名词解释：
1、李清照：词“别是一家”：指词是与诗不同的一种独立的抒情文体，词对音乐性和节奏感有更独特的要求，它不像诗那样要分平仄，而且还要“分五音、又分无声、又分六律、又分清浊轻重”，以便“协律”“可歌”。李清照在《论词》中规定了词的风格、意境乃至内容范畴，即高雅庄重、婉约矜持的风格，认为此乃词之本色，也就是“别是一家”的主要特色。
2、易安体：因李清照号为易安居士，故其词称为“易安体”，其特点有：
1、用通俗易懂的文学语言和自然流畅的音律作词；
2、易安体融入了国家兴亡的深切悲痛，但又不失婉约词的本色，具有凄婉悲怆的格调；
3、易安体有倜傥丈夫气。
3、一祖三宗：指江西诗派标榜和效法的诗歌作家。一祖为杜甫，江西诗派学习杜甫高度的创作艺术技巧、句法、字法，甚至模仿杜甫诗歌的七律形式，但却忽略其诗的情感特征；三宗为黄庭坚、陈师道、陈与义，其中江西诗派以黄庭坚的诗歌理论和创作理论作为学习和模仿的关键，在作诗时强调“无一字无来处”、“点铁成金”、“脱胎换骨”。
4、诚斋体：南宋诗人杨万里号“诚斋”，“诚斋”表现杨万里学习上的正心诚意，以及对国家的真心诚意。诚斋体的风格则主要体现在杨万里的诗歌中，以七言绝句最为出色，其风格特征为活泼自然、饶有情趣；诗人以新奇的眼光看待身边的一切，捕捉那稍纵即逝的景象，主要以通俗明快的语言和丰富奇特的想象去描写自然风物和日常生活的情趣，同时把自己的主观情感最大程度地投射在客观事物上。如杨万里的《小池》。
5、楔子：楔子是元杂剧剧本结构的重要组成部分，一般说来，楔子篇幅较短，没有专门的故事情节，常常还放在剧本的开头，起到交待剧情序幕的作用，有时楔子也放在折与折之间，起到过渡承接的作用。一般是一本四折一楔子。
折：折是音乐单位，一折里用同一宫调的一套曲子。
6、三桩誓愿（窦娥冤）：这是指关汉卿《窦娥冤》中窦娥在临刑前对监斩官设的三桩誓言。作品运用丰富的想象和大胆的夸张，设计“三桩誓愿”显灵的超现实情节，显示正义抗争的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。这是全剧刻画主人公形象最着力的一笔，是作品艺术性的集中体现，使悲剧气氛更浓烈，人物形象更突出．故事情节更生动，主题思想更深刻，既洋溢着浓郁的生活气息，又充满奇异的浪漫色彩，具有震撼人心的艺术力量，也反映了中华民族传统的喜爱“大团圆”结局的文化心理和审美习惯，以及传统的文学作品奖善惩恶的教化功能。
【(1)如系冤枉，则“刀过处头落一腔热血休半点儿沾在地下，都飞在白练上者”；(2)如系冤枉，则“身死之后，天降三尺瑞雪，遮掩了窦娥尸首”；(3)如系冤枉，“从今以后，着这楚州亢早三年”。】
7、《琵琶记》“三不从”：出自元末高明所作的南戏《琵琶记》。所谓“三不从”是说故事的主人公蔡伯喈为人忠孝，同赵五娘成亲后不想去应考，产生了辞婚不从、辞官不从、辞试不从，这让他成为“全忠全孝”的“三不从”，又是导致他一生悲剧的根源。《琵琶记》的戏剧冲突，可以说都是围绕着“三不从”而展开的。
简答、论述
宋代：
1、欧阳修在北宋诗*新运动中的贡献。
欧阳修把诗*新运动与政治上的改革要求相呼应，使古文、诗歌和文学理论批评为现实斗争服务。文学主张上提倡平实朴素的文风，提倡文章要有用于当世。具体表现在文与道的关系上，他提倡“文道并重”，在道的方面，他认为道应是易被人理解且可以照之去做，并不是高不可攀的，他反对那种务高言而鲜事实的文章。在文的方面讲求平易，提倡简而有法，反对追求奇险。欧阳修还首创诗话这一评论
古代文学史
诗文的新体式，其《六一诗话》中有许多精辟的文论、诗论见解。此外欧阳修改革科场积弊，罢黜四六时文，并大兴创作之风，努力提举后进，使诗*新运动达到高潮。
2、苏轼对词的贡献。
1、苏轼对词进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词
从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展发展方向。
2、苏轼在理论上破除了诗尊词卑的观念，从文体的观念上将词提高到与诗同等的地位，为词向诗风
靠拢、实现词与诗的相互沟通渗透提供了理论依据。
3、苏轼提出了词须“自是一家”的创作主张，即诗品与人品一致，作词应像写诗一样抒发自我的真
实性情和独特的人生感受，使词的美学品位真正能与诗并驾齐驱。
4、苏轼扩大了词的表现功能，开拓词境，将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪情
之间，将传统上只表现爱情之词改革为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性。
3、陆游爱国诗歌的内容、词作内容。
时代的特点，社会家庭的影响，加上多歧的人生遭遇，使得陆游诗词中充满了战斗激情和爱国主义精神；丰富的人生阅历和非凡的才华，使得陆游的爱国主义诗篇内容丰富而又具有积极的现实主义意义：
1、表现反抗外侵、统一祖国、创功立业的壮志雄心。
2、抒发报国无门壮志未酬的愤慨。
3、对腐败当局和投降派的揭露与抨击。
4、表达对祖国、对人民的热爱和关怀
4、周邦彦词的艺术特色。
1、周邦彦追求词作的艺术规范性，创作时注意章法、句法、炼字和音律方面的法度和规范。
2、周词长于铺叙，但他变直叙为曲叙，往往将顺叙、倒叙和插叙错综结合，时空结构上体现为跳跃
性的回环往复式结构，过去、现在和未来和我方、他方的时空场景交错叠映，章法严密而结构繁复多变。
3、周邦彦善于融化前人诗句入词，浑然天成，并善用拗句，追求音律的和谐统一。
5、姜夔词的艺术特色。
1、姜夔的恋情词，往往过滤省略掉缠绵温馨的爱恋情节，只表现离别后的苦恋相思，并用一种独特
的冷色调来处理炽热的柔情，从而将恋情雅化，赋予柔思艳情以高雅的情趣和超尘脱俗的韵味。
2、姜夔的咏物词，往往别有寄托，常常将自我的人生失意和对国事的感概与咏物融为一体，写得空
灵蕴藉，寄托遥深。
3、姜夔善用联觉思维，利用艺术的通感将不同的生理感受连缀在一起，表现某种特定的心理感受；
又善于侧向思维，写情状物，不是正面的刻画，而是侧面着笔，虚处传神。
4、姜夔的词往往配有精心编写的小序，使小序继苏轼后更有艺术价值的体现。
5、姜夔词在艺术上追求的是全词意境的浑成，情感基调和语言色泽的一致。
元代：
1、窦娥的形象：
关汉卿笔下的窦娥是一个不甘屈辱，不畏强暴，善良又质朴对亲人细致体贴的妇女，她原本是封建社会中一个安分守己的普通妇女，她把自己的不幸遭遇归之于命运，她希图官府保护她的清白，支持她与邪恶势力的抗争。但是，无情的拷打使窦娥的思想发生了急剧的变化：她的思想从悲愤走向悲壮，性格由软弱和善良变成顽强和正义，她由对封建官吏“明如镜，清如水”的幻想变为强烈的斥责，实质上是对整个不合理社会的愤怒控诉。窦娥思想的发展变化体现着关汉卿本人思想的不断深化，它以一个平凡善良女子的觉醒揭示了封建社会充满冤狱的严酷现实，指出产生窦娥这一悲剧的根本原因是封建统治
的腐败黑暗。
2、《西厢记》第四本第三折《长亭送别》，莺莺的复杂心理：
莺莺是一名敢于追求婚姻自主和幸福爱情生活的多情钟情的女子。本折一方面描写了莺莺依依不舍的痛苦之情，另一方面也表现了莺莺重情轻利的思想。她为离别而悲啼愁苦，痛极之际，竟埋怨张生忘旧情而轻远别。这种埋怨正是爱极痛极的一种变态心理，是一种深情的痴语。莺莺既倾诉着内心的万种离愁、无限幽思。又流露出怕被遗弃的痛苦心理。此时此刻，莺莺该有多少肺腑之言要说，然而她对“怜取眼前人”的临别赠言，其实正是她内心隐忧的曲折吐露，也是当时社会中司空见惯的身荣弃妻的悲剧在莺莺心灵上的阴影的反映。在莺莺看来，状元及第并不值得羡慕，最重要的是夫妻并蒂相守。而事实上张生应试是被逼的，他们的分离乃是封建势力的压迫所致。因此莺莺发出了对封建势力的怨恨。莺莺还进一步把怨愤指向那可恶的名利思想。“蜗角虚名，蝇头微利”世俗的名利观念造成了青年男女的爱情悲剧，而莺莺却对这种虚名微利表示了极大的蔑视与痛恨，这就把莺莺的思想感情由一般的离别之苦，推到一个更高的水平。
感情变化：痛——————恨——————怕——————念
莺莺的形象：崔莺莺是一个集美貌与智慧于一身，温柔端庄，超凡脱俗，城府极深，勇于反抗封建婚姻制度，追求爱情自由与婚姻幸福的女子。她是王实甫现实主义创作下反抗封建礼教的典型，她的意义在于并不完全脱离实际，而是闪现更多的现实主义光辉。
4、散曲的艺术特点：
散曲作为继诗、词之后出现的新诗体，在它身上显然流动着诗、词等韵文文体血脉，继承了他们的优秀传统，而且，它更有着不同于传统诗、词的鲜明独特的艺术个性和表现手法：
1，它具灵活多变伸缩自如的句式；
2、以俗为尚和口语化、散文化的语言风格；
3、明快显豁、自然酣畅的审美取向；
4、元代后期杂剧衰落的原因：
元杂剧在后期逐步趋向衰落是因为：
1、元蒙统治者在政权得到巩固之后加强了对思想文化的控制,民族矛盾的相对缓和及科举制度的恢复又使文人对统治阶级产生了幻想而致力科举进身；
2、杂剧中心的南移，失去赖以生长的土壤；
3、元杂剧一本四折的有限体制及一个角色主唱到底、其他角色只有说白的表演模式不利于人物形象的塑造和戏剧矛盾的展开,最终就被不限折数、角色都能唱的南戏取代了其中心地位。
5、《琵琶记》“糟糠自厌”中人物思想感情和心理活动的刻画。
反映了赵五娘自我牺牲、敬奉公婆的高贵思想感情和传统美德，生动地体现了处于社会底层的劳动妇女淳朴善良的高尚品质和舍己为人的美好情操。
心理描写，尤其是赵五娘独唱的四支“孝顺歌”，被称为是神来之笔，曲词写赵五娘这个被遗弃的糟糠之妻吃糠，不禁触景伤情，悲从中来：她由吃糠之苦，联想到糠历经砻、舂、筛、簸种种磨难之苦，由此又想到了自身的命运之苦；她进而由糠联想到米，又由糠和米的两处分飞、一贱一贵想到夫妻久别、终无见期；由自己命运似糠，又想到自己尚不如糠，糠亦可吃，自己却不知要埋在何处。此曲借物抒怀，设喻巧妙，又层层递进，丝丝入扣，把赵五娘的悲怆情怀与悲惨命运表现得细致熨贴。此出的曲文本色自然，朴素晓畅，具有震撼人心的艺术力量。
论述：
1、《高祖还乡》创作新奇的特点：
这“新奇”就表现在《高祖还乡》的构思和表现手法上。
1、这篇套曲，描写了汉高祖刘邦衣锦还乡的历史画面，和正史中记载及一般文人讴歌帝王的角度相反，这篇曲子意在讽刺封建统治者，使散曲的战斗作用得到了发挥。
2、作者巧妙地运用代言体的方式，借助于曲中一个熟悉刘邦的乡民的口吻，叙述了迎驾时的见闻和感概，生动地勾画了那个流氓无赖发迹富贵后的傲慢神情；采用反历史的写法，以辛辣的语言，剥露了刘邦微贱时的丑恶行径，从而揭穿了锦衣华服下的封建帝王的本来面目，借此讽刺揭露皇帝，具极强的讽刺喜剧效果，这在君道尊严的封建社会的确少见。
2、《潼关怀古》的思想内容和艺术特色：
思想内容：这首元曲吊古伤今，借凭吊潼关古迹，洋溢着沉重的沧桑感和时代感。表现了一个历史的主题：在漫长的封建社会中，无论怎样改朝换代，人民依旧过着痛苦的生活，表现了作者对民间疾苦的关心和同情，对封建统治者无比强烈的愤慨。
艺术特色：
1、此曲寥寥数语，高度概括，精警深刻，尤以结束的对句：“兴，百姓苦；亡，百姓苦”
为影响深远。
2、全曲气势雄浑、语言刚劲，也体现了张养浩作为豪放派散曲家的特色。
