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3、《美学》教案
第一章 绪 论
一、教学目的和要求
学习这一章，要求了解美学学科的概况，美学的产生和发展，系统掌握美学学科的性质、美学研究的对象和方法，了解马克思主义美学的基本情况。尤其对于美学学科的性质和美学研究的对象问题应当深刻理解。
二、教学重点、难点
1.美学学科的性质。 2.美学研究的对象。 3.马克思主义美学的主要内容和特点。
三、教学方法
以教师讲授为主，学生自学及课堂讨论为辅。
四、教学时间：4学时
五、教学内容：
一、基本概念
（一）“美学之父”
美学界对于18世纪德国性主义哲学家，美学家鲍姆嘉登的尊称。他最早提出建立独立的美学学科的设想。1750年他的学术专著《美学》一书出版，标志着一门崭新的学科——美学最终诞生了，鲍姆嘉登因此被尊崇为“美学之父”。
（二）美学学科的性质
1．从美学与其它学科的联系中把握其性质。美学和哲学、文艺学、心理学，伦理学这些人文学科有着密切的联系，美学也是一门人文学科，研究的是人类的审美现象。
2．从美学与人的联系中把握美学学科性质。审美现象是人类社会独有的现象，是人的一种自觉的精神活动，美学对于审美现象的研究是从人的角度出发的。
3．美学对于审美主体、审美客体、审美主体与审美客体之间的关系的研究最终涉及到的是人生价值、人的审美价值，所以美学是一门关于人的审美价值的学科。
（三）美学发展的三个历史阶段 1．审美意识的形成。
(1)审美意识是一些对于审美现象的感性直观的认识，还没有上升为理论的形态。
(2)审美意识的形成具有悠久的历史，当原始人类对自己的劳动成果产生的惊奇感、喜悦感便是最原始的审美意识。
(3)原始的审美意识逐步发展导致了原始艺术的产生。 (4)从根本上说，人类审美意识的产生是与人类的生产劳动不可分割地联系在一起的。
2．美学思想的产生
(1) 美学思想是能够深刻揭示审美现象内在本质的理性认识，具有明确的理论观点和概念范畴。 (2) 美学思想具有两个基本特点
a．以语言文字的形式存在于典藉文献之中，从而能代代相传 b.具有理论的形态 3．美学学科的建立
(1) 美学学科的建立以美学思想的充分发展为前提 (2) 美学作为一门独立的学科必须具备两个基本条件 a．有专门的美学著作，使美学理论能在其中得到独立的研究，系统的阐述；
b．具有不同于其它学科的独立的研究对象和范围
(3) 美学作为一门独立学科以1750年鲍姆嘉顿的《美学》一书的问世为基本标志
（四）在美学研究对象问题上中国当代美学界的四种主要观点 1．美学研究对象应当是美以及美的规律。其理由在于： (1) 有助于划清美学与各门艺术理论的界限
(2) 人类审美活动并不限于艺术，以美为对象不会排斥艺术，但如美学仅仅以艺术学对象则会排斥自然美和社会美
(3) 从方法论上看，生活美是艺术美的源泉，深入研究生活美有助更好理解艺术美。
2．美学研究对象是艺术。美学即艺术哲学。
(1)美学史上，大多数美学家都把艺术作为美学研究的主要对象。
(2)艺术在质、量和社会作用方面都远远超过了实际生活中的美。
(3)从方法论上看，理解了高级的艺术美有助于理解低级的生活美。
3．美学研究对象是美感经验，美学应以美感经验为中心去研究美和艺术。这种观点试图从美感经验出发综合前面两种观点。
4．美学研究对象是人对现实的审美关系。
(1) 审美活动是审美主体在客观现实基础上的自由创造。 (2) 审美关系是审美主体与审美对象之间建立的一种关系。
（五）唯物辩证法与美学研究具有密切关系 1．唯物辩证法对于美学研究具有总的指导意义。
2．唯物辩证法强调对于客观存在，客观规律的尊重，运用唯物辩证法研究美学就应当从客观存在的人类审美现象出发，研究审美活动的客观规律。
3．唯物辩证法具有鲜明的历史性，美学研究运用唯物辩证法作指导，就应当用历史的观点审视各种美学问题。
（六）美学研究方法的基本特点
1．多样性。这是由美学是一门综合性的学科所决定的，美学研究的方法应当是多样的。
2．美学研究的各种方法都与人生价值相联系。各种美学研究的方法只有与人生价值相联系才能把美学研究引向深入。
3．美学研究的方法是多层次的。各种不同的方法并不是等量客观的，这里有最基本的方法与具体方法的区别，要根据它们各自不同的作用区别对待，使之适用于最能发挥自己的作用方面。
二、基本理论
（一）如何理解美学研究的对象
1．美学研究对象是以艺术为主要研究对象，并通过艺术来研究人对现实的审美关系，进而研究各种审美对象，美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。
2．提出这种关于美学研究对象的观点的理论依据是： (1) 人对现实的审美关系是普遍存在的客观现象，是美学研究的基本材料和出发点。把审美关系作为美学研究对象，涵盖了美学研究的全部内容。
(2) 美学研究审美意识、审美范畴和美学思想既可以了解人类审美观念历史发展的轨迹，为今天的美学研究提供出发点，又会有助于更深刻地理解历史上存在的种种审美现象。
(3) 美学之所以要以艺术为主要研究对象，是因为艺术在美学研究诸对象中具有独特的地位。艺术具有的一些重要特点决定了通过艺术去研究各种审美对象和审美观念等会更有效、更深刻。这些重要特点是：
a．艺术是人类审美意识的集中表现。
b．对于艺术的欣赏是一种不涉及直接功利性的审美行为。 c．艺术作品蕴含的艺术美是现实美的集中和概括，是一种高级形态的美，因此通过艺术去研究其它审美对象，就更容易深刻揭示它们的审美特征和审美物质。 d．通过艺术研究审美观念往往会取得事半功倍的效果，这是因为艺术作品能充分显现不同时代人们的审美趣味、审美理想和美学思想。
（二）如何理解美学研究的具体方法
对于这个问题首先要明确：美学研究离不开各种各样的具体研究方法，唯物辩证法只有通过具体的方法才能具体化和深化。在美学研究的具体方法的采用方面应遵循下列基本原则：
(1) 唯物论与辩证法的统一 (2) 历史与逻辑的统一 (3) 理论与实践的统一 同时还应明确：
a) 美学研究的方法极其多样，任何人、任何一种研究都不可能采用所有的方法，只能根据具体的研究对象，根据不同的研究需要加以选择。
b) 各种不同的美学研究的具体方法有着各自不同的优势和局限性，应根据实际情况选择最能使研究深入发展的具体方法。
c) 美学研究的方法具有鲜明的历史性，不同时代美学研究所采用的研究方法带有鲜明的时代特征。
（三）马克思主义美学的主要内容
1．美的本质和起源的理论。这主要从人类的社会实践，尤其是生产劳动与美的联系中加以阐述的。
2．美的规律的理论。这是关于人类审美创造方面的理论。首先，强调人类创造美的活动是有规律可循的，人类是按照美的规律来创造美的事物。其次，美的规律是把人类的主观愿望和目的，即“内在固有的尺度”与具体事物的客观属性，即“任何物种的尺度”结合起来，把人的本质力量表现为可供审美欣赏的具体生动的形象。
3．异化劳动与审美活动相互关系的理论。马克思和恩格斯通过对于异化劳动的研究一方面尖锐批判了资本主义私有制的罪恶，另一方面又具体分析了异化劳动对于审美活动所产生的影响：即异化劳动的两重性表现为美学上所具有的两重意义：既制造丑，又创造美。
4．艺术本质理论。
a.首先强调艺术作为上层建筑的一个组成部分对于经济基础的依赖关系。
b．其次肯定艺术与经济基础联系的特殊性，即与政治、法律等相比，没有那么直接，存在着一些中间环节。
c．艺术的本质在于人对世界的一种特殊掌握方式，主要是通过典型化的方法表现艺术家对现实生活的认识。
（四）关于马克思主义美学的基本特点
1．把美学问题与人类社会实践紧密联系起来。例如，在谈到美和艺术的起源时，马克思和恩格斯都高度强调了人类劳动实践所起到的决定性作用，指出“劳动创造了美”、创造了艺术、促进了人类美感的形成。
2．把美的本质问题与人的本质紧密结合在一起。把美的本质问题与劳动相联系，其实也就是与人的本质相联系，因为根据马克思的观点，人的本质在于“自由自觉的活动”，即劳动。
3．马克思主义美学唯物、辩证地解决了美学中主体与客体之间的关系问题。审美创造和审美欣赏活动都是主体与客体相契合、相融和的结果。
4．马克思主义美学渗透着巨大的历史感。马克思和恩格斯对于种种美学问题的论述都处处贯穿着历史的观点，具有强大的理论力量。
三、重点、难点阐释
（一）如何理解美学学科性质的问题
对于这个问题的回答主要涉及的是对于美学的学科性质的理解，也即回答什么是美学的问题。
(1) 审美现象的历史性和普遍性。爱美是人的天性，在远古的人类童年时代，原始人类就已萌发了对美的追求。例如：山顶洞人用贝壳、兽牙制成的项链持在脖子上作饰品，仰韶人制作生动多彩的彩陶以满足自己的审美要求就充分说明了这一点。到了今天，现代人更是十分自觉地创造美、欣赏美。人们创作艺术作品、美化生活环境、美化自身都表达了对美的不懈追求。这些充分表明审美现象是一个历史的现象，人类历史不断发展，审美活动也会不断发展；同时审美现象又是一种普遍现象，渗透到人类的精神生活和物质生活的方方面面。 (2) 美学是对人类审美活动和审美现象的理论概括和总结。美学是对人类在长期审美创造和审美欣赏实践中不断提出的各种理论问题的研究和回答。
(3) 美学作为一门独立学科是由鲍姆嘉登创立的，不过，他主要是从认识论的角度理解美学的学科性质，这是不够的。因为尽管美学与认识论不能截然分开，美学应当包括对丰富多彩的美的事物和审美现象的认识，但美学还与本体论、方法论紧密地联系在一起。
(4) 应当从美学与其它学科的区别和联系中把握其学科性质。美学与诸多其它人文学科紧密联系在一起，与自然科学中的一些学科也有某些联系。哲学、文艺学、心理学和伦理学与美学的联系最为密切，原因就在于与美学一样，这些学科都是人文学科，研究的都是人类社会生活。另一方面，这些学科又不能完全等同于美学学科，美学与它们之间存在着许多本质的区别。
(5) 美学是一门人文学科，研究的是人类的审美现象。美学与人类有着密切的联系，审美现象是人类社会独有的现象。
(6) 美学从根本上说是一门关于人的审美价值的学科。美学和人生价值问题紧密联系在一起，人类社会生活的各个重要方面都与美学问题有着各种联系。人类审美趣味，审美理想等等的历史演变是与人类自身价值的发现密切结合在一起的。人类对自身价值的充分肯定、对自身认识的不断深入，导致了人类审美范围的不断扩展。美学与人生价值的联系最主要地是表现在与人类审美价值的联系方面。
（二）如何理解美学研究的对象问题
(1) 美学研究的对象是：以艺术为主要研究对象，并通过艺术来研究人对现实的审美关系，进而研究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。
(2) 确立上述美学研究对象的理由在于：
a．美学必须研究人对现实的审美关系，这是普遍存在于人类社会中的客观现象，美学必须以它为出发点。客观世界的复杂性和人的主体需要的多样性使得人与客观世界构成了各种各样的错综复杂的关系。审美关系则是人与客观世界构成的精神关系的一种，它是各种审美现象得以存在的基本原因。审美关系是人类在现实的审美活动中形成的审美主体与审美客体之间的一种特殊关系，以它为美学研究对象，就会使美学研究的内容无比丰富。这样，从被审美欣赏的对象到进行审美欣赏的人，从审美主体与审美对象之间的关系到这种关系的物化形态——艺术品及物化的过程--审美创造过程都进入了美学研究的领域。
b．美学之所以还要研究美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。
首先是因为这方面的研究有助于掌握审美观念历史发展的轨迹，为进一步研究提供良好的基础。
其次，有助于更深入地理解人类历史上存在过的种种审美现象。审美观念的历史演变往往是审美活动和审美现象的历史演变所造成的，这样，沿波溯源，通过对于审美观念的研究往往会提供理解各种审美现象的钥匙。
再次，有助于理解不同时代的审美观点。某一特定时代的美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想的形成都有历史的承继关系，既有对前人审美观念的突破，又有对前人审美观念的继承，因此，通过对此前审美观念的研究，对于更深刻地理解特定时代的审美观念是必不可少的步骤。
c．美学之所以要以艺术为主要研究对象是由艺术所具有的一系列重要特点所决定的。
首先，艺术是人类意识的集中表现。艺术的产生纯粹是为了满足人类的审美创造和审美欣赏的需要，因而摆脱了各种功利的束缚，艺术就有了最充分的表现空间，可以最大限度地发挥艺术家的想象和才华。这样，艺术也就能最集中、最突出地表现人类的审美意识。
其次，艺术欣赏是一种不涉及直接功利性的审美行为。这样，通过对艺术欣赏的研究可以使美学研究者更深刻地把握人类美感经验的本质和特点。
再次，研究审美对象问题，通过艺术就能更好地抓住其基本特征。艺术作品也是一种审美对象，但由于艺术能最集中地体现人类的审美意识，因此艺术作品中所包含的艺术美与现实生活中的美相比，具有更集中、更典型、更概括的特点。这样，从方法论上看，把握了高级形态的艺术美，通过艺术来研究其它审美对象，就能更深刻地揭示它们的审美特质。
最后，通过艺术去研究审美观念，是一种最便捷、最行之有效的方法。因为艺术是特定时代审美观念的集中表现，特定时代的各种各样的艺术作品可以充分显现该时代艺术家和普通人们的审美理想、审美趣味和美学思想。
六、自学指导
（一）识记
1.美的规律。 2.马克思主义美学。
3.美学研究对象。 ４.美学发展的三个阶段。 ５.中国当代美学家对于美学研究对象的四种不同观点。
（二）理解
1.美学与哲学之间的关系。
2.美学研究对象的复杂性。 3.美学应当以艺术为主要研究对象。 4.唯物辩证法与美学研究之间的关系。 5.马克思主义美学的基本特点。
（三）了解
1.美学学科的基本性质。
2.美学研究方法的特点。 3.马克思主义美学的主要内容。
七、实践要求，课堂、课外训练 1.对美学研究对象的认识。
第二章 美 论
一、教学目的和要求
学习这一章，要求全面系统地认识美的本质问题，树立起合理的美的观念。在理解美的问题性质的同时，了解西方美学家对美的本质问题的一些探讨以及中国当代美学家在美的本质问题上的争论，在此基础上深刻理解对美的本质的逻辑性建构问题。
二、教学重点、难点
1.美与美的东西之间的基本差异。2.美的本质问题。
三、教学方法
以教师讲授为主，学生自学及课堂讨论为辅。
四、教学时间：８课时
五、教学内容：
一、基本概念 1．美和美的东西：
（1）美是构成美的东西之所以美的根本性质和普遍规律，也即美的本质，是指凡是美的事物都必须具有的某种质的规定性，是美的东西之所以是美的根本原因和依据。
（2）美的东西是指现实世界中存在着的各式各样的美的事物。 2．西方美学家对美的本质问题的探讨： （1）从事物客观属性中去探求美
a．古希腊的毕达哥拉斯学派和亚里士多德。 b．古罗马的西塞罗。
c．中世纪的塔塔科维兹和阿奎那。 d．文艺复兴时期的达·芬奇。
e．18-19世纪的荷加斯、博克和费希纳。 （2）从客观的精神世界中探求美 a．最早提出“理念说”的柏拉图。 b．罗马时代的普罗提诺。 c．黑格尔
（3）从主观的心意状态中寻求美 a．休谟·马歇尔的“美在愉快”说
b．弗洛伊德、阿德勒、荣格的“美在无意识的欲望”说 （4）从事物之间的关系中探求美
主要的代表人物是狄德罗
（5）从人类社会生活本身探求美 主要的代表人物是车西尼雪夫斯基。
（6）从社会化了的人的审美实践活动中求解美 主要的代表人物有马克思。 3．人的本质属性
（1）对美的本质问题的求解，有赖于对人的本质的哲学把握；对美的逻辑性建构，应奠基在对人的本质属生的逻辑界定上。
（2）人的本质属性至少包括：
a．自然的属性，也就是物质性和动物性。
b．人是一种有意识的“类存在物”，精神性和社会性是人的更内在的本质属性。 c．无论是自然性和社会性，还是物质性和精神性，它们都不是抽象的，而是具体地存在于一定的历史条件之中，所以，历史性和历史感是人之所以为人的又一重要特性。
（3）作为审美关系的主体的人，其本质属性的系统化预设表现为自然-精神、个体-社会、历史-文化这样三个主要逻辑层面或逻辑要素之间的整合。而这三个逻辑层面的系统整合，就在总体上显现出人的本质属性。
（4）马克思主义的美学思想体系就建立在这种全面的、完整的人的身上，所以，通过对人的本质属性的逻辑性建构，由此而达成对人的本质的系统化理解，就为更高层次上的美的逻辑性建构铺设了哲学基础。
4．多层累的突创
（1）美的创造是一种多层累的突创，这是有关美的创造问题的一个重要理论。
（2）基本含义：
a．从美的形成来说，它是空间上的积累与时间上的绵延，相互交错，所造成的时空复合结构；
b．从美的产生和出现来说，它具有量变到质变的突然变化，我们还来不及分析和推理，它就突然出现在我们的面前，一下子整个地抓住我们。
5．美的形成和创造所依赖的基本层面：
（1）自然物质层：审美对象各种物质属性的复合，这是形成和创造美的基础，说明美虽然不是某种固定的物质属性，但又不能离开物质属性。
（2）知觉表象层：知觉是感觉的复合，表象是感觉形式的复合。知觉表象是客观事物各种属性、各个部分及其相互关系的整体的反映，它把个别与一般、感性的知觉与理性的认识、客观的现实与主观的感情统一起来，使客观的、本来只具有自然物质属性的感觉形象转化成人化了的感觉形象。在知觉表象这个层次，客观已经在向主观转化，物质已经在向精神转化。它是客观与主观、物质与精神相互联系、相互统一的契机。
（3）社会历史层：人类的审美感觉既离不开历史的文化传统，又离不开社会的物质生活与精神生活。可以说，社会历史层是制约和影响美的形成和创造的一个至关重要的环节。
（4）心理意识层：意识指的是人在客观现实的基础上所展开的主观方面的心理活动。人作为有意识的“类”存在物，既有个人的心理意识，又有社会的心理意识。美的形成和创造都离不开意识和无意识，它们是审美活动中主观方面的构成因素。承载着这些因素的审美主体与审美客体在特定的条件和时空关系的作用下相互交融和渗透，于是就形成和创造了美。
（5）在上述四个层面中，自然物质层决定了美的客观性质和感性形式，知觉表象层决定了美的整体形象和感情色彩，社会历史层决定了美的生活内容和文化深度，而心理意识层则决定了美的主观性质和丰富复杂的心理特征。 （6）正是由于美一方面是多层因素的积累，另一方面又是突然的创造，所以美能把复杂归于单纯，把多样归为统一，最后成为一个完整的、充满生命的有机的整体。它既有内容又有形式，既是客观的又是主观的，既是物质的又是精神的，既是感性的又是理性的。正因为美是各种因素多层次多侧面的积累，所以，我们就不能把美简单化，也不能把美固定化，认为美的永远是美的。与传统美学相反，我们应当把美的形成和创造看成是由多层次的积累所造成的一个开放系统，把美看成是一个在不断的创造过程中的复合体，一个处于恒变恒新的创造之中的开放性系统。
二、基本理论
1．美和美的东西之间的差异
（1）任何美的东西都只能说明它本身的美，却不能说明其他东西的美。如，漂亮小姐只能说明漂亮小姐的美，却不能说明漂亮的母马的美、漂亮的汤罐的美。
（2）美的东西都是相对的，随着人对现实的审美关系的变化而变化。如上海东方明珠塔或广西桂林山水的美就会因气候条件和人的心境的不同而具有不同的美。
（3）美的东西不仅是漫无边际的，而且是自相矛盾的。红颜与白发，大海与小溪，都各自有着独特的美。
（4）美不是事物的某种物质属性，本来就不是一种“东西”，因而无法把美当成是某种美的东西。美虽然具有一定的物质条件，但美却不只是某种固定的物质条件，我们不能用某种固定的东西、固定的味或色或声来说明美，因此，美不是美的东西。
（5）在现实生活中，美的东西还往往与可欲的东西混淆在一起，而美虽然与可欲有某种联系，但仅仅是可欲绝对不能成为美。
2．从事物的客观属性中探求美，其最大的合理性是什么？其片面之处又在哪里？ 从事物的客观属性中来探求美，其最大的合理性就在于抓住了美具有感性形式这一特点。因为，人与现实的审美关系是通过感觉器官来建立的，通过感觉器官来感知外物，必然离不开感性的形式。我们感知到一朵花的美，就是通过花的颜色和形状来感知的。这样，美离不开事物的客观属性，也就很自然了。但是，这一求解路径也有其片面性，归结起来主要有以下几个方面：
（1）脱离了人类的社会生活实践来谈美的本质。当自然现象还纯粹是自然现象，还没有人化，没有变成人的现实的时候，是谈不上美的。对于人来说，只有人化了的自然方才可能是美的，因此，当事物的客观属性和形象构成美的内容和形式的时候，它们不是从物理学的意义上或生物学的意义上来构成美的内容和形式，而是从它们对人的生活意义上来构成这一内容和形式。例如花，我们欣赏它的美，并不是欣赏它有多少花瓣、它的颜色的化学成分等，而是把它当成一个完整的具体的形象来欣赏它的欣欣向荣，它的颜色娇艳，它的姿态妍媸等等。也就是说，美虽然离不开事物的自然属性，但自然属性本身却不是美，美始终是一种社会现象。
（2）客观事物的感性形式是构成美的重要因素，但不能保证符合形式美规律的事物就是美的。因为，同样的形式也可以是构成不美或丑的因素。均衡对称的东西，可以是美的，但不均衡不对称的东西也未必不美。因此，仅仅从事物的自然属性出发不能说它一定美。
（3）认为美在事物的形式特性的说法也不适合一切美的事物，尤其是人类社会生活中的诸多事物的美。比如，人的美和艺术的美，如徒有外表和形式而缺乏内容就不美。
3．以黑格尔“美是理念的感性显现”的命题为例，说明从客观的精神世界中探求美的本质这一求解路径的基本理论内涵。 在西方美学史上，最早提出“理念说”的是柏拉图。黑格尔继承了柏拉图关于“理念”的一些讲法，也认为美是理念。但他不仅从根本上改变了理念的性质，而且大大地发展了美是理念的理论，提出了“美是理念的感性显现”的命题。这一命题的核心内容在于：
（1）现实世界是从理念世界派生出来的，或者说是理念的自我显现，因此，只有理念是真实的，理念就是真。美作为一种理念，因此，美也是真。强调符合理念的真实性，这是黑格尔对美的第一个要求。
（2）单纯是真实的理念还不美，还要理念直接呈现于客观现实的外在现象中，显现为感性的形象，成为我们感官感知的对象，这时理念才不仅是真的，而且放出光辉，显出外形，变成美的。因此，美一方面是理念，另一方面还必须是理念的感性显现。例如，勇敢的精神是理念，但仅有关于勇敢的精神的概念还不成其为美，勇敢的精神还必须显现为感性的英雄形象，这时才美。
（3）“美是理念的感性显现”是一个完整的概念。它虽然分成理念和感怀显现两个方面，但实际上是一个不可分割的整体。在这个整体中，理念始终占据统治的地位。所谓“感性显现”，只是理念的自我显现，也就是说，理念为了实现自己，必然要把自己显现出来，理念之所以要把自己显现为感性的形象，完全是由于人们的精神和心灵需要在实践的活动中，在改变外在事物的过程中直接实现自己、认识自己、创造自己和欣赏自己，而美和艺术的根本特征就在于通过感性的形象来满足理念这方面的需要，也就是说，使理念显现为感性的形象。由于包括黑格尔在内的西方客观唯心主义哲学家提出的“理念”是超乎客观现实之上而独立存在的一种非物质性的精神实体，是现实世界的“原型”或本原，而现实世界只是理念世界的摹本或影子，因此，从客观的精神世界中探求美，这一求解路径的基本理论内涵也就是从抽象的精神存在物中寻找美。
4．从主观的心意状态中去寻找美的合理性和局限性是什么？ 与美的本质问题上的“客观论”相反，坚持从主观的心意状态中寻求美的美学家，其核心的理论取向就是把美归结为人的某种主观的心意状态，其代表性的学说有美在愉快和美在无意识的欲望等。把美归结为愉快或无意识的欲望等人的心意状态，看到了美与人的主观世界之间的关联，看到了美所具有的令人愉悦、能在情感上感染人的属性，使美的本质问题的探讨深入到了人的主观精神世界，这是有其合理性的。但是，这一求解路径也会导致两方面的结果；一是容易混淆美和美感的区别；另一方面，由于各人的心意状态不同，所承载的民族文化心理的不同，以及所处的生存环境和人生经历的不同，所以，各人都会从各自的心意状态出发去衡量美，甚至会出现“趣味无可争辩”的情形。于是，美也就失去了衡量的标准，而那此限于从人的主观的心意状态中探求美的西方美学家，最终往往会否定美的客观标准。
5．中国当代美学家在美的本质问题上形成了哪些学说？其代表人物是谁？ 在我国当代的美学研究中，关于美的本质问题从20世纪50-60年代起就引起了热烈的讨论。从基本的倾向来看，在争论中形成代表性学说可归结为以下几种：
（1）主张美是主观的，以吕荧和高尔泰为代表。吕荧曾指称美是人的概念，是人的社会意识，把美看成是主观的，认为美是物在人的主观中的反映，是一种观念。高尔泰更是直接宣传美是人的主观感受。由于吕荧和高尔泰的观点错误比较明显，认同的人极少，影响也不大，在讨论中很快就消失了。
（2）主张美是客观的，以蔡仪为代表。他坚持美的客观性，认为物的形象的美是不依赖于鉴赏的人而存在的；美的东西就是典型的东西，凡是典型的东西都是美的，美的本质就是事物的典型性。
（3）主张美是主客观的统一，以朱光潜为代表。他所谓客观，是指美必须以客观的自然事物作为条件；所谓主观，是说单纯的客观事物还不能成为美，要等客观事物加上主观意识形态的作用，然后使“物”成为“物的形象”，这时才有美，而这种“物的形象”就是艺术形象，因此，只有艺术有美，美只是艺术的特性，不是一般自然事物的特性，所以，研究美就不能脱离艺术来研究。此外，朱光潜还愈来愈重视生产劳动实践，认为艺术不仅是实践，而且就是一种生产实践，这使得他对“主观”的理解有了新的发展，把主观理解为实践中的主体，理解为主观能动的主体。这样，主客观的关系变成了人与物的关系，发现事物美成了人对世界的一种关系，即审美的关系。在这里，主观与人也差不多成了同义语。
（4）主张美是客观性与社会性的统一，以李泽厚为代表。他所谓客观性，不是指物的自然性一或典型性，而是指物的社会性；所谓社会性，不是朱光潜那样的主观的社会意识或社会情趣等，而是客观存在在社会生活之中的属性。由于社会生活本身是客观的，所以作为社会生活属性的美，既是社会的，又是客观的。客观性与社会性，是美的二而为
一、一而为二的两个不可分割的方面。正是在这个意义上，他强调了车尔尼雪夫斯基“美是生活”的定义，认为美离不开人，离不开人类社会的生活。而且，美尽管是人类社会才有的产物，但它却不是主观的，而是客观的。李泽厚指出，美是蕴藏着真正的社会深度和人生真理的生活形象（包括社会形象和自然形象），美是真理的形象。因此，美有两个特点，从本质、规律和理想等方面来说，美具有客观社会性的特点。从可感形态方面来说，美又具有具体形象性的特点。
6．美学界何以会出现否定美的可定义性的观点？
（1）现代西方在美和艺术的观念上发生了重大变化。随着现代主义艺术创作行为的兴起和不断更迭，越来越多的人对艺术有了新的认识，在艺术观念上发生了深刻变化，由于现代艺术以更为多元化的面目出现，艺术品与非艺术品之间的界限变得愈来愈模糊，所以，美学家要给“艺术”下定义就显得异常困难。既然难以给艺术下定义，那么，给美下定义自然也很困难，美学家几乎不可能再用以往那种统一的“美”或“美的艺术”的概念来涵盖现代艺术。
（2）现代艺术和美学理论的国际性以及不同文化区域和族群之间的文化传统与对话，也促使人们放弃原先那种给美和艺术下单一性定义的做法。由于美和艺术在文化区域、族群和时空条件上有着异常复杂的存活机制，而且越到现代显得越复杂，而且，随着现代美学的国际化交流的日益广泛，随着世界各民族在美的观念上的跨文化传统的不断推进，美的观念上的差异性也将得到充分的显现。这样，要想以某种简单化的原则把诸多差异性融汇在一起，试图在美的本质问题上达成一个统一的定义，其困难是可想而知的。
7．对美的定义进行逻辑性建构的必要性。
（1）美的问题不仅是学理技术上的分析问题，更是一个关系到整个人类情感和人生价值的问题，因此既需要对此作语义化的阐释和结构性的分析，更需要作哲学性的思悟和领会。
（2）对未知世界的探索，对复杂事物的认识世界人类心灵的客观需要。
（3）超越传统美学中那种简单地下定义的方法，扬弃现代西方美学中否定美的可定义性的思潮，在批判和继承相统一的基础上多层次多视角地对美的本质问题进行新的探索，就有望得出更为系统化和更具合理性意味的命题。
8．在美的观念上要认识到美是一个开放性的系统。 （1）西方美学家对美的本质问题所作的一些探讨，表现出明显的形而上学观念，这对美的本质问题的求解是不利的。在美的观念上，应该打破传统美学的一些形而上学观点，转而从变化，运动和多层次的结构中对美加以读解。
（2）美不客观事物的某种物质属性，也不是人的某种主观的精神属性，美的形成需要多方面的条件，如客观事物本身的某些品质和条件，人的品质、修养和水平等。是在人与现实之间发生审美关系的过程中，在人品与物品相互感触、交往的过程中，所形成起来的某种具有客观社会性和历史性的价值。这一价值，是人的自我创造，也是人的自我实现。
（3）美在本质属性上就是一个开放性的系统。正因为这样，我们在探讨美的本质问题时，要充分考虑到美的多样性和复杂性，从多种层次来深究美的形成和创造。我们在探讨美的本质时，也应该牢固树立“美是一个开放性的系统”的观念，而这一观念的核心内涵就在于：美不仅由多方面的原因与契机所形成，而且在主体与客体交相作用的过程中，处于永恒的变化和创造的过程中，一句话，美的形成和创造，是许多规定的综合，是多样性的统一。
在以上三个要点中，第一个要点是针对传统美学的一些形而上学观点而言的，第二个要点是就美的问题本身而言的，第三个要点则从总体上指出要牢固树立“美是一个开放性的系统”的观念。如能注意到这样三个侧重面，领会起来就会容易一些。
9．立足于人生及其创造来求解美的本质问题的可行性 （1）美学是一门关于人的科学，美学研究的根本任务是在为人生服务，这样美和美的创造作为美学的核心问题之一，自然就与人生之间有着无法割舍的内在联系，美和美的创造也必然要面对人生的境遇。由于美是一种社会现象，离开了人类社会，美也就不存在，所以，美只能驻守在人生相与创造相之间，并由此显现出美的问题与人及其创造活动的血缘般的关系。
（2）由于人对现实的审美关系是美学研究的出发点，而审美关系的特点则在于人是作为一个整体、通过感觉器官来和现实建立关系，同时又是自由的、感情的关系。这样，人的本质力量在审美关系中全面展开的程度，在很大的意义上受制于人的生存状况和生活方式等诸多因素。因此，处于审美关系中的创造是否充满生机，是否能真正发挥、提高和丰富人的本质力量，人生的境况是一种不可或缺的规定性力量。
（3）在美的问题上以人生为本、并融入创造论的做法，其本身也有巨大的理论合理性。在现代人文社会科学中，关于宇宙和人生的创造本质，几乎已成了人们的共识，一种根本性的新世界观的核心内容之一就是认为“人既是不断创造的产物，现在又是不断创造的参与者”。这样，把作为人类社会文化现象之一的“美”奠基在“人生”与“创造”的相位加以探寻，正与当代科学精神相吻合。有关美的命题一旦能从本质上阐明人生相与创造相对“美”的问题的规定性意义，那么，美问题的总是必将永恒性地关涉人生和创造的本质。这样，美学也才能真正成为一门关于人的科学。
（4）创造作为人生的真理性的事件，它本身既蕴含着对传统的顺应，又蕴含着对传统和现实人生的否定和批判，从而使人生在价值关系上与现实和传统保持内在的张力，使人生价值和意义的实现处于不断的创造之中，让美的问题始终穿行在人生相与创造相之间，恰恰是让人生和美的问题的求解走向未来的一种象征。为了便于识记和理解，在领会上述四个答题要点时应注意：第一个要点是从美学的学科性质、任务和目的着眼的，第二个要点是从美学研究的出发点来讲的，第三个要点是就该求解路径本身的理论合理性而言的，第四个要点则是从人生的价值关系和人生的真理性意味来说的。
三、重点、难点阐释题
1．狄德罗“美在关系”说辩析
在西方美学史上，真正把“关系”作为美学的理论基础，系统地提出自己关于美的见解的，当推狄德罗。在《关于美的根源及其本质的哲学探讨》一文中，狄德罗把“关系”当成美的本质，当成美之所以为美的根本原因。在他的解释中，可以看出有三种关系：
（1）孤立地就每一种事物的本身而言，也就是它在内在结构上的秩序、安排、对称、关系。从这种关系所产生的美，狄德罗称之为“真实的美”。 （2）一种事物与其它事物的关系。例如，一朵马兰花可以在马兰花中是美的或丑的，可以在花类中是美的或丑的，可以在植物中是美的或丑的，可以在大自然的产物中是美的或丑的。这种美或丑，是因与它物的关系而相对地美或丑，因此，狄德罗称之为“相对的美”。
（3）事物与人的关系。前两种关系是客观存在的，它们所产生的美，狄德罗称之为“外在于我的美”。这第三种关系，则要“唤起”人对这一关系的感觉，是人感觉到了的美，因此，狄德罗称之为“关系到我的美”。由于关系是客观的，因而美也是客观的。狄德罗认为，一个物体之所以美是由于人们觉察到它身上的各种关系，这些关系存在于事物本身的真实的关系，是我们的悟性借助我们的感官而觉察到的。于是，一方面是客观的关系，另一方面是对这些关系的感觉和觉察，这正是狄德罗对何以有了“关系”就美这一问题的回答，同时也已经涉及到了审美中的主体和客体的关系。狄德罗关于“美在关系”的说法，其最大的贡献是突破了过去把美当成某种单一的现象，或者某种孤立的因素，而从自然和社会生活各种相互的关系中来理解美。他不仅看到了美在事物本身的关系中，而且看到了作为客体的美的事物与作为主体的人之间的关系。关系千差万别，因而美也千差万别。狄德罗甚至最早猜测到了一些有关美的历史观点。但是，狄德罗所说的“关系”不仅还比较抽象、比较笼统，始终没有讲得十分清楚。同时，这些“关系”是怎样建立和产生的呢？他也没有很好地说清楚，他只是从直观的形式来理解事物的关系，而没有从人的实践活动来探讨这些关系是怎样产生和形成的。这样，他所说的关系，就始终带有形而上学的性质，始终不符合客观的实际了。再者，美离不开关系，但关系是各种各样的，有的美，有的不美。人对现实的审美关系可以产生美，但人对现实的政治关系就不一定美了。因此，从事物之间的关系探求美，不失为一种重要的求解路径，但我们却不能笼统地把美看成是关系。
2．为什么说车尔尼雪夫斯基“美是生活”的命题符合生活的常识却不符合生活的辩证法？
美是一种社会现象，它与人类社会生活休戚相关，俄国革命民主主义者车尔尼雪夫斯基第一次明确地提出“美是生活”的命题，并把生活中的美当成美学研究的主要对象。但是，车尔尼雪夫斯基“美是生活”的命题虽然符合生活的常识，却不符合生活的辩证法。
（1）“美是生活”这一命题意味着，人生活在生活中，把自己的本质对象化在生活中，因此，对人来说，生活就是美的。“美是生活”的讲法明白浅显，容易为人所懂，也容易为人所接受，但是，生活的辩证法要复杂得多，也深刻得多。
（2）生活中有美也有丑，有悲也有喜，我们怎能说凡是生活都符合人的本质？凡是生活都是美的呢？我们可以说人就是在自己的生活中塑造美的形象，但是我们却不能简单地把一切生活都看成是美的，更不能把美定义为生活，说美就是生活。
（3）车尔尼雪夫斯基关于“美是生活”的讲法也是自相矛盾，不能自圆其说的。一方面，他说凡是能够显现生活的都是美的，另一方面，他又说只有“依照我们的理解应当如此的生活”才是美的。那么，不依照我们的理解，不应当如此的生活，是不是美的呢？如果不是美的，违反了他第一句的讲法；如果是美的，又违反了他的第二句讲法。这样，在同一个定义中，他就自己发生了矛盾。这样的定义，怎么能说是周全和正确的呢？
（4）车尔尼雪夫斯基特别强调“我们无私地爱美，我们欣赏它，喜欢它，如同喜欢我们亲爱的人一样”，这是把人的喜爱与否当成美不美的标准，而我们之所以喜欢或不喜欢，又不外是生理上健康、愉快等一类原因。这样，主观的喜欢与生理上的满足成了“美是生活”美学理论上的两根支柱。这两根支柱，第一根容易滑到主观唯心主义，把主观的任意性代替审美的客观标准，从而使科学的美学成为不可能，第二根支柱则容易滑到庸俗的生理学观点。车尔尼雪夫斯基曾批评博克“陷入纯粹生理的说明”，其实他自己也没摆脱这一局限。因此，他从客观的生活出发，最后却落到把主观唯心主义与庸俗的生理学观点相混杂的境地。
3．应该如何理解对美的本质的逻辑性建构的内涵？ 有关美的本质的逻辑性建构，亦即对美的本质的集合化界定，是美论这一章的核心内容，也是美论部分的难点之所在。应逐一领会本章中对美的本质加以界定的命题群中的四个子命题。
命题分析题之一：人是“世界的美”
（1） 历代美学家对美有一个共同的看法：美离不开人，美是对人而言的，我们不能离开人来谈美。在莎士比亚看来，人是“世界的美”。既然美是对人而言的，“世界的美”不在于自然，而在于人，那么，美不是自然现象，而是社会现象。
（2） 人是一种有意识的“类存在物”，人的生命活动是有意识的，而自由意识正是人的意识性的最高确证。只有拥有自由意识的人，才能和现实发生这样的审美关系，因此，只有自由的人才能有美。当人尚处于动物式的自然生命状态，还未能从物质性的需求中解放出来，也就是说，当人还是不自由的时候，他即便已经有了意识，也还不能欣赏美。所以，美虽然产生与人与现实的关系之中，但它却超越了这个关系，使人从现实的束缚中解放出来。
（3） 从人类的精神发生史来看，人类的意识一方面把自己和客观世界区分开来，建立了主体与客体的关系，使客体不仅成为自己需要的源泉，而且成为自我实现的对象，另一方面，又不断地加强了“类”的意识，从而在社会规范和公共意志上加强人与人之间的联系，因此，美不仅不是自然的现象，而且也不是个人的现象，而是作为社会的人才具有的社会现象。惟其如此，美不但是人类提高自己和超过自己的一种社会机能，而且还要求有社会性的情感共鸣和社会化的解释与评价。
（4） 总之，美之所以是在人与人的关系中所产生和创造出来的社会现象，就是因为作为“世界的美”的人，不是孤立的个人，而是处于一定社会历史关系中的人，只有把人放在社会关系中，人才能创造美和欣赏美，并成为“世界的美”。
命题分析题之二：美是人的本质力量的对象化 （1） 既然人是“世界的美”，美离不开人，因而美的本质也离不开人的本质，人总是通过自己的人生现实活动，来把自己的本质力量在客观现实中实现出来，使现实“成为人的现实，因而成为人自己的本质力量的现实，一切对象对他说来也就成为他自身的对象化”。正是在这个意义上，我们说：美是人的本质力量的对象化。
（2） 对象化：在人与自然的关系中，人也在自然中选择对象、发现对象，把自己全部生命的本质力量灌注进去，使对象活起来，成为自己的自我实现和自我创造，这时就产生了“对象化”。因此，“对象化”是人“化”到对象中去，然后再从对象中表现出来，是对象成为自己的“作品”。这样的“作品”，既有对象的性质和特点，也有人本身的性质和特点。
（3） 人的本质力量：
A． 自然的本质力量：包括人的自然的物质属性，自然的秉赋和能力，自然的情欲和需要，以及来自于自然的生命力和创造力，它们是人之所以为人的感性基础。
B． 精神的本质力量：人的自觉性、目的性和创造性等特点，使人的本质力量突破了自然的物质束缚，向着精神的自由王国上升，从而使人具有强烈的自我意识和精神力量，如，思维力量、意志力量和情感力量。因此，人除了有自然的本质力量外，更是具有精神的本质力量。
（4） 人的本质力量不是单一的，而是一个多元的、多层次的复合结构。它不仅既有物质属性，又有精神属性，而且在交互影响之下形成了千千万万既是精神又是物质、既非精神又非物质的种种因素，它们随着人生现实的不断开展，也将进行新的排列组合和新的创造，所以，人的本质力量不但是一个多元的、多层次的复合结构，而且还是万古常新、永远处于创造之中。
（5） 人的本质力量的对象化包含着主体、客体和对象化三个方面以及它们之间的关系问题。首先是作为主体的人要具有欣赏和创造美的本质力量；其次，作为客体的对象要具有审美的属性，能够把人的本质力量转化为颜色、声音等物质形式；第三，作为主体的人与作为客体的对象之间要发生相互转化和对象化的关系。
（6） 美是人的本质力量的对象化：人按照美的规律，按照对象性质和特征，在对象中进行自我创造，从而把对象塑造成为美的形象。
（7） 总结：美是人的本质力量的对象化，就是说人在审美活动中把自己的本质力量全面地在对象世界中展现出来，同时，正因为人是一个有生命的有机整体，所以，人的本质力量也不是抽象的概念，而是生生不已的、活泼泼的生命力量，是富有生命力的活的形象，美只能是充满了生命力的本质力量的对象化，而不可能是本质概念的对象化。当一个人的本质力量得到了完美的表现，实现了自己的目的和愿望，达到了自己的要求，于是就感到满足、幸福、愉快，感到自己与现实的关系是和谐自由的，这时，就产生了美。
命题分析题之三：美是自由的形象
（1） 凡是美都是形象，我们要到形象中去探讨和追求美，但形象却不一定都美。
（2） 美的形象应当都是自由的形象，它除了能够给人带来愉快感、满足感、幸福感、和谐感外，还应当给人带来自由感，自由感是审美的最高境界，因此，美都应当是自由的形象，主要理由有：
A． 美的理想是与自由的理想紧密结合在一起的。人越是进步，越是要改造环境，越是不受环境的支配，越是能够取得更多的自由。自由越多，人就越是能够充分地、丰富地展开他自己作为人的本质力量，使人的本质力量全面地实现出来，全面地对象化，从而成为全面发展的人，也就是真正自由的人。当人的活动真正成为自由的活动，自由的理想与美的理想才能变成一致，人的本质力量才能尽可能地对象化，转化成生动活泼而又自由的美的形象。
B． 自由不是盲目的，而是有规律的，自由的规律就在于对客观必然的规律的认识和掌握，能够认识和掌握客观规律的人，就是自由的人。人要欣赏美，也必须首先获得自由。美既要有外在的自由，也要有内心的自由。对一个艺术家来说，则既要有创作环境的自由，不受外力的干涉，又要有艺术家的独创性，敢于充分发挥自己的本质力量，写自己真正想要写的。在这里，合目的性与合规律性的统一，既是美的规律，又是自由的规律，二者的一致，美的形象就都成为自由的形象。
C． 从艺术创作和人类的审美欣赏来说，美的形象更是自由的形象。美的创造和欣赏的过程，正是客观现实中的美不断地自由地转化为形象，不断自由地揭示和显露其新内容的过程。在这一过程中，物质的感性形式也被精神化，变成自由的形式，用来自由地表现人的本质力量。所以，美的形式是自由的形式。
（3） 总结：美的理想就是自由的理想，美的规律就是自由的规律，美的内容和形式就是自由的内容和形式。美是人的本质力量的对象化，人的本质力量也离不开自由。因此，我们说，美是自由的形象。
命题分析题之四：美在创造中
（1） 美的自由创造是一个漫长的历史过程，当我们说没是自由的形象，也就是说美处在不断地创造之中，随着历史条件和时空结构的变化，时时呈现出恒新恒异的形态。
（2） 美的创造与日常生活中的一般性的创造有所不同，它涉及到人类精神世界中独特的高峰体验，而从人类精神的发生和发展史来看，美的创造还承载着人类文化的成果和人类心理的各种功能和各种因素，因此，每一次成功的审美创造，都是一次神奇的人生体验。
（3） 美的创造并不是某中固定的实体所致，而是多种因素的积累。当作为审美对象的客体与作为审美主体的人相互契合了，情与景相互交融了，这时，美就会突然创造出来。比如，南京中山陵的美就离不开石级，白墙，青瓦等物质材料，但它却远远超越了这些物质材料，与人类的文化，与建筑师的匠心，与观赏者的心灵，与种种内在的和外在的因素，共同溶化，从而创造出了中山陵的美的形象。人文景观是如此，自然景观的审美创造也是如此，如夏夜星空的美的形成，即是由各种因素和条件所积累而成的。这些因素和条件具备了，星空便会突然在人们的眼前亮起来，成为美的形象。否则，如果去掉了某些因素和条件，星空的美或者不再出现，或者会变成另外的美。比如，如果没有星球群的存在，星空当然不会美；如果只有星球群的存在，而没有太阳的反光，星空同样不会美；纵然有太阳的反光，但如果没有黑夜的环境，星空的光辉，美也就马上消失了。而且，星空的美不仅涉及到了物质存在的星球群，而且也涉及到了审美主体的具体处境和精神状态。这样，星空的美，是由多种因素层层积累，到了条件都具备的时候，然后突然创造出来的。
为使更加系统地把握对美的本质的逻辑性建构，还需了解上述四个子命题之间的逻辑关系：
1． 由于人对现实的审美关系是美学研究的出发点，而审美关系则是指审美主体与审美客体发生了美学上的关系，这样，在美的本质界定上，我们自然就着眼于审美主体和审美客体两个方面及其内在关系。“人是\"世界的美\"”和“美是人的本质力量的对象化”这两个命题，主要侧重于从审美主体方面来立论，“美是自由的形象”的命题则侧重于从审美客体方面来立论，“美在创造中”的命题则侧重于从美的创造过程来把握审美主体与审美客体之间的内在关系。
2． “人是\'世界的美\'”这个子命题，意味着美是对人而言的，美是人在对现实发生审美关系的过程中产生的，“世界的美”不在于自然，而在于人，因此，美不是自然现象，而是社会现象。正因为美离不开人，是人创造了美，是人的本质决定了美的本质，而人总是在生命实践活动中把自身的本质力量在客观现实中显现出来，使现实成为人自己的本质力量的现实，一切对象对他来说也就成为他自身的对象化，这就意味着“美是人的本质力量的对象化”。此外，凡是美，都是形象，抽象的人的本质概念不能成为美，人的本质只有转化为具体的生命力量，在“人化的自然”中实现出来，对象化为自由的形象，这时才美，这又意味着“美是自由的形象”。但是，宇宙在创造中，人生在创造中，美自然也在创造之中。
六、自学指导
（一）识记
1.美的形象性。 2.美的社会性。 3.美的客观性。 4.毕达哥拉斯学派。 5.美在客观说。 6.美在愉快说。 7.美是生活说。 8.心理距离说。9.美在圆满说。 10.美在形式说。 11.美在无意识说。
12.黑格尔“美是理念的感性显现”命题的理论内容。 13.美在关系说。 14.移情说。 15.典型说。 16.人的本质属性。 17.中国当代美学家在美的本质问题争论中的代表性人物。 18.“人是‘世界的美’”、“美是人的本质力量的对象化”、“美是自由的形象”和“美在创造中”这四个命题的理论含义。
（二）理解
1.美的问题的性质。
2.从事物的客观属性中探求美这一做法的合理性和片面性。 3.从人的主观心意状态中探求美这一做法的积极意义和可能导致的结果。
4.“愉快说”、“移情说”和“距离说”的理论有效性问题。 5.理解对美的本质的逻辑性建构不能采取简单化的求解方式的原因。
6.在美的可定义性问题上的否定之否定的逻辑追求。 7.在美的本质界定上采取集合化方式的原因。
（三）了解
1.美与美的东西之间的基本差异。
2.西方美学家探讨美的本质问题的基本思路及其各自的核心内涵。
3.狄德罗关于“美在关系”的论断的历史贡献和历史局限。
4.车尔尼雪夫斯基“美是生活”的命题符合生活的常识却不符合生活的辩证法的原因。
5.马克思主义美论的逻辑起点。
6.中国当代美学家在美的本质问题的争论中形成的代表性学说。
7.人的本质属性的主要逻辑层面。
8.现代西方的一些美学家反对给美下定义的原因。
9.对美的本质的哲学探讨的必要性问题。
10.美的本质与人的本质的内在关系。
七、实践要求，课堂、课外训练
1.举例说明对西方美学史上各种美论的情境把握的必要性。
2.从具体的审美体验出发，对“美是多层累的突创”这一理论作出个例分析。
3.举例说明美的形成和创造依赖于哪些基本层次。
4.分析夏夜星空的美。
第三章 美感论
一、教学目的和要求
学习这一章，要求从历史和逻辑的角度了解美感的诞生、美感的生理基础、美感的心理基础，美感的表层心理特征和深层心理特征，并从中了解西方美学史上对美感问题的一些探讨。
二、教学重点、难点 1.美感的产生。
2.社会实践特别是工具的制造和使用在美感发展中的作用。
三、教学方法
以教师讲授为主，学生自学及课堂讨论为辅。
四、教学时间：6学时
五、教学内容
一、基本概念 1．什么叫美感
“美感是人们对美的感受、体验、观照、欣赏的评价，以及由此而在内心生活中引起的满足感、愉快感和幸福感，外物的形式契合了内心的结构所产生的和谐感，暂时摆脱了物质束缚后精神上的自由感。这是人类精神生活中所获得的最高享受，也是人类心灵所达到的最高境界。”
2．人类美感和动物快感的本质区别
（1）动物的快感是在自己生命力发展的过程中，追求对环境适应的一种感觉，它是本能性的，既无意识，也无自由，是它的种族的属性，先天规定着的。它只是整个种族的特征，而不是个体动物的特性。
（2）人类美感不仅是一种种族的生理上的快感，而且是有个性的，是不同的人面对不同的审美对象所产生的一种心理上的满足和精神上的享受，它决不只是自然的禀赋，而是在社会历史实践过程中，经过世代积累，所诞生和形成起来的人之所以为人的特殊的本质力量。
3．原始人美感的特点 （1）以模仿动物为美。
（2）有着“反感祖先形象的本能”。
（3）包含着超自然的神秘观念，或与特定的观念相联系。 4．内在感官说
这是18世纪英国学者夏夫兹别里提出的，认为在人的视听感官之外还有属于心灵和理性的感受器官，即人的“内在感官”，后人又称为五官之外的“第六感官”。以此将人的审美能力等与动物的一般感官反应区别开来。
5．“自下而上”与“自上而下”的研究方法
1871年德国学者费希纳开始创立实验美学，倡导通过实验、观察、内省、核对等方法对美学进行研究，称之为“自下而上”的方法，以区别于柏拉图、康德、黑格尔以来思辩的、逻辑的研究，即“自上而下”的方法。“自下而上”的方法在一定程度上继承了经验主义传统，对现代心理学派的美学有很大的影响。“自下而上”与“自上而下”的研究方法，两者应该共存互补。
这里的所谓“自上而下”是古希腊以来的传统美学方法，“上”有“形而上”的意思，主要指传统的思辩方式，“下”有“形而下”的意思，主要指具体的感性经验和实证方法。“自上而下”的研究方法，是美学家们经过思辩，通过观念去分析现实。后来，随着自然科学的发展，这一传统的方法在19世纪受到了挑战。学者们注重从具体的现象出发，重视对具体心理的量化研究。
6．感受
感受是感觉器官对对象的印象，这是美感的起点。由于审美对象始终不脱离感性对象，故感受是审美活动作为感性活动的前提。审美感受有两个特点，一是新鲜感，一是情感的荡漾。
7．审美中的想象
想象是人的一种心理活动，它是在外在对象和事物的刺激下，在头脑中对原有的记忆表象进行加工、改造，形成新形象的精神活动过程。在审美活动中，想象是按照情感的逻辑进行活动的。
8．审美联想
联想是想象的基本形式，它以记忆为基础，在审美活动中，旧的知觉与新的知觉表象，相互重叠组合，在记忆中经由新的、类似或相关的对象的触发，产生联想，从而使既有的对象变成含蕴丰富、生生不已的审美意象。
9．审美联想的基本类型
（1）接近联想指在时空上相当接近，人们习惯上将两者联系起来，由甲自然联想到乙，并引起相应的情感反应。如“眼望着流云想起了你”、“爱屋及乌”。
（2）相似联想指两件事物间在性质或状貌上相似，使人们习惯上把两者联系起来，由此物想到彼物。此喻、象征等手法都属于相似联想，如“记得绿罗裙，处处怜芳草”。其它如由桃花想到人面，由松树想到英雄等。
（3）对比联想是指由某一事物对于另一种性质、状貌截然相反或相对的事物的联想，从而强化了对两种事物对立关系的理解。如由黑暗想到光明，由他人的爱情想到自己的孤独等。
二、基本理论 1．美感产生的历程
这个问题关键要抓住美感是人类所特有的感情，虽然以感官的快适为基础，但与动物的快感有着本质的区别，是一种心理上的满足和精神上的享受。因此，美感在本质上是与人的本质密切相关的。美感的诞生是以人类的诞生为前提的。我们在讲美感诞生的时候，首先要讲人的诞生。讲到人自身是由劳动创造的，既以动物性的本能为基础，又超越了动物。工具的制造和使用，是人区别于动物的开始，也是美感的开始。人有两种本能欲望，一是生存欲望，一是生殖欲望。工具的制造和使用使人的这两种欲望升华了，进化了。从生存欲望讲，它使人能动地改造环境，使环境适应人的选择和需要。从生殖欲望讲，动物性的选择，经过社会化的改造，在形式上对于形体美的追求，在内蕴上升华为爱情。这就超越了动物的本能与快感。
来源
────→ 人的诞生：
动物 （劳动的作用） 人
↓
←────
↓
超越 美感的诞生：
从动物的快感到人的美感。 动物的快感 ───来源 ───→ 超越 ───人的美感
↓
↓
生存欲望 ──────────→ 人对环境的改造
（工具的制造和使用）
生殖欲望 ─────────→ 人在形式上对形体美的追求
2．美感的历史起源与社会实践的关系
（1）美感是适应人的社会实践需要，在工具的制造和使用过程中产生的。（联系）
（2）审美的实践活动不同于一般的实践活动。一般的实践活动是为了满足人们特定的实际需要，通常要改变客观对象，而审美的实践活动则不需要改变观对象，不必满足我们的实际需要。它欣赏由多种形式所组成的对象，给予我们的是精神上的满足。（区别）
（3）a．人类实践活动的不断扩大和发展会促进人类美感活动的扩大和发展。 b。人类美感活动的发展也促进人类的实践活动向更高级更自由的境界发展。（相互作用）
3．美感产生的逻辑因素
（1）美感的存在，须以人的审美能力为前提。审美能力一方面包括先天的感官和气质上的颖悟能力。这说明审美是需要先天的感受基础的。耳聋不能欣赏音乐，瞎不能感受色彩。另一方面，审美能力还是在先天条件的基础上由后天的学习和实践造就起来的。这尤其体现在艺术的创造和鉴赏中。
（2）美感的存在，须以审美心理的存在为基础。民族文化心理具有传承性。一个时代共同的社会文化氛围造就了具有普遍性的文化心理。每个人的审美心理，既体现了社会文化的共同性，又体现了由个人气质、生活经历和情感体验所造就起来的个性。
（3）美感的存在方式，与人的审美态度密切相关。人对这个世界，可以有多重角度，多种态度。其中有纯客观的认知态度，有纯主观的实用态度。以松树为例，植物学家对它进行分类，研究它的生物特征，这就是一种认知态度，木材商人评估它的经济价值，便是一种实用态度。审美关系则超越了一般态度的认知关系和实用关系，英国的布洛则主张与对象保持一种适度的、非功利的、非实用的心理距离。这就是一种审美态度。
（4）美感的存在，需要一定的审美环境。动物也有基本的感觉能力，有些动物在视觉或听觉上还超过了人类。如老鹰的视觉、猴子和兔子的听觉等，均超过了人类。不少动物还有初步的情绪反应，如牛会流泪等，但那只是动物的本能反应。人则由于具有本质力量对象化的环境，人化了自然，也人化了自己，形成了特定的社会环境，并且在此基础上培养了自己的审美能力。
4．审美活动中感觉的一般特点
（1）在审美活动中，人的感官的一般感觉是美感的基础。感觉是由客观对象的刺激和主观对对象刺激的反应这两方面组成的，这就既离不开光、色、形、声、味等形式因素，也离不开主观的视听等感官因素。
（2）人在审美活动中的感觉具有社会性的特征和精神的意义。而且有连续性和积累性，因而能逐步丰富、进化和完善，而不像动物的感觉那样是一次性的。
（3）美感与认知、道德感之间的差别在于，在这种感觉中，体现了人的特定的主导意向。这主要表现在由社会文化所造就起来的心理，受特定情感的支配，对对象的形式作出特定的反应。因此这种感觉与认知、功利等方面的感觉是不同的。而且受文化原型的影响，会形成特定的感受模式和传统。例如人们以杨柳表达惜别的心情，故在告别时见到杨柳，会别有一番感受。再如对鸽子的感受，对玫瑰的感受，乃至对白布和黑纱的感受等，都分别与对和平、爱情、死亡等感受联系在一起。这说明感觉在生理的层面上，感官对对象只是一种刺激和反应的关系，但在支配感觉的心理中，却体现着特定的文化心理。这就使得审美感受时打上了特定的情感色彩。
5．美感的生理机制与动物性感觉的区别
（1）人的美感的生理机制以动物性感觉为基础，更具有社会性特征。 美感要以人的动物性的感觉为基础，人的感官的自然能力不一定超过动物，如视觉不如很多鸟类，听觉不如狗等许多兽类。人的感官的价值在于它具有社会性特征，这使得人的美感不只是停留在感官层面上的快感，而具有精神的意义。与人的内在精神生活联系在一起，因而具有精神的意义。
（2）动物的感觉是一次性的，缺乏积累性，不能逐步完善；而人的感觉则有连续性和积累性，因而能逐步丰富、进化和完善。所谓的无意识的原型，正是在动物性感觉的基础上发展起来的。
6．人的感觉能够产生美感的基本原因
（1）人的感觉特别是视觉和听觉，能够与对象保持一种自由的关系。感觉的自由性是美感产生的前提。这说明感觉不仅能为对象所吸引，而且能与对象保持适度的距离，对对象作观照，从中获得精神上的愉快与满足。
（2）人的感觉是感性与理性的统一，所以既能认识，又能审美。人的感官既是认识的器官，又是审美的器官。
在现实生活中，令人愉快的对象，常常符合主观目的和客观规律。符合目的，指对象符合于主观的生理和心理需要；符合规律，指对象表现出形式的和谐与完美。从中体现出人的感觉中感性与理性的统一。
（3）从审美的角度看，人的感觉是一种积极主动的、富有创造性的感性活动。
（4）与此相联系的，人的感觉还具有自由创造的想象力，从而把有限的感觉能力推向无限丰富的体验。人的想象力受情感支配，使感觉超越时空的局限，对感觉印象进行整合，在心中创造出符合理想的自由的形象。
（5）人的感觉器官经过长期的训练和锻炼，从社会实践中获得了丰富性和多样性的感觉，并且使得器官变得灵敏，有高度的审美能力。人的感觉在生理结构上是天生的，古今没有太大的差别。但人的社会心理，则在不断发展。而且其形式感，包括语言和外在物质符号形式却在不断发展，这就需要经过长期的训练和锻炼，尤其是对于艺术的创造和欣赏。
7．直觉的特点
直觉也是一种单纯的感觉活动，它把我们感受到的外物，经过心灵的综合作用，表现为意象。这种意象既包括对象的感性形式，同时又是心灵的情趣表现。它看起来不假思索，就能在瞬间对对象有深切的感悟。美感中，直觉主要表现为以下四个特点：
（1）感觉的直接性。开门见山，一见钟情。感受时，能让人当下直接体验到，或直接抒发性灵，不绕弯路，不矫揉造作。
（2）感觉的突然性。心与物突然相遇，如同在灯光阑珊处猝然见到了梦中的恋人，常给人来无踪去无影的感觉。
（3）感觉的专注性。在直觉中，我们常常凝神观照，目不旁涉，全身心地扑到了审美对象之上，似乎忘记了整个世界的存在。
（4）感觉的透明性。直觉所面对的，虽然是局部、个别、具体的感性对象，但人的感觉却可以在直观的感性形式中对对象进行整体的领悟与把握，把感性经验与超感性的经验统一起来。让人有恍然大悟的感觉。
8．直觉与知觉的不同
（1）直觉主要是一种感性活动。知觉则具有一种整合作用，体现了感性和理性的统一。直觉虽然经历了心灵的综合作用，但它所感受的主要是一种分散的、个别的印象。知觉则把这些印象加以区分和概括，形成完形的整体。
（2）直觉排斥概念，完全专注于对象的外观形象，知觉则开始有了概念的活动，把一定的概念赋予事物的感性形象，体现了感性与理性的统一。
9．直觉的基本规律
（1）直觉的获得，虽然得之在瞬间，却与平日体验和修养的积累息息相关。不同人生经历的人，常常会有不同的直觉。
（2）直觉本身是在不断地深化和完善的。直觉虽然表现为不假思索，但在艺术活动中会不断获得深化和完善。
（3）直觉不是固定不变的，而是不断地转换和流动。 10．情感在审美中的作用，情感和审美想象力的关系 （1）情感是审美心理中最为活跃的因素，它在感知的触发下，使整个审美过程浸染着情感的色彩，对审美心理的总体活动起着推动作用。审美情感虽然以日常情感为基础，但审美情感主要是满足人们高级的精神需要。同时，这种情感从直观的、狭隘的个人功利中升华出来，蕴含着更为丰富、深刻的社会性的内容，能推动着想象力在审美活动中进行创造。
（2）在审美活动中，想象力是在情感的推动下，依照情感的逻辑进行的，这具体表现为以下三个方面：
a．情感是通过想象移入到对象之中的。人在现实中无法满足的情感，是通过想象而得以满足的。艺术更是在情感的推动下，想象力作用的结果。
b．随着情感的变化，形象通过想象力而获得改变或夸大。想象力的作用，常常使对象变得不可思议，但却更符合人的情怀。合情而不一定完全合理，这正是审美感受的特征。
c．作为想象力活动的幻想，体现着情感的逻辑。幻想或设身处地，以假当真；或情之所至，化无为有。情感的体验是真实的，而形象则因情感而幻生。于事则无，于情则有。 11．审美中的理解特征
美感作为具有社会性意义的精神活动，其中必然包含着理解。许多艺术作品常常给人以人生的启迪，就是因为其中包含着理解因素。不过，美感中的理解，不是抽象的逻辑思维，而是理化为情，情又融于理。钱钟书曾这样比方审美中的理：“理之在诗，如水中盐，蜜中花，无痕有味，体匿性存。”也就是说，理在美感里是融汇在情之中的。欣赏者不是经过逻辑推理，而是通过感性领悟、经由动情的途径获得这种理解的。
12．审美欣赏活动和“品味”的联系与区别 联系在于：
（1）都建立在感觉器官之上的。 （2）都难以用确定的概念来形容。 区分在于：
（1）品味主要是一种官能上的享受；而审美欣赏是一种精神上的充满了感情色彩的心理活动。
（2）品味有一些固定不变的物理规律；而审美欣赏不是固定不变的物理事实。
（3）品味的差异性不仅有限，而且固定；而审美欣赏因是精神上的再创造，具有强烈的个性色彩，因而主观的差异性极大。
三、重点、难点阐述
1．在审美活动中，知觉和表象是如何实现对对象形式的整合的？ 审美活动中的知觉是把一定的概念赋予事物的感性形象，从而在感性之中体现了理性的高度，是感性与理性的统一。表象则指感性的物质存在被转化为内心的印象。在审美活动中，知觉和表象把对象从客观转向了主观，并且使得人们能动地把自己的情感赋予了客观世界，使得客观世界变成了人化的世界。知觉和表象是通过以下几个方面对客观对象的形式进行整合：
（1）选择作用。人们在审美活动中不是被动地反映客观世界，而是积极、能动地感受客观世界。其中就涉及到选择问题。审美时，人们的知觉常常根据自己的处境、趣尚、特定时刻的情感状态对对象进行选择。人们在摄影时，是选择朝霞，还是雨后，都体现了主观的情趣。有人喜爱色调敞亮的对象，有人喜爱幽雅、恬淡的对象，在审美活动中必然就有选择。所谓的“情人眼里出西施”，乃是在感受过程中强化了自己所感兴趣、所看重的优点，弱化了自己所不在意的缺点。这也是一种选择。
（2）意向作用。选择是有意向的。选择的意向与人的先天气质生活经历和情感状态有关。人们在高兴的时候，可以领略到小溪的欢腾，在忧伤的时候，可以感受到花的流泪。同一条大河，到底是在怒吼，还是在欢呼，与感受者的心境有关。同样猿声，到底是哀鸣，还是欢叫，也与感受者的意向有关。
（3）完形作用。完形心理学（又称格式塔心理学）认为，人们在感受对象时，要通过知觉对于客观外物的“形”起到“组织”和“建构”作用。这是指人在知觉的瞬间，就把握了客观事物完整的
