分析
1.根据第一段的内容简单叙述徐悲鸿的求学、工作情况。
解析：徐悲鸿出生在太湖之西，自幼随父学画。13 岁时从父亲那里接受了传统的绘画技巧，并开始摸索创造自己的风格。17岁的徐悲鸿便挑起了全家七口人的生活重担。1917 年5 月，他到了日本，接触了丰富多彩的日本美术，开始了第一次对世界美术的探索。同年12月，徐悲鸿来到北京，开始在中国艺坛显露头角。后又赴法国留学，拜名家为师，在此期间创作的许多作品获得好评。1933到1934年，出国举办画展使中国绘画在欧洲产生巨大的影响。 2.徐悲鸿的自书对联“独持偏见，一意孤行”，表明了他怎样的性格？
解析：表明了他坚定不渝的态度和刚正不阿的性格。应该说，此时的徐悲鸿形象已经是光彩照人了。
3.徐悲鸿的绘画创作是与民族命运紧紧地联系在一起的：他的国画《巴人汲水》、《贫妇》反映了劳动人民的艰辛；巨幅国画《愚公移山》表达了他对抗战必胜的坚定信念。而他在《文艺界对时局进言》 上签字的坚决态度― “人在曹，心在汉，我签的名，我负责到底”，正是他内心世界的真实写照。 4.在学者名流座谈会上，“他第一个站起来发言”，表明了什么？ 解析：表明徐悲鸿希望和平，希望北平早日和平解放的迫切愿望。
5.文中哪里能够体现，周总理对徐悲鸿“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的评价？ 解析：徐悲鸿在画室里挂了一副自书的对联“独持偏见，一意孤行”，以反抗国民党特务的仇视，表明了他坚定不渝的态度和刚正不阿的性格，真是“横眉冷对千夫指”啊！ “他带病去山东导沐整沂工程工地体验生活„ „ 突患脑溢血，半身瘫痪，但他仍扶病为抗美援朝的战士们挥写奔腾的骏马，寄往前线，鼓舞士气”，最后积劳成疾，充分体现了他鞠躬尽瘁的优秀品质，真是“俯首甘为孺子牛”啊！
6.本文最后一段运用了记叙与抒情、议论相结合的方法，有何好处？ 在记叙了徐悲鸿病中慨叹之后写到“他的遗憾将永远悲伤地留在我们心里。” 这既是对徐悲鸿的话的评论，也是对后人的鞭策。由于该句是全文结尾的句子，因而收到了“结句如撞钟”的良好效果。
7.课文在写作方面有什么特点？
（一）按历史时期分段介绍事迹。
（二）点面结合，有血有肉。
（三）叙事与抒情、议论相结合。
练习
1.请根据提示，列出徐悲鸿大师一生的重要材料。家庭方面
1912年父亲病重，17岁的徐悲鸿便挑起了全家7口人的生活重担。 求学方面
1919年赴法公费留学，考人国立巴黎高等美术学校。有《远闻》、《琴课》等油画问世。 工作方面
1927年8月自巴黎归国后，创作《田横五百士》。1931年后，用两年时间，创作巨幅油画《徯我后》。同时，创作巨幅国画《九方皋》。1938年，赴南洋举行画展，将卖画收人救济祖国难民。 斗争方面
画室里挂了一副自书的对联“独持偏见，一意孤行”，以反抗国民党特务的仇视。 在傅作义召开的学者名流座谈会上，第一个发言，请傅将军把北平交还给人民。 逝世前的情况
带病去山东导沐整沂工程工地体验生活，突患脑溢血，半身瘫痪，仍扶病为抗美援朝的战士们挥写骏马。
根据生前愿望，其作品1200 多件，购藏的历代书画作品及美术书籍、图片、碑帖等，全部献给国家。
2.在第一段中重点介绍了他的三幅画，你能说说这三幅画的意义吗？
文中重点介绍了他的三幅作品：巨幅油画《田横五百士》 歌颂了富贵不淫、威武不屈的精神；巨幅油画《徯我后》象征着人民渴望得到解放的心情；巨幅国画《九方皋》抒写在旧中国人才被压抑的积郁。
从这三幅画的取材上我们就可以清楚地感受到徐悲鸿先生崇高的民族责任感，这三幅画的创作是他高尚品质与伟大人格的具体表现。
3.这篇文章在内容和语言方面体现出传记的哪些特点？ 内容方面
① 记载了人物生平的主要事迹：时间上是从徐悲鸿出生到逝世的58 年。内容包括家庭、求学、工作与斗争等多方面的情况。
② 实事求是，做到真实、准确，不夸大，不缩小，不编造。每一件事发生的时间地点都有明确的交代。必要时，还使用了数字加以说明。行文中还多次提及了某些实物，这些实物都有目击者，所以此类材料的使用更加令人感到真实可信。 语言方面
本传记所用语言大多简明扼要。十分复杂的内容，往往用一个句子就囊括无遗。整篇传记并未做过多的修饰，语言朴实无华，让事实本身说话，因而体现了“平实”的语言特点。
有关“小传”的知识
1.小传就是介绍某人基本情况和主要经历，并对他在某一方面所取得的成绩或影响做概括介绍的文字。
2.传记、简历和小传的区别？
传记或传略是记录某人整个生平事迹的文字，有比较详尽的，也有比较概括的。如名人传记、名人传略等。
简历是简单介绍某人的基本情况和主要经历的文字，它要求全面而简单。如某年某月至某年某月在某单位任某一项职务或工作等，文字平均而概括，常用于填写档案和应聘材料。 而小传，则在全面概括的基础上，侧重对某一段经历、某方面取得的成绩或影响做概括介绍，文字有详有略，一般用在人物介绍、作者介绍中。
第15篇：美术家徐悲鸿
美术家——徐悲鸿 *
Xu Beihong徐悲鸿（1895～1953年）中国现代画家、美术教育家。
生平徐悲鸿1895年7月19日生于江苏省宜兴县屺亭桥镇，1953年9月26日病逝于北京。其父徐达章系当地知名画师，善画人物、山水和写意花卉，兼善书法、篆刻及诗文。徐悲鸿幼从家学，9岁开始学画。17岁在宜兴女子师范等学校任图画教师。1916年入上海震旦大学法文系半工半读，课余苦修素描。暑期应聘到明智大学作画，与康有为、王国维等结识。翌年5月，赴日本学习美术，与蒋碧微结婚，年底回国，应聘任北京大学画法研究会导师，受新文化运动影响，接受民主与科学思想。在北京期间他经常到故宫欣赏和研究古代绘画，非常崇尚唐宋画风，从中汲取营养。1919年3月，携蒋碧微赴法国留学，入国立巴黎高等美术学校，以校长为师，同时入C．柯罗的学生的画室受教。留学期间曾赴德国访问柏林美术学院，并先后去英国、比利时、瑞士、意大利等国，参观各大博物馆、美术馆和美术遗址，悉心观摩和研究历代艺术杰作，并临摹E．德拉克洛瓦、P．-P．普吕东、伦勃朗等大师的作品。1927年春回国，受田汉之邀出任上海南国艺术学院美术系主任，同时受聘为中央大学艺术系教授，在教学与创作中，提倡写实主义，抨击形式主义。1929年9月，由蔡元培推荐，受聘担任北京大学艺术学院院长，提倡中国画的革新，反对保守主义，曾亲自拜访并聘请画家齐白石出任该院教授。193O年完成油画《田橫五百士》（见彩图《田橫五百士》（中国现代） ），翌年完成中国画《九方皋》，1933年完成油画《徯我后》，开中国历史画一代新风。1933年1月至1934年8月，受欧洲诸国之邀，先后赴法国、比利时、意大利、德国及苏联举办中国美术展览和个人画展，蜚声国际画坛，回国后继续倡导现实主义美术，向国內介绍俄国巡回展览画派，并投身于抗日救亡文化运动。1936年冬到桂林作画，并开始创办美术馆，先后创作了《晨曲》《逆风》《壮烈之回忆》《风雨鸡鸣》《漓江春雨》等国画作品。1937年春赴长沙、广州、香港举办个人画展，1O月回到重庆中央大学继续任教。同年创作了国画《巴人贫妇》《巴人汲水》等。1938年底再次到香港举办个人画展，然后赴新加坡举办筹赈画展，宣传抗日救亡，并将所卖全部画款捐献给祖国以救济难民。1940年春应印度诗人和画家R．泰戈尔之邀赴印度国际大学讲学，并先后在圣蒂尼克坦*转自《百科全书》
和加尔各答两地举办画展，将所筹画款全部捐寄祖国。随后赴大吉岭，创作国画《愚公移山》。194O年底再次赴新加坡，翌年在马来亚的吉隆坡、槟榔屿、怡保3市举办筹赈画展，将所得巨额收入全部捐献祖国。1941年底回国后，在昆明举办劳军画展，以卖画全部收入慰劳前方抗日将士。1942年夏回到重庆中央大学继续从事教学与创作，并着手筹办中国美术学院。年底到桂林，聘廖静文为图书管理员。1943年春末在重庆举办画展，展出历年创作的中国画、油画的代表作及素描作品。1945年2月，在郭沫若起草的《陪都文化界对时局的进言》上签名。8月，与蒋碧微离婚，不久与廖静文结婚。1946年8月到北平，出任国立北平艺术专科学校校长，加入进步美术家组织的北平美术工作者协会，并担任该会名誉会长。1949年3月，受邀请作为新中国的代表前往布拉格出席保卫世界和平大会。7月，在中华全国文学艺术工作者代表大会上当选为全国文联常务委员、中华全国美术工作者协会主席。9月，应邀出席中国人民政治协商会议，随后被政务院任命为中央美术学院院长。
《裸体少年》
《徯我后》（部分）
绘画创作 徐悲鸿一生创作了数千件中国画、油画和素描作品。北京徐悲鸿纪念馆收藏着他各个时期的作品1000余件，其他作品散见于台湾、香港、东南亚及世界各地的私人收藏，另有数十件油画精品毁于第二次世界大战。徐悲鸿的创作活动大致分4个时期：①旅欧时期（1919～1927年）。徐悲鸿初到法国留学时，现代主义诸流派正风靡巴黎，但他遵循导师赠言“勿慕时尚，毋甘小就”，悉心研究欧洲文艺复兴以来的艺术名作，刻苦锤炼绘画技巧。1924年前后，对绘画规律进一步融会贯通，臻于成熟，1926年进入第一个创作高峰，自认此年“吾作最多，且时有精诣”。这个时期的油画创作主要有：《老妇》《持棍老人》《抚描》《自画像》《萧声》《黄震之像》以及《男人体》《女人体》等习作。他留下的近千幅素描，也大部分是这个时期的作品。②盛期（1928～1936年）。这一时期，他的创作极丰，形成了明确的现实主义艺术风格，在中国现代绘画史上独树一帜，代表作有《田橫五百士》（1928～193O年）《九方皋》（1931年）《徯我后》（1930～1933年）等。这些作品集中体现了他的爱国主义和人道主义创作思想，代表着他一生的主要创作道路。例如《徯我后》，取自《诗经》的“徯我后，后来其苏”之句，意指百姓期待英明君主的解救。画面描绘农村苦旱，一群男女老少在田里仰天而望，期待着甘霖。此画所作年代，正当日本帝国主义入侵东北，中华民族濒于危亡之际，曲折地表现了画家对人民的深切同情和真挚的爱国主义感情。在中国画创作上，这一时期的作品数量多且成就高，画的较多的是马、牛、狮、雀等，造型精练，生动传神。著名的作品有《马》《日长如小年》《群牛》《新生命活跃起来》《颟顸》《逆风》《晨曲》等。①抗战时期（1937～1945年）。这是徐悲鸿艺术创作的鼎盛时期。先后创作了《风雨鸡鸣》（1937年）、《漓江春雨》（1937年）、《巴人汲水》（1937年）、《群马》（1940年）、《愚公移山》（1940年）、《泰戈尔像》（1940年）、《奔马》（1941年）《灵鹫》（1941年）、《群狮》（1943年）、《山鬼》（1943年）等著名作品。这一时期，也是画家在思想上和艺术风格上高度成熟的时期。“七·七”事变后，国难当头，徐悲鸿“遥看群息动，伫工待奔雷”，以画笔为武器，投入抗日救亡斗争。他画跃起的雄狮、长征的奔马、威武的灵鹫等，表达了对中华民族奋起觉醒的热切期望。他的中国画世作《愚公移山》取材于《列子·汤问》篇中的一个寓言，借以表现中华民族团结一心，坚韧不拔，打败日本侵略者的信念。从悲天悯人到人定胜天，这是徐悲鸿艺术思想
的一次升华。画家为创作这幅画准备了多年，画了许多精确的人物素描稿，并曾考虑过用油画或壁画的形式表现。该画在构图和笔墨色彩技法上，利用了中国画线描的表现力，又融汇了素描的造型准确，以前无古人的独创形式表现了主题。①后期（1946～1953年）。这一时期，徐悲鸿在美术教育和绘画创作上继续坚持“师法造化，寻求真理”的艺术主张。他从解放区的美术创作中看到了自己过去的不足，勇于接受革命真理，深入人民生活，表现战斗英雄 劳动模范和革命领袖人物，为自己开拓了崭新的创作领域。这一时期的主要作品有：油画《战斗英雄》《海军战士》《骑兵英雄邰喜德像》，中国画《奔马》《双鹊》，素描《毛主席在人民中》（画稿）《劳动模范》《鲁迅与瞿秋白》（画稿）等。
《风雨鸡鸣》
《奔马》
美术主张 1920年发表的《中国画改良论》，是他第一篇论述中国画改良的重要著作。文中提出“古法佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”的著名主张，提倡写实，反对抄袭，并提出“改之方法：学习、物质（绘画工具）、破除派别。”1929年发表《惑》《惑之不解》等文，明确倡导现实主义，反对P．塞尚、H．马蒂斯等人的艺术，又认为“美术之大道，在追索自然”。1932年著《画范·序》，提出“新七法”：①位置得宜，②比例准确，③黑白分明，④动作或姿态天然，⑤轻重和谐，⑥性格毕现，⑦传神阿堵。并指出：“苟有以艺立身之士，吾唯以诚意请彼追寻造化，人固不足师也。”1942年发表《新艺术运动之回顾与前瞻》一文，论及艺术的美与艺术家的修养：“夫人之追求真理，广博知识，此不必艺术家为然也。唯艺术家为必需如此，故古今中外高贵之艺术家，或穷造化之奇，或探人生究竟，别有会心，便产杰作”，“艺术家应更求广博之知识，以美备其本业，高尚其志趣与澄清其品格”。1947年先后发表《新国画建立之步骤》《当前中国之艺术问题》等，重申注重素描的严格训练，提倡师法造化，反对模仿古人，指出：“艺术家应与科学家同样有求真的精神”，“若此时再不振奋，起而师法造化，寻求真理，„„艺术必亡。”徐悲鸿继承了中国古代画论中关于“师法造化”的优良传统，又强调了艺术家的追求真理、探究人生，见出艺术是真善美的统一，这是他对现实主义美术理论的贡献。
美术教育 徐悲鸿一生致力美术教育，有自己的一套明确的、完整的美术教育主张。他强调师造化，重视绘画基本技能的训练，提倡科学。他所采取的办学体制是学年制、年级制、学分制和画室制的结合体，要求学生知识面广、专业基础深厚、文化修养丰富。在教学法上，他要求学生独立思考，发挥主动的创造精神，全面发展。徐悲鸿对待学生诲人不倦 爱才如渴，亲自培养了一批有成就的美术家，如吴作人、艾中信、韦启美、侯一民、李天祥、靳尚谊、詹建俊等。他所建立起来的美术教育体系，在中国一直延续了半个多世纪，至今仍有强大的力量。
参考书目
艾中信：《徐悲鸿研究》，上海人民美术出版社，1981年。
李松：《徐悲鸿年谱》，人民美术出版社，北京，1985年。
第16篇：徐悲鸿读后感
徐悲鸿读后感
徐悲鸿以惊人的天赋考进巴黎美术学院，拜入著名画家达仰门下。因外国学生一句讥笑贬低自言，徐悲鸿从此潜心于绘画业，励志攻研美术。历尽生活中的种种困难，刻苦生活。经历了三年的磨砺、艰难，徐悲鸿成功了！他用惊人且无可否认的事实证明了中国人不是弱者！中国也有地位，不是不堪一击的东亚病夫！不是到天堂深造也成不了才的败者！
徐悲鸿的事迹，让中国人重新找回了一点信心。想想以前，中国被欺负时，人们复国振国的决心多么坚决！就像一把无坚不摧的宝剑，一堵牢不可破的城墙。可现在呢？社会太平了，国人们那股复国事的决心已经逐步消退了。取而代之的，是奢侈、享受……社会上，随处可见用蓝的身影：迪厅、舞厅、酒吧客满为患；而图书馆、培训室却十室九空……看到这些情景，难道人们心中就没有什么想说的吗？现在，成材似乎已经不是人们所渴求的了。拿个实际的来说吧！就说小学，面对老师的谆谆教诲，还有一天的课程安排，学生们并不是没有意见。在校园里，那些“好学生”们希望的也只不过是下课铃快点打响、考试快点考完而已。问一问，他们难道不怕光阴逝去不再回吗？答曰：反正我家有的是钱，交学费上学只是做做样子罢了，大不了再花点钱去补习。呵，真是轻松明了，这种心理难道是现代人应该有的吗？看看有这种心理的人，长大之后到底有了什么“伟大”的成就吧：当上强盗，建立恶势力集团，杀人越货，抢劫银行，什么事都干得出来，这类不足为奇。胆子小又没文化的，干上了小偷这行……——这些，是光荣的职业吗？可惜现在的人们，就是缺了徐悲鸿那种奋发向上、马不停蹄的精神。想想刻苦努力的徐悲鸿，再想想一味享受的我们。简直就是天壤之别！
只有有恒心、肯努力，没有难得倒你的事情。梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出。愿下苦功，不怕挫折，中国人必定可以重拾从前的信心！
2.20世纪初，徐悲鸿在欧洲留学时，曾遇到一个洋人的寻衅。那个洋人说：\"中国人愚昧无知，生就当亡国奴的材料，即使送到天堂深造，也成不了才！\"徐悲鸿义愤填膺地回答：\"那好，我代表偶的祖国，你代表你的国家，等学习结业时，看到底谁是人才，谁是蠢材！\"一年 之后，徐悲鸿的油画就受到法国艺术家的好评，此后数次竞赛，他都得了第一，他的个人画展，轰动了整个巴黎美术界。这样令人惊叹的成就，是那个洋人远遥不能及的。
徐悲鸿挫折中奋起
徐悲鸿回到了故乡，送走了第一个没有父亲的忧郁的除夕。镇上的一位民间医生用深厚的同情慰勉了他，并赠他一笔小款。于是，徐悲鸿再一次来到上海，但仍找不到工作。一个偶然的机会，上海富商黄震之看到徐悲鸿的作品，十分赞赏他的天才和同情他的遭遇，慷慨的为他提供住宿。但不久，黄震之不幸破产产，徐悲鸿又无所依靠。当时著名岭南派画家高剑父、高奇峰兄弟在上海开设审美书馆，徐悲鸿便画了一幅马寄去，大受赞赏。回信说：\"虽古之韩干，无以过也！\"并请徐悲鸿再画4幅仕女图。这时，徐悲鸿身上只剩下5个铜版，而4幅仕女图要一星期才能画完。徐悲鸿仅能每天以一个铜版买一团糍饭充饥。第六天和第七天便整日不食。当他终于挟着4幅仕女图送往审美馆时，街上正下着大雪，而高氏兄弟不在，徐悲鸿只好将画交给看门人收下，因饥饿难忍，不得不脱下身上单薄的衣服去当掉。
徐悲鸿在创作
严寒渐渐消退时，徐悲鸿看到震旦大学的招生广告，去报名投考，被录取了。然而入学须交的学费，他只好腼颜去向一位并非富有的同乡阮翟光告贷，阮翟光热情地接待和帮助了他。于是徐悲鸿入学了，除攻读法文外，仍继续作画。一天，他从报纸上看到哈同花园附设的明智大学征求仓颉的画像，便根据古书叙述，画了一幅仓颉像应征，想得到一点稿酬，解决生活困难。几天后，明智大学派车来接他，盛赞他的作品，并请他去教授学术。徐悲鸿说明自己尚在求学，须待学期结束。
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暑假来临时，徐悲鸿携带画具，去到明智大学。当时明智大学经常 邀请一些学者名流讲学。徐悲鸿因此结识了著名学者康有为、王国维等人。康有为发现徐悲鸿为艺苑奇才，请他为自己和亡妻以及朋友们画了像，并将自己的全部收藏供徐悲鸿尽情观览。徐悲鸿在康有为的指导下，遍临石碑，书艺得以精进，品味高深，逐渐形成了他那雄奇而潇洒的个人风格。
徐悲鸿拿到明智大学给的笔稿酬，决定去日本研究美术。1917年5月，徐悲鸿抵东京，整天寻觅藏画的处所观览。感到日本一此画家已不囿于陈法，渐渐脱去积习，能仔细观察和描绘大自然，达到精深美妙的境界，这使徐悲鸿更坚定了融会中外技法的意愿。他在日本还结以著名艺术家中村不折，看到他收藏的许多中中国古代碑帖和日本绘画精品。中村不折还托徐悲鸿将《广艺舟双辑》的日文本带给康有为。
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1917年12月，徐悲鸿来到北京，开始以他那生气勃勃、富有民族风格的绘画在中国地坛显露头角，被北京大学聘为画法研究会导师。他在故宫看到大量优秀的中国古代绘画，从中汲取广丰富的营养。当时北京的知识界很活跃，《新青年》、《每周评论》等刊物对封建思想进行了猛烈的抨击，传播了民主主义的思想和文化，徐悲鸿也受到了深刻的影响，使他站住了新文化运动的前列，成为中国画家中最坚决的革新者。他在北京大学的《绘学杂志》第一期上以《中国画改良论》为题，对中国画中的保守势力进行猛烈的抨击，一针见血地指出：\"中国画学之颓败，至今日已极矣。凡世界文明，理无奶化。独中国画之在今日，比二十年前退五十步，三百年前退五百步，千年前八百步。民族之不振，可慨也夫。\"他认为中国画颓败的原因是：\"曰守旧，曰惟失其学术独立之地位。\"他慨叹写道：\"要之以视千年前先民不逮者，实为奇耻大辱。\"在如何进行革新的问题上，他明确地提出：\"古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画采入者融之。\"由于博增湘和蔡无培的帮助，徐悲鸿终于获得去法国留学的公费。1919年3月徐悲鸿怀着向西人学习科学和民主，以复兴中国美术为己任的决心，从上海乘船启程赴法，开始了他艺术生涯中转折性的阶段 。------------------
徐悲鸿到达巴黎后，先在各大博物馆仔细观摹西方艺术的精华及比较他们与东方艺术的不同之处，数月绝笔不画。然后，人徐梁画院研习素描。随后考入巴黎国立高等美术学校，以弗拉孟、高尔蒙为师。每次竞试，都名列前茅。课余，便到卢浮宫和卢森堡美术馆研究各派的异同和名家的造诣。临摹普吕洞、德拉九洛瓦、委拉斯盖兹、伦勃朗等大师的作品。1920年冬，法国人雕塑家唐泼特介绍徐悲鸿认识法国国家画会的领袖达仰·布佛莱，该画会反对陈腐守旧法国艺术家协会，主张在吸收各派之长的基础上创新，他当时享有很高的威望。从此，徐悲鸿每星期大都去达仰面空聆所达仰的教导和参加该派艺术家们的茶会，尤其人与情难尔的交谈中，深受教益。达仰勉励徐悲鸿说：\"学美术是很苦的事，不要赵慕浮夸，不要甘于微小的成就。\"他要徐悲鸿精绘素描，并养成默写的习惯。
1921年4月法国国家美展开幕，徐悲鸿从早至晚仔细观摹，走出会场时，才发现外面下着人雪，而他整人未进餐，又缺少御寒的人衣，顿时感到饥寒交迫，腹痛如绞。从此患上严重的肠痉挛症。他常强迫自己忍痛作画，现仍保存的一幅素描上便写着：\"人览吾画，焉知吾之为此，每至痛不支也。\"
第17篇：《徐悲鸿》读书笔记
自从读了《徐悲鸿》这本书，我一直被徐悲鸿的精神感动着。
在这本书中有着一个感人的故事——徐悲鸿画马。这个故事讲徐悲鸿是我国一个杰出的画家，他非常爱画马。有一次，他去养马的马夫家画马。画马时他十分注意观察马的动作、形态、性格和身体各个部位的结构，画出了一匹马。马夫看了之后，连连称赞徐悲鸿的马很生动、很形象，就像真的一样。徐悲鸿却说：“哪里，哪里，我画得还不算太好呢!”徐悲鸿谦虚、好学，为了熟悉、掌握马的各种姿态，他画下了数以千计的素描、速写，所以他画起马来才会如此得心应手，画得如同活马一般。
徐悲鸿画马的故事给了我很大触动，为什么我就不能像他那样学画呢?一天，我在家无事可干，就找来一些杂草，捣蚂蚁洞，想把蚂蚁引出来看看。不一会儿，一群蚂蚁从洞里爬出来，“呀!”有一只小蚂蚁爬到一片草叶子上。小蚂蚁黑黑的，头上有一对细细的触角，米粒一般大小的身体，身体下面长着六只又黑又细又短的小腿。当我看得正起劲的时候，妈妈过来了，她问：“女儿，在干什么?”我说：“我在学徐悲鸿一样观察蚂蚁呢!”妈妈笑了笑，说：“那你观察后，可要画一幅蚂蚁图哟。”我连连点头答应。我赶紧回屋找来了张纸，把观察到的蚂蚁的样子画了下来。妈妈看了说：“你观察得很仔细，画得很逼真。”我听了，心里非常高兴。
我知道自己画蚂蚁只是一时兴致所至，与徐悲鸿画马的长期坚持与不懈努力是无法相比的。我一定要将徐悲鸿勤奋、坚持的精神牢记心中，不断地鞭策自己好好学习，刻苦钻研。我还要将《徐悲鸿》这本书介绍给我的同学和朋友，让更多的人认识徐悲鸿，学习徐悲鸿。
第18篇：7.徐悲鸿
7.徐悲鸿励志学画
一、教学目标：
1.学会本课生字新词，能联系上下文和自己的积累理解“嫉妒、陈列、临摹、功夫不负有心人、有眼不识泰山”等词句的意思。
2.抓题眼设疑问，以“励志”为切入点，理清文脉，并能按起因----经过----结果的顺序概括课文主要内容。
3.学习第二部分的构段方式，初步感受总分写法以及外国学生前后态度对比呼应的记叙手法（反衬）的好处。
4.抓住重点词句，精心创设情境，感文悟情，体会徐悲鸿励志学画，勤学苦练，为国争光的可贵精神，并能以徐悲鸿为榜样，刻苦学习，为国争光。
二、教学重难点
教学重点：感悟徐悲鸿励志学画的过程。
教学难点：理解“真正的中国人”和“有眼不识泰山”的含义。
三、教与学的准备：
学生：充分预习，查阅相关资料。 教师：课件，资料补充。
四、教学时间：
五、教学过程：
第一课时
（一）导入新课，揭示课题。
同学们，快到中秋节了，老师今天给你们带来一个礼物。（出示奔马图）同学们，你们喜欢吗？这幅画画的好吗？好在哪里？（六匹马动作神态各不相同，有的前脚落地，后脚翘起，有的回首长嘶）这六匹马个个栩栩如生，是来自中国画家，美术教育家徐悲鸿之手。板书：徐悲鸿今天就让我们一起来认识这位伟大的中国画家徐悲鸿。
2.出示图片。（徐悲鸿简介） 学生自由读。
补充课题板书：励志学画
（1） 同学们谁能谈一谈对励志的理解？ （2） 指名说。 励是激励。志是志向。励志的意思为了实现自己的志向而激励自己刻苦努力。 3.再读课题，读了课题，你有什么疑问？
（徐悲鸿为什么励志学画？徐悲鸿是怎样励志学画的？徐悲鸿励志学画的结果怎样？）板书：为什么？怎样？结果？
（二）借助预习单，检查预习。
1.检查学生对词语认读理解情况。（1） 出示词语。（分组出示） 出示第一组生字词。
嫉妒
礼貌
激怒
励志
疲倦
错误 陈列 临摹 优异 承认 震惊 绘画 ① 学生认读生字词。 ② 指名读生字词。（同位读、分组读等）
③交流生字结构，指导左右结构生字“倦 错 误”左窄右宽的写作方法 ④学生在书上描红。 师生评价。 （2）出示第二组多音字。
看重（zhòng）重（chóng）新
冲（chòng）着
指名认读多音字。 2.检查课文朗读情况。
3.整体感知，概括文章内容培养学生的归纳和概括能力。（1） 学生自由读课文，试着概括课文内容。 （2） 指名说。
4.学生再次读课文，找出么描写徐悲鸿学画的原因、经过、结果的相关小节。
环节
二、部分理解-----精读感悟，重点突破。
（一）学习励志原因（1-3）
徐悲鸿是我国届西湖的画家和美术教育家，1919年春天，徐悲鸿考取了巴黎高等美术学校。是什么原因让他励志学画的？ 1.出示课件。（必须用事实„„真正的中国人。） （1） 齐读这句话。
这是谁说的话？是在什么情况下说的？为什么这样说？ （2） 指名说。
出示课件（一天„„也成不了才）
自由读这句话，你从中体会到了什么？从哪些词语看出来的？ “很不礼貌、冲着、别以为、成不了”
2.这些外国学生太傲慢了，太看不起人了，外国学生为什么如此嚣张呢？出示课件（1919年的中国贫穷落后，内忧外患，国内战乱不断，在国际上没有地位，中国人在国外常常遭人白眼，甚至在中国，有些租界还立下过这样的牌子：华人与狗不得入内。中国人到处受人欺压。） 3.再来齐读这句话，读出外国学生的傲慢、欺人的语气。
4.外国学生不但嘲笑了徐悲鸿，而且还侮辱了所有的中国人。同学们，你们也是中国人，如果此时你就在现场，你会怎么做？
（1）指名说。
过渡：同学们说得很好，但是武力不是解决问题的最好办法，为了证明外国人的无知与偏见，徐悲鸿立下了志向（出示课件）（必须用事实„„中国人）让我们再来读一读这句话，体会徐悲鸿的决心。
5.小组交流对这句话的理解。
“真正的中国人”指的是什么样的人？（有骨气的中国人、勤奋刻苦努力的中国人。）
（二）励志经过。过渡：徐悲鸿立下决心，让外国人改变对中国人的看法。是怎样励志学画的？自由度4-6小节，找出表现徐悲鸿奋发努力的语句。 1.指名说。 2.出示课件。（他就像一匹不知疲倦的„„勇往直前） （1） 你从这句话发现了什么？体会到了什么？
这句话运用了比喻修辞手法，体现了徐悲鸿的刻苦精神。 3.你还从哪些语句看出徐悲鸿励志学画的？指名说。 出示课件（每逢节假日„„提高。）
（1） 齐读这句话，谈谈你体会到了什么？从哪个词语体会出来的？ （每逢
就说明他放弃了一切休息的时间，画呀画常常说明他画的时间长画的很多。）
（2） 练习说话。用每逢----就----说一句话。 3.你还从哪些语句看出徐悲鸿励志学画的？ 指名说。（出示课件）徐悲鸿的生活十分清苦--------绘画用品。 （1） 指名读这小节，思考这小节主要写了什么？ （2） 你从哪些语句看出徐悲鸿生活十分清苦？ （3） 出示课件：徐悲鸿只租了（）--------绘画用品
（4） 指名填词，你从中发现了什么？（生活十分清苦）
从住的吃的两方面来描写徐悲鸿的生活十分清苦。这种先总写，在分写的写作方法叫先总后分。
（三）励志结果。过渡：徐悲鸿受到外国学生的侮辱，励志学画为国争光，经过一番刻苦努力，其结果如何？
1.指名读7-8小节，用笔标出体现徐悲鸿励志学画的结果的语句。2.指名说。（轰动了整个画界）
3.文中还出现了一句谚语，出示（功夫不负有心人） （1） 齐读这句话，理解这句话的意思。
（2） 指名说。功夫：本领 负：对不起
有心人：有某志愿，肯动脑筋的人。人们只要勤奋，认真的对待所做的事，就没有做不成的。
（3） 你还知道哪些有关勤奋的谚语。出示课件。
人老心不老，身穷志不穷。 人要心强，树要皮硬。 三百六十行行行出状元。 天下无难事，只怕有心人。 不怕学问浅，就怕志气短。 少壮不努力，老大徒伤悲。 学如逆水行舟，不进则退。
（4） 学生自由读谚语。
过渡：徐悲鸿经过一番努力，终于功夫不负有心人，震惊了整个世界，外国学生看了徐悲鸿的作品后，有什么反应？ 4.指名读第8小节。
（1） 指名读外国学生有什么反应，为什么有这样的反应？ 指名说。（震惊、鞠了一躬、有眼不识泰山） （2） 谈谈对这几个词语的理解。
过渡：有眼不识泰山是一个成语，它出自水浒传。谁还知道出自水浒传的成语吗？
5.出示成语。
逼上梁山 人困马乏
一箭之遥 天诛地灭 飞檐走壁 腥风血雨 学生自由读。
三、回归整体-----积累拓展，读写训练。
过渡：年轻的画师徐悲鸿留学法国时，为了回击外国学生的嘲笑，励志勤奋学画，以优异的成绩为中国人争了光，他代表了中华民族不屈不挠的永不服输的精神，让外国人再也不敢小视我们的民族，小视我们中国人。 1.自由的朗读全文，体会徐悲鸿为国争光的强烈的爱国之情。 2.课下了解中外名人励志勤奋学习，刻苦研究的故事。
板书：
徐悲鸿励志学画
外国学生
为什么
很不礼貌
怎样
奋发努力
生活清苦 鞠躬
结果
优异
轰动
教学反思：
成功之处：今天上午我讲了第七课《徐悲鸿励志学画》，初读课题时我问同学们励志是什么意思，同学们各抒己见，然后通过字典结合课题释疑。
刚开始讲课我先让同学们其读了课文，并留下了三个问题，1.徐悲鸿励的为什么立志？2.他是怎样去实现自己的志向的，3，结果又是在吗样？同学们度完课文后我便让他们回答第一个问题，有的说徐悲鸿立下的志是要做有骨气的中国人，有的说要做个不让外国人小瞧的人，还有的说要为中国人争气，最后在我的指导下用了书中的原句，必须用事实让他们从新认识一下真正的中国人。这个问题找出来后我有让同学们返回到了课文的地二自然段，为的是找出徐悲鸿励志的原因，，同学们找的很对，但我自认为这一环节的设计有点杂乱，没有一定的顺序，紧接着有学课文的第二部分，首先还是让学生带着问题齐读，边读边思考徐悲鸿是怎样实现自己的志向的，同学们都说的很对，并且也找到了关键词语“更加奋发，勇往直前，每逢常常，一整天，”通过这些词语为下文做了铺垫，除此之外第二大段海有一个任务那就是构段方式的教学，刚开始我问同学们这段是什么结构，他们一脸茫然，后来我们有一起把课文读了一遍分别概括段意，这样同学们才概括出了总分关系，紧接着就是第三自部分，功夫不负有心人，优异，轰动，鞠了一躬，很有才能，有眼不识泰山，通过这些词语看出来他的成功也体会出来徐悲鸿刻苦勤奋，努力上进，学习这一自然段主要是指导学生有感情的朗读课文，通过读把自己的情感注入到其中，从而体会徐悲鸿的刻苦以及体会外国学生的话语。讲这一段时我让学生吧外国学生的话重复读了一遍，通过外国学生前后两句话的对比，明白了徐悲鸿通过三年的努力已经成功。课文讲完之后，我又问了同学们在上课之前遗留下的问题，这次同学们会回答的很对也很好，从中我看出了孩子们把这节课的内容掌握了
不足之处：虽然这节课的主题比较明确但还时出现了许多问题，首先一点就是没有把课堂还给学生，从而造成了学生被动学习的现象，再一点就是读课文的形式单一，不利于学生的思考，除此之外教学手段也比较单一，所以在以后的教学中我定会发扬优点改正缺点，争取让我的课堂变得更优更好。
第19篇：徐悲鸿励志学画
徐悲鸿励志学画-优秀教案教学设计
来源：语文网
作者：匿名
文章摘要:本文章的主要内容是关于徐悲鸿励志学画-优秀教案教学设计，欢迎您来阅读并提出宝贵意见！ 教材分析：
这是一篇人物故事。课文讲述了年轻画师徐悲鸿留学法国学画时，立志为中国人争气而勤奋刻苦学习，以优异的成绩为国争光的故事。赞扬了徐悲鸿为祖国勤学苦练的精神。 课文紧扣题目，叙事清楚明白。首先全文围绕课题，围绕中心，逐层写来，井然有序。其次过渡自然，衔接紧凑。再次前后照应，结构严谨。 教学目标：
1.正确、流利地朗读课文，抓住徐悲鸿学画的主要过程复述课文。2.学会本课10个生字词，理解生字词及课文。 3.学习给课文分段，说出段落大意。
4.教育学生以徐悲鸿为榜样，从小立志爱国，立志刻苦学习，长大为祖国争光。教学重点、难点：
通过朗读体会徐悲鸿为祖国人民争气争光，发愤努力，刻苦学画的精神。 学习给课文分段，说出段落大意。 教学准备： 挂图，相关课外资料 教学时间： 三课时
第一课时 教学目标：
1.初步了解课文，通过观察徐悲鸿的《奔马图》，自己学懂有关内容读懂故事中的人物。2.学习本课的生字新词。
3.教育学生以徐悲鸿为榜样，从小立志爱国，立志刻苦学习，长大为祖国争光。教学过程：
一、导入新课
1.课件演示徐悲鸿的画，让学生了解他的成就。2.说说你对徐悲鸿有那些了解？ 简介徐悲鸿
3.板书课题，并解题。
（励，激励；志，志向。“励志”的意思是：为了实现某一志向而激励自己刻苦努力。）
二、初读课文 1.自学生字词
2.相机出示重点、难读词语，强调教学。成绩 优异 鞠躬 疲倦 激怒 勇往直前 3.学生自读课文，要求：
逐段练读，把句子读通顺。然后四人小组集体活动。 （教师巡回指导）
4.引导学生逐段朗读，师生共同纠正。强调： “看重”的“重”读“zhong”，“重新”的“重”读“chong”，“冲着”的“冲”读“chong”。
句子：靠争论/是无法改变别人的无知/和偏见的，必须用事实/让他们重新认识一下/真正的/中国人！
徐悲鸿/在巴黎高等美术学校/以优异的成绩/通过了结业考试。 5.互相交流理解词语的情况。
提示：你学会了那些词？是通过什么方法学会的？（联系上下文、查字典）还有那些词不懂？
三、整体感知课文内容，理清段落。1.自由读课文，思考讨论： ⑴徐悲鸿的志向是什么？
⑵为实现这一志向，他是怎么做的？ ⑶结果怎样？ 2.练习分段。 根据问题讨论分段。 3.小结/article/ 第一段：（1—3）写徐悲鸿立志成材，为中国人争气。 第二段：（4—6）写徐悲鸿励志勤学苦练。
第三段：（7—8）写徐悲鸿以优异成绩轰动画界，改变了外国学生的偏见。
四、总结课文
五、作业 1.朗读课文。 2.多音字组词 重 冲
3.在括号里划去不恰当的字。再接再（厉 励）
第20篇：徐悲鸿鉴赏教案
【课题】徐悲鸿作品鉴赏
【授课对象】 高中一年级
【授课老师】美教一零六班 吕策
学号:20104941055 【指导老师】 蓝学会
【教学目标】
（1） 知识目标：了解并感受徐悲鸿绘画的主要特点及作品，初步了解徐悲鸿的绘画与过去画家的主要区别。 （2） 能力目标：通过徐悲鸿的艺术作品的欣赏开阔眼界，提高欣赏和尖山艺术美的能力。
（3） 情感目标：学习徐悲鸿对绘画的热爱与追求，对国家的热爱和对美术教育的贡献，激发学生们的绘画和兴趣并弘扬爱国精神。
【教学重点】：徐悲鸿的艺术人生和为什么要推丛“素面写生是一切造型艺术的基础”，徐悲鸿作品有什么主要特点。
【教学难点】：学生对徐悲鸿艺术人生和作品的理解，怎么激发学生对绘画的热情和兴趣。 【课时安排】：一课时 【课堂类型】：艺术欣赏课 【教学方法】：提问法，讲解法，演示法 【教学准备】：多媒体课件 【教学过程】： 导入
给同学们展示一幅马的图片
提问：同学们知道哪位画家是以画马文明于世的吗？ 徐悲鸿 展开
一、介绍徐悲鸿与他的艺术人生
1、简单介绍徐悲鸿一生的成就与贡献，让学生对徐悲鸿激起兴趣。
徐悲鸿（1895年7月19日~1953年9月26日），汉族，江苏宜兴人，生于中国江苏宜兴屺亭桥。中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家，尤以画马享名于世。其自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。先后留日、法，游历西欧诸国，观摹研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。
2、播放视频讲解徐悲鸿艺术人生。
视频内容讲说到徐悲鸿是因什么学绘画的，当时的社会背景是什么，在他学画过程中遇到什么困难，然后是什么让他坚持了下来，后来是怎么成为画家的一段经历。
二、经过对徐悲鸿生活年代的一些理解带领学生一起来欣赏徐悲鸿的国画作品
1、《奔马图》
讲解：在画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，犹如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。
2、《愚公移山图》
愚公移山图局部图
徐悲鸿在处理这个画作时，着重以宏大的气势，震人心魄的力度来传达一个古老民族的决心和毅力。就空间布局，他作了数十幅小稿反复修改，最终以从右至左，从前往后的格局展开画面。画面右端有几个高大健壮、魁梧结实的壮年男子，手持钉耙奋力砸向黑土。其姿势表情不一，或膛目，或呐喊，或蹲地，或挺腹，然动态均呈蓄力待发之状，有雷霆万钧之势。这群呈弧形分布的人物占据画面大部分空间，人物顶天立地，有撑破画面之感。根据构图需要，左侧画面的人物排列较为松散，人物或高或低，树丛小景置于其间。一挑筐大汉和倚锄老者背对观众以加强空间纵深感，拉开与右半段紧张劳作者之间的距离，造成右半部是前线而左半部是后方的感觉。老翁似乎正在语重心长地对下一代人叙述自己的愿望和信心，描绘着未来的美好景象。这组人物显得神情自然逼真，姿态生动自如。背景青山横卧，高天淡远，翠叶修篁。 在绘画笔法和色彩方面，这幅画充分体现了作者在中国传统技法和西方传统技法方面所具有的深厚功底。中国传统绘画中的白描勾勒手法被运用于人物外形轮廓、衣纹处理和树草等植物的表现上，而西方传统绘画强调的透视关系、解剖比例、明暗关系等，在构图、人物动态、肌肉表现方面发挥得淋漓尽致，在人物造型方面，作者借用了不少印度男模特形象，并直接用全裸体人物进行中国画创作，这是徐悲鸿的首创，也是这幅作品另一颇为独特之处。可以说，徐悲鸿在这幅作品中将中西两大传统技法有机地融会贯通成一体，独创了自己\"中西合璧\"的写实艺术风格。
三、思考 讨论
提问：同学们，你们欣赏完徐悲鸿画家的一些国画的作品后有什么感想吗？画家徐悲鸿的国画与以往的一些国画家画的国画有什么区别？
从中转入：徐悲鸿提倡“素面写生是一切造型艺术的基础”，介绍到徐悲鸿的素描与油画。
四、再对徐悲鸿的素描与油画作品进行赏析
1、《田横五百士》
《田横五百士》局部
徐悲鸿在创作这副杰作时，任务相当艰苦，画面上的每个人物都有模特儿，他先画了精确的素描稿，然后画到画布上。作品1928年开始创作，1930年完成。画面选取了田横与五百壮士诀别的场面，着重刻划了不屈的激情。田横面容肃穆地拱手向岛上的壮士们告别，在那双炯炯的眼睛里没有凄惋、悲伤，而是闪着凝重、坚毅、自信的光芒。壮士中有人沉默，有人忧伤，也有人表示愤怒和反对他离去，那个瘸了腿的人正在急急向前，好像要阻止田横去雒阳，整鞍待发的马站在一旁，不安地扭动着头颈，浓重的白云沉郁地低垂着。整个画面呈现了强烈的悲剧气氛，表现出富贵不能淫、威武不能屈的鲜明主题。
五、对徐悲鸿的素描、油画风格和绘画理念进行归纳总结
徐悲鸿无论是油画、国画还是素描，在中国近现代艺术史上都占有重要地位。他在油画方面最大的成就是使印象主义的光与色的表现与古典主义严格而完美的造型相结合。在早期中国油画家中，杰出者首推徐悲鸿。在素描方面，徐悲鸿成绩卓著。他的素描既是绘画训练的习作，为他的国画和油画创作打下了深厚的基础，同时又是具有欣赏和研究价值的艺术品。其一生中，仅画人体素描就不止千幅。徐悲鸿在国画方面的造诣也很深厚。他是国画创新的艺术实践者，在继承传统绘画的基础上第一个把欧洲古典现实主义的技法融入到国画创作中，创制了富有时代感的新国画。以人们熟知的画家的马画为例，从这类作品中既能欣赏到中国传统绘画中的线条造型和笔墨之美，又能观察到物象局部的体面造型和光影明暗。
徐悲鸿凭藉着他的天才智慧、坚毅的精神和毕生的努力，成为近现代中国画坛上少有的能够全面掌握东西方绘画技法的艺术大师。
六、课堂回顾
课堂就要结束了我们回顾一下，这节课我们学习了哪位画家？他擅长画什么？他的绘画用什么风格？他提倡以什么为基础学习绘画？
七、
结束课堂
