新音乐课程教学经典案例分析
案例
一、有这样一节课，教师在教唱《母鸡叫咯咯》时，大约用了十分钟时间教唱歌曲，然后教师提出让学生来画母鸡，“小朋友,母鸡真可爱,你们能把母鸡下蛋的样子画出来吗?”于是学生开始紧张的画了起来，教师在一旁不停的催促“快点，快点！画完的到前面来展示”。在教师的催促声中学生终于画完，教师又对学生的画做了一番评价，学生们纷纷七嘴八舌地议论：“这只可爱，不，还是那只可爱”。都沉浸在画画的喜悦中。
〔案例分析〕学科综合不当,使音乐课失去“本位”。 从心理学角度而言，“通感”这一心理现象，使得艺术之间的相互融合成为必要和可能。但许多老师对“综合”的内涵并没有真正的理解。有人认为，要体现音乐课的综合性必须把一堂可分成几块，唱十分钟歌，画十分钟画，等等。这样做反而使一堂课显得杂乱无序，牵强附会。无论音乐课程管理的形式怎样变，音乐学科的特性不会变，因此每节课应根据所要达到的目的，为表现的主题来选取有关内容，而不是只要沾边的内容就不分主次的放到一节课中。
案例
二、曾听到这样一堂课《火车开了》，课的导入教师设计非常好，小火车开到北京去,并进行节奏训练“呜—呜—呜,咔嚓 咔嚓”模拟小火车的声音，真正做到了从情感入手,从心灵深处打动学生。接下来的环节却觉得“闹”得不得法，教师一会儿要带着学生去全国各地表演，一会儿又让学生手舞足蹈，敲敲打打，一堂课下来学生玩得很开心，热热闹闹，但学会歌曲的人寥寥无几。
〔案例分析〕过分追求“兴趣体验”，有关知识技能无人问津。
教育心理学中提到“兴趣是最好的老师”，新课标更强调以兴趣爱好为动力，激发培养学生的学习兴趣，引导学生积极参与。但并非象有的教师那样，纯粹是表面上的、形式上的以兴趣为兴趣的教法。音乐课如果只注重课堂气氛是否热闹，学生是否高兴这些表面现象，而将知识技能抛置一旁，也同样是错误的。我们知道音乐是以情动人，以情感人的。是想学唱一首歌曲，学生连最起码的唱歌技巧都没有，唱起歌来能好听吗? 案例三：一教师在教授《玩具兵进行曲》一课时，先请学生谈谈自己喜爱的玩具，提问：“你们梦见过你们的玩具变活了，变成小小的玩具兵在行走吗?”于是教师播放音乐，请学生边听边做自己喜欢的动作。马上有几个男孩子作持枪状大打起来，顿时教室里乱作一团。
〔案例分析〕过分追求以学生为主体，结果本末倒置。
一、二年级的学生毕竟年纪还小，已有的知识水平有限，如果教师总不能给与一定的指导，而一味听任学生自由发展那学生就不会有进步，虽然学生在乱舞乱画中也能得到快乐，但这种快乐只是一种“海市蜃楼”。传统的音乐教学往往以教师为中心，而新课改下有的教师却过分强调以学生为主体，真正好的教学需要教师为了营造合时的氛围而恰当的运用各种教学方法的教学，教师的引导一定要适时、关键，起到画龙点睛的作用。
案例四:在一节公开课上，教师在教唱歌曲《小红帽》时，为了让学生进一步感受歌曲情绪，理解歌曲内容，教师播放精美的课件。让学生边看《小红帽》的动画边听歌曲,这时只见学生目不转睛地盯着画面，注意力完全被动画吸引了。老师说:”小朋友歌曲中讲了些什么?下面用你们的歌声来告诉我。”然后教师播放媒体请学生反复演唱,可是学生会唱的却寥寥无几。
〔案例分析〕课件中精美的动画，使学生无心学习。
多媒体课件参与教学确实能产生与其它教学手段无法相比的效果。但在教授新歌时，教师不再弹琴教唱，而一味地播放多媒体课件，让学生反复地看画面，听歌曲，直至学会。殊不知，色彩鲜艳的精美卡通画面把学生的注意力全部吸引过去，学生只顾着欣赏画面而不再有兴趣去听歌曲旋律。最终弄巧成拙，音乐播放了多遍，学生会唱的却寥寥无几。
