《艺术概论》 教学大纲
第一部分 大纲说明
一。 课程性质与教学目的
课程性质 《艺术概论》是美术设计专业(专科)开设的一门专业必修课。 教学目的：
1)建立对马克思主义关于艺术基本原理的认识。 2)激发对艺术学习的历史责任感。
3)培养对艺术理论的认知与思考力，为专业学习奠定必要的理论基础。 二。 相关课程
该课程涉及到《大学语文》、《中外美术简史》、《设计史》等相关课程。 三。 教学基本要求
1) 坚持理论与艺术实践相结合，做到深入浅出，通俗易懂，生动活泼。 2) 把握时代脉搏，坚持发展的眼光，力除教学中的僵化思想。 四。 课程的教学媒体构成与主要内容
1.文字教材:《艺术概论》 文化艺术出版社 高等艺术院校《艺术概论》编著组
2.录像片:与本课程相关的VCD和经典艺术作品
五。 教学重点与难点及教学法建议 1.教学重点、难点
艺术反映社会生活的特殊性 艺术作品的内容与形式 艺术的创作过程与创作方法 艺术的风格与流派 艺术欣赏与艺术批评 2.教学法建议
本课程的教学采用课堂面授与配合多种媒体进行的艺术作品赏析。
六。 教学中要注意的问题
在讲授艺术理论的同时加入必要的艺术实践内容。 七。 教学总课时 学分及考核方式
美术设计专业二年级第二学期开设。本课程共30课时，2学分。期末采用闭卷形式考核。
第二部分 大纲正文
教学内容及主要章节安排
1.艺术是社会生活的反映 (3课时) 1.一切艺术都是社会生活的反映 2.社会生活是艺术的唯一源泉
3.艺术是社会生活在艺术家头脑中反映的产物
第二章 艺术反映社会生活的特殊性 (5课时) 1.艺术的形象特征
2.艺术的审美特征和情感特征
3.艺术形象的典型性
第三章 艺术在社会生活中的地位和作用 (2课时) 1)艺术在社会生活中的地位 2)艺术的社会作用
第四章 艺术作品的内容与形式 (6课时) 1.艺术作品的内容 2.艺术作品的形式
3.艺术作品内容与形式的关系
第五章 艺术的种类 (3课时) 1.艺术的分类
2.几种主要艺术门类
3.各种艺术的联系
第六章 艺术的创作过程 (3课时) 1.创作过程的实质 2.创作过程的基本环节
3.艺术创作中的思维活动
第七章 艺术的创作方法 (3课时) 1.创作方法的多样性
2.艺术发展过程中的几种主要创作方法
3.艺术家采用某中创作方法的原因
第八章 艺术风格与艺术流派 (3课时) 1.艺术的风格 2.艺术的流派
第九章 艺术的继承借鉴和革新创造 (3课时) 1.继承借鉴是艺术发展的客观规律 2.继承借鉴必须坚持批判的原则
3.艺术发展中的革新创造
第十章 艺术欣赏与艺术批评 (3课时) 1.艺术欣赏 2.艺术批评
3.欣赏 批评与创作的关系
第十一章 艺术家的职责和修养 (2 课时) 1.艺术家的社会职责 2.艺术家修养
